浅论视唱练耳中唱的艺术表现.pdf

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1、龙源期刊网 http:/ 浅论视唱练耳中“唱”的艺术表现 作者：王秋实 来源：当代音乐（上旬刊）2016 年第 04 期 摘要本文针对视唱练耳学科在发展中，“视唱”与“练耳”二者之间的关系进行了自己的分析与阐述。并着重对“视唱”演唱时所出现的问题，从多个角度为论点并与谱例结合，进行简要的论述。其目的是为了更好地提高音乐素养，从而为自身的专业研究打下坚实的基础。关键词视唱练耳；演唱技巧；艺术表现形式 中图分类号：J602文献标志码：A文章编号：1007-2233（2016）04-0062-04 音乐作为人类文明发展的产物，是人类智慧的结晶与成果，经过不断地探索与研究，时至今日已将音乐变成精神文化

2、中不可缺少的重要组成部分，它是以系统化、多元化特殊的属性，在专业性和非专业性的角度上充斥着大众的生活，成为人们生活中的精神食粮。其中系统化是指，音乐在发展中已经形成了独立的体系，使音乐发展的具有规范性。二、多元化是指，在长期的探索中使音乐具有广泛的、普遍的、大众的特点，满足了大众对音乐上的种种需求，在这种需求下促进了音乐的发展，从而成为人们生活中必不可少的艺术形式。后在多种形式的促进下，将音乐划分出更为专业化、细致化的多种学科，其中视唱练耳就作为一门基础的学科存在着。视唱练耳是欧洲中世纪，在为了演唱圣咏时更为方便与提高音准前提下，在法国理论家规多阿雷迪努斯以记谱法的基础上结合当时演唱的发展水平

3、而确立的视唱教学方法，这标志着视唱教学诞生。“视唱”最初的起源与发展来自于法国和意大利，法语为 solfege，意大利语则称之为 solfeggio。发展到 18 世纪末，成立了专业的音乐学院法国巴黎音乐学院，并将“视唱”设定为一门独立的学科，作为基础音乐训练之一，并出版了音乐学院的基础训练，这部教材成为视唱学科的早期教材之一。随着 solfege 的不断发展和完善后，已经不能满足当时的音乐程度，因此在 1882年时，法国教育家、理论家亚历山德罗让阿尔伯特拉维格纳柯提出了“练耳”一词，从此 solfege 作为一门完整的学科初步形成。视唱练耳在经过不断的完善后逐渐发展到其他国家，它像一颗种子一

4、样开枝散叶，传播到许多国家。我国在初步接触视唱练耳时，我国正是处于“国门开放”时期，大批留学生带回新形式的文化产物并掀起了“学堂乐歌”的热潮，开设音乐课程和歌曲创作。在初期的学堂乐歌中就涉及了“视唱”的部分，这时我国还没有接收到系统的视唱练耳训练，属于初步的摸索与融合的过程。直至 1924年，在萧友梅的带领下出版了新学制教科书，才标志着我国正式的、系统的了解和学习视唱与练耳的本身内容。龙源期刊网 http:/ 现今，视唱练耳无论在国内外的发展都已经成为一门独立的、专业性的学科发展着。但在此基础上，视唱练耳仍值得我们去了解与完善，因此笔者将以视唱练耳这门学科中“唱”的部分为中心，初步探讨在“视唱

5、”过程中的演唱技法与形式。一、“视唱”与“练耳”关系 视唱练耳现今已成为音乐学习的基本课程之一，但它不仅是一门课程，而是帮助学生走进音乐、理解音乐、更好的诠释音乐的基本素养能力。在培养听觉与欣赏的同时，提高对音乐的认知与欣赏，因此视唱练耳是以理论与实践为一体，其中在“唱”与“听”的关系上，是不可分割的形式。（一）视唱练耳中的“唱”最初是以“视唱”的形式出现，在通过一定的探索后提出“练耳”从而完善了视唱练耳这一学科，可见“视唱”在整个学科中作用与地位。而“视唱”是通过初次识谱的过程中，准确的把握音准、节奏、速度等要求，经过不断的练习而达到更好的演唱效果。在不断“视唱”练习后，达到一种固定的音感与

6、音准，培养整体音乐的乐感和节奏的准确，使在“听”的过程中形成固定乐感，极大地提高了“听”的能力，因此“唱”对于“听”有着巨大的影响，从而达到提高整体的音乐乐感和素养。（二）视唱练耳中的“听”“练耳”对这一词汇的概括是：学习者通过采用不同的唱名法对音阶、音程、和弦、旋律等演唱联系发展耳朵的听辨能力，音乐感受等。姜万通、王玫 视唱练耳的鸿篇著法国（雷卡视唱教程）及其它，载乐府新声2005 年 第 4期 第 46 页。需要对音乐掌握音高、音准、节奏、时值及对调性变化和音乐记忆的训练，来达到自己对音乐的感悟。而这种感悟和对音乐的敏感的辨别主要是来自两个方面，其一是来源于先天对音乐的乐感与感知，其二则是

7、通过后天的练习与训练，可以通过不断的听辨和构唱等练习，从而达到“听”提升的成果。（三）二者之间的关系 视唱是直接提高练耳的主要方法之一，而练耳也是对视唱有着辅助作用，通过听觉的感知来达到对演唱的准确度的提升，可所谓“唱”与“听”一脉相连，二者相互影响，同时也是相互制约的。只有在“唱”与“听”的高度结合，才能共同提高整体音乐素养。在一方面不足的同时不仅要对该方面加强练习，并且在另一方面也要着重训练，只有这样才能达到最终的提升效果，可见二者关系之亲密。二、视唱中艺术表现形式 在整体音乐素养的提升中，视唱始终作为重要组成部分而产生并影响着，从国外熟知的法国视唱教程和布尔维诺视唱教程 40 首及其他国

8、外视唱教程书籍的编写，将视唱的龙源期刊网 http:/ 教学方针不断兴起和壮大。在国内方面，视唱从起初的了解到熟知再到现今的开创性的发展，从各大院校的视唱教学的出版，例如上海音乐学院的带伴奏视唱曲 160首及中央音乐学院的精品视唱教程等教程的编写使国内的视唱学科变得更为系统和专业，这些教材在编撰中提出，在演唱时不单单是在音准上的要求，还要从演唱时的气息乐句、节奏节拍、音乐表现等要求尤为突出，本文通过以下几个方面对视唱演唱时的技巧提出个人见解。（一）气息与乐句 良好的气息是成为视唱练习的基本要求，也是完美演唱的必然条件之一。音乐理论家燕南芝庵就曾在其著作唱论中提出“想要演唱出美好的唱腔，首先要有

9、气息的支持和发音吐字的统一”；另一方面，想要控制好气息及正确的演唱，乐句的准确也是作为必然选择和前提，二者的结合也是达到更完美效果的重要条件。如例 1 所示，乐曲是中速的 3/4拍，并以连线加以说明，整个乐句是悠长、伸展、饱满的，一个气息中需要维持 7 拍音符，在第 8拍子是就需要一个明显的气息与乐句的转换，从而演唱下一乐句，这种气息与乐句的划分使整个曲子带有情绪，每一次的气息的转换都如同一段话的诉说，达到音乐与情感相结合。（二）节奏与节拍 节奏是除旋律外整个视唱的灵魂所在，只有正确的把握节奏的准确才能带动乐曲的发展，将音乐达到初步的效果和框架。在前期的学习和练习中，节奏形式较为简单，但仍需要

10、节奏的准确与节奏感，此时的精准练习为后期复杂的节奏奠定基础。以大量的附点节奏带动整个曲调，使整个曲子从容、延伸的带动整个曲子。此外在这又曲子的节拍上起到了固定的旋律模式，明确重音问题，找到节韵的关键才能使完整的表达作曲家的创作风格。（三）连音与跳音 通俗来讲，每个连线都构成了一个完整的句子，用连线来体现句子的悠扬、婉转、伸长，给人一种连绵不断的舒适感。连线的出现有的则可以更好的诠释出作曲家想要表达的乐曲风格，在情感表达上起到了画龙点睛的作用。如例 3 所示，大量的连线将原本僵硬的音符组成了新的旋律乐句，在连线的引导下使整个曲子即富于个性但又是婉转、连绵的，尤其是在起伏跌宕的旋律中传达了更为欢快

11、、优雅的性格，给予了另一种音乐风格的呈现。例谱例 4所示，跳音的出现，使演唱变的轻盈、欢快、灵活、富有弹性将整个曲子的风格发生了变化，在有连线交替的同时，也使乐曲变得更有韧性。龙源期刊网 http:/ （四）延长音 延长音作为不起眼的标记常常被人忽视，认为是可有可无的符号，一般加在曲终止部分时，延长音的出现可以使整个曲子变得更为饱满，加强乐曲的终止，给乐曲带来意犹未尽的情愫。（五）音乐术语 音乐术语的使用，能体现整体的音乐速度和风格，从术语的认识中可以感受到作品想要达到的效果以及强、弱简单的形式都可以表现出乐曲发展的流向，将整个曲子更富有情感和整体内容。（六）多声部视唱 音乐发展到 9世纪复调

12、音乐的出现，使音乐取得了开创性进展，在人们不断探索的前提下达到了新的高度，将音乐变得更有逻辑性和专业性。通俗来说，复调音乐就是在原来单一固定的旋律上增加其他的声部，或是辅助，或是声部交织的形式产生的旋律。针对多声部的视唱，我们不仅要注意上述所说的气息、节奏、术语等问题，重要的是声部之间的配合以及融合性，声部之间演唱时要彼此呼应，达到一个高度的融合，才能使整个旋律之间的精髓得以更好的发挥。（七）钢琴伴奏 在带钢琴伴奏的视唱中，大大的丰富了视唱的表现力，艺术性更为强烈。钢琴伴奏的视唱中，钢琴伴奏主要烘托演唱的作用，并且在演唱前、中、尾段都会有独奏的部分，为的是丰富、深化情绪或是某种特定的内容而形成

13、的。如例 8 所示，视唱部分缓慢、悠长缓缓道出，以乐句、节奏、强弱的变化下表达出乐曲的风格。此时加入钢琴伴奏，以流动的和声功能为主，将这种和声色彩更完整地表达出来，使音乐的旋律线条更生动地体现出来，起到了融合但又不打扰的状态，这也是钢琴伴奏的最具有艺术价值的地方。结语 视唱看似作为简单的演唱形式，但其中蕴含的内容和细节值得我们细细推敲和不断的研究，从音准上要不断练习、从气息上要不断体会、从节拍上要不断核实以及一切看似简单的符号我们也要准确的表达出来，这些细小之处往往就是表达出作品本身内容的关键之处，这也是视唱中的情感和精髓。龙源期刊网 http:/ 视唱练耳之所以成为学习音乐的基本学科之一，它

14、极大地培养了对音乐上的认知及各方面的综合能力。只有通过提高“唱”与“听”的练习去提高自身的音乐修养，而这种修养极大地帮助了日后学习音乐的自身感悟，从而更好地诠释和传达音乐，以最终达到发展音乐的自我才能。在积累的过程中，我们作为历史的传承者，也要在现有的文化成果上，不断地与时俱进，增加新的发扬和研究。而视唱练耳也将不断地与其他音乐艺术形式更好的结合起来，发挥最大的本质，使其散发出更加璀璨夺目的艺术魅力。参 考 文 献 1周玉温，蒋维民.带伴奏视唱曲 160 首M.上海：上海音乐出版社，2006.2刘斌.视唱练耳学科的传入及其在上海音乐学院（1966年前）的发展D.上海音乐学院，2008.3张倩.视唱的艺术论视唱训练中的艺术表现D.西安音乐学院，2011.4廖丹.视唱练耳价值取向的初步研究D.福建师范大学，2007.5安雪.视唱练耳教学中音乐能力的培养D.上海师范大学，2013.6王雪桦.论多声部视唱教学中的音准训练J.乐府新声，2009（04）.7许蓉.论视唱练耳训练在合唱教学中的作用J.音乐教学，2001（03）.8姜万通，王玫.视唱练耳的鸿篇著法国（雷卡视唱教程）及其它J.乐府新声，2005（04）：46.龙源期刊网 http:/ 龙源期刊网 http:/ 龙源期刊网 http:/ 龙源期刊网 http:/ 龙源期刊网 http:/