诗论ABC…….docx

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1、诗论ABCA、关于诗歌的起源关于诗歌的起源，自古至今没有人能说得清。为什么没有人能说得清我还要说呢？是因为有一派关于诗歌起源的观点我不能接受，就凑个热闹，也来说道说道。那派关于诗歌起源的观点是：诗歌起源于诗经。首先我认为，不能因为诗经是中国的第一部诗歌总集，就说诗歌起源于诗经。诗经收录的是西周初年到春秋中叶约500年间的民歌和朝庙乐章。也就是说，诗歌在那个时代已经“集大成”了，怎么能是“起源”呢？其次，说“诗歌起源于诗经”，不仅仅是年代的偏颇，更是概念的错误，就好比你能说佛教起源于佛经吗？再说了，诗歌是世界性文体，如果“诗歌起源于诗经”，那么印度诗歌起源于什么？古希腊诗歌起源于什么？伊利亚特和

2、奥德赛、摩诃婆罗多和罗摩衍那都起源于诗经吗？关于诗歌的起源就像语言的形成一样，不可能有一个清晰的年代。我理解诗歌的起源应该稍后于语言的起源，但一定是先于文字的。或者说人类有思想意识的时候，就有了诗歌的萌动。我说诗歌先于文字而出现，是因为有些被传诵下来的诗歌不是靠文字记载的，比如大气磅礴的格萨尔王，它历史悠久，结构宏伟，卷帙浩繁，内容丰富，流传广泛，是多民族共享的口头史诗。也就是说，诗歌是可以不著文字的。吴占垒先生在他的中国诗学里说：“当原始人感到某种情感在心中激荡而无法抑制时，便纵情地呼号或嗟叹，这就是原始诗歌”。所以，与其说“诗歌起源于诗经”，还不如说“诗经起源于诗歌”更贴切。B、关于诗歌的

3、辄韵诗歌分旧体诗和新诗，其中的概念和区分一目了然。旧体诗需要辄韵，因为押韵是诗歌增强音乐性的重要手段。“五四”新文化运动以后出现的新诗，从来就没有人要求是必须押韵的。至于其中的原委，废名先生说的很明了：“用韵与不用韵都没有关系，用韵也要句子是散文的句子，不用韵也是散文的句子，新诗所用的文字其唯一条件乃是散文的文法，其余的事件只能算是诗人作诗的自由了。”可见，辄韵之于旧体诗是必不可少的，对于新诗而言，实在是微不足道。胡适有一首作于1920年的诗，题目叫一颗星儿，全文如下：我喜欢你这颗顶大的星儿，可惜我叫不出你的名。平日月明时，月光遮尽了满天星，总不能遮住你的光明。今天风雨后，闷沉沉的天气不放晴，

4、我望遍天边，寻不见一点半点光明，回过头来，只有你在那杨柳高头依旧亮晶晶。两者比较一下便知，前者自然天成，与其说是人工，毋宁说是天籁，仿佛有一种灵魂的气息在里面。后者因为是凑句子的叶韵，铺张成篇而已，显然是为了完成一首诗而敷衍，好生生的恬静之情被辄韵的余音给冲淡了。早年，闻一多先生在一首诗里为了押韵，将“悲哀”二字颠倒过来用，写成了“哀悲”，同时代的诗人之间曾就此开玩笑说：“这件事真可以哀悲了”。其实新诗的韵律在行文本身里就有了，不要刻意去追求。一味地注重韵脚，必然会破坏诗歌自然流畅的叙述方式和美感，“飘离了他开始时的路线”，从而“迷失在寻找韵律的沙漠里”（乔治桑塔亚那语）。新诗的元素主要在其隐

5、喻性和戏剧性上，在语言本身的乐感和其营造的意象里。至于押韵不押韵实在不是很重要。相反，很多押韵的分行文字并不代表诗，比如：“赵钱孙里/周吴郑王/冯陈褚卫/蒋沈韩杨”、比如：“人有一双手/十个手指头/人有两只脚/能在路上走”当然，受旧体诗（词）影响，有的人一开始写诗就习惯性地使用叶韵，也能写出一些好诗来，只是有的文字即便梳理成章、分解成行，也不是诗。比如中国新文学大系诗集里刘梦苇先生的万牲园的春首四行：“碧绿的秋水如青蛇条条/蜿蜒地溜过了大桥小桥/被多情的春风狂吻之后/微波有如美女们底娇笑”。且不说“秋水”和“春风”是否吻合，就追求叶韵的“青蛇条条”和“大桥小桥”来看，是不是有点可笑？用废名先生

6、的话，这类文字顶多叫“白话韵文”。著名诗人柳沄说：“中国的文字有四声（外国没有），掌握好抑扬顿挫就是韵律。”我深有同感。C、新诗“断代”为哪般？新诗发轫于“五四”新文化运动（也可以再往前延伸几年）。在上个世纪三、四十年代，中国新诗已经“现代”得近乎前卫了。一大批诗人对新诗的形式、内容和技艺的把握可以说达到了炉火纯青的地步。那一时期的诗歌代表作品，除了我们所熟知的卞之琳的断章、戴望舒的雨巷、艾青的大堰河我的保姆、郭沫若的女神之外，还有相当一部分人的诗歌达到了极高的水准。“有许多人曾问我做新诗的方法，我说，做新诗的方法根本上就是做一切诗的方法；新诗除了新体的解放一项之外，别无他种特别的做法”这是胡

7、适九十年前说的话。这话看似平淡，其实已经给新诗指明了一条灵活自由的途径。正如他的诗句“一首没有字的诗”那样，真实自然，超凡脱俗。周作人给人的印象一直是学究型的，看了他的画家才知道，原来他的童趣之心一点也不亚于冰心。冯雪峰的悠然、康白情的自得都恰到好处。卞之琳除了被人津津乐道的断章之外，他的无题诗，首首都是佳作。朱英诞对新诗的贡献更体现在形式上。他无标点的长句体样式，直到五十年后才在潘洗尘的诗歌里出现（六月，我们看海去发表于1985年）。但是，新诗的发展态势在五、六十年代居然神秘地消失了。直到七十年代末，以北岛、舒婷为代表的朦胧诗的兴起，才勉强衔接上新诗的现代性。也就是说，新诗在新中国成立后，至少有二十年的断代期。更进一步说，在五十年代末到七十年代末的二十年间，中国诗坛上就没有出现过真正意义上的新诗，霸占在副刊版面上的都不过是一些垃圾似的口号诗或低俗的顺口溜。为什么会出现这样的局面？我想不外乎有以下原因：一是优秀的诗人差不多都被打倒了，至少被剥夺了写作的权利和自由；二是大老粗出身的所谓“工农兵诗人”毕竟水平有限，勉强诌几句顺口溜而已，在诗的名义下装腔作势；三是即使没被限制写作的大作家、大诗人也被当时的气氛裹挟进去了，写着庸俗的诗。