浅谈流行音乐中常用的配器手法.pdf

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1、浅谈流行音乐中常用的配器手法 中文摘要 音乐一直是我们时代进步的象征。许多艺术来自音乐的生产。在我的生活中，流行音乐已经发展了几个世纪。流行音乐不仅进入了我们的耳朵和眼睛，而且慢慢融入了我们的生活。关于流行音乐的研究越来越多。许多研究偏向于流行音乐的曲调和内容。然而，在本文中，我主要分析流行音乐创作中常用的配器技巧，主要是对流行音乐多元化和持续发展的展望。这种分析可能只是片面的分析，但我知道这种音乐的重要性。关键词：流行音乐；配器；音乐手法 目录 一、配器简述及其重要性.2 二、简述流行音乐中主要的配器及其手法.3 （一）吉他及其应用 3（II）贝斯及其应用 3 （三）键盘及其应用.4（四）鼓

2、及其应用.4 三、总结.5 参考文献.5 流行音乐的产生和发展只有近百年的历史，但它已经成为流行文化的主流，并日益影响人们的生活和思想。流行音乐作曲家和制作人总是对新的音色和效果非常感兴趣。他们愿意尝试各种新事物，并将这些新事物推向最前沿。观众总是乐于接受这些新内容，并将其视为一种时尚。现代流行音乐中使用了许多乐器，包括管弦乐器和民族乐器。但在乐队中最常见的是人们常说的四件大事：吉他、贝斯、键盘和鼓。这四种乐器可以创作出内容丰富、形式多样的音乐。在这里，我们只能对这些乐器进行一般性的了解和分析，而实际应用和配置需要通过不断的实践和探索来完成。一、配器简述及其重要性 配器的字面意思是指将乐器分配

3、给声音部分。这表明，在分配乐器之前，“主要发声部分”或“结构因素”已基本确定；其外延是指从“一维空间”到“三维空间”或“多维空间”的处理方法；此外，配器的创造性不在于“染色”和“着色”，而在于“染色”。前者可以被视为基于骨架声音部分的活动，后者是基于骨架声音部分和结构因素的“创造”。一些学者还使用“独立装修”和“非独立装修”。描述配器理论中创造性思维的“维度”。在流行音乐的不断发展中，音乐的配器已经慢慢融入到音乐的创作中，但是很多的音乐配器共同融合，很容易就会对于音乐的演奏以及音乐的不同曲调的出现奠定了基础，因此在流行音乐中运用配器，是对于流行音乐的一个新的解释，也是在不断发展的音乐艺术中，流

4、行音乐已经开始慢慢的向着多元化以及市场化不断的发展，满足越来越多听众对于流行音乐的需求，流行音乐也在不同的配器的演奏中尝试一些新的流行元素。二、本文简要介绍了流行音乐中的主要乐器和技巧 （一）吉他及其应用 电吉他利用琴弦振动作用于传感器，并将传感器获得的信息从放大器传输到 Yang 声器来发声的。电吉他的箱体大多是实心，不具备声学吉他的功用，所以它的“箱体”几乎可以做成各种漂亮的形状。由于通过电子设备发声，使电吉他有了能够发出各种音色和效果的可能，它还可以在演奏中改变效果，也可以调出新的音色。电吉他的指板一般能按到二十二品或二十四品，而且它的指板更窄，琴弦的张力也很小，为演奏各种技巧提供了方便

5、。由于它的灵活和它的多功能性，使电吉他更能满足流行音乐求新求变的需要，故而成为流行音乐乐队必备的乐器。乐队中，各种吉他都有可能用到。民谣吉他多用于无打击乐时的伴奏，古典吉他多用于乐曲中的华彩或独奏。电吉他功能最全面。在前奏和间奏时，电吉他可以演奏旋律和华彩；在歌曲中间的部分可以为旋律伴奏，或者演奏副旋律；在高潮部分，电吉他可以使用它的效果器，让音乐更加丰满。演奏旋律时，电吉他常使用比较有特点的音色和效果，以突出自己的主要地位。担任伴奏时，无论是分解和弦还是扫弦，电吉他的音色都不宜过于突出。（二）Bass 及其应用 管弦乐队中的低音提琴也被称为贝司，但那是声学贝司，声学贝司是爵士乐的必备乐器，流

6、行乐队中常用的是电贝斯。声学贝司没有品，电贝司也有无品的，但很少用。常见的都是有品的电贝司。电贝司大多是四根弦，定弦与低音提琴相同。电贝司的形体与电吉他相仿，虽然是低音乐器，但比声学贝司要灵活很多。除了做为乐队低音之外，电贝司也常在乐曲中担任部分旋律、分解和弦甚至演奏华彩。它的演奏技巧也很多，击勾弦、点弦、泛音等都能使它产生与众不同的声音效果。电贝司常与大鼓同节奏演奏，既有打击乐效果，也起到乐队低音的作用，但这样的形式不宜使用太多。为它编写低音时，可考虑将其音型化或旋律化，以避免低音的过度生硬。如果是情绪欢快的乐曲，也可以让它演奏速度较快的分解和弦，或音型与分解和弦结合使用。（三）键盘及其应用

7、 乐队中的键盘乐器也有很多种，比如电子琴、钢琴、电子合成器等，最常用的就数电子合成器了。对于什么是合成器，目前似乎仍没有一个很明确的概念，因为合成器一直都在发展中。早期的合成器是用来制作音色的，在调整好需要的 必要时可以存储和调用音色。当时的合成器擅长发出各种奇怪的声音，因为它们不是自然的声音。后来，合成器不再专注于产生音色。它收集了大量的音色样本。除了用作声源，它还可以用作音序器。它本身就是一个音乐工作站。作为现场演出的键盘乐器，主要是具有声源功能的合成器。它可以用于其他三个不合格部分的音色和效果。这是一种特殊的“泄漏修复”仪器。（四）鼓及其应用 在流行音乐、摇滚乐和爵士乐中，最常用的是爵士

8、乐鼓，也称为架子鼓。爵士鼓由大鼓、小鼓、大鼓、步钹、立钹等组成。不同的乐队使用不同的爵士鼓组合。流行音乐和摇滚音乐通常使用更多的鼓和钹，有时使用双鼓。演奏技巧无非是双手鼓槌和双脚踏步。小鼓也有滚动和侧击等演奏技巧。爵士乐中使用的鼓组合相对简单，但演奏技巧比流行乐和摇滚乐更丰富。除上述技巧外，爵士乐通常使用金属刷而不是鼓槌演奏。金属刷可以敲击或摩擦鼓面或钹发出声音。在流行音乐中，鼓不仅是节拍骨架，还是旋律和音乐情绪变化的引导者。在乐句或乐段里，鼓总是稳定的节奏框架，无论旋律节奏有何变化，鼓的节奏总是坚定不移地走下去。但当乐句结束，或即将进入一个新的乐段时，鼓往往要提前暗示给听众将要发生的变化。这

9、时可能会加入一个鼓花，或是一个突然的停顿。总之，是要与前面的固定节奏产生对比，然后引入新的节奏型，或者做一些音色上的变化。乐曲旋律的律动是打击乐节奏型的基础，而打击乐的节奏型又强化了旋律的律动在乐曲制作中，鼓使用什么样的节奏型，应由编曲者自己决定。需要什么样的情绪和效果，就使用什么样的节奏和音色。总的来看，流行音乐中鼓的编配是有些习惯性特点的。三、摘要 流行音乐准确的应该是商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。但是流行音乐的发展已经慢慢的引领了音乐艺术的主要主流，很多的艺术表演者，无论是听众还是 音乐表演者在流行音乐的需求和流行音乐

10、的创作方面取得了很大的成就，也慢慢地将一些新的配饰融入到流行音乐的表演中。因此，配饰不再是流行音乐的配饰，而是慢慢成为流行音乐的主导部分，本文仅简要介绍四种配器的使用及其在流行音乐中的主要地位。这样简单的描述和介绍还远远不够。越来越多的音乐配器和曲调的发展需要我们不断探索。音乐的发展往往代表着社会进步的发展，也是社会进步的象征。因此，流行音乐的创作势在必行，而配器在流行音乐的发展中也占据着重要的地位。参考文献 1 陈霞现代审美心理在民族音乐美学中的相互渗透J科技风。2022（21）2刘珊珊.试析清江中游土家族音乐的审美特征j.北京舞蹈学院学报.2021(03)3谢莲花.审美视角下的少数民族音乐传承j.枣庄学院学报.2021(06)4石明灯.流行音乐的审美与现实价值j.南方论刊.2021(03)6 何燕君流行音乐舞蹈的审美维度J湖北民族大学学报（哲学社会科学版）。2022（01）