学美术的心得体会刚学美术的心得体会(3篇).docx

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1、 学美术的心得体会刚学美术的心得体会(3篇)学美术的心得体会最新 刚学美术的心得体会篇一 此法是指学生通过观赏优秀绘画、书法作品，以培育学习美术的兴趣和艺术感受力的学习方法。观赏是手段而不是目的，为此，决不能单纯观赏，必需了解作品好在何处，运用哪些手法，要认真观看，从中看出子丑寅卯来。从全貌到局部再到全貌，聚精会神演化作品的写画过程，进展眼心勾画、描绘。这样不仅得到美的享受，而且培育了对美术的感染力和表现力。 更多美考学习方法请关注石家庄艺霖画社公众号：sjzylhs 2、玻璃掩盖描练法。 此法是指在范画上面掩盖玻璃。并在玻璃面上照范画描练的方法。此法清楚直观、易见效果，且节约纸张。运用此法，

2、留意力要集中、平心静气，下笔精确，力争一次成形。切忌零敲碎打地涂抹。但此法只是学习美术的短暂起步过程，必需同其它方法同步进展。 3、参观扫瞄学习法。 此法是指依据“读书破万卷，下笔如有神”的哲理而得，就是让学生利用节假日巡游写生，以到达搜集素材、练习笔法、提高技艺的学习方法。运用此法，要明确目的，随身携带绘画工具，做到外出必有收获，决不空手而归。这样天长日久，就会丰富学生的创作素材，不断提高绘画技巧。 4、悬、传学习法。 此法是指学生将自己的作品（或作业）通过悬挂张贴，来进展评价、改正的方法。俗话说字画怕悬马怕骑。一幅作品要通过在同伴中传看（或让教师指导），以达去粗取精的学习效果。运用此法，分

3、两步：第一步反复悬挂、多角度观看、反复修改；其次步，相互传看，听取改良意见。无论哪一步均需反骄破满，最忌固步自封。 5、万物留象学习法。 此法是指培育学生动脑、动眼、动手的习惯，要以勤补拙，才能熟能生巧，以此提高技艺的学习方法。运用此法，教师要配以检查、沟通、评比的措施，并教育学生切忌在会议、课堂（其他学科）上作画，那样会影响会议精神的领悟和教材的理解。 6、循序渐进学习法。 此法是指培育学生遵循学习的规律和原则的习惯，重视根本功的练习，由简到繁、由浅入深，逐步提高的阶梯式学习方法。运用此法，切忌好高骛远的毛病，弄清快与慢的辩证关系，加强规划性、克制盲目性。教育学生只要脚踏实地，便会水到渠成。

4、 7、查缺补漏学习法。 此法也叫自我完善法。是指在教师的指导下通过学生自查，发觉并实行措施弥补自己的薄弱环节，使自己不断完善的学习方法。运用此法，要勇于正视自己的缺乏并仔细改正缺点。 8、小天地美化学习法。 此法是指学生通过动眼、动脑、动手，设计美化自己的小天地以提高自己的设计、绘画、制作技能技巧的学习方法。运用此法，有利于培育学生的想象力和制造力，促进共性的形成和进展。为取得最正确效果，教师可统一组织参观、评比，组织学生评比小天地（家庭）。打招呼要早，给学生留有充分的预备时间，在组织评比活动中，要求次次更新，促进学生反复设计、改良，日益提高。 9、收集资料学习法。 此法是指培育学生通过坚持不

5、懈地收集、整理、观赏和翻阅绘画、书法、工艺设计、风景建筑等图片及理论书籍资料，以提高感受力、陶冶情操的学习方法。运用此法，必需明确收集资料是手段不是目的，要常常翻阅，不能只做保藏家。同时教育学生在收集资料的过程中，留意公德，肯定不做有损于集体和他人利益的事。 10、扬长脱颖学习法。 此法是指在具备丰富的理论学问和扎实的根本功根底上集中精力进展个人特长，使之产生飞跃，以到达脱颖而出目的的学习方法。一个人的精力和时间有限，假如样样平均使用时间和精力，势必形成样样通、样样松的结果。运用此法，必需具备丰富的理论学问和扎实的根本功根底上，才能到达跃一步的目的，假如不具备以上根底去搞一招绝，只能是一个漂亮

6、的肥皂泡。 学美术的心得体会最新 刚学美术的心得体会篇二 在美术教学过程中，我发觉大局部的学生只把美术课当成了主要学科负担之后的“休闲”，对美术课的兴趣不是很大。因此，要想让学生学好一点东西，就必需设法激发学生的学习兴趣，。 如何点燃学生学习美术的兴趣呢？ 第一、学科教学的人本性。 其次、教学是以学为主，以教为副的，教是为了学，因而在教学过程中应更加注意“学”的讨论。教学的一切都是为了学生的学习和成长，我们应当尽可能地供应能让学生充分发挥想象和制造的时间和空间。 学生学习兴趣的激发，离不开教师对教学策略、教学方法的深入讨论。我们应当依据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参加教学，或争论，或写

7、生，以敏捷多变的教学形式，轻松自然的课堂气氛引导学生学习美术。另外，还要充分利用多媒体及实物投影技术，生动形象地展现，积极调动学生学习的主动性，从形式到内容都要留意学生的学习兴趣，只有这样，学生才会生气勃勃地学好美术。 比方利用实物投影进展示范，效果比直接演示好。教师在示范过程中，往往不行能把弄好的外形都给学生看，这样费时又视觉效果不佳。在实物投影仪上，教师的每一示范过程都显示在大屏幕，让学生看清要求和形式。利用投影让学生上台演示，从中展现优秀，并准时把握学生学习反应状况，有针对性进展指导和改正。 第三、课堂实践的层次性。 比方在其次课堂上，允许学生根据自己的兴趣和力量选择不同的难度层次，鼓舞

8、学生共性化的艺术实践，让学生都能得到胜利的体验。 第四、重视作业评价 对作业进展评价，最终的评价结果以鼓舞性的评语为主，用评语进一步鼓舞学生学好美术，目的是让学生体验胜利，激发兴趣，从而能够积极地影响学生，“以点带面”地培育学生的审美素养和创新力量，使得学生能以“美的眼光”观看生活，以“美的规律”制造生活。 以往认为：美术课上只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，课堂不出问题就行了。其实，并非这样简洁，培育学生制造性思维是美术课程的重要组成局部。制造性思维是思维活动的高级水平，这种思维具有发散性、独创性。美术课中如何培育学生的制造思维，我认为应做好以下几点。 1、绘画用发散思维的方式去想象 美术教

9、学中，让学生进展艺术制造并非易事，由于他们完成作业大局部是临摹，这样一年两年之后，学生的制造性思维在临摹中渐渐减弱，已经习惯了照抄别人的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。比方在高三的辅导课上，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”。消失这种状况，缘由之一就是学生长期临摹，缺乏想象力的训练。故在教学中，每一节课先不急于完成作业，而应围绕每节课的内容，尽可能多的去设想，比数量，看谁的想法最多，最有独到之处。我认为应做好以下几点： （1）、通过观看力量的培育，提高学生写实水平 观看是绘画的第一步，没有观看就没有绘画。在教学过程中，既要考虑到学生的天性，因势利导，又要通过教学来

10、到达提高学生对物象的熟悉力量和表现力量，在指导中帮忙学生把握物体的形体，理解物体大小、前后重叠的关系等等。 （2）、通过临摹教学，促使学生形成各种技巧 在教学中存在这样一种观念：马上学生制造力的培育与技巧的传授完全对立起来，仿一传授技术，就会压抑学生的制造性。也有的人认为：学生技巧的进展是自然而然地形成的。明显，这二种观念都是不正确的。任何进展都必需在借鉴与汲取的根底上进展，技能的进展也不例外。在这一过程中，临摹是不行避开的，实际上，全部的美术创作，学生都在自觉或不自觉地选择仿照对象。正确理解和运用临摹这一教学手段是美术教学的一个重要环节。固然，临摹始终不是目的，要避开为临摹而临摹的现象，让学

11、生把握一种方法，并形成创新的根底。 （3）、让学生自我表达表现的喜悦 教师指导的重点是帮忙学生克制学习活动上的种种障碍，获得心理上战胜困难后的满意感。因而，教师在指导时必需留意把对象形象化，使之具有新的感染魅力，以明确主题，让学生体验到自信和完成的喜悦。 教师在教学中处于主导作用，担负着在学问与学生之间架起一座桥梁，使学生在把握学问的过程中，尽可能少遇困难，少走弯路。我觉得好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导，评定成绩等一系列活动得到学生的信任与敬重。同时，教师要通过对学生情感上的沟通感染学生进展制造思维活动，试想：面对一个面目冷冰冰的教师，学生怎敢各抒己见呢？在课堂上，教师也要以

12、一个探究者的身份消失，对有些问题，可以答复；有些假如不清晰，可以说：“我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。 教师要培育学生制造性思维活动，首先要使自己成为一名制造者，要不断探求新的教学方法，制造出富有共性的独特的新奇的教学方式，力争使更多学生积极参加教学活动。除此之外，课堂上教师领画、带画，示范都因直观性强易于使学生更快更好把握。假如我们具备深厚的作画功底，有独特的创作精神，不仅能博得学生深深鄙视，还将对学生产生较大的影响。 学美术的心得体会最新 刚学美术的心得体会篇三 这个班有31名学生。其中，15人，16男生。这个班的学生艺术审美意识较弱，没有根本的绘画技巧。由于学问的缺乏，学生在艺术

13、设计和应用方面存在差距。所以这学期重点让学生学习设计学问，中国水墨画学问，手工学问，为以后的创作打下坚实的根底。 本教材本着以促进艺术素养的形成为核心，以探究艺术实践为主线，以人文单元构造为根本特征，以“贴近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选取符合五年级学生身心特点的教学内容设计科目，形成新的艺术教材体系。全卷共15节课，涵盖建模、表演、设计、应用、鉴赏、评论、综合、探究四个学习领域，其中建模、表演、设计、应用占很大比重。鉴赏和评论除了艺术宝藏单元的内容外，大局部都是在课堂上讲授，在班级之间进展安排。技能根据循序渐进的原则安排。 1、运用外形、颜色、肌理、空间等艺术语言，通过描写、立体造型等

14、手段，选择适合自己的工具和材料，记录和表达自己的所见、所闻、所感、所思，进展意境和创作力量，传达自己的思想和情感。（建模、性能） 2、运用比照与和谐、对称与平衡、节奏与韵律的组合原则，可以了解一些材料、设计与装饰、美化周边环境的简洁思路、设计方法和加工方法。（设计、应用） 3、观赏和理解自然美和艺术作品的材料、形式和内容，通过描述、分析和争论理解艺术表达的多样性，用一些简洁的艺术术语表达你对艺术作品的感受。（观赏评论） 4、结合学校和社区的活动，结合艺术与科学课程和其他课程的学问和技能进展筹划、制作、表演和展现，体验艺术、环境和传统文化的关系。（综合与探究） 1、在课内和课间进展作品的展现和评价，增加竞争意识和荣誉感，相互学习，接触各种材料，提高对美术的兴趣。 2、充分运用设计、绘画、素描等教学方法，激发学生的学习兴趣。 3、通过使用演示、多媒体等直观手段来提高学生的兴趣和开阔视野，辅以技能训练，增加他们的表现力。