浅析李斯特《帕格尼尼练习曲》第六首的艺术风格.pdf
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1、龙源期刊网 http:/ 浅析李斯特帕格尼尼练习曲第六首的艺术风格 作者:梁莹 来源:音乐时空2015 年第 16 期 摘要:本文介绍的是李斯特创作帕格尼尼大练习曲第六首的必要前提条件和演奏风格与艺术特征。关键词:帕格尼尼练习曲第六首 李斯特 钢琴 格尼尼创作的二十四首随想曲,对当时李斯特的创作产生了至关重要的影响,开拓了他的国际视野。受帕格尼尼创作的影响,李斯特产生了想把这些随想曲改编在钢琴上演奏的想法,并发誓要做钢琴上的“帕格尼尼”。他从帕格尼尼身上学到的不仅是超群的演奏技巧,还有将钢琴变成管弦乐团中心地位的雄心。李斯特为帕格尼尼写的一篇有名悼文中说:“帕格尼尼的生命之火已经熄灭了,那些辉
2、煌的造物之一已随他而消失,彷佛是大地把他赠予我们,只是为了又匆匆把它索回那样一种奇特的现象,他在艺术王国中只有一次,这是唯一的一次。”一、音乐中各段落的演奏技巧风格 主题部分:开始标注的是 P,此段可以用两种方法来弹奏,分别是双手交替叠加进行和双手同时进行,这就要求手指必须要有很好的独立性,即在弱奏中也可以保持极好的颗粒感,断开演奏,但同时又要在气息中连贯,在每句乐段的最后一小节要求连起来弹奏。第一变奏:使用有弹性并且精准的手指来演奏,低声部的主题一定要强调出来,李斯特自己加上的这一声部,让变奏与变奏的主题叠加在一起。第二变奏:在帕格尼尼的随想曲原著中,8个十六分音符是用一弓一气呵成拉出来的,
3、16和 17 小节一定要将右手和弦的时值演奏饱满准确。第三变奏:此段落在原作品中做了非常大的改变,颠覆了原来自由、随想的音乐感。第四变奏:此段采用了非连音八度来表现曲子的旋律,演奏途中,手要贴近琴键,保持平衡,放松手腕,做微颤,声音要精致。第五变奏:与变奏四在风格上对立而行,此外还要注意到双音和八度两个动机的对比性质。龙源期刊网 http:/ 第六变奏:要求很高超的弹奏技术。并且始终要用巨大的力量来强奏。第七变奏:关键点是手指对三连音相当准确的把握,千万不要把三连音最后的一个音符时值缩短,音值要相当的准确,当双手交替弹奏三连音的时候,节奏要相当稳定,此外要注意不要使三连音孤立化,放在主题中要有
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- 帕格尼尼练习曲 浅析 李斯特 帕格尼尼 练习曲 第六 艺术风格
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