舞台机械与舞美设计的相互结合.pdf

《舞台机械与舞美设计的相互结合.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《舞台机械与舞美设计的相互结合.pdf（4页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、舞台机械与舞美设计的相互结合 摘要：中国自改革开放以后，现代化的机械化程度日益提高，机械化已经深入到各个领域。以往的舞台美术设计已无法适应时代的发展。从社会发展的观点来看，舞台机械地运用，使舞台艺术的整体表现和表现的能力得到全面的展示，从而更好地适应时代的要求。文章着重对舞台设计的发展背景进行了分析，并对舞台艺术、艺术设计和机械技术的融合进行了论述。关键词：舞台机械；舞美设计；结合 随着演出艺术的不断发展，舞台艺术的发展也逐步由剧院走向了演播室、广场、体育馆等空间。在这种场所进行舞台美术或舞台设计，已经成为一项非常重要的工作。新技术、新设备、新材料的运用，使得场面绚丽、设备豪华、光怪陆离、声响

2、震耳欲聋、服饰精美、舞台布置多变，大大丰富了舞台艺术的表现力。舞台设计是一种具有时间与空间双重属性的艺术，是一种思想和空间的艺术。这是一种很高的技术，而且依赖于材质。其功能主要有：角色的塑造；创建并安排剧场的活动空间；事件发生的地方和场合；创造气氛；说明剧本的思想。随着受众的审美观水平的不断提高，艺术创作的开放性、多样化、多样化，需要更多的功能、更个性化的艺术服务。1 舞台设计发展的背景概述 从古至今，人们对舞台的关注一直都不少，过去舞台、寺庙舞台等都是舞台表演的一种形式。舞台是演员们表演的地方，舞台的布置也一定要能引起听众的注意，以便让听众能随时随地欣赏演出。现代科技的不断进步，使得传统的舞

3、台艺术已经无法适应高层次的演出，必须对舞台设备进行合理的运用。舞台艺术的设计一般是在舞台的基础上，再进行舞台布置、灯光、幕布、升降空间、悬挂围亚等。按舞台类型划分，大致可划分为室外舞台、室内舞台和活动舞台。中国在舞台设计发展方面，与欧美相比还有很大的差距。重点放在了舞台艺术的细节设计上。在西方，舞台设计是以文艺复兴为代表的。对历史有研究的人也许会了解这个时代的西方世界发生了什么变化。在此期间，舞台演出达到了高潮，在舞台设计上有了新的突破。这种舞台设计的演出，促进了新一轮的文艺复兴，并在整个欧美的舞台设计思想得到了传承与发展。2 舞台机械设计现状分析 舞台机械是表现舞台表现的一种重要工具，同时也

4、是一种表现形式。运用灯光与舞台机械装置，能最大限度地协调舞台艺术的设计工作，从而达到更强、更具表现力的效果。通常情况下，由于某些常规演出对舞台演出的要求不高，也不需要舞台美术设计。所以，此类舞台通常不具备先进的舞台机械和装备，或仅有小型的舞台机械，通常不能达到理想的效果，仅适用于需求不高、规模不大的表演。对于大型的表演，若选用这样的场地，必须临时另觅场地租赁这种大型的舞台机械。一方面，这种大规模的舞台机械的造价比较高，而且数量也比较少，所以很难租用。另外，由于演出经费的限制，这类演出难以引进新的器材，造成了舞台的渲染、演出效果不佳，严重地影响了演出的艺术水准。3 舞台美术设计现状分析 随着科技

5、的飞速发展，国家综合国力不断增强，人们的生活水平不断提高，经济水平不断提高。目前，我们的人民不但追求物质生活，而且对精神生活的要求也越来越高，生活质量也越来越好。新时代的到来，让更多的年轻人喜欢去听音乐会、看音乐会、看剧院等，感受到这种氛围，光有演员、乐器、音乐是远远不够的。在这种气氛下，必须要用舞台艺术的形式来营造，这样才能更好地让人体会到现场的气氛，让他们完全沉浸在艺术的世界里。同时，在新时期，也出现了更多的舞台演出形式。新时期，传统的舞台设计与装备已不能适应新时期的舞台演出需求。采用先进的舞台设计技术、先进的舞台机械、器材、新材料，可以最大限度地优化舞台效果，达到更具冲击力的效果。在理论

6、上，舞台艺术具有时空和空间两种性质。舞台可以利用音响效果和周边的荧幕环境营造出一种时空错觉。这一点，舞台美术设计就能实现。思想具有很强的艺术表达能力。随着时代的发展，科学技术的发展，人民的审美观和审美观都得到了极大地提升。不管是现场实况转播或录音，舞台美术设计在这方面的作用日益突出。4 舞台机械设备在舞台美术设计中的应用 舞台美术是一个复杂而又复杂的工程。既要按照导演的创作意图，充分地布置好舞台上的各种要素，创造出一个合理的场地，又要做到灵活地布置，以加强舞台的观赏性和创造良好的气氛。它的设计得当，会对作品的表现产生很大的影响。从单纯的手工道具到复杂的自动化、复合化、智能化的复杂的装备，再到纯

7、粹的机器，再到融合艺术设计的专业的舞台美，从被动地到主动的创新。在此过程中，舞台设备、道具、设备、道具的界线逐渐变得模糊，舞台美和舞台机械的相对独立性被打破，导演、舞台美的创造性和机器的沟通和协作越来越密切。机械师是舞台设计中的关键环节，要全面了解舞台设计的整个过程，并对其进行全面的了解，并能及时地提供技术支持；编舞和编舞也需要不断地了解新的舞台机械和器材，并且发掘更多的创意。舞台美的设计观念的改变，促使机械技术由舞台音响设备、道具等的重要辅助，向舞台机器、道具、道具、特效、视频等的交互作用，共同烘托舞台气氛，促进剧情的发展。随着科技的进步，新技术、新材料、新设备等先进技术的运用，使舞台机器更

8、智能化、模块化地完成编导和导演的创作意图，在演出中由被动转为主动，使转盘、视频、灯光和轨道交通工具的调度响应快速，速度和位置联动精确，演员的表演高度融合，从而实现舞蹈美技术与舞蹈美视觉效果的高度统一，给观众带来全方位、多角度的视听体验。在舞台机械技术的发展下，在背景灯光昏暗的情况下，能迅速地转换场景。同时，它也能将演员传送到现场，并在观众的视野中营造出一种特别的气氛。甚至在多用途的剧院，观众席的布置和舞台形态也会发生变化，如舞台末端、延伸舞台、中心舞台等。利用开放式和动态的空间错觉，可以在演员与听众之间形成一种独特的空间联系。5 舞台机械化技术发展趋势 在舞台结构设计中，自动控制是一个非常关键

9、的环节，它对台板、屏蔽、布景、道具等都有很大的作用。场景一般包括硬场景、软场景和投射场景，这取决于场景的远近。舞台机械化技术能让舞台空间更具立体感，也能独立完成固定、平台装置和单位的变化与整合。采用自动化技术，可以根据建筑、空间的不同，在安装、运送方面有不同的要求。因而，它已经成为一种用于舞台机械的工具。目前，机械化生产中所占的比例正在不断提高。大型展览、文艺歌舞秀、文艺演出等活动的出现，促进了我国舞台行业的迅速发展。随着舞台效果的日益丰富，舞台机器人应运而生。主要是在大型的舞台工作场合。不同的车辆可以通过不同车辆的协作来达到不同的色彩。另外，机器人能够取代大多数演员的工作，完成剧院中的戏剧事

10、务，既能提高表演的效率，又能极大地改善观众的视觉效果。6 结语 舞台机械与舞台艺术设计的创新，除了科技的进步外，更重要的是对设计师的持续的研究。尤其是在舞台艺术设计方面，要有创造性的培养。舞台机械设计人员一方面要经常和美术设计人员进行交流。只有他们可以互相提条件，才能提高。只有如此，我们才能不断地根据需求进行研发，并不断地产生更好的创意和创意。另外，舞台上的各种器材也都需要设计师的重视，比如灯光、灯光等，这些都是构成舞台的关键元素，从而使舞台机械达到一个全新的境界。参考文献：1龚应军.舞美设计在当代舞台艺术中的多维表现与跨界融合J.舞蹈,2021(04):61-66.2王天乙.舞台机械设计与舞美设计的融合探究J.中国文艺家,2020(04):86+177.