2014人教版六年级下册全册说课稿.docx

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1、感恩的心教材分析：感恩的心是六年级下册音乐第一单元爱满人间的第一课时。这是一首非常感人的歌曲，旋律深情真挚，跨度不大，节奏富有手语的韵律美，适合学生演唱和表现。歌曲为4/4拍、中速、弱排起唱。全曲由两个乐段构成，第一乐段是深情的诉说，采用独唱的形式；第二个部分采用二声部合唱，将情绪推向高潮，仿佛作者发自内心的呼唤。学生分析：小学六年级的学生已经具有了收集和处理信息、发现问题、处理问题的 能力，能运用清晰的语言表达自己的想法，也能运用自己的方式去表达内心的情感，教师 可以将课堂交给学生，让学生们自由畅谈。在情感引导方面，能够通过“感恩的心”延 伸出整首歌曲所要表达的所有情感：亲情、友情、师生情、

2、同学情、感恩之情。让学生从 亲身经历的某件事情、某个人物故事或当下某些热点事件领会“感恩”是怎样的情感。教学目标：通过学唱歌曲，让学生懂得尊敬父母、尊敬师长、友爱他人。激发学生的感恩之情，并能用优美动听的声音、感恩的情怀演唱歌曲2.通过学唱歌曲的二声部，掌握二声部歌曲演唱的方法并感受二声部音乐的丰富色彩3.通过简单的手语学习，让学生体会肢体动作与演唱相结合的表演方式。教学重难点：二声部合唱 教学过程1.导人：教师：同学们在以前的音乐课中应该学习了不少歌曲，也欣赏了许多的音乐作品，请 说一说哪些歌曲或者音乐作品给你的印象最深刻，它们给你带来过哪些感受呢？2.完整聆听初次聆听，教师：乐曲给你带来怎

3、样的感受？在学习过的歌曲中是否有类似的作品？（柔和、温 暖、感动）再次聆听，教师:整首歌曲由几个部分组成？它们之间有什么不同？（两个部分，第一部分是深 情地诉说，第二部分表现了内心的呼唤。）【设计意图】导入部分让学生直接谈感受，挖掘学生对不同音乐作品的不同感受，加 深学生对一些曾经学习过的音乐作品的印象和理解，为接下来聆听歌曲做铺垫。请学生划 分歌曲结构，目的是让学生更深入地感受歌曲不同情感的表现，从而产生学习的兴趣。3.学习歌曲第一部分聆听歌曲，第一部分由几个乐句组成？（四个乐句）说一说这些乐句的旋律和节奏具有怎样的特点？能否根据你听到的旋律在黑板上 画出旋律线？（有时平缓，有时呈波浪型，第

4、四乐句将旋律推向高潮。）跟着钢琴轻声学唱第一部分，教师用一些简单、直观的指挥手势加以引导。教师范唱，学生聆听并对比，找出切分音位置情感的变化，了解切分节奏对情感的强化作用。学生根据对比所掌握的要领，随音乐伴奏有感情地演唱歌曲。 第二部分 聆听歌曲，第二部分的情感是怎样的？声部有什么变化？音区有怎样的特点？（发自内心的呐喊、二声部、音区比第一部分高）2.学生跟随录音一同轻声演唱高声部，注意演唱高音时的气息和音准。3.第二部分仿佛发自内心的呐喊，表达出一种感恩的心情。请学生再次跟随教师琴 声有感情地学唱低声部曲谱。4.教师与学生配合演唱二声部曲谱。5.学生与学生合作演唱二声部，唱准二声部后填词演唱

5、。6.歌曲的最后一句有一些难度，教师运用简单有效的手势指挥学生单独练习最后句。7.将学生分成两组，完成整首歌曲的演唱。【设计意图】让学生通过多次聆听、发现，感受歌曲的情绪，了解歌曲的特点，并通 过演唱进行表现。引导学生了解不同音乐要素带给人的不同感受，例如歌曲第小节长时 间的休止意在让人酝酿好情绪，安静平和地进入到歌曲中；切分节奏的运用让情感一层一 层的推向内心深处；画旋律线能让学生更直观了解这首作品的旋律走向。教师应给予学生充分的学习自主性，引导学生通过自己的感受学习龄听 体会并演唱歌曲。在此过程中，教师可以运用讲述、探索、发现、对比、演创造等多 种方法让学生进行有效的音乐学习。针对歌曲的教

6、学难点，教师可多示范让 接地找到不同之处，进行有效学习。4.拓展练习教师示范，教学生一些基本的手语动作，如信心、命运、感谢等让学生一边做手语一边演唱。(2)学生自主设计表现方式，参与歌曲表演。（编排适当的队形，让学生将教师当成舞台，体会舞台表演的感受。）【设计意图】通过手语与歌唱的结合，培养学生的协调能力，了解如何运用恰当的方式表现音乐，体验音乐给人带来的快乐与美的享受。第二课时欣赏欢乐颂教材分析歌曲欢乐颂选自贝多芬的第九交响曲，贝多芬的第九交响曲以其严谨深刻的思想、永恒神圣的热情、无与伦比的力量和伟大高尚的心灵赢得了听众的心。欢乐颂是其中的第四乐章，前三个乐章描写了人类的起源、发展及与困难的

7、斗争，当第四乐章出现的时候，仿佛一束阳光照耀在大地上，人类不在被斗争、疾病困扰，取而代之的是和平与爱。爱的力量形成了巨大的洪流，人们在通往自由欢快的大路上快速前进。歌曲的旋律简洁、充满力量，为四乐句构成的一段体。四个乐句的关系为起承转合，既有对比又和谐统一，表现了天下一心的大爱精神。教学目标：了解欢乐颂的创作背景，能够背唱歌曲；能够在欣赏中听辨出曲谱顺序，并且演唱曲谱；了解贝多芬的生平；学习贝多芬乐观、积极、不畏磨难的精神。 教学重点难点：欣赏欢乐颂，辨识、演唱旋律。介绍贝多芬和他的音乐，学习他不屈不挠，执着于梦想的精神。教学重难点：“乐圣”贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献教学过程 1谈话导入

8、完整聆听 (1 )初次聆听：教师：这首歌曲带给你什么感觉？(2)作品简介【设计意图】选择质量高的音频文件，通过完整聆听，让学生感受乐曲庄严、神圣、激昂的情绪；教师对第 九交响曲做简单介绍，便于学生更好地理解作品。(3 )再次聆听；为旋律排序，并找出有错误的一条。A3 3 4 5|5 4 3 2|1 1 2 3|2.1 1-|B3 4 5 5|5 4 3 2|1 1 2 3|3.2 2-|C2 2 3 1|2 34 3 1|2 34 3 2|1 2 5 3|3 3 4 5|5 4 3 42|1 1 2 3|2.1 1-|D2 2 3 1|2 34 3 1|2 34 3 2|1 2 5 0|3 3

9、 4 5|5 4 3 42|1 1 2 3|2.1 1-|对比分析：找出C、D两条旋律的不同之处，反复练习旋律C。(3)第三次聆听 随音乐完整视唱旋律。添加歌词演唱；歌曲中哪几句歌词给你留下了最为深刻的印象？为什么？用坚定有力的声音跟随录音演唱歌曲。【设计意图】欢乐颂的旋律比较简单，适合学生做视唱练习。但是枯燥的学习方式 不但会降低学生的学习兴趣，也会增加练习难度。教师用为旋律排序的方式来引导学生识 谱，既激发了学生的求知欲，又能帮助学生在排序过程中解决难点。教师应根据学生的实际识谱情况进行本环节教学的设置，如果学生的识谱能力有待加强，可以只辨识其中的一条难点乐句。尽量让学生练习唱谱，不断提高

10、学生的识谱能力。4.作者简介你还知道贝多芬的哪些音乐作品？看短片贝多芬4分钟，思考问题：贝多芬的祖国是哪个家？贝多芬出生于个什么样的家庭，贝多芬都经历了哪些磨难？贝多芬的-生创作了数量惊人类别繁多的作品，你知道多少？【设计意图】本环节是本课的第二个教学重点。这条4分钟的短片基本囊括了贝多芬的家庭、个人经历、音乐作品.教师为每个学生提供一张问题卡，让学生看短片完成问题卡，学生可以很快了解贝多芬的生平和他的音乐作品类型。【教学建议】在教学中，教师可变换更多的方式来激发学生找答案、答问题的积极性, 让学生能够主动参与到教学活动之中。5.拓展教学欣赏命运交响曲：你认为贝多芬是在什么心境下写了这首乐曲？

11、简要介绍作品创作背景。对比命运和欢乐颂的相同之处和不同之处？【设计意图】通过欣赏命运，感受贝多芬不同的音乐风格，感受他乐观积极的人生 态度以及他对命运不屈不挠的抗争精神。【教学建议】教师可以根据个人理解进行拓展曲目的选择，拓展教学的时间不要过长. 拓展内容务必要与本课教学内容有所融合。第三课时唱歌爱的人间教材分析：爱的人间是电视连续剧光明世界的主题歌，是作曲家谷建芬专门为盲童写的一首歌曲。歌词以第一人称形式表达了盲童对社会各界给予他们关爱和帮助的感激之情， 形象地刻画了一位盲童的内心世界。歌曲采用三段体结构：A( 8小节）+B( 9小节）+A( 12小节）。第一乐段情绪温馨而甜 蜜；第二乐段情

12、绪激动，充满感激之情；第三乐段给人以沉浸在幸福之中的宁静感，最后四小节的补充终止仿佛人们在细细回味美好世界的甜蜜生活。歌曲旋律明朗美妙，歌词多用排比句式，第三乐段是对第一乐段的重复，让歌曲的情感得到进一步升华。教学目标：通过学唱歌曲，感受歌曲丰富的情感内涵.体会歌曲表达的“爱在人们心里，爱充满人间”的主题.懂得应该用积极乐观的态度面对周闹的人；能够用优美、柔和、自然的声音和充满爱心的情感演唱歌曲；能够准确演唱歌曲，唱准附点后十六和十六分音符的弱起节奏。教学过程：导人：请学生用布蒙上双眼，在教室的讲台和课桌之间行走，体会光明的重要性。教师：当眼前一片漆黑的时候，你们心里是什么样的感受？聆听歌曲：

13、初次聆听教师：乐曲给你带来什么样的感受？（温暖、平和、优美、温馨）教师出示歌曲名称：爱的人间再次聆听教师：这首歌曲的情绪和速度是怎样的？为什么给人优美、温暖的感受？（中速、旋律优美、歌词动人）第三次聆听，教师：歌词描写了什么样的内容？【设计意图】教师通过情境演示，启发学生对弱势群体的帮助和关爱之心，让学生在面对弱势群体时能伸出援助之手。在教师的情境导入下进入歌曲的初次聆听，让学生能够带着体会欣赏歌曲，找出歌曲的精髓。在教学中设计情境需要学生的参与，通过参与获得的切身体会能够加强 学生对作品表达的内涵的理解。在情境教学中，教师可以运用一些生动的语言使情境更能 打动人心，对歌曲学习起到促进作用。学

14、习歌曲：学习歌词 配乐朗诵歌词。教师：爱的人间是作曲家谷建芬专门为盲童写的一首歌曲，是电视连续剧光明世界駐题歌。歌曲以第一人称的形式表达了盲細内心世界，虽然失去了光明.但 太阳、花草都在他们心、中，他们都能“看，到，因为有无数的人在关怀他们：(2)完整学习聆听歌曲，教师：歌曲分为几个部分？（三段体结构AB一A）再次聆听歌曲教师：歌曲三个部分给人怎样不同的感受？应该用怎样的情绪演唱？（第一部分用甜蜜温馨的声音演唱；第二部分用感激的心情演唱；第三部分用宁静、平和的情绪演唱)学唱第一部分。将附点后十六分音符节奏写在黑板上，通过教师范唱和挥拍的方式进行教唱，让学生体会短时间的弱起拍的音乐表现力。教师范

15、唱。教师：你能找出歌曲中让人愉快又比较俏皮的地方吗?为什么会给你这种感觉？（我听到小鸽子的歌唱中“听到”之后有一个四分休止符，仿佛正在聆听小鸽子的歌唱一样，生动又活泼；休止符的使用对歌曲表现有重要作用。）学生随录音轻声跟唱第一部分。教师：假如没有休止符，演唱出来的效果是怎样的？（比较平淡、死板）请学生内主演唱歌曲第二部分，教师从中找出演唱不正确的部分进行教喂，也可以将这一部分交给学生，让学生互助完成学唱。教师：第二部分的结束音有什么不一样？唱一唱，谈一谈。（第一个尾音是低音5，第 二个尾音是5,它们带来的情感色彩和音乐色彩是不一样的。）教师：第一部分和第三部分的不同之处在哪个地方？（第三部分“

16、听到”后面休息的时间更长了，起到了延伸、扩展情感的作用，好像徜徉在幸福之中久久不自甘平静、不能 结束的感觉。）学生们根据找出的不同，用自己对歌曲的理解和自己的情感演唱，教师可请个别学生示范。全班齐唱整首歌曲，注意歌唱时的声音位置和情绪表达。【设计意图】通过介绍歌曲的创作意图以及所要表达的内容，让学生有情感地朗读歌曲，朗读感受歌词给人带来的温馨和友爱之情。教师通过引导学生寻找歌曲旋律当中的有趣或者不同的地方，让学生体会歌曲优 美、抒情同时又不失有趣活泼的一面，使歌曲更加丰富、生动，更能体现出盲童对生活的 热爱和对未来的美好憧憬之情。学生在学习过程中通过分析音乐的变化和歌曲情绪的变化，体验情感的逐

17、渐变化 和升华，让学生能够在不断地了解和学习中更好地演唱，领会歌曲的内涵。在教学过程中，要强化引导作用，引导学生进人到“想学，要学，爱学” 当中让教师的“我来教”转变成“我要学，让学生有兴趣有方法地进行自主学习。在唱重难点时，尽可能地运用对比法、发现法、情境法讨论法引导学生进行自主学习、合作学习。歌曲的结束部分对整首作品的情感表达具有重要作用，教师可以通过示范的方式让学生有意境地结束本首歌曲的演唱。参与表现：教师播放舞蹈千手观音的视频。教师：在这个舞蹈当中，你看到了什么？能联想到什么？感受到什么？（安静、祥和、爱的力量）(2 )请学生设计肢体动作表现爱的人间这首歌曲的意境。（学生用 作或者手语

18、进行编创、表演）每两个人一组，面对面一边歌唱边做手语动作。【设计意图】教师通过播放舞蹈视频让学生直观感受肢体语言的感染力，并体会聋瘦 人坚强、乐观、积极面对生活的生活态度。从而激起学生的创作意识，让学生可以通过肢 体动作自由地展现内心领会到的情感。将整首歌曲的内涵和情感融入到最后的表现当中，将爱心和爱的力量贯 穿在整首歌曲的演唱以及肢体表现中，使整首歌曲更加生动和完整地展现在课堂的结束部分。第四课时欣赏爱之梦爱的罗曼斯教材分析：爱之梦是被誉为“钢琴之王”的匈牙利音乐家弗朗茨李斯特的一首钢琴独奏作品，这首乐曲是他为德国诗人弗莱里格拉特的著名抒情诗爱吧！你可以爱得这样持久 所写的三首歌曲的曲谱。其

19、中的第三首流传最广，教材中选用的就是第三首。作品分为三个部分：第1第25小节是呈示部，旋律宽广平稳、反复环绕，给人一种梦幻的感觉；第26第58小节是展开部，音乐情绪逐渐活泼而热情;第61第76小节是乐曲的再现部，主题旋律在一片宁静、祥和的气氛中出现，充满纯净的梦幻色彩，整曲给人一种甜蜜而优雅的感觉。爱的罗曼斯是1952年法国影片被禁止的游戏的主题音乐。随着影片的上映，此曲广为流传，至今已成为一首家喻户晓的世界名曲，该曲格调优雅、清新脱俗、曲调略带伤感、感人肺腑。几乎所有学过吉他的人都弹过这首乐曲。多年来，这首旋律优美淳朴的音乐小品不仅拨动过无数人情感心弦，也唤起过许多人失去的热情和浪漫情怀。此

20、曲是典型的单三部曲式，中板、3/4拍，全曲每四小节为一个乐句，共32小节，A段是e小调，由一个主和弦开始，下行音阶式的旋律缓缓展开，第四小节以主和弦的构成音上升一个八度，形成一个高潮，接着旋律继续在下行音阶上来回移动，和声由主和弦经过 下属和弦与属七和弦，最终以一个主和弦结束。B段转到E大调，主旋律的前三小节重复了A段的主题。之后，它进行了发展。由于伴奏、和声的细致安排和设计，使它在色彩对 比上十分引人入胜。旋律在三度和声的伴奏下更为优美动听，扣人心弦。最后，A段主题 再现，情绪也趋于平静。恍如被轻风吹动的湖水，泛起阵阵涟漪，缓缓地移向远方，乐曲 在宁静的气氛中结束。教学目标培养学生安静聆听音

21、乐的习惯。聆听和感受多首以爱为主题的音乐作品，从中感受爱的存在，领会爱在生活中的不同意义。了解作品的创作背景，感受两首乐曲不同的风格和所表达的意境，体会两首音乐作品对相同情感的不同诠释。教学过程导入，教师：通过学习歌曲感恩的心以及爱的人间，同学们懂得了珍惜亲情、友情，知道了感恩，感受到了爱心让整个人间充满温暖和美好。事实上还有许许多多以“爱”为 主题的音乐，同学们能列举一二吗？请聆听下面的这段音乐。2.欣赏爱之梦初次聆听音乐。（播放爱之梦）教师:乐曲是由哪种乐器演奏的？带给你怎样的感受？再次聆听。教师：乐曲表达的是一种怎样的意境？教师揭题爱之梦【设计意图】通过欣赏乐曲，让学生感受和体验不同以“

22、爱”为主题的音乐带来的不同感受。在教学过程中，让学生闭上眼睛龄听，充分发挥他们的遐想，勾勒不同的画面。学习爱之梦(l)介绍乐曲教师：这首乐曲的创作者是匈牙利著名的作曲家、钢琴家、指挥家李斯特。李斯特6岁开始学钢琴，创作了许多优秀的音乐作品。他把自己的三首歌曲改写成三首钢琴曲，题为爱之梦，第首和第二首分别为崇高的爱和幸福的死。三首曲都是夜曲的体裁，最著名的是其中的第三首，创作于1854年，是一首用钢琴“演唱”的抒情歌曲。音乐深情婉转，弗莱里格拉特诗中的意境在钢琴曲中焕发出充沛的热情。学习主题部分：复听乐曲。教师：仔细聆听，乐曲分为几个部分？（三个部分，单主题三部曲式）教师：说说三个部分的情绪有什

23、么变化？说说三个部分不同的特点是什么？能否在黑板上画出各个部分的旋律线条？学生跟着音乐随着旋律线条哼唱第一部分的旋律。学习变化部分：乐曲的中段情绪不断高涨，将乐曲逐渐推向高潮，体现出对爱的渴望和执着追求。学习再现部分主题旋律又回到开始时抒情、宁静、安详的气氛，丰满的和声与优美如歌的旋律让听者久久沉浸其中，难以忘怀。【设计意图】通过分段欣赏让学生感受旋律变化、节奏变化给整首乐曲带来的不同效果，表达出情感由浅人深的过程以及作者对爱情的渴望和执着之情。现场弹奏一些比较有特点的乐句，让学生直观感受钢琴演奏和乐曲本身给人带来的独特魅力和听觉享受。欣赏爱的罗曼斯初次聆听，教师：这首乐曲给人带来怎样的感受？

24、（伤感、起伏不大、比较平和）再次聆听，教师：这首乐曲是用什么乐器演奏的？（吉他）揭题爱的罗曼斯教师：爱的罗曼斯/又译作爱的浪漫曲，是一首著名的吉他独奏曲。这首乐曲的 主旋律取材于西班牙传统民谣，乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全融为一体，充满温柔和浪漫的气息。分段聆听 复听乐曲，教师：这首乐曲由几个部分组成？整首乐曲的节奏特点是怎样的？（单三部曲式、单一的四分音符演奏）A段由个主和弦开始，音阶式的下行旋律缓缓展开，在第四小节形成一个高潮，旋律有起有伏。教师：B段有怎样的特点？给人怎样不同的感受？B段转到E大调,音乐色彩发生了变化。主旋律开始的前三小节重复了A段主旋律，但它进行了发展和延伸，

25、伴奏和声很好地进行了衬托，使音色更加丰富多彩。）A段主题的再现让乐曲的情绪也趋于平静，像被轻风吹动的潮水，泛起阵阵链滴， 缓缓地移向远方，乐曲在宁静的重复中结束。拓展表现：对比两首作品，找一找它们的相同之处。（节拍、运用分解和弦、曲式段落、以 爱为主题、国外乐曲）找出它们的不同之处。（情绪、速度、演奏乐器、演奏方式）你还记得两首作品中哪一些乐句或者乐段，可以用哼唱或者钢琴弹奏的方式表现。 【设计意图】通过对比的方式从不同的角度让学生更深入地了解两首作品的特点，加深学生对爱的理解和对两首作品的美好印象。在教学过程中，要让学生多听、多想、多说、多体验，从自身出发 体会不同音乐给人带来的感受。该曲的

26、音色变化、力度变化以及速度变化都不大，只做了一些适当地修饰，所以在教学中不必过多强调。第五课时欣赏爱星满天教材分析：爱星满天是一首20世纪90年代流行的儿童歌曲，这首歌曲采用大调式、单三部曲式结构，曲调优美动听，洋溢着青春的气息。第一乐段采用变化重复的两个乐句，描绘了迷人的星空；第二乐段较为激动，尤其变化音的运用，改变了调性，音乐色彩更为浓郁，与前后形成明显对比；第三乐段是第一乐段的缩减再现，是爱心的传递和延伸。教学目标：通过聆听歌曲，感受歌曲活泼、轻扬的青春气息。聆听歌曲，为歌曲划分段落，体会不同段落不同的音乐表现力。教学过程1.导人教师：我们学习了很多首表现“爱”的主题的音乐作品，包括感恩

27、的爱、圣诘的爱 帮助弱势群体的爱、执着和热烈的爱，接下来我们要学习的一首歌曲会再给同学们带来怎样的感受呢？2.完整聆听，初次聆听教师：整首歌曲给人带来怎样的感受？（轻松、悠扬、活泼、动听）再次聆听教师：歌曲表达了怎样的情感？（爱心的传递和延伸）揭题爱星满天教师：这首歌曲可以分为儿个段落？（三个段落）请学生在曲谱上标记出三个段落。设计意图导入部分让学生回顾前几堂课学过的“爱”的主题的歌曲和乐曲，引出本堂课的教学内容，让学生将心中领会到的爱一点点，一个个传递下去。以提问方式提高学生的注意力，激发学生的学习兴趣。教师在教学过程中可以设计一些爱心卡片，随着音乐将它们一张张传到学生的手中，学生再一张张传

28、递给旁边的同学，让学生获得“爱在传递”的体验 3.分段欣赏，第一乐段（第一乐段为变化重复的两个乐句，描绘出迷人、静谧的星空）聆听第一乐段教师：请同学们划分第一乐段的乐句，第乐段共有几个乐句？（两个乐句）请学生找出两个乐句相同以及不同的部分，说一说哪里不同？（变化重复的两个乐句）请学生画出旋律线。请学生跟着音乐哼唱旋律，体会歌曲的情绪是怎样的?想象到什么？（轻松愉快、悦耳、动听，想到了漂亮迷人的星空)将学生分成两组，让学生跟随音乐演唱，将歌曲轻松、愉炔的情绪表现出来。请学生自主选择适合表现第一乐段情绪的打击乐器，并设计伴奏节奏和方式:学生一部分唱歌曲，一部分用所选的乐器为歌曲伴奏。教师提示学生对

29、歌曲情绪的表现。(2)第二乐段，教师：第二乐段与第一乐段相比，音乐的情绪有什么变化？（有些激动、高昂）教师：聆听第二乐段，哪个音让你有特别的感受，它给这段乐曲带来怎样的变化？（变化音，音色更加浓郁，与前后形成明显的对比）唱一唱有变化音的乐句，第二乐段让你想到了什么（好像有调皮的星星在星空里闪烁）学生唱一唱歌曲的第二乐段，准确表达出歌曲的情绪。教师启发学生用动作表现两段乐的音乐情绪。第三乐段，教师：聆听第三乐段，它与前而哪个乐段相似？（第一乐段）教师：再次龄听，它与第一乐段有哪些不同？让你联想到什么？（第三乐段是第一乐段的缩减再现）请学生用打击乐器为歌曲伴奏，或者用己的肢体动作随荇乐参与表现。【

30、设计意图】通过分段聆听、学习，让学生从乐音、乐句，乐段中体会音乐情绪的变 化，学习音乐基本要素变化给整首作品带来的不同表现力。采用对比、发现的方法让学生自主学习，探索，研究音乐中色彩的变化。再次完整聆听 教师播放歌曲，学生安静聆听。请学生讨论这首歌曲与前面所学的爱的人间有什么相同之处和不同之处? 【设计意图】通过对比爱的人间，让学生更深刻理解爱的传递和延伸的作用以及重要性，有爱就要传递，才能使爱满人间。教师让学生自主进行讨论、对比，在互动的氛围中学习、探索、研究。参与表现：教师和学生一起讨论可以用怎样的形式表现这首歌曲？（舞蹈动作、手语打击乐器等）全班同学合作，用自己的方式随乐曲表现音乐，传递

31、爱心。【设计意图】小结本节课所学的内容，通过学习参与音乐表现与音乐拓展。教师要调动学生的积极性，让学生用自己的方式表规音乐，、擦递爱心、 造温暖、充满爱的气息的课堂氛围。第四课时欣赏霍拉舞曲康沃尔的早晨教材分析：霍拉舞曲由罗马尼亚小提琴家、作曲家迪尼库约作于1906年，后被改编为管弦乐曲及小提琴、小号、长笛等乐器的独奏曲，其中美国小提琴家、作曲家海菲茨改编的小提 琴曲最为流行。乐曲为降E大调（教材中采用G调记谱）、2/4拍，具有轮舞的体裁特征。乐曲开始以明 快活泼的伴奏引出小提琴断弓技法奏出的顿音主題，如同鸟鸣般婉转的颤音和飞瀑般奔流的快速的顿音形成了欢腾的乡村舞会场面，充满了炽烈的欢乐气氛。

32、这首作品是詹姆斯拉斯特乐队根据一首英国民谣改编的轻音乐，排箫吹奏的主旋律具有空灵、幻想的田园风，描绘出一幅淸新、深幽的风景画卷。教学目标1.在聆听中能够感受到音乐所表现的欢乐气氛和舞蹈性特点，并初步了解霍拉舞的简单知识。分段龄听，引导学生掌握两首乐曲中三个主题的节奏特点以及它们的变化与再现， 并能随各个主题的音乐节奏做出相应的反应。在音乐活动中能以自己的方式表现音乐，并从中体会成功的喜悦。在聆听中能够感受到轻音乐的风格特点，并初步了解轻音乐的简单知识。教学过程：导入：播放康康舞曲，师生随音乐起舞。完整聆听霍拉舞曲初步龄听：乐曲描写了什么场面？教师揭题：霍拉舞曲。简要介绍霍拉舞。再次聆听。教师可

33、要求学生用线条为乐曲画“心电图”，表现出音乐的变化、停顿、高低，看哪 -个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得更深刻。【设计意图】通过画旋律线的方式让学生对音乐的强弱对比进行判断。在导人的基础上，让学生迅速进人情境。分段聆听：聆听乐曲第一主题，请学生用自制沙锤摇奏出音乐中的长音，并用短音XX节奏 为音乐打出节拍。(2 )聆听第二段音乐（b+c主题），让学生用肢体动作表示节拍，长音处摇晃双手或轻轻跺脚，短音处拍手、腿、肩等。聆听第三段音乐（b+c主题变化与重复)。这段音乐长音最多，请学生们用自己喜 欢的方式表现出长音。听第四段音乐（即第一主题再现)，引导学生说出它和第几主题的旋律相似。再听结尾句

34、，音乐是突然结束的，还是二点一点渐弱、渐慢结束的呢?（突然结束）播放结尾句，教师鼓励学生大胆想象，并精彩表演。【设计意图】通过自制乐器和肢体语言让学生感受音乐的节奏特点和强弱变化，帮助 学生更好地理解音乐。课堂乐器的选择多样化，各种典型的打击乐器都可使用。再次完整聆听【设计意图】对乐曲的每段主题有所认识后，再次聆听全曲可加强学生对乐曲的整体感知。教师要走近学生，鼓励学生做律动。参与表现观看霍拉舞视频，让部分学生跟跳简单的舞蹈动作，另一部分学生用乐器为之伴奏。【设计意图】用律动的方式表现音乐会营造较好的课堂气氛，让学生融人到课堂教学中。【教学建议】可以将分段欣赏部分的典型节奏做重点强化练习。播放

35、箫独奏送别，让学生随音乐哼唱歌曲。教师：大家听过这首歌曲吗？（)这首歌曲的旋律具有什么地方的风格？（英格兰风格）教师：用什么乐器演奏？（箫）。完整聆听康沃尔的早晨初次龄听。教师：乐曲是由什么乐器演奏的？教师揭题:排箫。再次聆听，排箫的声音和中国的箫有什么区别？（展示排箫演奏的视频）【设计意图】让学生通过较熟悉的乐器对比认识本节课的乐器排箫。聆听歌曲送别时，可将箫展示给学生，让学生记住箫的声音。分段聆听 (1 )引子部分教师：排箫的声音有什么特点？（音色纯美、轻柔细腻、空灵飘逸）请学生随录音轻声哼唱引子部分的旋律。（注意气息的控制）教师：再次聆听，请分析引子部分两个乐句之间的关联是怎样的?(旋律

36、相同、音域相差八度）请学生再次随录音哼唱引子部分的旋律，想象乐曲表达的情景。主题部分教师：主题部分的速度以及音乐情绪与引子部分相比有什么变化？（慢；优美；宁静）聆听A段主题，请学生说说A段的速度是怎样的？让人联想到什么？（在茂密的丛 林中，一缕阳光照射进树林，阳光在空气的薄雾中折射出斑斓的光辉，迷人至极!）聆听B段主题，请学生说说B段的速度是怎样的？让人联想到什么？（恬静而幽远的田园景色，那是一种醉人的安静之美）教师启发学生用图画的形式表观A段主题与B段主题的音乐情绪。尾声。教师：聆听乐曲尾声，尾声与前面的那个部分相似？（引子）再次聆听尾声，请学生说说尾声与引子部分的音乐情绪有何不同？让人联想

37、到什么？（力度渐弱，仿佛天色暗淡下来，人们慢慢进人一种美妙的夜色中。）设计意图】通过分段欣赏，让学生对整首乐曲进行梳理，体会乐曲各个部分情绪的变化。用自己的语言给学生创造-种美丽的情景。再次完整聆听。教师播放乐曲，学生安静聆听要求学生在聆听中感受、想象乐曲的音乐形象。设汁意图】通过整体欣赏，让:学生在熟悉各部分音乐的基础上对音乐有整体把握。走近学生，及时发现学生瞬间迸发的美妙想象并将其展开，沟通师生之间的思想。参与表现：欣赏德国詹姆斯.拉斯特（James Last)乐队的演奏，师生一起讨论轻音乐团和传 统的交响乐团在乐器构成和表现手法上有什么不同？（电子乐器大量使用、音乐风格更放大众化）(2

38、)全班同学合作，用自己的方式随音乐参与表现。【设计意图】开阔学生的音乐视野，在课前搜集资料时，可搜集一些James Last的代表作品进行对比欣赏让学生通过网络主动进行音乐探索。第三课时欣赏快乐的农夫 教材分析快乐的农夫是德国作曲家舒曼创作的一首钢琴小品，选自舒曼的少年钢琴曲集这套钢琴曲集是舒曼为大女儿玛丽过10岁生日而作。这首乐曲为F大调、4/4拍。音乐情绪欢快活泼，音乐语言简洁精练，弹奏技巧比较简 单，旋律音调建立在分解和弦上，起伏自然。乐曲的A段主题从后半拍起，附点音符与八分音符交替使用，并用左手在低声部奏出，右手则用后半拍起的和弦为之伴奏，给乐曲带来活泼、轻松的情趣。经重复后，右手在高

39、声部演奏B段主題，左手在低声部与之相隔十度作平行进行。八分音符的和弦伴奏音型仍在中间声部继续着。这一部分仅有两小节，随 即又出现A段主题，这一次左、右手用八度演奏，使乐曲结束在热烈的气氛中。钢琴曲喷泉为再现复三部曲式，G大调、2/4拍，小快板速度，乐曲长度为112小 节，曲式结构与旋律材料、节奏形式紧密结合，体现出分层次累积、对比再现以及精巧紧凑、对称统一的总体特征。喷泉由德国作曲家、钢琴家卡尔博姆创作，借描写美丽多姿的喷泉景象表达人类对生活的热爱和个人丰富多彩的内心世界，讴歌人类积极追求幸 福的人生态度。作品的旋律舒展流畅，节奏生动活泼，属浪漫主义时期的钢琴抒情小品。教学目标体验乐曲快乐的情

40、绪，并能用语言简单措述自己的感受。欣赏不同乐器演奏的快乐的农夫,模唱主题。能用简单的打击乐器为快乐的农夫伴奏。通过欣赏 ,让学生进一步了解旋律的表现力，感受作品的音乐形象，培养学生的音乐联想力和想象力。分析钢琴曲 喷泉的曲式结构。教学过程：谈话导人教师讲述快乐的农夫的故亊，引入同名钢琴曲。完整聆听快乐的农夫初次聆听教师：这首欣赏曲带给你什么感受？（快乐）再次聆听，请学生思考这首作品由几个乐段组成？（两个乐段) 设计意图】引导学生带着问题安静地全面聆听、感知乐曲，初步体会音乐的情绪。A部分，随音乐轻声哼唱旋律（注意弱起小结的节奏，用欢快的情绪演唱）引导学生划分出两个乐句。找出两个乐句有什么特点。

41、（完全相同）随钢琴完整演唱曲谱。B部分：随音乐轻声哼唱旋律。（注意音乐力度的变化，用欢快的情绪演唱）分析B段四个乐句的特点。（第、三乐句相同，第二、四乐句相同，在黑板上写出曲式图，a b a b）跟钢琴完整演唱【设计理念】引导学生分段聆听、感知乐曲，从细节处加强学生对乐曲的了解和学习。 演唱时注意弱起小节、附点音符、休止符节奏的准确性；随钢琴演唱乐谱时，先将速度放慢些，熟练后再用原速演唱。再次完整聆听【设计意图】通过学习，让学生完整演唱乐曲，演唱时注意用轻松活泼的情绪演唱，避免喊唱，熟悉主题，最终完成教学目标。参与表现：师生一起讨论：聆听这首乐曲时，可以用怎样的形式参与表现？（打击乐器、动作、

42、线条、色彩等）全班同学一起用声势为乐曲伴奏，A段主题（拍腿）、B段主题（拍手），教师弹奏主题。全班同学合作，用自己的方式随音乐参与表现：舞蹈、演唱、打击乐器伴奏等 【设计意图】发挥每个学生的特长，让学生学会合作，通过自己的方式表现音乐和快乐的情绪。培养其自信心。引导学生初步了解作曲家及作品：教师：快乐的农夫这首钢琴曲是德国作曲家、音乐评论家舒曼的作品，曲谱可见 少儿钢琴曲集，是舒曼在他大女儿玛丽10岁生日时写成的。舒曼的钢琴作品还有：勇 敢的骑士士兵进行曲猎歌幻想曲等。【设计意图】通过对作品的简明扼要，突出重点的介绍，让学生更深刻体会音乐所表现出来的感情。知识拓展：欣赏萨克斯独奏曲快乐的农夫和

43、吉他独奏曲快乐的农夫。学生跟唱旋律，体会速度、节奏变化带来的不同音乐感受。【设计意图】通过欣赏采用萨克斯和吉他演奏的视频文件，让学生有更 直观的感受。开阔学生的音乐视野，培养学生的学习兴趣。教师：请同学们聆听另一首作品，思考下面两个问题：这首作品的情绪是怎样的？（欢快活泼地）乐曲由几个部分组成？用简单的图形表现出来。（复三部曲式）设计意图】引导学生带着问题安静地全面龄听、感知乐曲，初步体会音乐带来的感受。分段龄听喷泉A段部分教师：这段音乐给你什么样的感受？（主题旋律舒展流畅情绪欢快、活泼，充满跳跃性和灵活性）教师：请你想象这段音乐描绘了什么样的喷泉？喷泉在欢快地舞蹈，不断变化着,五颜六色的颜色

44、。）再次聆听，看乐谱分析曲式结构。B段部分教师：这段音乐给你什么样的感受？（音乐具有弹性和强烈的节奏感、层次感，情绪更加欢快、活泼，体现出鲜明的舞蹈风格。）音乐的力度的力度与段相比有什么变化？（力度强一些、坚定一些，和A段流动的、流水一般的音乐形成了鲜比。)请你想象这段音乐描绘了什么样的喷泉？（喷泉像根擎天柱直冲云霄，喷涌而出的泉水“哗哗地变成粒粒珍珠洒落水面。)再次聆听，看乐谱分析曲式结构。A段部分。教师：这段音乐和A部分相比有什么特点？（力度对比更加强烈，是A部分的再现。教师：这段音乐有什么特点？（旋律舒展、流畅，情绪欢快、活泼，有跳跃性。再次聆听，看乐谱分析曲式结构。(4 )尾声部分。教

45、师：这段音乐带给你什么样的感受？（具有强大的张力和强烈的终止感）再次聆听，看乐谱分析曲式结构。【设计意图】引导学生分段龄听、感知乐曲，体会乐曲描写的内容并分析曲式结构 ，要让学生养成看乐谱的习惯，通过看乐谱进步熟悉作品，并对乐曲的整体结构有理性的认识。完整聆听喷泉教师播放乐曲，学生安静聆听。设计意图】完整聆听乐曲，播放钢琴演奏视频，让学生更直观地感受乐曲，加深学生对乐曲的印象，完成教学目标。作品简介。教师：喷泉由德国作曲家、钢琴家卡尔博姆创作，借描写美丽多姿的喷泉景象表达人类对生活的热爱和个人丰富多彩的内心世界，属浪漫主义时期的钢琴小品。【设计意图】介绍要简明扼要，突出重点。通过对作品的了解，

46、让学生更深刻地体会音乐表现的感情。知识拓展：对比欣赏另外一首浪漫主义时期的钢琴曲一一舒伯特的音乐瞬间，体会乐曲描写的内容。设计意图】通过对比欣赏，拓展本节课的教学内容，开调学生的音乐规野教学建议】简单介绍音乐瞬间小结第课时欣赏单簧管波尔卡拨弦波尔卡教材分析单簧管波尔卡这是一首深受入们喜爱的单簧管独奏曲.它的主题来自民间，经波兰单簧管演奏家普罗修斯卡改编，成为一首单簧管独奏曲，全曲轻松活泼.情趣诙谐、旋律流畅，给人以一气呵成之感。从技巧上看，它并不难，但能收到很好的演出效果本曲采用回旋曲式，在钢琴演奏出的三个响亮有力的和弦之后，单簧管以坚定明亮的音 色快速奏出第主题：这个主題反复一次后，出现了第

47、二个主题，第二主題的调性从，降B大调到F大调,旋律虽然和第一个主題没有十分明显地对比，但三连音的运用使音乐显得更为活跃，接着，第一主題再次出现，随后出现第三个主题：这个主题由四个乐句组成，具有较强的抒情性和歌唱性。调性从降B大调转为降E大调， 与第一主題形成鲜明对比。最后，第一主题又一次出现，结束全曲。拨弦波尔卡是奥地利著名作曲家小约翰施特劳斯和其兄弟约瑟夫施特劳斯合 作而成的一首杰出的音乐小品。小约翰原打算在本曲中使用圆号，但其弟却主张只用拨 弦，于是乐曲最终采用了加三角铁、钟琴为陪衬的弦乐合奏形式。所谓拨弦，指直接用手 指拨动提琴上的弦演奏。整部作品轻快活跃，因从头至尾都以短促的拨弦来演奏

48、，因而命名为拨弦波尔卡，这首乐曲为每年奥地利维也纳新年音乐会的常奏曲目。乐曲采用回旋曲式结构，第一主题为C大调，使用弱力度演奏，音乐活泼两轻篇:;第 二主題为G大调，力度稍有变化，旋律虽然动听4但非常简短，在属七和弦的控制下第一 主題再次出现；乐曲重复第_主題后，进入F大调的第三主题，并由S角铁、钟琴陪村， 显得更为柔丽悦耳。第三主题奏完后，乐队重复第一、第:主题，随后在弦乐强力度欢呼 声中结束。教学目标：感受乐曲不同的主题，了解波尔卡的音乐风格和回旋曲的曲式特点。初步认识西洋木管乐器单簧管。结合图形谱，让学生运用音乐律动的方式感受、表现音乐。感受波尔卡轻快的节奏和捷克的民间舞蹈场面。教学过程导入教师：同学们都坐过公交车，公交车每天都跑着单一的路线，中间会加油、洗车、到 站停车，最后开回公交总站停车场。下面让我们就来欣常一首乐曲，请你想象乐曲中哪一 段是司机开着车的情景，哪一段是进加油站或者洗车的情景。完整龄听单簧管波尔卡初次聆听。教师：乐曲中用什么熟悉的打击乐器表现公交车到站的声音？（三角铁）每段音乐变化时，作曲家用了什么乐器体现？（军鼓）这首作品的主奏乐器是什么？（单簧管）教师简单介绍单簧管，让