美术课教学反思15篇.doc

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1、 美术课教学反思15篇美术课教学反思1 美术教学的主要任务是教给学生根本的美术学问和技能，同时让学生有感受美、观赏美、制造美的意识。而多媒体计算机技术作为一种新的帮助教学手段，为美术教学带来了“教”与“学”的重大改革，大大提高了教学的质量；它集图像、声音、文字、动画等各种功能为一体，把教学素材逼真地呈现在学生面前，不仅让课堂上布满了儿童情趣，而且使课堂教学效率大为提高，就像为美术课堂,教学插上了腾飞的翅膀，提升了美术教学的品位。 运用多媒体技术激发学生绘画兴趣。 布鲁达说：“学习的剌激是对所学材料的兴趣”。教师在课前预备了大量不同类型的资料，有视频、音频、文字、图像、动画等，被集成到软件中在电

2、脑多媒体任教师随便使用，学生则可按教师引导收集信息，可任意选择适合自己共性、兴趣的素材。学生的抽象思维要有肯定的感性材料支持。利用多媒体帮助教学，可以赐予学生大量的感性材料的支持，使学生简单对学问理解和产生兴趣，提高教学质量。比方：教学二年级美术课我和昆虫就通过多媒体让学生有了观看各种昆虫的形态美、颜色美、花纹图案美等的直观效果，以此作为很好的媒介，既激发了学生的观看兴趣，也为诱导学生爱惜大自然供应很好的契机。 运用多媒体技术提高学生的绘画技能。 在传统的工艺美术教学中，构思设计铅笔绘出草图定正稿一一上色一一整理画面一一完成。学生从设计构思到绘制完成一幅作品所花时间较长，再加上对手工绘制的技术

3、要求较高，花的时间和精力就更多。对学生来说，好的构思设计不但代表好的设计作品，它还包括有超群的技术表现力量，对此也是在应用设计课作业中常常消失的问题。现代电脑美术的消失，正好能解决这问题，由于电脑有强大的编辑、造型、上色和文字处理功能，可以直接按自己的设计指令，绘制出自己满足的图形、文字也为和颜色，大大提高了效率和绘制质量。在以往假如在完成后的设计作品不满足，需改动一下，那就等于重新绘制一张新的作品，而此时有了电脑，你就只要在原来的作品上用各种应用工具，就能轻松地解决问题。省时省力，而且可用更多的时间追求创意和效果。 运用多媒体技术丰富学生的想象力量。 一方面是指要使他们在学习过程中对学习内容

4、能保持新奇感和参加热忱，一方面要有一个宽松的表达空间及治学的民主气氛。新奇感是吸引留意力和引起兴趣的前提条件；表达空间是他们力量得到确定、思想得到熬炼的场所，而宽阔的想象空间则是使他们畅所欲言、打破思想束缚、自由发挥想象力的肥沃土壤。这正是传统教学模式所达不到的境地，也正是新的电教手段表现出旺盛活力的方面所在。由于教师在设计课程内容时从学问点和新奇性、趣味性方面作了多方面的思索和细心的筹划，生动活泼的画面以及多种媒体的共同参加使学生产生一种新奇感，从而可以使学生从被动承受学问转变为主动承受学问。这样，在多媒体技术下的学生美术想象力量就得到了很好的培育。 利用多媒体帮助教学。 不仅丰富了学生的学

5、问，开阔了视野，更重要的是可以促进学生的创作思维的进展，培育学生的多种力量，我们应在明确鲜亮的素养教育思想指导下，应用好现代化电教手段，设计出更多、更好的教学应用课件，来帮助教学，提高教学质量和教学效果。 美术课教学反思2 美术课的形式多种多样，有丰富多彩的设计课、有颜色很美丽的水彩课、也有枯燥无味的观赏课。美术课原本是最让人心动的，但是美术鉴赏单一的观赏内容，我们身为教师虽然力求“活”而好玩，但千变万化始终是一个观赏，过分的学问化、理性化，学生的热忱不会坚持很久，久而久之，局部学生的心情就不到位了，“眼神”也走了，对于鉴赏课他们也就开头走过场，或者急躁，再不然就是“你们上课，我行我素”。于是

6、，一堂美术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。高中教学不同于小学和初中，又说又表演的教学方式不太适合，“表演”课自然是不会消失的，间或的“故事会”也不能多用，“欢乐的大本营”到了超级大班，拥挤的空间会让你窒闷得喘不过气来。到了这个时候，学生不用意志来掌握自己，美术课决不行能到达预期的教学效果。由此可见，美术课课同样需要学生的意志介入和意志投入。 从现阶段来看，高中美术教材缺少让学生“手动”的教学内容。假如能在观赏内容的根底上，多一局部实际操作的练习，教学内容活而丰富，这样不但能满意多数同学的学习需求，而且也能极大地增加他们的学习兴趣。小学、初中有了动手实践的内容，大学里也有相关局部学问，而在高中

7、阶段却消失“断层”现象。实际技能训练不是少局部参与艺术高考学生的专利。教育普及既然是面对全体学生，这局部内容就不能空缺。由于真正的学问，它的本身内涵是丰富的，也是全面的。大纲鼓舞教师敏捷机动，但这当中还得有一个“商定”尺度和纲要，否则又简单走形成“专业”课了。 当前，美术课正走在“必修”的普及路上，不过它仍旧是“调味”课，缺少不行，又不能将它提升到肯定高度，教师在许多时候充当的是类似“变脸”一样的角色，在这样的环境下，教师创新意识不强。前几年，地理、生物课也非应试科目，教学景况和美术课相差无几，但自从加盟理科综合考试科目起，成绩上去了，地理、生物教师一下也摇身变成升学考试举足轻重的显赫人物了。

8、美术课呢，还是那样更多时候只能听从教学需要，为主课让路，在主课与主课的磨合中客串“润滑剂”、点缀物。最终主课丰收了，艺术课也未能实现“丛中笑”的初衷。所以，只是新课改还不能有效的转变一些现在的课程现状，我们广阔美术教师依旧“任重而道远”。 美术课教学反思3 美术是一门共性的学科，它能让学生学到绘画与制作的本事；能培育学生的综合潜力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素养教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的仆人；在作业过程中，更注意学生在学习过程中的探究，让学生学得简洁、学得欢

9、乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不管是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下工夫来思索、推敲。 一、课前的预备 美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的资料。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有气氛，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的衬托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就务必先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型

10、等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠教师长期的一些积存，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 二、课堂的教学 课堂的教学是重点，许多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会消失的无序性的冲突。全部教师都明白，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比方一些手工课，也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有抑制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比方，不仅仅要剪的像

11、样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会思索小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的教师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还能够画在桌子上，还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以前说过：“在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是制止的。学校要求的是课堂务必要有秩序，但一味的整齐、宁静，往往会抹杀孩子的自由进展的共性，限制孩子的制造性

12、。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，能够尝试采纳比拟开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带着学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让学生在不同的学习气氛中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家能够想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，

13、感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育学生主动学习的潜力以及在生活中发觉美、表现美的潜力。我觉得是一件一举多得的好事情。 以上所述，是在上完剪纸中的阳刻和阴刻那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不管是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，透过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用根底的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美潜力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有许多缺乏的地方，在以后的教学过程中，我还将会连续不断提高自身的美术素养，不断的改善自己的教学方法，争取仔细上好每堂美术课。让学生在课堂上能够把握

14、必需的绘画根底学问以及一些根本的技能技法。更要留意培育学生具有必需观看潜力、思维潜力、构图潜力和区分、调色潜力的同时，努力为学生营造一个简洁开心，搞笑味的学习环境和学习气氛，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种消遣。 美术课教学反思4 常常有其他学科的教师艳羡地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又开心。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松开心又有良好的效果，这个美术教师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节安排、共性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下工夫来思索、推敲。

15、美术课程标准提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要表达在以下几个方面： 1、陶冶学生的情操，提高审美力量； 2、引导学生参加文化的传承和沟通； 3、进展学生的感知力量和形象思维力量； 4、形成学生的创新精神和技术意识； 5、促进学生的共性形成和全面进展。应当说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是参加了更多人文性质的内涵，要到达这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。我始终在思索：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？ 在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。 思索一：美术课前的

16、预备美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比方在迷彩服这一课里，教具收集大量图片，制作几件动物的迷彩服。为了让课堂更有气氛，我播放了一段Flash音乐观赏，在学生自主表现的时我预备了高雅和温顺的歌，歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积存。 思索二：美术课堂教学课堂教学固然是重点，许多问题都值得深入探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要

17、孩子规法规矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。而学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的共性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。 思索三：美术作业的评价大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘

18、画贵在无序、自然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的孩子喜爱颜色，有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。课程标准是新的，儿童是新的，在教学中确定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思索，这的确是非常有意思的事情。 美术课教学反思5 “命题画”创作是美术教学的一种方法，主要是紧紧围绕主题进展拓展和想象构筑一副崭新的画面。“放风筝”是一种有着悠久历史的民间体育活力，这是一节学科的综合课，以美术学科为主，结合体育科学的课程内容进展学习。驾驶必需强调激发学生参加综合性学习活动的热忱，注意营造轻

19、松的学习气氛，促进学生的体验与感悟，风筝一课是整个飞行单元教学根底课，又风筝的原理引申出飞机的产生。因此这节课虽然是记忆绘画课，但是必需让学生在自身感受放飞的体验，了解风筝的构造特征以及风筝的技巧，才能为后面的教学作好铺垫。每个学生的想象力和表现力量是不同的，对同一个题材的表现也是不同的，因此在课后要组织争论互评互仪，取他取他之长补自己之短，到达主动探究共同提高的目的。 美术课教学反思6 总体上看，这堂课的实际效果根本上表达出了预先设计的意图：整堂课课堂气氛活泼，学生活动不错，回答下列问题积极，思想活泼，精力集中。通过本课的学习，培育了学生的观看力和造型力量，并进展了情感教育，效果不错。 我对

20、以下几点还是比拟满足的： 1、教材的整体化处理效果比拟抱负。 2、提倡了自主参加、思索制造的学习方式。 3、课堂气氛活泼，和学生协作默契。 人的潜能是无限的。小孩子们身上更是蕴含了很多成人想象不到的力量，只是平常我们成人包办、代替的太多，不要小看任何一个学生，许多时候不是他们真的“不行“，而是我们“不认为“他们行。让孩子们从传统的束缚中解脱出来，为他们更宽阔、更自由的空间，让他们尽情地伸展自己的枝叶，绽开想象、制造的翅膀，这样他们才能欢乐地成长。 美术课教学反思7 在传统教学模式中，美术的多种技法单纯*临摹，出示教师范作，这样做虽然使学生把握得特别坚固，能积存很多素材。但是，长期以往的教学，会

21、造成学生的制造力衰退，依靠别人已有的东西，造成儿童画的公式化。因此，当设题让学生创作时，学生会说：“我什么也画不出来”，“太难了”，“还是照抄课本上的吧”，而美育就是要促进学生智力进展，培育学生制造力。要造就一批新型人才，就必需从小在他们的心灵上播下“独创”的种子。 美术教学中，让学生进展艺术制造并非易事，怎样培育学生的制造性呢？我认为首先要教师合理地引导，就会使学生产生很多奇怪而好玩的想法。如六年级丰富的大餐一课，先安排同学分组进展社会调查，了解中国饮食文化特点，利用5分钟进展学问抢答，拓宽学生的学问面。利用展现名菜，极大的丰富了学生的视觉形象，此时学生想象的闸门已翻开，毫无顾忌的表现所见、

22、所想、所感受，在这个过程中，学生逐步完成从量变到质变的过程；又如装饰画中画树，他可以画出春天的绿树，秋天的红树，那么可以不行以画出兰树、黑树呢？通过引导学生从光的角度看，从装饰寓意手法表现，学生明白了，只要画面需要，什么颜色都可以去画，以此类推，学生敢于用多种手法表现事物，表现内心的情感。其次，运用各种学科的优点，融会贯穿，促进制造思维的进展。每门学科都有自己的优点和缺乏，只要能够取长补短，充分利用，那会使你的课完善得多。如我在教“小鸟“一课时让学生闭上眼睛听鸟的各种叫声；在教颜色时让学生听一组音乐之后再与颜色对号入座；让学生大胆尝试，让学生把画好的画倒过来挂等等。更重要的还是要培育学生的自信

23、念。教师要擅长运用一个微笑，一个欣赏的动作，一句亲切的话语，一个确定的眼神。让学生从心理上消退恐惊和自卑，帮忙学生树立信念。这样学生才会放开心胸，尽情地用夸大变形的涂抹表现心中的思想，这是纯粹心灵的流露，这为培育学生的制造性供应了前提。 美术课教学反思8 一、引言与背景 我们都知道教师在备课时要备教材、备学生、备教法。备教材就要制定教学目标、教学内容；备学生则要考虑到学生的年齡、现有学问储藏及兴趣点、理解力量等等许多方面；备教法则需要结合前两点制定适合学生的有效的教学方法。 我个人认为在整个教学设计中，备学生是最难的。不了解学生的年龄特点、心理状态及承受力量，以一个成人化的眼光来完成一堂课，其

24、教学效果和“填鸭式”差异不大。有时花再多的时间去备教案不如利用一个课间的时间来了解学生。这个观点是在前几天学校教学评比中经受惨痛失败得来的。 二、教学设计 那是一次学校的教学评比活动，我们美术教研组推选我上课。由于我自己是上五六年级的美术课，教学内容和学生年龄的限制让我感到很难上得生动活泼。于是我就借了一个二年级的班级来上奇妙的颜色。事先这个班的学生我并没有接触过，只是讲了课前预备工作。 我制定的教学目标是：一、让学生了解三原色、三间色的学问，并能用其中的两种原色调出三间色。二、让学生对颜色感兴趣，乐于运用丰富的颜色和不同的材质作画。三、擅长查找生活中的漂亮颜色，感受生活的美妙，培育创美的愿望

25、。 在教学设计中，我先是预备了一个小魔术，盼望学生能从魔术中发觉三原色相融、变化的效果，产生对颜色的奇怪，激发兴趣、引出课题。然后再和学生一起做试验来了解三间色是怎样调出来的，继而让学生以小组合作的形式用牙刷、海绵、小梳子、水粉笔等等材料来做调色练习，把握调色学问。然后添添画画，一起合作将刚刚“试笔”的纸添画几笔变成一幅较完整的作品，让学生从意外中体会创作的欢乐。最终说一说生活中和大自然中的漂亮颜色，将美术学问运用到生活中去，并观赏漂亮的动物、装饰物的图片及风景图片。 在我的设计中自认为可以让学生最大程度地体验颜色、感受颜色的美。可是在详细的实施过程中让我这个不了解学生的美术教师着实地意外了几

26、回。 三、教学过程 意外一： 在第一个环节变魔术时，我事先预备了三个鸡蛋，将里面的蛋黄抽掉换成了三原色。表演时煞有介事，还让两个学生一齐参加，将三个蛋打到同一张铅画纸上，让学生们来观看三原色交融的变化。这个戏法倒是引起了全部学生的极大兴趣，此时的我暗得意意。 “看来大家对这个魔术很感兴趣，你能说说你的发觉吗？”一个学生立刻问：“教师，我发觉鸡蛋里会跑出颜色。” 又一个学生：“教师，鸡蛋里是怎么跑出颜色的？”这是我意料中的问题。我说：“你是一个擅长提问的同学，这是魔术的隐秘，一会下课我偷偷的告知你，好不好？” “鸡蛋不会破吗？教师，你是怎么让鸡蛋不破的？”接连几个学生都围着问题问啊问，始终回不到

27、颜色变化的问题上。明显我确实抓住了学生的奇怪心和兴趣点，可是却不是那个我想要的“点”。假如始终这样问下去，是永久也无法导入正题了。 解决： 情急之下，我只要把下一个试验的环节提上来。“刚刚许多同学都发觉了这个魔术的奇妙之处，不知道你们有没有观看到颜色到纸上的变化呢？没看清也没关系，我们一起来看一看好不好？”“好” 我取出调好三原色的透亮纸杯，把其中两种原色参加一只空杯中，让学生观看颜色的变化。当学生清晰地看到颜色在杯中渐渐变化，形成间色时，不约而同地发出啧啧地惊异之声。“最终感受到颜色的奇妙了。”我长吁一口气。虽然让之前的导入变得冗长，但终于是引回了课题。 反思： 究其缘由，我想是过于想激发学

28、生的兴趣，以求教学设计的新与异，没有从学生的角度考虑留意力的问题。毕竟是鸡蛋制造的奇妙吸引人还是颜色本身的变化吸引人呢？作为成人，肯定是前者。对于孩子，其实也是。教学环节的设计假如到达的效应不能紧紧扣住教学内容，那么此设计是无效的，甚至是损伤学科教学的。所谓的求新求异也是无用的。这个意外给我一个不小的启发：从学生的角度来看。在教学设计时假如多考虑：学生可能会想这个意外就可以避开，可以为学生的创作环节供应更充裕的时间。 课终于可以连续进展下去了，可是另一个问题又出来了。 意外二： 讲完了三原色调和三间色的方法，该小组合作利用多种工具材料练习调出三间色了，我在教学设计中预想的是通过小组争论的形式完

29、成几个问题：1、你们能用海绵将红和黄变成橙色吗？2、你们能用水粉笔将红和蓝变成紫色吗？3、你们能用牙刷将黄和蓝变成绿色吗？ 提出问题后，每个小组都经过了小声争论，然后动手去试验。可是出我意料的：当我认真观看后发觉许多孩子拿着海绵不知如何是好，争论的结果竟然是用笔将颜色涂在海绵上变成橙色。那张为每一组预备的四开大的纸只好悄悄地躺在一边了。 于是，我只好一组组地指导。固然，那张纸是涂不满了，我的设计又失败了。 接下来添添画画的环节也只能以草草以“我的添画”而告终。 反思： 追其根本问题，我想应当是高估了二年级学生的分析思索力量。小学二年级的学生大局部是八、九岁的儿童。在这个年龄段，形象思维是他们思

30、维的主要形式，这些零散的事物：颜料、海绵、梳子、牙刷在思维中还是相互孤立的，还没有把它们之间的简单关系在一个系统内综合起来的力量。假如完全是通过自己或小组争论将这些零散的材料“变”成绘画的工具好像太困难了。 假如事前能考虑到这些，或许可以实行先进展示范、大家一起练习、再小组合作运用多种材料将三原色和三间色涂在纸上的方法，既可以到达熟悉材质的目的，又可以增加师生互动与合作的效果。 而最让我意外的事还在后面。 意外三： 在“找找生活中和大自然中漂亮的颜色”这一环节中，我先提出了问题：“颜色是奇妙而漂亮的，你在生活中或是大自然中找到漂亮的颜色了吗？” 我想我们每一个人都会认为：这个问题多么简洁啊！任

31、凭就能在身边找到：美丽的衣服上的花纹、颜色丰富的书包、孩子们的书本中从窗子望去，一切都沉醉在大自然的无限春色之中，美不胜收。不管怎么每个人也能说出几个来吧，可是 教室里鸦雀无声。 我再问：“你们平常会觉得哪些地方很美？” 等了很久。最终，一个男生渐渐举起手。我用鼓舞地眼光示意他大胆答复。他站了起来，顿了顿，说：“垃圾筒。” 那一瞬间我真的呆住了。 解决： 过了一会，我只好困难地说：“是垃圾美吗？你是不是认为垃圾筒里的包装纸花花绿绿的很美吧，那就是说我们的食品的包装袋上的颜色很美丽。” “其实像这种漂亮的颜色在生活中有许多，教师在大自然中和生活中找到了许很多多漂亮的颜色，让我们一起来看一看吧！”

32、 话题再谈下去也无益，只能通过看图片让学生来感受颜色的美了。 课完毕之前，我额外布置了一个作业：请小朋友们回去找找身边有哪些漂亮的颜色，来告知我。 反思： 提到这个意外，只能是一声叹息。 一年级的孩子看到日落、花开、新叶、霓虹都会发出啧啧之声，可是二年级的学生却说不出来，不能不感到圆满。或许班级间也有差异，同一个问题在其它班级中提出或许就不会这样。不过这个现象却是现在孩子的一个普遍性问题。其实留意生活中的美并不是仅仅在美术教学中的任务，查找与发觉美、用语言表达美是渗透在生活的点点滴滴的。一个孩子的成长是一个长期的过程，在这个过程中学校、家庭教育的责任均有。我们现在常强调学科综合，在美术学科中让

33、学生培育观看力量、审美力量、创美力量、自主学习力量和团结协作的精神，每周仅仅一两节课的时间是远远不够的，这些力量的培育更多是延长到课外、家庭中。只有这样，才能形成一种擅长观看、乐于表达的习惯，才能让孩子的生活更丰富起来。 这节课的意外太多了，有些是我事先的预备不够，有的是教学环节设计的问题，但我认为根本是出在备学生上。对学生太不了解了。 从心理学角度讲，不同年龄段的儿童的理解力量、学问水平、分析概括力量是不一样的，而这些只有通过平常的观看和接触才能比拟出来。假如一个教师不了解这些就不行能把握好教学的难度，更不能设计出与之相应的教学环节，何谈教法了。 其实不要说不同年龄段学生的差异，就算是一样年

34、龄的学生不同的班级上课的效果也会不同。我确实不了解这一班的学生。在上课之前我还自认为自己周六在上一二年级的兴趣课，对于学生应当比拟了解，而且用魔术、多种材料也可以抓住学生的兴趣点，这样的教学设计可以如期到达教学效果。可是就这堂课来看，有的在意料之外，有的甚至在情理之外。这不得不让我好好反思了。 一个教育者要在短短的四非常钟内上好课，所需的时间是课堂的几倍甚至十几倍。对于我来说，比起备好教学内容，更需要关注的是学习的主体学生。这是一个时时变化着的对象。这一点是我从这一节课中最深刻的体会。 美术课教学反思9 我始终在思索：什么样的教学才是真正适合学生进展的呢?什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课

35、呢?在思索的同时，我一次次试图在实践的检验中查找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特别作用，艺术教育是实施素养教育的重要途径，它的这一特点打算了艺术课堂教学所采纳的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的沟通，否则如无根之木，无源之水。但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，那又如何才能在潜移默化中让学生承受到这种情感教育呢?学校安排我担当一到六年级的美术课教学。然而，又正逢一年级是新教材，我如觅知音，便倾注了较多的精力，各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施，我大致地整理了以下点： 一、富好玩味和情趣，布满美感体验的学习活动是培育兴趣的关键

36、每个人都会对其感兴趣的事物赐予优先关注和积极探究，并表现出心驰神往的状态。讨论说明，假如一个人对某项工作有兴趣，就有可能发挥他全部才能的80%-90%，并长时间保持高效率而不感到疲惫。相反，只能发挥出20%-30%，也简单精力疲惫。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大局部的教材题目改成学生所感兴趣又简单理解的主题，让他们进展自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题，也就是说依据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢送，效果也不错，也可让学生从中树立自信，进展共性! 二、关注时间、地域以及共性差异 由于班级不同，学生性格

37、各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不一样的。这时，在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应当因人而异，防止一样画葫芦!否则，学生鲜亮的共性又会被再一次地抹平，乃至同化。注意培育每个学生的发散思维和丰富的想像力。 三、赏识教育 哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被确定。实践使我懂得，教师一句鼓励的话语，一个赞美的.眼神，一个鼓舞的手势往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的胜利，点滴的优点赐予赞美，可以强化其获得胜利的心情体验，满意其成就感，进而激发学习动力，培育自信念，促进良好心理品质的形成和进展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋勉向上的班集体气氛。我在孩子

38、作业本的反面都会写几句鼓励性的评语，比方：“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更仔细了，还会常常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多，学生就越显得活泼得意，学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增加学生的自尊、自信、自强，更是实现以人为本的有效途径之一。 四、以爱为根底，拉近师生距离 苏霍姆林斯基有句精彩的话：要像对待荷叶上的露珠一样，当心翼翼地爱护幼小的心灵。孩子们稚嫩的心灵需要教师专心地呵护。通过一个学期的教育教学工作，我体会到作为一名科任教师，要增进师生之间的相互理解、支持和协作，建立友情，产生分散力，向心力，有利于形成良好的学风，促进学生身心安康进展。这一切

39、目标的实现，必需以爱为根底。或许在这方面对一年级的学生我表现地更加当心细致。结果一年级的学生比高年级的学生更喜爱上我的美术课，每当我走进教室，孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又布满稚气的话语中我能感受到前所未有的幸福和欢乐!他们的反响让我了解他们在学习中也能体验欢乐。然而，面对高年级我却好像经常犯着一个错误，喜爱从个人感受和专业的角度去设想每个学生都会像我那样关怀和热衷于美术学科的学习，我也盼望每位学生都能尽可能多地把握美术学问和技能。但事实上，学校美术课一直被大家认为是“副课”，不受学校学生和家长的重视。许多学生认为“美术又不要统考，不必仔细学美术”的观念使得学生也不愿学。教师没劲

40、教也形成恶性循环。因此，我们必需减轻学生心理上的学习负担，在教学过程中避开一味地追随权威，依据实际状况自己主导课堂，推翻传统教学中的硬性制度和单一的评价方式，充分地去迎接课改，进展创新。让学生在自主、自愿、自由的学习环境中安康欢乐地成长。 美术课教学反思10 常常有其他学科的教师艳羡地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，同学兴趣自然有，上课轻松又开心。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松开心又有良好的效果，这个美术教师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节布置、共性辅导、多样评价以和课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下工

41、夫来考虑、推敲。 美术课程标准提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要表达在以下几个方面：一，陶冶同学的情操，提高审美力量；二，引导同学参加文化的传承和沟通；三，进展同学的感知力量和形象思维力量；四，形成同学的创新精神和技术意识；五，促进同学的共性形成和全面进展。应当说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不只仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是参加了更多人文性质的内涵，要到达这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。 我始终在考虑：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在考虑的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。 考虑一：美

42、术课前的预备 美术课的预备绝不只仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比方在送给爸爸*礼物这一课里，教具是制作好的手工礼物，为了让课堂更有气氛，我试着预备了儿童歌曲世上只有妈妈好好爸爸、坏爸爸，歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积存。 考虑二：美术课堂教学 课堂教学固然是重点，许多问题都值得深入研讨。这里我想谈我始终在考虑的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要小朋友规法规矩端端正

43、正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动小朋友的积极性，参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要小朋友坐得端端正正，他们给小朋友足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自身喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是制止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀小朋友的共性，限制小朋友的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的

44、收放自如，既不放纵，也不压制。 考虑三：美术作业的评价 大人看小朋友的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、自然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的小朋友喜爱颜色，有的小朋友画画喜爱用线条。还有的小朋友只喜爱画笼统的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。 课程标准是新的，儿童是新的，在教学中确定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去考虑，这的确是非常有意思的事情。 美术课教学反思11 我始终在思索：什么样的教学才是真正适合学生进展的呢？什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思索的同时，我一次次试图在实践的

45、检验中查找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特别作用，艺术教育是实施素养教育的重要途径，它的这一特点打算了艺术课堂教学所采纳的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的沟通，否则如无根之木，无源之水。但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，那又如何才能在潜移默化中让学生承受到这种情感教育呢？ 学校安排我担当一、四、六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材，我如觅知音，便倾注了较多的精力，各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施，我大致地整理了以下几点： 一、富好玩味和情趣，布满美感体验的学习活动是培育兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物赐予

46、优先关注和积极探究，并表现出心驰神往的状态。讨论说明，假如一个人对某项工作有兴趣，就有可能发挥他全部才能的8090，并长时间保持高效率而不感到疲惫。相反，只能发挥出2030，也简单精力疲惫。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大局部的教材题目改成学生所感兴趣又简单理解的主题，让他们进展自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题，也就是说依据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢送，效果也不错，也可让学生从中树立自信，进展共性！ 二、关注时间、地域以及共性差异。由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大

47、不一样 的。这时，在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应当因人而异，防止一样画葫芦！否则，学生鲜亮的共性又会被再 三、赏识教育：哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被确定。实践使我懂得，教师一句鼓励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓舞的手势?往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的胜利，点滴的优点赐予赞美，可以强化其获得胜利的心情体验，满意其成就感，进而激发学习动力，培育自信念，促进良好心理品质的形成和进展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋勉向上的班集体气氛。我在孩子作业本的反面都会写几句鼓励性的评语，比方：“你真棒！”“进步了！”“ 小画家”等。学生画的更仔细了，还会常常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多，学生就越显得活泼得意，学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增加学生的自尊、自信、自强，更是实现以人为本的有效途径之一。 五、以爱为根