论文范文双排键电子琴适用于民族管弦乐队的实践概述.pdf

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1、论文范文：双排键电子琴适用于民族管弦乐队的实践概述 第一章 赵季平先生的唐诗艺术歌曲创作 第一节 三首唐诗艺术歌曲的基本介绍 静夜思是我国唐代著名诗人李白的代表作品之一，这首诗描写了在宁静的月夜思念家乡的感受。静静的夜里，产生的思绪。字里行间没有精细华丽的辞藻，却流露出作者奇特新颖的想象，通过叙述的写作手法，描写远客思乡之情，难免在人心头泛起层层波澜，更何况是在宁静月明之夜。短短四行诗，清新朴素、内容丰富、富有内涵，构思细腻深远。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。这首诗有宋代和明代两个版本，现今流传广泛的是明代的版本。作曲家选用王维的佳节思亲做作为创作的文本

2、，在情感表达上与上首唐诗有着异曲同工之妙。赵季平是著名作曲家、音乐家、教育家、艺术家，现任中国音乐家协会主席、西安音乐学院院长。曾为红高粱、水浒传、大秦帝国、霸王别姬等众多知名影视作品配乐，荣获了各种奖项。其音乐创作领域独树一帜，音乐风格富有底蕴，同时有着深厚的文化素养和丰富的生活积累。因此，他的创作是具有民族化、历史化及艺术化为一体的特征。他在艺术创作除了人们所熟知的电影、电视剧音乐外，他的创作领域还涉及到一些器乐协奏曲、民族管弦乐、歌剧、交响音画、舞剧、戏曲音乐以及大量的声乐作品，这些作品都具有浓厚的民族气息。赵季平的声乐作品众多，如怨情、好汉歌、断桥遗梦等，他的唐诗艺术歌曲创作的并不多，

3、如：阳关三叠、将进酒、佳节思亲、静夜思、怨情、清平调三章、幽兰操等。这些歌曲从内容上都是以唐诗作为歌词，而且绝大多数是唐代诗人李白、王维等的作品。以送别、怀念家乡为主题的诗歌为主，如阳关三叠等。这些歌曲采用中国民族管弦乐队作为伴奏。诗歌的形式上多为唐代的五言律诗、七言绝句等。2011 年 6 月，作曲家赵季平的幽兰操进行世纪首演，该曲实现了中国音乐人的中西乐器的完美融合的百年梦想。后由中央音乐学院出版社出版的总谱唐诗歌曲八首,该书将赵季平先生较有代表性的唐诗歌曲八首收入成册，所有的歌词都选取唐诗中脍炙人口的诗歌，作曲家采用西方作曲技法与中国传统文化的融合的主要创作方式,运用的是七声民族调式，且

4、以对比双句体乐段为主，都采用中国民族管弦乐队进行伴奏，这与传统的艺术歌曲采用钢琴伴奏的形式有着明显的不同，形成具有中国独特风格的艺术歌曲。………第二节 唐诗艺术歌曲音乐分析 王维的这首七言律诗是一首送别诗。诗人充分表达出作者对即将远行友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。赵季平先生的唐诗歌曲阳关三叠 是带引子和尾声的对比双句体乐段，d 七声雅乐羽调式。阳关三叠在节拍上属于变节拍，这首歌曲以四四拍为主，歌曲在 A 段第二小节用四六拍，后在插入时使用四二拍,为了情感表达的需要而加入这些节拍。全曲建立在 F 宫系统调上，由箫最开始长音“re”上吹奏出来，后由琵

5、琶运用震音技法在 d 羽音上奏出，第一小提琴组与箫演奏相同旋律，中提琴与琵琶形成了另外一条旋律线，二者形成了对比，前奏 4 小节结束在主和弦上，引出主体部分，女高音缓慢吟唱进入即 a 乐句，琵琶的旋律在第六小节处四六拍，紧接着在下一小节处又转回到四四拍，打击乐器拍板在第 9 小节到第 11 小节出现在每小节的重拍上，用来强调主旋律中的歌词。后进入 b 乐句，15 小节开始，箫、琵琶、第一小提琴声部与女高音声部同时演奏相同旋律，同时琵琶出现弹、轮指等技法，将整个乐曲推向了一个小高潮。第二小提琴声部以及大提琴声部等弦乐队声部运用了震音技法，与上面的弹拨乐器组巧妙的进行配合。之后后，速度逐渐缓慢，在

6、 17 小节“无故人”这句中，节拍转换为四三拍，运用了“一字长音”的表现手法，拉长旋律线条。随后女高音与箫共同结束 A 段。19 小节第一小提琴弱奏引出了 4 小节的间奏，间奏运用a 乐句中的素材，为下一乐段做好铺垫，下一乐段是 A 乐段的反复再现，25 小节琵琶使用震音技巧演奏二声部旋律，与女高音形成对比，在 40 小节处出现了 5 小节的尾声。尾声运用的是 a 乐句的素材，力度也进行了变化，后三小节弱奏，弦乐为了支持箫与琵琶的旋律做长音支撑，最后在主和弦上结束了全曲。…….第二章 民族管弦乐在双排键电子琴上的改编 第一节 确定乐队编制 管弦乐团是由一定数量和丰富

7、多样的乐器所构成的，是根据科学原理组织起来的，这些乐器各自都具有自己的音域以及音色特点。中国民族管弦乐队有着悠久的历史，是上世纪 20 年代，在中西文化交流下产生的，历经演变，至今仍没有统一的形式。中国的各地区各民族都拥有自己的乐队编制形式，很多少数民族乐队中还拥有本民族的特色乐器（如蒙古族的马头琴、哈萨克族的冬不拉等等）。由于我国的民族乐器中缺少低音乐器，所以经常会采用西洋乐器中的大提琴或低音提琴作为低音替换，还有些现代派的民族乐曲中出现中西乐器融合使用的音响，在阳关三叠全曲的配置上，作曲家采用西洋乐器弦乐组和民族乐器弹拨组的组合来诠释这首古曲，使这首古曲既体现代原有的韵味，又富有西方音乐的

8、唯美。………第二节 总谱缩编 在双排键电子琴上改编乐曲，最主要是编曲与缩谱，编曲就是在不改变原作者创作意图的情况下，既保留作曲家要表现的音乐内涵，又顾虑双排键自身特点的局限性（编曲与演奏），发挥其乐器的最大功能，怎样能够尽力诠释作品本身所具有的音乐效果，再现作品原貌，这就需要在总谱缩编上下一番功夫。或各种编制的乐队总谱缩编为双排键电子琴演奏的三行谱；二是指将钢琴谱或其他独奏乐器乐谱扩编成双排键电子琴三行谱。本文是基于第一种情况，将管弦乐队总谱缩编为双排键电子琴演奏的三行谱。在改编过程中，要仔细研读总谱中的每一个音、每一个细节。双排键电子琴缩谱有两种形式

9、即完整性缩谱与创编性缩谱。双排键电子琴因受乐器的局限性和一个人演奏的技术限制，其作品大都采用创编性缩谱的形式，双排键电子琴毕竟只是一件乐器，要让一件乐器代替整个交响乐队，其中必定需要良好的缩谱的方式与技巧来进行调整，在不破坏作品完整性的情况下，在横纵关系上进行变纵不变横或变横不变纵，但是一定要有始有终，一个声部要有头有尾，不能在中途消失，或突然又多出一个声部，主副旋律或伴奏织体的段落线条一定要互相独立。在改编过程中，良好的演奏技术与缩谱的技巧对于能否演奏好一首乐曲是至关重要的。唐诗艺术歌曲需采用完整性缩谱。最终要体现出双排键电子琴演奏者与声乐演唱者怎样完美融合进行“对话”。…&h

10、ellip;….第三章 民族管弦乐在双排键电子琴上的改编.11 第一节 确定乐队编制.11 第二节 总谱缩编.12 第三节 双排键电子琴的音色编配与应用.14 第四节 唐诗艺术歌曲在双排键电子琴上的音色编配与演奏.18 第四章 双排键电子琴实现民族管弦乐队音响时存在的问题.22 第一节 控制好琴声与人声音量响度的比例是弹好伴奏的前提.22 第三节 双排键电子琴演奏者与歌唱者的互动.23 第四节 双排键电子琴为声乐演唱者伴奏的现实意义与前景.24 第三章 双排键电子琴实现民族管弦乐队音响时存在的问题 早在上世纪 40 年代，美国的一部电影出水芙蓉填补了我国对双排键电子琴认识的空白，

11、20 世纪 80 年代，我国正值改革开放时期。随着生活水平的不断提高，人们从电影中、磁带中，听到了一种神秘梦幻般的电子琴音色。那个年代电子琴以其梦幻美妙的音色、独有的功能，很快被大家所接受、喜爱。王立平先生是我国第一位将双排键电子琴音乐伴奏运用在中国音乐作品中的作曲家，例如：当时脍炙人口的潜海姑娘与太阳岛上这两首歌曲，曲中动人的音乐伴奏都是双排键电子琴所诠释演绎的，当时双排键电子琴巧妙地体现了音乐的灵魂，其音色给了人们一种梦幻般的感觉，一些音乐爱好者很快便接受、喜爱上了这件乐器。现如今随着玖月奇迹组合的登台展示，他们用独有的创新方式重新演绎人们耳熟能详的经典旋律，既体现了原音重现，又有反差极强

12、的时尚动感，给人们留下了深刻的影响和极好的评价。双排键电子琴为歌曲伴奏在社会音乐生活中已日益广泛,其丰富多样的舞台表演形式的例子已经屡见不鲜。双排键电子琴所具有的实用性已逐渐展现出来。………….结 语 本文通过对著名作曲家赵季平先生的唐诗歌曲阳关三叠、静夜思、佳节思亲 的编配与演奏实践，通过对总谱缩编、乐器选择、音色节奏后期制作，充分的表现了双排键电子琴丰富的音乐表现力以及灵活多样的表演形式。改编此作品的目的在于让更多的双排键电子琴学习者能够重视中国民族交响乐作品以及双排键电子琴的实用性，能够将此乐器运用于社会生活中，真正的做到学以致用。

13、在 20 世纪 90 年代,随着我国科学技术的迅速发展和乐器制造工艺的完善精细化,双排键电子琴逐渐走出传统乐器，吸收各种高新电子技术,运用电脑技术手段、电子合成器发展成为一种高级现代键盘乐器。由于双排键电子琴可进行音色间的互相搭配,因而极大地拓宽了乐器的音乐表现力,因此它比其他同类乐器更能满足和美化声乐伴奏总趋向的要求。双排键电子琴作为高科技的现代电子乐器虽然进入我国已有 20 多年，但还处于发展阶段，在双排键电子琴发展短暂而辉煌的历史中，我们不难发现这个年轻的专业所蕴藏的巨大的潜力及光明的前景。当然,我们也必须清楚地看到,它毕竟是一个发展中的专业,依然存在着诸多不完善的地方和许多等待解决的问题,在演奏与实践中还没有形成完整的理论体系，需要我们共同探讨、共同研究。…………参考文献（略）