古琴二三事古琴艺术的简介.pdf

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1、古琴二三事 一、古琴艺术的简介 古琴（亦称瑶琴、玉琴、七弦琴），是中国最古老的弹拨乐器之一。关于琴的创制者，自古以来有“伏羲作琴”、“神农作琴”、“舜作五弦之琴以歌南风”等传说，诗经中亦有云：“窈窕淑女，琴瑟友之”，“琴瑟击鼓，以御田祖”，从中我们可以看出，古琴在中国有着悠久的历史和崇高的地位。在中国古代，“琴棋书画”历来都被视作是文人雅士修身养性的必由之径。而古琴也凭借其清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，从而在音乐、博弈、书法、绘画四艺中居于首位。古书有云：“琴者，情也；琴者，禁也。”早在春秋时期，无论是在杏坛讲学，或是受困于陈蔡，孔子总是抚琴之声不绝；战国时

2、期，俞伯牙和钟子期“高山流水觅知音”的故事，也成为了广为流传的美谈佳话；魏晋时期，嵇康评价古琴“众器之中，琴德最优”，终以在刑场上弹奏广陵散作为生命的绝唱；唐代文人刘禹锡在陋室铭中，也为我们勾勒出一种“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的淡泊境界。时至今日，古琴作为中国音乐的精髓与灵魂，已经在中国的历史上鸣唱了三千余年，未曾中断。1977 年 8 月，管平湖先生弹奏的流水铸刻在了美国“旅行者”号太空飞船的镀金唱片里，从此响彻天际，寻觅知音。2003 年 11 月 7 日，联合国教科文组织在巴黎总部宣布了世界第二批“人类口头和非物质遗产代表作”，中国的古琴位列其中。2008 年 8

3、 月 8日，在北京奥运会的开幕式上，古琴更是向世界展示了它独有的东方魅力。二、古琴艺术的现状 比起历史上的辉煌，当今古琴艺术的光芒就略显黯淡了。刘长卿的一首听弹琴足可以道出古琴艺术在当今社会的尴尬地位：泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人不多弹。现在，古琴知识缺乏最根本的普及，导致鲜为人知，而大部分人经常将古琴、古筝混为一谈。据统计，现在全世界会弹奏古琴的人数相加也才将将过万，如果我们再不加以保护和传承，古琴就真的有可能沦为“博物馆艺术”，从而永远地退出历史的舞台。同时在一些影视作品中，大多都是以古筝弹奏古曲。偶有古琴出场，却出现弹奏的指法夸张离奇，误弹古筝曲等现象，甚至是将琴体的位置颠倒

4、。而相对于其他音乐形式来说，有关部门、团体对古琴较不重视，演出和经费都相对很少，没有制定关于古琴保护的法律法规。在音乐理论界，甚至有“古琴必然消亡论”这样的谬说。当然，在我们琴界、高校中，也有一些可喜的现象。比如现在社会上开办了一些古琴课程，不少高校也成立了古琴社团，譬如首都师范大学古琴社，自 2007 年开办以来，在社长及成员的共同努力下，首师古琴社承办了“溪山夜月汉服古琴音乐会暨北京高校文保联展首师站启动仪式”等活动，不断地促进高校与业界、高校与高校之间的交流，一直为古琴的传承锲而不舍地努力着。但是总的说来，在今天这样一个浮躁的社会中，古琴已经失去了它本为“琴棋书画”四艺之首应有的地位。因

5、此如何针对古琴艺术的特性，来寻找一条合理的保护、传承和发展之路，已经成为热爱古琴艺术、热爱传统文化的人们一项亟不可待的工作。三、古琴艺术的保护、传承与发展 对于古琴这样世界级的非物质文化遗产，我们的政府和琴界始终秉持着“保护为主，抢救第一，合理利用，传承发展”的主旨，长年以来坚持做着保护与传承古琴艺术的工作，现已初见成效。1、关于古琴保护的统一认识 A、保护历代名琴 在流传的过程中，不少名琴因人为或自然的因素而惨遭毁坏。以唐朝的古琴为例，虽然唐琴并非现存最古的琴器，但是唐朝却是琴文化发展最重要的时期之一，而现存的唐琴无论从音质、形制还是历史价值，皆是历代琴器中不可多得的顶级臻品。但是悉数一下现

6、存的唐琴，只剩下“九霄环佩”、“春雷”、“枯木龙吟”、“大圣遗音”、“宝袭”、“云和”、“飞泉”、“独幽”、“一池波”、“冥王”、“松风清节”、“秋籁”等少数极品，大部分唐琴都已经损坏或失传。因此，保护历代名琴已经成为琴界和考古学家们共同努力的方向。B、保护琴曲琴谱 在古琴流传的三千年里，已经有许多珍贵的琴曲、琴谱因保护不善而遗憾失传。所以拯救那些流传至今的古琴传统曲目，挖掘古代琴谱中记载的三千多首琴曲并对其进行打谱，已经成为保护古琴艺术工作中的重中之重。梅庵琴派的传人、年近七十的古琴演奏家王永昌先生曾经提出：“这么多宝贵的曲目还没有整理出来，再不组织人员进行打谱，它们就只能永远地藏在故纸堆里

7、，并可能随着时间的流逝而消失。”目前，普通的一首古琴曲就能呈现出七八种不同的简字谱，究竟哪一种才是最确实可靠、最接近古人的，还没有专业的定论。C、保护琴派琴家 古琴作为一种民间的传统艺术，在几千年的发展中已经形成了诸多琴派，而每个琴派也都有自己的代表琴家，这些都极大地丰富了古琴的艺术表现风格，同时也加大了古琴艺术保护工作的难度。随着时间的流逝，我们不可避免的面临着琴家老去、逝去的现实。而对于我们的文化遗产来说，一个传承人的去世，无异于一个小型博物馆的毁灭。中央音乐学院教授、古琴演奏家赵家珍老师曾说：“目前有很多年轻的习琴者各派都学习，但各派的精髓都学得不够扎实，所以很难说做好了流派传承工作。针

8、对这个情况古琴学会目前的工作重任就是把流派传承的头绪理清，调查各派传承情况。希望能将传承人固定下来，并且使他们能精益求精的学习传承好本派的技艺。”2、关于古琴保护的九点分歧 虽然古琴经历了三千年历史的动荡和洗礼，但近一百年来，古琴艺术总体呈现萎缩趋势，琴中最珍贵的人文气息也在逐渐离我们远去。这是因为在古代，琴艺依托的是文化土壤，代表着士大夫和文人墨客的生活状态。但现在古琴的生存条件、环境都已经改变了，由此就引发了当今社会上，众人关于古琴保护的不同意见、不同声音。详见下表：关于古琴艺术保护的九点分歧 观点 方面 观点 A 理由 A 观点 B 理由 B 1、制作 手工制作 手工制作更富含文化气息，

9、拒绝千篇一律 机械化生产 传统手工制作速度较慢，而且也难有好琴 2、教学 重文化底蕴 文化是古琴艺术的根基 重音乐基础 准确的手法和音准能更好表现音乐 3、内涵 琴中有“道”琴与天地相和，蕴含为人处世之道 琴惟音乐是尔“道”是人们主观上赋予琴的 4、功能 自娱 以琴修己，不妄悦人 娱人 琴为知音者弹 5、形式 知音小聚 文人琴者，不为名利 大型音乐会 将古琴艺术更广泛的传播 6、演奏 琴瑟和鸣 坚持传统演奏，表现真正音韵 中西合璧 尝试创新，将古琴推向世界 7、保护 存于博物馆 没有找到更好的推广方法之前，保存原貌 推向群众 还琴于民，大胆革新 8、传承 文人传承 坚持自古以来的传承方式 大众

10、普及 依靠更大的力量传承古琴艺术 9、发展 维持原貌 最根源、最本质的艺术往往具有很强的生命力 注重发展 符合时代的需求，才能是古琴艺术走得长远 3、关于古琴保护的七条建议 总结、思考了以上九条分歧，我发现，其实大部分分歧都并不是完全矛盾的，很多都可以双线并行，所以我有如下建议：针对九点分歧的七条建议 解决分歧 措施（原因）分歧 8 培养专业人才（做严谨的研究，以原貌保护、传承古琴艺术）推广普通大众（仅是熟悉、入门，将古琴视为一种消遣、修养的方式）分歧 2 教学中，文化底蕴与音乐基础并重（琴曲的文化内容与表现形式缺一不可）教学中，更重视文化底蕴（体会古琴的历史文化）分歧 4 培养文人琴（自娱）

11、培养艺人琴（娱人）分歧 5 三五好友小聚（回归历史传统）举办音乐会（更广泛的宣传古琴）分歧 6 琴与中国传统乐器的配合（维持传统形式）琴与西方乐器的配合（更好的将古琴推向世界）分歧 7 由政府、民众集资建立古琴博物馆，免费对外开放（将古琴艺术中的瑰宝保护起来，例如名琴、名谱大众有了一定的古琴知识基础后，会更有兴趣了解关于古琴的更多内容）分歧 9 维持原貌（传承最原始的艺术）注重发展（合理地为古琴艺术注入新的元素，符合当下社会发展的需求和规律）和而不同，求同存异（分歧 1、3 未能解决）4、关于古琴保护的宣传活动 除了我们现有的国内、国外的古琴音乐会、琴界专家的论坛交流、组建古琴乐队等，我认为我

12、们还可以开展一些其他形式的古琴艺术宣传活动，例如：A、开展“千人（或百人）古琴吟诵”活动 我们可以选择开春、踏青（例如：清明节）之际，在故宫等一些名胜古迹或是郊外风景宜人之处，召集千人（或百人），身着汉服，演奏、吟诵古琴曲，有专人摄影。活动之前，我们需要：联系政府及相关部门，获得支持及经费；联系琴界，请到专业的指导老师；联系活动场地，活动的同时为其进行旅游宣传；联系服装厂，活动的同时为其进行品牌宣传、并可以进行演出服装的后期销售；联系广告界，进行公益类广告的宣传；联系演出者、工作人员，进行统一培训；联系电视、报纸媒体，进行前期宣传、中期直播、后期评论；联系摄影界，请到专业人员进行现场摄影。此次

13、活动旨在为古琴爱好者提供平台，使其能够同专业人士及其他琴友进行交流、学习；将古琴与传统节日、旅游、服装、吟唱、摄影等众多艺术元素结合起来，避免古琴艺术孤立发展的形式；通过政府的支持、媒体的舆论导向，使得千人（百人）吟诵的震撼之音能够敲动社会大众的心弦，鼓励、吸引更多的人们了解、学习古琴。如果此次活动效果良好，建议实行“周年制”，开展第二届、第三届，做成系列，建立连锁效应。B、开展“古琴艺术与社会大众面对面交流”活动 我们将向社会大众发出邀请，免费参加此次活动。活动中，邀请各个高校古琴社团，开发简单的游戏，例如：“你猜 我猜 大家猜”（有奖猜灯谜）、“谁是知音”（听音乐说曲名）等环节；并开展免费

14、的简单教学，例如：“借我三分钟 还你一生笑”（三分钟学会“沧海一声笑”）；邀请中国古琴协会秘书长杨青老师及“优婆夷组合”现场演出。活动前，我们需要联系媒体、高校社团，以及杨青老师等专业的古琴前辈；此次活动旨在为高校的古琴社团提供一次展示自我、与社会接触的机会，使我们的年轻人了解目前社会上，大众对于古琴的态度及现状，以便高校今后更好的开展各类古琴宣传活动。此次活动中，我们还可以联系出版业，现场售书（由于此次是面向社会大众的活动，书籍的价位应该合理，且内容不应过于深奥，以大量的图片、简介为宜）或音像制品。C、开展“艺术之旅”活动 与旅行社进行长期合作，将古琴表演作为一项旅游景点。例如到常熟（古琴之

15、乡）等地的中外游客，可以请游客们现场感受，在中国古代不同的仪式中（如祭祀、婚礼等），古琴所扮演的重要地位。“艺术之旅”的目的在于使更多的游客能够深刻地感受中国古典文化，这样不但能够提高古琴团体的经济收入及知名度，更重要的是有利于古琴在中国乃至国际地位上的提高。此外，还可以开发一些旅游衍生品，例如小型的古琴（主要做挂饰），印有琴图、琴谱的衣服、扇子、水杯等。有一点应该注意，因为我们做活动并不是为了短期效益，而是传播我们的古琴文化，所以衍生品价位不能太高，应该有长期的战略眼光。通过低价位、高质量来鼓励游客多购买纪念品，并强调这些纪念品是馈赠亲朋好友的佳品（尤其是要充分挖掘“伯牙子期深刻友谊”等历史

16、故事），希望他们可以为家人、好友购买我们的衍生品，而在游客赠送他人我们的衍生品的同时，就会无意识地宣传旅游地以及古琴艺术，从而利用群众的力量，形成良好的口碑传播。D、开展“我的古琴 我的世界”活动 此次活动，我们主要是向青年人发出设计邀请，请他们大胆想象关于古琴的各类设计，比如琴体的形状、古琴的广告、古琴的摄影作品、古琴的 PS 照片、古琴的动画片、古琴的服装设计等。活动中，我们可以与广告公司、动画制作公司（例如：广东原创动力、湖南宏梦公司）、服装类企业（例如：李宁公司、NIKE、ADIDAS）形成合作，获得赞助。本次活动目标在于希望通过青年朋友的前期创作，使他们更了解、珍视古琴艺术，并在后期作品选拔的过程中，了解“年轻一代暨古琴的未来”对于古琴艺术发展的重要设想。，通过与各类娱乐、时尚企业的友好合作，在给企业带来收益的同时，利用企业雄厚的资金基础及广泛的传播影响力进行更大范围的古琴宣传（例如：将活动中获奖作品应用到企业产品中去，通过销售，影响更多人）。小结：我希望，通过各行各界，热爱古琴艺术、热爱传统文化的有识之士的共同努力，我们可以恢复民族音乐的话语权，使古琴真正地成为每一个中国人心中的骄傲，并让古琴以及像古琴一样的众多非物质文化遗产继续地传承、发展下去，登上世界艺术殿堂的制高点。