音乐教案反思模板7篇.doc

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1、 音乐教案反思模板7篇 本节音乐课以观赏、歌曲学唱为主，让学生多听、多唱、多感受，充分理解音乐作品的深刻内涵。本节课以茉莉花为主线，在授新课之前，就给学生创设一个良好的环境气氛，由器乐曲茉莉花作为导入音乐，相关的图片作为观赏，熟识的旋律极大地引起了学生学习的兴趣，为歌曲的教学做了良好的铺垫。 茉莉花是一首家喻户晓，在世界音乐的舞台上也有很大影响的中国民歌：奥运会上、维也纳金色大厅里我们都能听见茉莉花熟识美丽的旋律。这节课的教授我让学生先从观赏民族的作品动身，不同版本的茉莉花引起了学生学习本首歌曲的极大兴趣， 清音雅韵的茉莉花不仅散发中国人真诚和善的本质，还成为全世界人民共同的音乐，在教学过程中

2、让学生理解越是民族的，就越是世界的。宋祖英的悉尼放歌，都是代表茉莉花在走向世界，因此学生在这种环境下学唱歌曲特别的简单，但假如要唱好就不太简单了，于是我让学生反复倾听不同版本的茉莉花，让他们体会江苏民歌的那种委婉抒情显得特别重要，通过感受音乐的巨大魅力，激发学生再次演唱茉莉花时，可到达本课最高潮。 音乐教案反思模板篇2 作为音乐教师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成安康的音乐审美潜力。音乐观赏是一种审美活动，用音乐本身的力气，使观赏者置身于音响天地中，透过教学能有效的培育学生感受美，鉴赏美，制

3、造美的潜力，促进学生品德、智力、审美潜力的全面进展。长期以来，我们的音乐观赏课构成一种标准教学程序： 1、先介绍生平; 2、介绍作品时代背景; 3、介绍主题(可先倾听一遍); 4、介绍作品构造(可倾听若干片断); 5、完整的观赏全曲。 于是，一切尽在教师的导听之中。而透过这次培训学习有了许多的感受，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉： 1、转变学生的错误观念，以利于音乐观赏 初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了消遣，这就给上音乐课增加了难度，不仔细听讲，更不细心观赏作品。应对这种局面就要给学生

4、讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合讨论得知：音乐不但能够让猛兽宁静下来，对人类有更多的好处。通常小孩一诞生就喜爱音乐，一诞生就对音乐有反响。空间推理潜力强可提高思索规律潜力及解决问题的潜力，比拟能在21世纪找到好工作，由于全部行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐能够让思维更清楚让人更简单用心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要安康。国家的兴盛、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素养和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的剧烈竞争，人们才有制造力，社会才能更快进展，由此可见学习音乐有多么重要。 2、流行音乐与音乐观赏奇

5、妙结合 把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有鲜亮剧烈的节奏，很详细现青春活力，处于青春期的中学生热衷于它非常自然。教师无需制止学生去听去唱，并且在音乐观赏时可选用一首与观赏作品资料相关或相近的作品，以增加学生对作品的感染力，如：当观赏内蒙古民歌宽阔的草原时，可事先播放腾格尔的天堂MTV。透过观赏让学生对草原有初步的熟悉：蓝蓝的天空、雪白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原再去观赏宽阔的草原，更易理解作品，感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美，从而使学生更加喜爱

6、我们宏大的社会主义祖国，在美的气氛环境中，培育了他们的审美观念，陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和理解方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更快速，且效率更高，又给观赏者带给了更为宽阔的思维空间，促其绽开想象的翅膀，飞翔在音乐艺术的天空。 3、要“听”中“思” 音乐观赏共性强调“静”，这是由于音乐是听觉艺术，只有在宁静的环境中，才能获得最正确的听觉效果。静则思，在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简洁的、带启发性的问题。如观赏光明行，听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的?曲子的速度如何?心情如何?你听后有什么感受?让学生有目的的倾听与思索。

7、结果，听一遍后学生纷纷举手答复：曲子是有二胡独奏的;速度是：快等等。虽然问题简洁，但能使学生全神贯注的听，思维想象也因此而专心主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性熟悉和理解， 4、是要“听”中“说” 有些乐曲学生没听过，不熟识，兴趣不大。遇到这种情形，教师能够运用生动形象的语言，表达乐曲构成的过程以及情感特征，尽量缩短学生与乐曲之间的距离，并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也能够让学生说出倾听作品后的感受像百鸟朝凤，我要求同学们闭上眼睛全神贯注的观赏，之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争吵”“百鸟争鸣”“早晨” 上面仅是粗浅的谈论了音乐观赏中的教

8、学方法，而方法不是一成不变的，所谓教无定法。问题在于随机制造。只要我们在教学实践中努力的探究，充分看清学科的特点和学生的实际状况，仔细分析，奇妙设计，切实调动学生学习的专心性，变被动为主动，让课堂布满活力，就会顺当地实现我们的教学目标。音乐观赏课再也不会是死板的“一言堂”，那将是一个百鸟争鸣生气盎然的春天! 音乐教案反思模板篇3 中专高职的音乐课和初中有所不同，中专高职的课以观赏为主。通过观赏，让学生综合的感知音乐，理解音乐。但是假如只是纯粹的放几首名曲让学生观赏，有的学生还能仔细听下去，有的学生就当催眠曲，甚至有上课说话，玩手机的现象。这一点的确令人懊恼。教师在上面讲音乐学问，学生是听得昏昏

9、欲睡。针对这种状况，我尝试让学生自己先凭第一感觉来解音乐，感受音乐， 然后我再告之学生所观赏的音乐实际的情感表达，曲要表达的真实内涵。固然，音乐是没有固定的含义的，有的时候学生说的虽然和实际情感有冲突，但也很有他的观点，这就要求教师一分为二的来讲解了。这样学生在观赏的时候有了事做，有了自主性，下意识他们会仔细去听音乐，避开了一些由于无所事事而说话的现象。另外，刚观赏的时候，我尽量找一些有强表现力、感染力的音乐，让学生依据音乐自编歌词、自编舞蹈。或伴着音乐朗读。这样学生参加了进来，观赏时也就有了积极性。 中专高职的学生，上课也很好动，静不下心。所以在观赏课的同时也穿插一些歌曲的教唱，或者把课交给

10、学生自己，让他们上台表演。让学生在表演时熬炼自己，表现自己，让他们找到自己的闪光点，从而增加自信念，感受到学校大家园的欢快及温馨。 音乐教案反思模板篇4 音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素养教育的的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且由于开发智力，特殊是在激活学生创新潜能方面有着非常重要的作用。时代进展召唤创新人才，社会进步需要创新人才。因此，创新力量的培育就成为我们现阶段教育的当务之急。 音乐是一种非语义的信息，音乐艺术是抽象的艺术。音乐艺术的创作、表演、观赏等各个环节，均表达了鲜亮的制造意识、制造思维并伴随着独特的制造行为，音乐艺术是制造性最强的艺术

11、之一，因此，音乐教学在培育学生创新思维方面，有着极大的优势。音乐课程标准标准中指出：“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培育学生爱好音乐的情趣，进展音乐感受与鉴赏力量、表现力量和制造力量。”音乐新课程标准还在“分学段的内容标准”中，把“制造”作为特地一项予以阐述，可见，音乐新课程标准是非常强调培育学生的创新力量的。 思维是智力的核心。从创新的角度讲，创新思维也是创新力量的核心。从小学生的年龄特点和熟悉水平的实际动身，在教学实践过程中，我们更要注意对学生创新思维的培育。我在音乐教学中，实行多种形式，着重探讨了学生创新思维的培育问题，收到了良好的效果。 创编歌词，培育学生的创新思维。 在音乐教学活

12、动中，选择一些学生熟识的歌曲，让学生为歌曲重新填词，或者少量的改写歌词，有利于激发学生的学习兴趣，变被动学习为主动学习，从而培育学生的创新思维。 音乐教案反思模板篇5 利用网络环境的感受性、新奇性特点激发学生思维的主动性。网络环境下，教学信息的多媒体化形象逼真、生动新奇，为学生创设了多样化的学习情景，供应了剧烈的外部刺激，使学生时刻处于一种剧烈的感受中。记得在演唱时间像小马车这首歌时，为了让学生更形象、 更深刻地去体验歌曲中的力度变化，就利用网络为学生设计了马车驶近走远的力度变化(渐强、渐弱)，要求学生用动作或图形来表示自已的感受。有的同学听完后用慢慢蹲下又慢慢起来表示渐弱、渐强的变化;有的同

13、学用吹气球时气球大小变化的动作来表示这种感受，更多的同学则用五花八门的图形在自已的计算机上表示了自已的感受。 正是由于网络环境的新奇性和感受性，使得学生对此产生深厚的兴趣，而这种兴趣又快速转化为一种求知欲望，转化成一种进入制造学习的主动性。同时，在一幅幅富有共性的画面、符号当中，学生无意识地进展了艺术创作，开发了学生的艺术潜能，培育了学生的创新力量。所以，利用网络进展制造性学习，能够积极有效地开发学生的艺术创新潜能。 音乐教案反思模板篇6 一、教材分析 本课是人民音乐出版社义务教育教科书一年级上册第7单元中的一节唱歌课。本册教材共8个单元，而本课也处于第7单元的最终一节唱歌课的位置上，因此，本

14、课的教学在总结本学期学习内容的同时，又起到了为下学期学习奠定根底的作用。 音阶歌，C大调，2/4拍。歌曲构造短小、心情欢快、活泼。歌曲中音阶反复上下行消失，熬炼学生对音高的感知和熟悉力量。本课是学生初次接触音阶，所以在教学中，熟识，并唱准音阶尤为重要。 歌曲的最终一句是本课难点，音符较多，节奏也很严密，消失了附点音符与前8后16的变化。在教学中应单独提出练习。 二、学情分析 l 认知特征 一年级学生有奇怪、好动、仿照力强的身心特点。教学中要擅长利用自然嗓音和灵活的形体，采纳歌、舞、图片嬉戏等相结合的综合手段，进展直观教学。 l 学问根底 一(3)班学生能够模唱简洁的线谱，但对音阶是第一次接触。

15、音准、节奏感较好，对于演唱简单的音符组合力量相对薄弱，需要更加直观的引导。 三、本课亮点 1、媒体的运用 利用PPT的演示功能更直观、全面的向学生展现了谱例及音乐中的学问。白板和反应技术则特别准时、有效的帮助了音乐课堂教学，实现了让学生在探究中学习、在思索中学习。熬炼了学生独立思索的力量、同时白板的触屏功能，更在教学中很大程度的调动了学生的学习兴趣。让学生爱学、乐学。 2、对教材的剖析 本课前，我对教材进展了深入的分析。针对每一句的旋律特点，结合媒体进展设计。对于节奏相对简单的难点乐句，我实行结合身体律动解决难点。让学生轻松的解决了歌曲的难点。这些前期的思索让学生在学唱歌曲的同时，学习到了更加

16、专业的音乐学问。为日后的音乐道路做铺垫。 3、培育学生自学力量 本课的教学设计中特别重视学生的主体地位，让学生通过自己发觉，当小教师，运用听辨、观看、探究、圈画的方式学唱歌曲。在歌曲的学习中，学生先观看歌谱，找出乐句中消失的音阶，听过听唱法进展学唱，完成状况特别好，在学会歌曲后，更能精确唱出歌曲中五线谱上的音符。这说明，本班学生记忆力量很好，也特别擅长观看，所以教师可在平常进展更系统的练习。 四、提升点 1、常态课中对学生音乐学问的教授与稳固。 课前，我虽然对教材进展了深入的剖析，在学问方面，本课只要求学生了解音阶上下行的概念。所以在教学中，我通过看、听等多种方式，让学生把握了音阶的上下行。但

17、对于音乐学习，我们应当从小就对学生进展扎实的训练。也就是不仅仅停留在书面的学问中。还要与本课内容结合，循序渐进的带着学生熟悉五线谱上的音符。结合音阶，完整的记住位置。所以在常态课中，应当保证每节课都接触音符。哪怕每节课只记12个，也能为今后的学习做稳固。 2、重视对学生自学力量的培育。 本节课的亮点是运用媒体技术帮助音乐课堂教学。所以在课上，丰富的媒体技术让学生体会到了自学的乐趣。动手、动脑也让学生真正做到了乐于学习。但在平日的课上，可能不能很全面的运用媒体设备，这就要求教师多思索替代的方法。如：身体律动、课堂乐器、抢答、竞赛等方式调动学生的学习兴趣。让学生对音乐学问有更大的兴趣。更情愿参加学

18、习。 在这节课的预备和汇报过程中我收获了很多，这些都为我今后的教学工作供应了特别重要的帮忙。在此感谢全部给与我指导和支持的领导和教师们，我会吸取各位教师向我提出的教学阅历，并运用在我今后的教学工作中，让自己的教育教学力量有更进一步的提升。 音乐教案反思模板篇7 音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进展科学的分析和思索，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学供应重要的条件。由于吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真

19、正起到反思、调整、改良后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美力量。所以我认为每学期对自己进展一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应当从那些方面进展反思，反思后又该如何提高自己的教学力量呢? 第一、音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受力量，是审美力量的根底。 因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不冲突。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常状况下，针对有肯定识谱力量的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发觉，在农村，其实许多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素养，假如实行先识谱后唱歌的方

20、式进展学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的珍贵时间也白白铺张掉。对此在教唱新歌前我首先让学生观赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简洁的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生观赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增加其自信念，加深对音乐的喜爱。对于有素养的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。 其次、必需把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。 所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分

21、钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好把握本节课的重点及难点学问。而导入的方式也必需引起学生的兴趣，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。 第三、音乐教学作为素养教育的重要内容，必需要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和开心的环境中潜移默化地承受教育。 我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必需提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本常常消失的创编歌词和歌谱，这是一个很好的熬炼学生自主力量的练习

22、时机。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特殊兴奋。因此在音乐课上，教师应当不断制造更大的空间让学生们自主发挥。 第四、乐器和舞蹈在课堂上的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得更活泼。 而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，假如只是简简洁单叫他们跟着教师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来辅导学生的乐感，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要全都。然后我再做乐器示范，最终每组学生中选择几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生可以很清楚的看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器协作起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增加了，学习起来就变得简洁。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简洁介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上根据乐器的方式进展，这样学生就很简单跟着歌曲跳动起来。由于农村的条件有限，所以我们可以自制打击乐器，比方用空的矿泉水瓶装上傻子当沙锤，还可以用饭盔当打击乐器，从生活中可以提出来许多乐器，特别普遍也很有用。