戏剧概论基本知识精华版第五部分.pdf

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1、 1 戏剧概论基本知识（一）（一）戏剧的本质和特征 1、戏剧是一种综合性的舞台艺术,它是借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的。（其中上面的四种艺术形式成为戏剧分类的主要因素或者间接因素）在西方，戏剧，即指话剧。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称，也常专指话剧。2、戏剧构成的五要素 戏剧构成的五要素是剧本、导演、演员（习称“编、导、演”）、剧场、观众。这五者是戏剧的“本体性”要素，或称主导要素；其余诸方面，如作曲、舞台美术、音响效果等等，可视为戏剧的附属性要素，或者叫做戏剧的次要元素。如果把戏剧分为“观、演”两端，上述五要素的前三者编、导、演属于“演

2、”这一段，观众是“观”的这一端，剧场则是将“演”与“观”连接起来的纽带。3、戏剧的四方面特征：从言说方式，艺术构成方式，艺术运做流程，传播方式四个方面认识戏剧的本质特征。4、戏剧本身具有双重性-文学性和剧场性。（二）戏剧的分类 第一部分：从舞台呈现样式区分 戏剧主要由文学、音乐、舞蹈、美术构成，下面着重从舞台呈现样式这个角度来把握。戏剧可分为：1、话剧表演艺术与语言艺术相结合的产物，它是各种戏剧样式中文学性最强的一种。自从产生了话剧，中国戏剧的“戏曲一元化”格局就被打破了，从而形成了全新的“戏曲话剧”二元格局，这是中国戏剧现代化进程中的所发生的一个重要变化。2 2、歌剧表演艺术与音乐艺术相结合

3、的产物，以技巧性的美声为主要表演手段，音乐具有决定性的地位。注意：音乐剧歌剧的现代变种，与舞蹈结合，具有通俗性，场面性，大众性。3、舞剧表演艺术与舞蹈艺术相结合的产物，以舞蹈为主要表现手段的戏剧。4、傀儡剧表演艺术与造型艺术的结合，当代的影响主要体现在动画片，卡通片。5、哑剧演员表演艺术的单项变体，以肢体语言来表现剧本。（靠身姿、手势和面部表情，来传达剧情、表现人物或突出主题。）戏曲表演艺术与多种因素的结合，是中国民族特色的戏剧，具有写意化、程式化、自由化等高度的综合性。第二部分：从剧情构成内容三要素不同区分 1、情节、性格、思想这三者成为构成戏剧作品内容的三大要素，因其在剧中的所占比重不同，

4、便造成了不同的戏剧类型。2、传奇剧、通俗剧、佳够剧。此类剧以骑着离奇的情节取胜。3、问题剧、政治剧、理念剧：都是重思想 轻情节与性格。问题剧：易卜生的四大问题剧：社会支柱、玩偶之家、群鬼、人民公敌 政治剧：三江好、最后一计）和放下你的鞭子 4、性格剧和心理剧：分别一情节或思想作为剧情构成的重心。像一些莎士比亚的悲剧和喜剧 第三部分：从题材选择的不同区分 1、历史剧（含“革命历史剧”）三个特征：历史的真实性、具有历史主义精神、对当代现实生活的启示性。以历史事件和历史人物再现在舞台上。2、纪实剧（含“活报剧”）：以真人真事为题材，不能虚构。两类：以人物事迹为描述对象的传记性纪实剧和事件过程为描述对

5、象的报道性纪实剧。小知识点：划分标准：（1）按情节：喜剧、悲剧、正剧 3（2）按年龄：儿童剧、成人剧（3）按目的：宣传剧、教育剧（4）按题材：神话剧、历史剧、市民剧、家庭剧（5）按表现手法：写实剧、荒诞剧（6）按媒体：木偶剧、皮影剧（7）按表演要素：哑剧、舞剧、音乐剧（8）按时代：古代、中世纪、文艺复兴、现代、近代 （三）戏剧性 1、戏剧性，是戏剧艺术审美特征的集中体现，是戏剧之所以为戏剧的那些基本因素的总和。对“戏剧性”这一概念，历来众说纷纭。主要集中在文学构成和舞台呈现着两个层面。文学构成中的戏剧性为舞台呈现中的戏剧性提供了思想情感的基础、灵感的源泉与行为的动力，后者则赋予了前者以美的、可

6、感知的外形。这两者的完美结合，便是戏剧的最佳状态。2、舞台呈现的戏剧性的三个特征：舞台呈现中的戏剧性源于“演”与“观”的关系，具有这样三个特征，距离感所带来的公开性与冲突性；富于表情、动作以恰如其分的夸张性；合乎规律的变形性。3、文学构成的戏剧性的三个特征：戏剧作品的文学构成中，戏剧性的艺术特征主要体现为集中性、紧张性和曲折性三个方面。（四）悲剧、喜剧和正剧 1、悲剧、喜剧的定义：鲁迅关于悲剧、喜剧的定义：悲剧就是把美好的东西毁灭给人看,喜剧就是把丑陋的东西剥光了给人看。2、悲剧美感和悲剧精神内涵 悲剧精神的具体表现有三：一是严肃的情调，二是崇高的境界，三是英雄的气概。3、喜剧美感和喜剧精神内

7、涵 4 喜剧美感最直接、最明显的效果就是笑，这笑基本上可分为两类：逆向批判性的讥笑和顺向赞许性的嬉笑。这两类笑也构成了喜剧的两大基本类型：讽刺喜剧与幽默喜剧。喜剧精神的要点也可概括为三方面：一是轻松活泼的情调，二是豁达乐观的胸怀，三是追求自由的精神。4、悲喜剧是喜剧的一种。判断或者选择。5、正剧有悲剧的成分，也有喜剧的成分，但绝不是悲剧加喜剧。特征：更加生活化、题材来源更加广阔、更加个性化。（五）剧本与剧本文学 （戏剧的文学性）1、戏剧文学是第三种类型的文学：既叙事，又抒情。2、戏剧的情节与结构 亚里士多德把戏剧分为六个部分：情节、性格、言语、思想、戏景、唱段，他认为情节是最重要的。情节就是叙

8、事作品中的“故事”，经过作者的加工创作而来。它由显在部分和潜在部分组成。结构：总体布局。分为：三段（起始、中段、结尾）、四段（开端、发展、高潮、结局）、五段法（开端、上升、高潮、下落、结局-金字塔公式）。3、戏剧的人物和语言 人物：人的个性。人的内心和外形，共性和个性。戏剧语言由三部分构成：一、剧作家的“提示语音”二、由演员讲出的、付诸表演的语言，包括对话、独白和旁白 三、潜在的语言，又叫“潜台词”台词：是剧中人物的语言。它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。台词的表现形式有对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（登场人物

9、没说出来的语言，而是用表情表现出来的言外之意）等等。5 （六）演员与表演艺术 1、“人”既是表现的对象又是表现的工具（一）表演：话剧求真而戏曲求美 演员是戏剧的心脏和灵魂。演员以现场表演的方式，将戏剧和电影、电视及其他影像艺术区分开。演员与角色：演员以自己的形体、语言、情感为工具，通过各种舞台动作，扮演一段相对完成的故事，在观众面前创造出另外一个人物来。舞台表演艺术的特点是：演员既是创作者，又是创作对象，同时是工具，这三者统一在演员一个人的身上。戏剧表演艺术的核心问题是：“我”（演员）如何变成“他”（角色），也就是如何把演员与角色统一起来。表演艺术：广义的表演艺术，是指演员当众表演其技艺的各种

10、艺术形式。比如：杂技、舞蹈、曲艺、音乐、魔术都是。狭义的表演艺术特指戏剧表演。两者的区别在于：前者表现的主要是演员的某种技艺，而后者除了技艺以外，还需要演员扮演另外一个人物，敷演一段相对完整的故事。戏剧表演的基本目的：演员根据角色的性格在舞台上创造一个有血有肉的人。小知识点：狭义上的戏剧表演（也就是戏曲表演（人物美）与歌剧（音乐美）和舞剧（形体美）的表演具有本质上的区别。京剧和话剧表现方式不同，对演员的要求也就不同。京剧和话剧在一定意义上代表了东西方戏剧文化的基本特性。戏剧表演的基本任务是创造角色，工具相同，都是“人”，区别在与方式方法的不同：京剧演员创造角色的方法概括为唱念做打四种功夫，而话剧表演则只能靠动 6 作，通常话剧的动作分为三种：一是语言动作，即对话；二是形体动作；三是心理动作。戏剧演员只能用自己的形体、声音和情绪去创造角色。