高中美术说课稿模板集合六篇.docx

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1、 高中美术说课稿模板集合六篇高中美术说课稿 篇1 今日我说课的课题是头像作画，现在就教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法学法、教学程序六个方面加以说明。 一、教材分析 本章节是高等教育出版社出版的中等职业教育国家规划教材素描第四章其次节内容。本教材共分为八章。其中根底模块内容包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、构造素描和速写与默写。选学内容包括风景写生、半身人像写生。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采纳根底学问，技能训练程序和表现方法要点“三段式”构造。并将构造造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地绽开训练，充分表达以全面素养教育为根底、以力量为本位的指导

2、思想和注意技能训练、培育创新精神、提高实践力量的教学要求，具有较广泛的适应性。 本教材是工艺美术专业的专业教材，是必修课程。也是平面广告专业的专业课程。通过学习本教材，一方面能把握专业根底学问，另一方面能强化技能，进展思维，提高素描造型的实践力量。 二、学情分析 授课班级为中专一年级学生.由于地方教学条件的限制,美术教育熟悉的缺乏,美术教学受到无视.学生的美术根底学问薄弱,学习主动性不高,对本学科的学习目标模糊,偏离的现象普遍存在. 但是,此阶段的学生已具备肯定的分析力量,渐形成一套熟悉,分析,推断事物的方法,手段,对富有挑战性的事物有极高的热忱.中专阶段的学生在世界观,价值观方面可塑性仍特别

3、大,因此,教师的正确引导对学生的成长,科学的价值观,世界观的形成具有积极的作用. 三、教学目标 依据教学大纲中要求：“坚持以全面素养教育为根底，以力量培育为本位的思想为指导，注意提高学生的全面素养，培育创新精神和实践力量。”以及依据上述教材与内容的分析，考虑到学生的已有的认知构造、心里特征，我制定了如下三维教学目标： 情感目标：提高学生对各种物体造型的审美力量，陶冶情操，激发学生更喜爱本专业。 学问目标：把握头像写生步骤并加以运用 力量目标：通过头像作画步骤的学习，培育学生的快速造型力量 四、教学重点和难点 结合所设定的教学目标，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务-定根本形 把难点定为：

4、形体塑造阶段主要任务-以明暗色调塑造形体，深入刻画表现 五、教法与学法 下面，为了讲清重点、难点，使学生能到达本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈： 依据本节课的学问要点和学生特点，我主要采纳提问法、观赏法、展现法、教师示范法、争论法、实践法、任务驱动法等教学方法。（启发引导法） 依据静物写生学问运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采纳“案例赏析引导示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采纳赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描学问，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和剧烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互协作中完成，从而突出重点、

5、突破难点。 本课教学主要采纳情境教学法。缘由在于首先美术是一种视觉艺术，在进展学生的视知觉， 获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。其次，文艺复兴无论在时空方面远离学生的生活，只有采纳鲜活的情境才能激发学生的学习热忱，学习学问、提高力量、进展情感。为了表达以学生进展为本，遵循学生的认知规律，表达循序渐进与启发式的教学原则，我进展了这样的教法设计：在教师的引导下，借助多媒体技术，创设生活化的教学情境，通过开放性问题的设置和比拟分析来启发学生把握观赏的方法，使学生能够自主体会美术的文化价值，提高审美力量。 B学法阐述 头像作画步骤的精确性及运用是学

6、生较难把握的，要想让学生在短时间内把握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参加到案例的赏析活动中，从而表达学生的主体地位。因此，在整个教学活动中，我预备采纳以下学法： 1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的局部 2、“尝试操作法”增加互动性，把握头像作画步骤的实际运用 3、“学中练、练中学”使学生最终将学问转化为力量 4、“观看法”让学生通过观看分析，然后提出难点、凝点，是一种力量的培育 六、教学程序 依据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入、授新课、课间巡回辅导、总结五个环节组成。 1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中

7、绽开评价，采纳多表扬、鼓舞的评价方式。 2、导入：展现历届美术高考优秀头像作业，鼓舞学生学好美术 3、新授课：传授新学问，引导学生学习新学问。以伏尔泰石膏像为例，讲解头像写生的方法步骤。 构图阶段（打根本轮廓）：这时主要任务是观看对象，打好轮廓。多媒体课件展现伏尔泰头像，引导学生去观看对象。伏尔泰，18世纪法国启蒙运动思想家、社会活动家，屡次被流放，我们常用的伏尔泰石膏像是翻制乌东的雕塑伏尔泰坐像，雕塑家刻画高龄的伏尔泰被流放回来的情景，宽松的长袍遮盖伏尔泰瘦弱的身躯，但他目光炯炯有神，布满才智的光线。让学生感知伏尔泰的特征。（学生争论，教师引导）前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，好像是对

8、敌人的嘲笑。 形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定根本形，这是本课的重点。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将简单的头部形体构造进展概括。边观看，边分析。复习头部构造，人的头部是对称的，要将左右对称的对应局部联系起来画，还要精确地把握其透视变化。可用帮助线（学生答复垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。精确地把握头部构造和五官位置。这时要学生学会整体观看、整体作画的方法。要画左边看右边，画上面看下面。最终用线或略加明暗的方法将对象的形体构造确定下来。不断分析、比拟。在石膏像写生中应当强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体构造的熟

9、悉，提高素描造型力量和表现力。 形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。根本形体塑造主要以形体构造、明暗交界限为依据，以暗部色调为重点，通过明与暗两大部的比照关系去完成。在暗部色调根本画好的根底上，接着画明暗交界限亮部一侧的中间色调。这一个变化丰富、微妙的色调区域，必需仔细对待。在不断深入刻画表现的过程中，不断观看、不断深入、不断修改。五官的刻画要始终保持相互照顾、同时并进的全都性。但不能面面俱到，主次不分。还要留意虚实变化。 调整统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新奇感，仔细分析、提出问题，调整修改。这时要将作业放到头像旁，退到肯定

10、的距离，整体的观看比 较，提出几个问题，在作业中逐一寻求答案。依据提出的问题，多观看、多比拟、多分析、多思索，找准主要问题，找到解决方法。修改的“点”肯定要找准，否则将不行整理。调整，要从整体动身，抓住整体。将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜亮、生动。 4、作业练习 写生或临摹伏尔泰头像，让学生进展素描打形练习，把握和应用本课头像作画的方法步骤。要求学生主要以构造分析为主，在四开素描纸上完成作业。 教师巡回辅导：由于学生理解及把握静物的写生步骤的学问层次不同和素养参差不齐，在巡回辅导时，可以要求根底好的学生在完成作业后，再进展其他头像的拓展练习。依据学生在实际运用中会消失的

11、状况准时辅导。 5、总结：本节课以任务驱动为主线，以学生的自主探究学习为中心，充分调动了学生学习的积极性，通过头像写生的根本步骤学习，提高塑造形体的力量。以观赏，示范，实践等方法完成了本节课的教学任务。 七、简述板书设计 本节课的板书，我主要以头像写生的步骤为主，并在每个步骤中，注明要求和留意事项，然学生可以清晰的看到头像写生的根本步骤，在头脑中形成一个简洁的系统，使学生更简单把握。以上，我仅从说教材、说教法、说学法、说教学程序上尽可能说明白“教什么”和“怎么教” 以及“为何教”。这就是我说课的全部内容。盼望各位教师评委批判指正，感谢大家！ 高中美术说课稿 篇2 一、说教材 下面来谈一谈我对教

12、材的理解，本节课选自人民教育出版社高中（美术鉴赏）的第九课。在新课标的学习内容中，属于五大学习系列中的美术鉴赏模块，本节课的主要内容是了解中国民间美术的种类和艺术风格，即通过观赏、解释、评价等方法，结合学生已有生活阅历，逐步提高学生对民间美术的熟悉，增加对中华传统文化的崇拜，提高审美情趣。 二、说学情 接下来是其次局部学情分析。高中生已经具备了肯定的鉴赏力量，有肯定的文学修养和历史学问的积存。观赏是观赏者对作品内涵意义及其价值的熟悉，观赏需要肯定的学问和修养，高中生具备了这样的力量，但却力不从心。因此，需要教师的正确引导，使学生的思维力量得到充分的培育和熬炼。 三、说教学目标 学问与技能目标：

13、明确民间美术的根本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。 过程与方法目标：通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品观赏，形成对中国民间美术作品的初步观赏力量。 情感、态度和价值观目标：了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成安康的审美情趣，从而了解家乡外乡的美术，进而喜爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。 四、说教学重难点 基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是： 重点：理解民间美术的根本特点以及民间美术与人们生活之间的亲密联系。 难点：了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。 五、说教

14、学方法 新的美术课程提出要特殊关注学生共性和制造精神的培育，帮忙学生建立符合各自共性天赋的视觉思维方式，这就打算着学生要具有丰富而自由的制造力。 因此，我采纳的教学方法是直观演示法、争论法、情境教学法、观赏法、联想法等。 六、说教学预备 俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学预备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了以下预备：课前布置学生搜寻相关材料、预习了解本课学问点、多媒体课件、有民间美术特征的实物等。 学具预备：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。 七、说教学过程 环节一：设置情境，音乐导入 采纳音乐的导入方式，开展本节课的教学活动。为此，我将播放民俗音乐喜洋洋，并且提出问题：过年有哪些传统

15、习俗？中国传统春节有哪些民俗活动（东北、西北、南方）？（小组争论答复）引导同学们说出自己的感受，从而自然的引出今日的课题：美在民间中国民间美术。 环节二：观赏图片，讲授新知 为了培育学生自主学习和探究的力量，我设置了小组争论的环节来引导学生进展新课的学习。我会出示图片对猴团花大阿福和兔爷泥塑，询问：哪些作品是民间美术？如何来界定民间美术？说出理由。针对这节课的重点，我将采纳小组争论的形式，引导学生合作探究，查找答案，目的是鼓舞他们相互沟通，大胆发言，使本节课的重点得到解决，培育了学生独立学习的力量。 环节三：拓展延长，情感表达 考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合本课的教学重难点，展现作

16、品提出问题：目前，许多民间艺术由于民俗活动的消退而渐渐消逝，有人认为传统的民间美术已经渐渐脱离了我们现代生活的需要，你如何对待这个问题？是否有必要保存民间艺术？让学生以小组为单位进展争论并发表自己的观点。在学生争论的过程中，我会巡察检查争论的结果，让学生在轻松的气氛中体验民间美术的乐趣。 小组争论并选代表发言，由教师总结民间艺术与现代设计的应用，如服装纹样、家居等方面相关学问。 环节四：小结作业，动手实践 在课程马上完毕时，以提问式的方式引导学生对本节课的重点加以回忆并逐步形成良好的价值观，学生可以对本节课的学问有一个更加系统的熟悉。 最终，为了使学生能有更高层次的提高，我会给学生留一个拓展延

17、长的作业： 1、学生回忆民间美术的定义、种类、特点及其寓意等学问。 2、布置课外作业：实践剪窗花。 高中美术说课稿 篇3 (一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象) 1、抽象艺术的含义？ 在20世纪初才开头逐步形成的一种用美术的根本语言元素和语言手段进展独立创作的美术类型。 2、冷抽象、热抽象艺术的代表艺术家及观点。 冷抽象含义：代表人物：蒙德里安。 热抽象含义：代表人物：康定斯基。 作品赏析百老汇的爵士乐。 学生活动：请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐：蓝色狂想曲)，一边观赏蒙德里安的百老汇的爵士乐。 教师活动：教师介绍：1、爵士音乐；2、蒙德里安生平简介；3、蒙

18、德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。 问题思索与探讨： 学生活动：同学们分组争论后回答下列问题： 1.这幅作品使用的语言有哪些？不同的颜色块让你联想起什么？横竖交叉的线条让你想起什么？ 教师活动：教师补充总结 力量练习：观赏几幅作品，推断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。 创设情景请同学们思索：具象艺术能够照实的再现客观世界，而抽象艺术却完全排解现实形象的可辨性呢？那么艺术为什么会走向抽象？ 由上面的问题引出： (二)艺术走向抽象的缘由 问题思索：请同学们快速扫瞄课本25页，回答下列问题。1.抽象艺术的形成？2.抽象艺术形成的缘由？ 1.抽象艺术的形成： 19世纪中叶照相机的创造

19、加速人们对美术的本质思索，20世纪初，抽象艺术的概念在西方已经根本确立 2.抽象艺术形成的缘由： 照相机的创造，现代的社会化大分工，西方科学理性的影响。 抽象艺术形成之后具有什么样的特点？ (三)抽象艺术的特点： 分析性，即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸张，甚至肯定化，这就形成了抽象艺术特别的艺术美。 抽象艺术独特的艺术美包括：A形式与颜色；B构图与笔触；C材料与肌理；D空间与透视；E光影与运动。 学生力量练习：让学生自己来观赏作品，推断作品的艺术美的表现。 学问补充：抽象艺术在我国的独特表现，抽象艺术在现代生活中的运用。 拓展：学生观赏完这些作品后，跃跃欲试，都想创作抽象艺术作

20、品，那么，这时候教师要适时满意学生的欲望，动手实践，创作作品。让学生听一首音乐，创作一幅抽象艺术作品。 (四)课堂回忆 这节课重点叙述的是冷、热抽象艺术作品，抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现。 四、板书设计： 通过多媒体直接展现，首先展现本课课题，然后分别展现冷抽象、热抽象美术作品，分析其分类、代表艺术家、特点等环节，分析鉴赏局部作品。 高中美术说课稿 篇4 我今日的说课的题目是从传统到现代，我主要从一说教材，二说教法，三说学法，四说教学过程设计，五说板书设计来加以阐述。 一、说教材 从传统到现代是湘版高中美术新课程试验教科书美术鉴赏其次单元第六课。本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现

21、代主义美术作品，精确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。 我依据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际力量，我设计了如下的教学目标： 1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的进展产生的影响； 2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经受的主要过程； 3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。 在学习了新课程标准，深入理解教材的根底上，我设计了本节课的教学重点及难点： 本课的重点是：在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统，走向创新的。 本课的难点是：美术“现代化“的方式和缘由。 二、说教法 我依据教学目标以及学生的实际状况，结合新课标提倡让学生成为学习的主体的思想，在教学中，

22、我将实行以下几种教学法： 故事激趣法：在开头采纳讲故事的形式提高学生的学习兴趣和欲望，激发学生主动参加学习的热忱； 启发谈话法：整个课堂运用谈话法，在与公平对话过程中，力图抓住关键，培育学生分析事物，解决问题的力量； 3、 创设情境法：用课件的展现把学生带到特定的情境中，使其产生肯定的体验，充分发挥学生的主体作用。 4、 提问教学法：采纳分层次，分目标地选择学生来回答下列问题的方式来进展课堂教学，鼓舞全部同学积极参加。 三、说学法 在教学过程中，以帮忙学生形成独立观看、独立思索，自主学习的意识的宗旨，我将实行以下几种学法进展学习： （1）观看体验法：教师引导学生进展观看，引发学生丰富的联想，活

23、泼思维，引导学生在观看作品时形成自己的看法，并作一些大胆的猜想，避开用一些所谓艺术史上的定论来否认学生的观点，让学生做适当的论证，通过比拟的方法辨析不同类别的美术作品。 （2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过分组争论沟通，大胆的表达出自己的感受，沟通彼此的阅历，形成互动探究的教学模式，培育学生的主动参加意识。 四、说教学过程设计 围绕教学目标，依据学生的实际状况，本课的教学过程分为三大环节 第一环节：复习并导入课题 回忆上节课所学习的欧洲3个美术流派，并由安格尔的作品浴女引出且以讲故事的方式叙述刘海粟使用人体模特写生的大事，在新文化运动中提出进展美术革命的的要求，进而导出课题从传统到现代

24、其次环节：新授 在这个环节里我分为五步骤： 步骤一： 通过幻灯片向学生展现人民大会堂中的巨幅山水画江山如此多娇。以启发谈话法与学生沟通作品所具有的剧烈的民族风格和时代感，提高学生审美鉴赏力量，由此得消失代中国山水画既保存了传统山水的一些创作技巧，又进展了合理的突破，更多地从作品与环境的整体关系去权衡，具有更宏观的现代意识。 步骤二： 叙述日寇侵华时中国人民凄惨的生活，并伴随着音乐展现爱国画家蒋兆和的流民图将学生带到当时山河破裂，民不聊生的情境中，使其对人民流离失所的生活产生肯定的体验。采纳小组合作形式进展，让学生争论流民图与文人画中的人物画有何不同。教师担当帮助、引导的角色，使学生深入地把握比

25、拟式鉴赏，提高美术素养，得消失代中国人物画将传统中国画的材料和技法与西方绘画的造型方法相结合，将以前文人画不加以表现的真实社会生活纳入到绘画中，既保存了民族的艺术形式，又吸引了西方的表现方法，走的是一条中西合璧的道路。 步骤三： 在这一步骤主要讲解艺术家们将由国外引进的素描和油画汲取，并将之外乡化，用来表现中国的主题。详细以作品田横五百士、血衣、父亲为例赏析，通过叙述田横五百士的故事引起学生学习兴趣，了解作品所表达的富贵不能淫，威猛不能屈的精神；叙述我国的”土地革命，以提问教学法加深对血衣理解，以观看体验的学习方法让学生自主学习加深对父亲的印象。 步骤四： 通过幻灯片展现多幅传统年画与现代年画

26、，比拟之间的不同，以提问教学法和观看体验法进展师生沟通，得出西方文化进入中国之后，一些新的事物纳入了年画的表现范围，表现内容也不再是门神福禄寿，更多的洋溢着生活气息，艺术形式上也有所创新。 步骤五： 与学生交谈他们宠爱的漫画作品，集中学生留意力，导出漫画作品三毛流浪记和西游漫记，由学生发挥想象，叙述作品中描绘的小故事，熬炼其表达力量，总结作品产生的社会影响和作用。 第三环节：归纳总结 新课程理念特别注意学生自己学习评价，因此采纳师生共同总结本课所学的内容和学问，使学生了解这节课的优差点。 五、说板书设计 本节课的板书在教学过程中通过多媒体直接展出，并采纳了文字与图片相协作的方式，这样既吸引了学

27、生的留意力，又加强了学生对作品的记忆。 本次的说课到此完毕，请各位评委教师进展指导，感谢！ 高中美术说课稿 篇5 一、说教材 1.内容、地位和作用 中国民间美术选自人民美术出版社的高中美术观赏，本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三局部构成，排列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍年画和刺绣。通过观赏中国民间美术，使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点，对我们宏大民族绚烂丰富的民间美术有所了解，增加学问，增加民族骄傲感，提高学生对民间美术的审美力量，培育喜爱民间美术的情感。 2.教学目标 (1)学问目标：了解民间美术与生活的亲

28、密联系，以及它独特的形式语言。 (2)力量目标：提高学生对民间艺术的鉴赏力量，丰富和进展学生的艺术制造力。 (3)情感目标：培育喜爱民间美术的情感，增加民族骄傲感。 3.教学重难点 (1)重点：民间美术与我们生活的联系；继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，增加民族骄傲感。 (2)难点：民间美术独特的形式语言的理解以及其中的寓意。 二、说学情 高一的学生已经有肯定的观赏水平，对美术作品也有了自己的了解和偏好。对于民间美术，他们在生活中已经有了一些接触，但大局部学生对民间美术这一主题缺乏深刻的熟悉，甚至有学生认为民间美术就是简洁粗糙的代名词，又或者认为在现代社会中，已经不需要民

29、间美术等等的狭隘想法。由于有了这些想法，有的学生在学习时可能还会有抵触的心情，所以教师在教学的过程中内容不宜讲得过于理论化，而应当多结合生活实际和生活阅历，让他们在体验中意识到民间美术的重要价 值。学生在学习的过程中可能对图片更感兴趣，所以本课留意从图片本身动身，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于简洁学问的传授。 三、说教法学法 1、教法指导 依据本课性质及学生状况，主要实行“激发启发-引导分析”的方法。充分利用多媒体教具和实物教具，采纳观赏、启发、归纳相结合的教学方法。通过提问与组织争论，培育学生的作品分析力量，启发学生的思维。 2、学法指导 引导学生采纳观赏观看、实践、争论、归纳等方法

30、学习。通过视频或实物的展现，引导学生自主探究、亲自创作，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。争论明确民间美术的重大意义，丰富和进展学生的艺术制造力。 四、说教学过程 (一)组织教学：检查学生预备状况。 (二)导入新课(1分钟) 利用“民族的才是世界的，才是有生命力的。民间美术是民族文化的重要组成局部，因此，作为一个中国人，应当了解中国的民间美术”作为开场。播放视频中国民间美术，运用直观教学的方法，让学生对民间美术有直接的感受。 请各组依据课前预习，从预先放置的盒子中，集体争论后选出属于民间美术作品。小组争论后结合书本学问，推举一位评委上台讲评。 (三)讲授新

31、课 1.设置问题，引领学生观赏 讲解民间美术的定义，并提问：民间美术有哪些特点？民间美术大体有哪些种类？加强学生对民间美术的理解。学生回答下列问题后，对答案进展分类、归纳总结后提问：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？激发学生的学习热忱。 2.讲解 选取年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸作为素材，介绍相关艺术作品的产生背景、进展历史和目前的进展状况。同时解析不同民间艺术形式的所表示的深刻含义。 (1)年画(12分钟) 我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂密，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批出色的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时

32、，消失了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的社址变迁片断，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威逼，历经坎坷，几起几落，解放后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品屡次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。 引领学生观赏桃花坞年画的制作过程，展现作品。一团和气是桃花坞年画

33、中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中心是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒各气吉利卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团聚”“圆满”，表达了人们在新春佳节中希望家庭和谐，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。请学生看完后谈自己的感想。 桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉利喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比方这一幅上海火车站就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们看完后，通过解释和相互提问等方法上讲台介绍作品 (2)刺绣(9分钟) 分别介绍中国的四大名绣：江苏的苏绣、湖

34、南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。 苏绣有着三千多年悠久的历史了，假如把苏绣比作皇冠，双面绣可称是皇冠上的明珠。什么是双面绣呢？ 播放一段介绍苏绣的片子 同学们相互沟通感受教师示范刺绣的制作。 (3)风筝(1分钟) 放风筝是男女老少都喜爱的集运动、消遣于一体的活动。同学们介绍自己看过的风筝及放风筝的感受。 (4)玩具(2分钟) 每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具布满了人们对儿童肤浅的爱和美妙的祝福，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精致的民间艺术品。请学生生回忆儿时的玩具，并介绍以前最喜爱的玩具是什么？为什么？ (5)编织(1分钟) 在我国宽阔的

35、土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，奇妙编织出造型美丽的盘、篮、鞋、席等有用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态到达静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。边介绍边看各地编织品的录像 (6)剪纸(2分钟) 放背景音乐喜洋洋 通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。 仅仅靠一把剪刀在纸上剪刻，就能制造出丰富多彩的生活(教师边剪边展现)。 3.赏析比拟 教师展现一幅中国文人画作品和一幅剪纸作品，请同学们比拟二者之间的不同。思索：二者的题材内容是怎么来的？形式方面有什么不

36、同？(留意：教师引导学生从作品的材料、形式以及创和作品的效劳对象等方面进展比拟。)学生分组争论后请代表讲评。 教师总结：刚刚大家分析得很好，文人画重视主观意趣和笔墨情趣，以笔墨直抒胸中的自我成为文人画家的主旨，而民间美术是一种自发性的美术形式，是人们在长期的生活实践和积存中，为了满意自己的审美需求以及祈求幸福的愿望而逐步进展起来的一种独特的美术门类。直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味。 教师：民间美术影响了我们的生活，为我们带来一些风格独特的艺术品，它丰富了我们的视觉艺术，是民俗活动的重要组成局部，要好好爱护，继承和发扬等。学生相互探讨民间美术与生活毕竟有哪些关系？ 设计意图：通过画面的比拟

37、，使学生初步熟悉民间美术与其他美术作品的不同，直接感受民间美术特有的美。通过学生对民间美术与生活关系的探讨，让学生体会到民间美术与我们生活的亲密联系。 (四)总结(1分钟) 本节课，我们通过学习，了解了民间美术是人民群众在生产、生活中制造的，用以美化环境、丰富民俗活动美术。它普及人民生活的各个领域，有其独特的艺术语言，是中华民族几千年来历代传承与制造的宝贵财宝，蕴含了中华民族最深层的文化内涵。我们既要自觉爱护它，更应结合现代社会的需求有选择地将其继承、发扬广阔。最终同学们观看了创意剪纸作品及视频，拓展了学生的思维。在学习后，学生进展了课堂练习，在刚刚完成的作品中，有许多同学都有自己的创意，很不

38、错。 课后活动建议： 调查你所居住的地方有哪些民俗，尝试用文字或绘画的形式记录下来。 收集你最喜爱的民间美术作品，尝试用它们来布置你的房间，谈谈从中有什么体会并与同学沟通。 五、板书设计 比拟人文画作品和剪纸作品的区分 高中美术说课稿 篇6 一、说教材 教材是沟通教师和学生的桥梁，因此我对教材做了以下分析： 我所说课的内容选自人民美术出版社高中美术鉴赏模块，本课是建筑艺术观赏单元的开篇，分为四大局部进展绽开，第一局部围绕“什么是建筑艺术”绽开，探讨建筑艺术的根本属性、表现方式和特征。其次局部围绕“建筑有哪些类型”绽开，即探讨建筑所包括的种类。第三局部进一步深入探讨“建筑艺术有哪些特性”，即建筑

39、艺术的根本属性。第四局部围绕“建筑艺术有哪些语汇”绽开。通过本节课学习，为之后的建筑艺术学习内容起到很好的先导作用。 二、说学情 深入分析教材后，合理把握学情是上好一堂课的根底，高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比拟活泼，见解独到，对生活有着较为丰富的感性熟悉，有局部学生对中国闻名建筑有过参观，也有许多同学通过各种媒体形式了解建筑，有着自己的印象与感受。由此，对建筑艺术的学习表现出深厚的兴趣，具有很强的求知欲，但是并非进展的尽善尽美。因此本课在教学设计上会更多的采纳教师引导，然后抛砖引玉的方式绽开，联系生活实际，鼓舞学生从不同角度观赏建筑艺术，感受建筑艺术的魅力。 三、说教学目标 依据以上

40、的分析和新课标的理念，我确定了如下三维教学目标： 学问与技能：了解建筑艺术概念和分类，能自主分析其艺术特征，学会使用建筑语汇进展观赏，懂得观赏建筑艺术的根本方法。 过程与方法：通过观赏、描述、争论等方法，运用建筑语汇描述、评价建筑艺术作品，提高美术观赏力量。 情感、态度和价值观：开阔眼界、增长学问，培育安康的审美情趣，感受建筑艺术的魅力。 四、说教学重难点 为了课堂教学能够到达最优化，我将教学的重难点确定为： 重点：分析建筑的艺术特征，归纳建筑艺术语言。 难点：建筑艺术的观赏方法。 五、说教学方法 为了突出重点，突破难点，践行新课标中“教为主导，学为主体”的教学思想。我将采纳讲授法、小组争论法

41、等教学方法，从而引导学生以自主、合作、探究的方式进展学习。 六、说教学预备 好的教学预备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的教学预备：多媒体课件、网络收集的图片、视频等。 七、说教学过程 为了激发学生学习的兴趣，并且积极参加到本节课的教学活动中，我将教学环节设计如下： 活动一：激趣导入 兴趣是学习美术的根本动力之一，为此课堂开头，我将通过PPT播放不同建筑连续动态图片，请学生思索：看到了什么?有什么感受? 在学生答复后，我进展总结：金碧辉煌的北京故宫、曲径通幽的苏州园林、宏伟壮丽的古希腊神庙、高峻挺立的哥特式教堂这些中外闻名的建筑，都各自记录着一个时代的历史，表达一个地方的特色，而它们独特

42、的造型和空间也深深的打动着我们。那么，毕竟什么是建筑艺术?我们应当从哪些方面观赏一座建筑呢?引出课题探寻建筑艺术的特点。 通过这种互动提问的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的奇怪心理并引起他们的探究欲望。 活动二：描述分析 此环节我将由浅入深依次绽开： 首先，我将通过PPT播放视频建筑的进展，请学生观看，并提出问题：什么是建筑艺术?请说一说它的概念。 学生可能有如下答复：建筑艺术是由空间和实体构成的艺术，它蕴涵建筑形式美的规律，并通过视觉给人以美的感受，这和绘画等视觉艺术类似。 我顺势总结：建筑是技术和艺术相结合的产物。建筑艺术创作不行能超越技术和经济的合理承受，需要大量的财宝、技

43、术条件、劳动力和才智才能实现，是一门综合性很强的艺术。 接下来，我连续追问，结合视频播放内容再想一想建筑有哪些类型?可以满意人们哪方面的需求? 学生的答复有：巢穴、宫殿、庙宇、陵墓、民居等;巢穴、民居等满意人们根本生活需求，庙宇、陵墓可以满意精神需求，宫殿两方面都可以满意。 学生答复后，我进展总结：建筑的类型是随着人类社会的进展而增加的。随着社会不断进步，类型还会不断增加，表达人类文化的不断进步。 为了进一步探究建筑艺术特点，此环节我将播放故宫科隆大教堂苏州园林等建筑图片，设置小组争论，请学生结合课本内容分析：建筑艺术有哪些艺术特征? 学生小组争论后答复如下：科学性，如科隆大教堂的飞扶壁使得建

44、筑高耸、轻快;适用性，如我国南方民居防潮;艺术性，如苏州园林是诗情画意的结合;文化性，如故宫集科学、艺术、文化等为一体。 我进展总结：建筑史上有三句名言“建筑是凝固的音乐”“建筑是石头的史书”“建筑是居住的机器”，每句都涵盖了建筑的一个重要特征。因而建筑艺术不仅符合一般艺术的形式美法则，还在文化内涵、科学技术等方面能做出很多独特的创新。 接下来，进一步引导学生探寻建筑艺术语言，请学生结合收集资料观看课本，设置开火车式问答：建筑从表现手法和技巧上与其他艺术品既有相通之处，也有它独特的共性，那么建筑艺术依靠哪些语汇表现共性特点呢? 学生依次答复有：形体、比例、尺度、均衡、节奏、颜色与质感、环境等。 学生答复后，我进展总结：无言的建筑便是依靠上述种种语汇奏响着悦耳的旋律。我们对建筑艺术的内涵、类型、特性和表现语汇有了初步的熟悉。艺术源于生活，只有在生活中不断观看和体悟，才能培育出一双懂得观赏建筑之美的眼睛。 通过这样分步骤的提问，逐步引导学生合作、探究建筑艺术特点和相关语汇，不仅可以熬炼学生的探究性思索力量，还能营造良好的学习气氛。