《绘画基础》课程教学大纲.pdf

《《绘画基础》课程教学大纲.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《绘画基础》课程教学大纲.pdf（7页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、 1 绘画基础 1课程教学大纲 一、课程基本信息 英文名称 Drawing Basicg（一）课程代码 ARDT2382 课程性质 大类基础课程 授课对象 艺术设计学 学 分 2 学 时 40 指定教材 张新权编著素描，中国纺织出版社，2004年3月版。徐海鸥编著水粉画技法，中国纺织出版社，2004 年 3 月版。二、课程目标（一）课程介绍 绘画作为艺术的一个分支，从史前时代的洞窟岩画，到如今发展出多个门类，包含素描、水粉、水彩、油画、国画等多个画种，包罗万象但又触类旁通，绘画中的每个门类都不是独立存在的，它们相互联系，互通有无。近代以来，绘画一直在创新，如徐悲鸿将油画、素描技法融入国画中，给

2、国画带来新的生机。但无论是哪个画种，画面构图、色彩搭配、明暗关系、塑造技法等绘画基础知识都应该具备，有了绘画基础，才能谈创作与创新。艺术史论专业也应当具备绘画的基础知识，理论与实践要同时进行，用理论指导实践，实践辅证理论，只有了解了艺术的基本知识，才能对艺术理论有更深入的认识。本课程分为两个部分，第一部分为素描基础，介绍关于素描的基本知识和部分著名作品，同时指导学生进行静物、石膏像、人物和风景的素描写生训练，通过写生训练了解构图、造型和刻划表现方面的基本技法。第二部分为色彩基础，介绍色彩，主要是水粉和油画的基础知识和部分画家作品，同时指导学生进行静物或风景的写生，通过写生训练来了解绘画艺术的基

3、本知识。（二）教学目的：通过素描和色彩的写生训练，使学生对绘画的基础技法有一定的了解，从而对美术有更深入的认识，以便于他们今后研究艺术史和艺术理论的过程中，在理解绘画艺术方面能够更具一些专业性的鉴赏眼光。在此基础上激发学生对艺术的兴趣，不仅仅停留在美术层面，而是自觉自发地了解艺术各个门类的基础知识，全方面地认识艺术，并提高他们的审美能力和创造性思维。本课程的教学目标如下：1、了解绘画的基本知识，并熟记部分著名画作 2、能熟练运用绘画技法，独立完成一幅画面完整的作品。3、培养对艺术较为专业性的鉴赏眼光。4、提高审美能力和创造性思维。教学目标与毕业要求的对应关系表 毕业要求 指标点 课程目标 对应

4、关系说明 2 毕业要求 3：专业理论知识与实践能力：具备扎实的艺术与设计理论知识和相当的艺术与设计专业技能，能够胜任设计与艺术的理论编辑、评论、研究等工作；也能够胜任博物馆、拍卖行、文物、艺术与设计市场调研等工作，并具有较强的可持续发展性。毕业要求 8：视野、反思与发展：具备终身学习、知识更新与自我完善的能力，具有较强的创新意识和一定的国际视野，了解国内外设计、艺术理论发展动态，积极主动适应新时代的社会人才发展需要。积极主动为社会精神文明建设做贡献。3-1 具备扎实的艺术与设计理论知识和相当的艺术与设计专业技能，能够胜任设计与艺术的理论编辑、评论、研究等工作；8-1 具备终身学习、知识更新与自

5、我完善的能力，具有较强的创新意识和一定的国际视野，了解国内外设计、艺术理论发展动态，积极主动适应新时代的社会人才发展需要。教学目标 1 学习绘画基础知识，对素描、水粉、水彩等画种有一定的了解，并在此基础上学习绘画史，熟记著名画家与其代表作。教学目标 2 通过素描、色彩的写生训练，学习画画的布局构图、刻画技法、色彩搭配等知识，独立完成一幅作品，对绘画有更直观的认识。教学目标 3 评鉴艺术作品时能运用自己所学过的绘画知识，对作品有更为专业性的鉴赏眼光，评价作品能做到有理有据，更为客观可信。教学目标 4 提高审美能力，同时激发对艺术的兴趣，能主动了解艺术的其他门类，对艺术有更全面的了解，在艺术创作与

6、艺术理论的学习中，能运用创造性思维提出问题、解决问题。美术专业技能指标达成度评价表 毕业要求分享指标 相关教学活动 权重 主要考核方式（参考大纲）评价方法 评价依据 评价人 审核人 评价周期 3-1 具备扎实的艺术与设计理论知识和相当的艺术与设计专业技能，能够胜任设计与艺术的理论编辑、评论、研究等工作；8-1 具备终身学习、知识更新与自我完善的能力，具有较强的创新意识和一定的国际视野，了解国内外设计、艺术理论发展动态，积极主动适应新时代的社会人才绘画基础教学 综合考核 分数 任课 教师 专业负责人 四年 3 发展需要。三、教学内容 第一章 基础素描理论 第一节、素描的概念 介绍素描艺术的基本概

7、念：什么是素描？要点：一、单色绘画；二、造型艺术的基础。第二节、素描艺术的历史概要 一、艺术史上的素描概念 素描的词源和素描概念的扩大及其使用范围。二、文艺复兴素描 介绍波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香等大师的素描作品。三、北方素描 介绍伦勃朗、鲁本斯、丢勒、荷尔拜因等大师的素描作品。四、俄罗斯素描 介绍伊凡诺夫、列宾、苏里科夫等人的素描作品。五、学院派 介绍西方学院派素描的基本情况，以及俄罗斯契斯恰科夫的体系。六、现代艺术 介绍自浪漫主义以来的现代素描和艺术观念。第二章 基础素描写生 第一节、素描基础理论和表现技法 一、空间概念，一切都存在于空间 二、透视理论 近大远小是自然的固有

8、现象，并遵循一定的规律。三、形体 理解形体有几种角度，平面的，三度空间的，等等。四、明暗关系 西方古典写实素描的最基本概念和方法之一。五、构图方法 整体感，主次关系，构图的格局安排 六、形式和秩序 比例，平衡、轮廓、节奏等 七、表现手段 线条的，块面的，线面结合的，结构的。第三章 基础色彩理论 第一节、绘画艺术的简史 一、近代艺术（一）文艺复兴：达芬奇、提香（二）古典油画：伦勃朗、委拉斯凯兹（三）巴洛克：鲁本斯 二、现代艺术（一）浪漫主义：德拉克罗瓦（二）外光写实主义：巴比松画派（三）印象主义：透纳、莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱（四）新印象派：修拉 4（五）后期印象派：塞尚、高更、梵高（六）野

9、兽派：马蒂斯（七）表现派：蓝色骑士、桥社（八）俄罗斯巡回画派：列宾、苏里科夫 三、中国的油画、水粉画等简况（一）二十世纪初（二）苏联体系（三）改革开放以来 第二节、色彩的基本概念 一、色彩的概念（一）什么是色彩，科学概念和艺术概念（二）原色。1、吸收光原理；2、反射光原理 二、色彩三要素 色相、明度、纯度 三、色彩的冷暖 冷暖关系是绘画色彩的最重要因素之一 四、画种 油画、水粉画、水彩画等 五、绘画工具和材料 工具、颜料、布和纸张 第四章 色彩写生 第一节、色彩写生的观察方法 一、写生色彩 以色彩的观念观察世界 二、写生色彩的观察方法 色彩倾向，色调，冷暖关系的确定 三、写生色彩的补色关系 （

10、一）整体色调与局部，色彩的协调关系（二）补色是色彩的要素之一，能够在色彩对比和协调方面起关键作用 第二节、色彩写生的表现方法 一、水粉静物写生（一）静物组合，取景和构图（二）写生步骤 二、水粉风景写生（一）构图，色彩的远近关系，画面概括和简化，空间透视和虚实关系（二）水粉风景画的写生步骤 三、水粉人物头像 （一）构图、头部结构，大色调，各个不同部位的色彩区分（二）写生步骤 四、水粉画色彩写生的技法 （一）水粉画（二）笔触、色彩的调配（三）轮廓、线条处理、块面处理（四）水画法，干画法 五、其他画种的概要知识（一）油画；古典油画技法；印象派的色彩并置手法；抽象表现。（二）水彩；纸张，水份的控制，基

11、本步骤，其他特殊效果的处理。5 四、学时分配 章序号 章内容 学时数 支撑教学目标 一 基础素描理论 支撑教学目标 1、3 二 基础素描写生 支撑教学目标 1、2 三 基础色彩理论 支撑教学目标 1、3 四 色彩写生 支撑教学目标 2、3、4 外出写生 支撑教学目标 2、3、4 合计 五、教学进度 授课顺序 周 次 日 期 单元名称 讲授提要 讲授时数 作业名称及要求 作业时数 课外作业及要求 备注 1 第一章、基础素描理论 介绍素描的概念，以及素描艺术的基本概要，介绍历史上的不同流派和画家的素描作品。4 静物写生 1-2 张 以陶器、玻璃瓶、水果和布等静物，安排一组构图。人物写生 2 张（1

12、）人物头像写生；（2）半身慢写或全身速写。2 第二章、基础素描写生 介绍素描基础理论，如空间概念、透视理论、明暗关系等，教授素描技法。16 石膏写生 1-2 张（1）以若干几何体安排一组构图，进行写生；（2）以石膏像安排一组构图。完成风景写生 2-4张。要求：以野外山川、小镇、城市建筑等风景为对象，进行写生，一般安排 1-2 天的外出写生。3 第三章、基础色彩理论 讲述绘画艺术简史，介绍艺术史中知名画家的色彩作品，讲述素描的基本概念。4 静物写生 1-2 张 要求：以水果、布和静物，安排一组构图，进行写生。4 第四章、色彩写生 介绍色彩写生的表现方法和绘画技法，进行写生示范。16 风景写生 4

13、-6 张 要求：以自然风光、古镇和城市景色为对象，进行色彩写生。集中安排一段时间的外出写生。6 六、教材及参考书目 1.外国素描选集1，2，3 集，人民美术出版社，1996 年版。2.俄罗斯巡回画派精品集，天津人民美术出版社，1995 年版。3.卢佛宫藏画，英文版。4.冬宫藏画，俄文版。5.王启民编著素描概论，人民美术出版社，1996 年版。6.黄进龙编著素描技法解析，艺风堂出版社，1997 版。7.冯健亲编著色彩，江苏美术出版社，1994 年版。8.刘昌明、谢宁宁编著水彩画技法，中国纺织出版社，2004 年版。9.张骅骝编著速写技法，中国纺织出版社，2004 年 3 月版。10.叶剑青编著油

14、画技法教程，天津人民美术出版社，2001 年版。11.王野翔、刘红沛编，人物画技法，江苏美术出版社,2005 版。12.陈岫岚编著人物画技法教程，天津人民美术出版社，2001 年版。13.王雪梅著水粉画技法解析，上海书店，2001 年版。14.佟翔天水粉风景画技法，人民美术出版社，2004 年版。15.宋彬著水彩风景画技法解析，辽宁美术出版社，2003 年版。16.格雷格艾伯特编著风景画技法，辽宁画报出版社，1999 年版本。17.以及各国艺术大师的作品集或画册等等。七、教学方法 1、通过讲授的方式，让学生了解绘画的基本知识，以及历史上著名画家和他们的代表作品。2、为学生作范画，传授绘画技法。

15、3、引导学生将画画与艺术理论相结合，发散思维，做到理论和实践相统一。4、设置课堂讨论环节，要求学生思考从绘画的实践中认知艺术，培养创新性思维。八、考核方式及评定方法（一）课程考核与课程目标的对应关系 平时成绩（含平时作业和考勤）占总评成绩 40%；学习反思占总评成绩 20%；考试成绩占总评成绩 40%目标内涵 评价依据 权重 课程目标 1 了解绘画的基本知识，并熟记部分著名画作 平时成绩 0.1 课程目标 2 能熟练运用绘画技法，独立完成一幅画面完整的作品。平时成绩、绘画作品 0.1 课程目标 3 培养对艺术较为专业性的鉴赏眼光。平时成绩、学习反思 0.1 课程目标 4 提高审美能力和创造性思

16、维 课堂小考、绘画作品 0.7 7（二）评定方法 课程教学目标 评分标准 90-100 75-89 60-74 0-59 优 良 中/及格 不及格 了解绘画的基本知识，并熟记部分著名画作 了解绘画的基本知识，并熟记名家名画，以及画家所属年代、流派。了解绘画的基本知识，基本熟 悉 名 家 名画，以及画家所属年代、流派。基本了解绘画的基本知识，基本熟悉名家名画。不了解绘画的基本知识。不熟悉名家名画。能熟练运用绘画技法，独立完成一幅画面完整的作品 能熟练运用绘画技法，独立完成一幅画面完整、色彩协调、构图讲究的优秀作品。能基本运用绘画技法，独立完成一幅良好作品。能基本运用绘画技法，独立完成一 幅 合 格 的 作品。不能运用绘画技法，不能完成一幅完整的作品。培养对艺术较为专业性的鉴赏眼光 能够扎实地掌握绘画理论知识，并熟练运用到艺术作品评论中。能掌握一定的绘 画 理 论 知识，并运用到艺术作品评论中。基本理解绘画理论知识，并尝试运用到艺术作品评论中。不能将绘画理论知识运用到艺术作品评论中。提高审美能力和创造性思维 有独立且较为完备的审美能力，有创造性思维。有一定的审美能力和创造性思维。有合格的审美能力，以及基本的创造性思维。审美能力不足，没有创造性思维。