人教版初中美术说课稿全集.pdf

《人教版初中美术说课稿全集.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《人教版初中美术说课稿全集.pdf（64页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、七年级美术下册说课稿 策划一次校园活动说课稿一、教材分析：这一课是根据国家课程标准设计的综合探索课之一，和后面四课共同组合成一个单元。促使学生在学习本单元时，采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解与校园生活的关系、美术与环境的关系、美术与其他课程的关系，能够跨学科全面的应用已知的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究，积极思考的结果记录下来，同时用美术作品的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。通过本课的教学使学生对已学过的美术知识技能得到综合运用，提高学生综合运用水平。二、教学目标综合解决问题与整体艺术策划，是本课主要培养目标。由于内容多，必须做到统

2、筹考虑，综合解决才能达到较好的效果。学生的讨论和参与是完成这一课程的重要环节，课前结合学校的实际进行调查研究。2、了解怎样结合校园活动进行调查研究。3、通过调查研究了解活动所涉及的部门与学科。3、跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。三、说教法学法本课采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解美术与校园生活的关系、能够跨学科全面地应用已有的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究积极思考的结果记录下来，同时用美术的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。1 .采用探究式方法进入讨论。2 .通过讨论和和调查研究提出策划校园活动的主题。3 .分组进行策划。4.用恰

3、当的形式把策划表现出来，参加班级展示。5.教师组织同学进行评选，定出评选标准，按标准评选出最佳的策划方案。了解策划是怎样进行的。作为策划人介绍他们是怎样策划活动的。分组进行讨论、策划。了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。全班同学进行评价并评选出最佳的策划方案。，教师引导学生进行讨论，采用探究式方法进入学习状态。提出引导性的讨论题促进探究式讨论展开。引导学生进行讨论，采用探究式方法完成策划。正确引导学生进行评选，定出评选标准，按标准评选。四、教学过程设计第一节、教师介绍一次策划活动的方案，使学生了解策划是怎样进行的。二、然后请几位同学作为策划人讲一讲三、这时教师提出讨论题”策划有哪些环节

4、?”请学生进行讨论，并得出结论。通过提出策划活动的方案确定研究的方向，为完成策划打好基础。四、教师要求学生分组进行策划。五、了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。同时还要用美术的手段表现出来。（草稿）第二节一、用美术的形式把校园活动中的内容表达出来。二、最后全班进行评价并评选出最佳的策划方案。通过评价，提高认识、交流学习经验，促进学生主动探究合作学习方式的形成。五、教学评价1.教学评价方法：通过全班同学进行评价并评选出优秀的方案。2.教学评价点：是否积极参与策划、设计活动？能否运用相关学科知识，进行有创意的设计？能否与同学密切合作，共同完成策划、设计活动？在学习中积极探索的精神够不够 面

5、具设计制作说课稿大家下午好！我说课的内容是初中美术13册 第 十 一 课 面具设计制作。我将从以下几个方面说课一.教材分析（一）指导思想：本课的设置，改变以往课程中只侧重于面具的制作技术，而忽视对美术文化的学习的做法，引导学生关注在人类社会的发展过程中，面具的由来、演变和不断变化的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解，以及出于这种理解对面具产生的不同情感、态度及审美习惯。了解面具的造型特点、材料特点，面具表现人物的形象特征和性格特征的常用手法，了解面具与人类、与社会发展的关系，从而进一步认识面具深刻的文化内涵，“在广泛的文化情境中认识美术”。（二）教学目标的确定1.知识目标：通过本课的学

6、习，使学生认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类与社会发展的关系，从文化、民族、宗教等多角度认识面具艺术、从而进一步了解面具的文化内涵。2.能力目标：培养学生的想象能力、创造能力和小组合作能力。3.情感态度与价值观目标：培养学生的丰富情感，认识现代面具艺术对环境、气氛所起到的烘托作用，亲身体验面具带给自己的快乐。（三）教学重、难点的确定1.教学重点：了解面具的演变过程、功能、作用等，进一步认识面具深刻的文化内涵。2.教学难点：培养学生在设计出具有新意、艺术效果独特的面具过程中的想象力和创造力。3.教学方法：根据本课的教学内容及学生特点，我主要采取“引导一创新”的方法，以面具为线索，充分运用教

7、具，采用欣赏，启发、讨论、归纳相结合的教学方法。在教师的引导下，调动学生的积极性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中。运用投影、音乐、短片等教学手段，加强教学的直观性，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。学生分组活动，互评互比，这样多法并用，即培养了他们集体合作的能力，又启发了学生思维。二.教学程序：本节教学由想一想、学一学、谈一谈、做一做、秀一秀、评一评六个部分组成。1 .看一看：导入一多媒体播放短片 傩戏面具，以此激发学生的热情，引发学生揭示本课主题。2 .学一学：通过短片及图片的展示，让学生了解面具的起源，作用和种类，使学生对面具产生不同的情感、态度和审

8、美习惯。3 .谈一谈：教师通过展示各种材质、形象的面具，丰富学生视觉，让学生分析制作的材料和造型特点，教师给予总的归纳，引出下一环节。4.做 一 做：以小组的形式先思考后制作，同学间互相帮助体现合作精神。5 .秀一秀：让学生带上已做好面具以走秀的方式展示作品，同时也培养了学生的自我展现能力。6评一评：教师小结。设计吉祥物说课稿一、说教材l o教材的地位和作用本 课 是 策划一次校园活动单元中的一课.这个单元的学习过程是把美术学科知识与其他学科知识综合应用到校园活动实践之中，综合解决问题与整体艺术策划，包括会标，吉祥物，请柬，纪念册，海报 设计 等。吉祥物设计是本单元的重要组成部分。通过吉祥物的

9、设计，培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力；同时，也为学生提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，帮助他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美趣味。2。学情分析：中学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他 们 习 惯 以 自 我 为 中 心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但 动 手 能 力 欠 缺，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而 吉 祥 物 设 计 这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中表现自己的想法，符合

10、学生发展的特点。3.教学目标：根据本课内容，我确定教学目标如下：知识目标-了解吉祥物的概念，及设计方法步骤；训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。能 力 目 标 通 过 吉 祥 物 的 设 计，培养学生的形象思维能力，创新思维能力，和初步的审美能力。情感目标-通过本课学习，培养学生对集体活动的兴趣，以及关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。4.学习重、难点：据新课标理念，初中美术的教学任务应该是如何提高学生的学习兴趣（包括激发学生学习其它课程的兴趣），如何提高学生的欣赏能力及审美观念，而不能把重点放在如何教会学生怎样去学习技法。所以我把创作吉祥物的构思作为本课的重点，把吉祥物的造型和色

11、彩设计以及设计步骤作为难点。二、说教法与学法1.说教法美术教学重在培养学生的审美意识和能力，如 何 培 养 这 些 能 力，教师教学方法就显得非常重要。遵 循“教为主导，学为主休，实践操作为主线”的教育思想,我采用情景创设法，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识；美术中最常用的方法，是演示分析法，通 过 教 师 演 示 让 学 生 直 观 掌 握其 中 的 设 计；还有欣赏引导法，通过范例的欣赏，引导学生发挥自己的想象力，以 便 学 生 在 欣 赏 感 受 的 过 程 中，去 发 现 规 律，进 而 创 造 设 计。2.说学法初中学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事

12、物进行摹仿、再现，而且在头脑中还没有正真形成图形设计过程的观念。为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），创造能力；也锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。我 遵 循 学为 主体、学练结合”的教育思想，采用如下学法：1、欣赏讨论法欣赏讨论法有助于发展学生思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，使 学 生 从 不 同 角 度 欣 赏 不 同 的 作 品，激发学生进行吉祥物设计的欲望。2、实践练习法教师指导，对 所 学 的 知 识 尝 试 实 践，最 后 设 计 完 成。三、说教学过程为了优化教学过程

13、，体现美术学科 教学 的 特 点，使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我是这样安排设计教学程序的：l o创设情景，激发兴趣 2。探索求进,学习新知 3。自 主 探 究 合 作 交 流 4。学生体验，巩固提高 5 o展 示 欣 赏 体 验 成 功 6。课 堂 小 结 拓 展 延 伸以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。(1)、创 设 情 景，激 发 兴 趣：首 先 我 用 学 生 熟 悉 的 福 娃，激发学生对本课学习的兴趣

14、。上课时，用这样的导语：“今天我给大家带来了几位非常熟悉 的 好 朋 友，请看，他们是谁？”学生说出福娃，我接着问：“福娃对奥运会有什么作用？”学生说出是奥运会的吉祥物后，我用几个问题：什么是吉祥物？他有何特点？如何设计？导 入 本 课。这样的开头，激发学生对吉祥物的创作欲望，为学习新课奠定基础。(2)、探索求进，学习新知由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与熟悉层面自然不同，因此，我设计了“欣 赏 启 发 了 解 吉 祥 物”一环节。学生在第一环节 中 已 产 生 对 吉 祥 物 的 极 大 兴 趣，处于最佳学习状态，这 时 我 用 多 媒 体展 示 吉 通 过“什么是吉

15、祥物？看看我们的吉祥物都有什么特点”等 问 题，引导学生通过传统和现代吉祥物的欣赏分析，祥物作品，自己总结出答案。接着出示一系列吉祥物作品，引导学生一起分析，吉祥物设计的思路与手法。通过大量作品分析，使学生对吉祥物的思路有了很好的认识，从而突破本课重点。接着又通过分析作品，让学生对吉祥物的造型与色彩设计做总结。接着又出示吉祥物和原形的对比图片，让学生对吉祥物的设计有更好的理解。突破本课难点一。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。(3)、自主探究 合 作 交 流。接着我设计了“自主探究 合作交流”一 环 节，因为自主探究、合作交流是新课程标准非常

16、倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，接着出示 吉 祥 物“庆庆”的设计过程和思路，引导学生一起探究总结，吉祥物设计的设计步骤，学生情绪高涨，产生积极的探究动机，我 给 学 生 几 分 钟 的 时 间，引导学生相互交流，积极互动，讲 解 自 己 的 创 作 想法，了解不同的方法步骤。突破难点2。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。(4)、学生体验 巩固提高 为了给学生一个自由发挥、创造的

17、空间，我设计了这一环节，鼓励学生进行创作，在创作过程中，我强调学生注重色彩的搭配协调，传达信息明确。同 时，并播放歌曲，营造轻松的学习氛围，让学生在美丽的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会碰到各种各样的问题，诸如：造 型 的 合 理、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题(5)、展 示 欣 赏 体 验 成 功 我 接 着 设 计 了 此 环 节，让学生先小组交流,提 出 优 缺 点，缺点的改进方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从

18、而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注重给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相 信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。(6)、课堂小结 扩展延伸 科学精练的结

19、束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结一一拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学 生 学 会 从 创 作 的 快 乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的钟表拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。四、.板书设计：美术课的板书应融画与于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。根据教学活动的安排，板书设

20、计分三部分：课题，基 本 特 征 和 设 计 步 骤。总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高。一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。本课的时间安排：导入 3 分钟，讲 授 20分钟，学生创作20分钟，小 结 2 分钟，根据具体情况进行调整。尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是（-），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情

21、分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。教学目的：1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练习。教学模式：自主、探究、讨论、合作。教学过程：一、导入同学们已经学过9 年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。美术和艺术的关系？板书：造型艺术美术二、新授美术的范畴板 书 绘 画 工 艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。美术史、美术理论的基本知识。小组讨论：历史上中外有哪些著名的流派及代表人物？这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？学生

22、简单表述，结合图例 放牧古代岩石画 宴乐采桑狩猎交战纹壶战国 人物驭龙图战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究（板书）学生自学过程，进行简单练习。选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。三、布置作业书后练习第二课玉石之分古代玉石艺术教学目的：通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。教学重点：玉器的发展历史和丰富内涵教学难点：理解“君子比德于玉 的

23、特殊历史意义教学过程：一、导入你了解玉哪方面的故事？指名说说二、新授板书问题：引导学生去读课文以玉组词玉分几种，玉器制作有几种审美追求？为什么说“君子比德于玉”？新石器时代有哪些玉器文化？选择一玉器进行鉴赏练习学生细读，交流讨论。反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故,玉不去身 等含义，重点讲授“君子比德于玉”进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。三、总结中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。四、作业选一图进行鉴赏练习第三课泥土的生命古代陶器与

24、瓷器教学目的：1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。2、了解中国古代瓷器的艺术成就。3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。教学重点：中国瓷器的产生和发展，陶与瓷的区别；几大名窑的造型特征教学难点：瓷器的造型、装饰和艺术特色教学过程：一、导入：说到陶瓷你会联想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的知识？引导学生交流。二、新授板书：陶瓷1、设问引导学生读书2、结合教材，提问：陶瓷之间的差别：原料、烧制温度、工艺。陶的发展：彩陶、素陶仰韶文化马家窑的文化半山马厂大汶口文化山东龙山文化赏析：人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆鹳鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯瓷的发展：按历史年代介绍重点是宋五大窑

25、代表作品造型与艺术特色。师引导学生交流，在指名说说汝窑：胎质细腻，似玉之美耀州窑：梅瓶典雅高贵官窑：冰裂纹开片均窑：蓝色乳浊釉定窑：乳白釉景德镇：青花三、小结陶瓷经历了哪些发展？宋代有哪些名窑？师总结。四、布置课外思考：青花瓷的艺术特色是什么？第四课楚王问鼎商周青铜艺术教学目的：1、使学生了解中国古代青铜艺术的光辉成就。2、理解青铜器是如何以其造型纹饰和铭文体现其重大的社会作用。教学重点：青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点：商代尊神重鬼：西周礼乐制度：春秋战国礼崩乐坏。教学难点：学生对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多，用途不明确。教学个过程：一、导入：引言：在各个

26、不同的历史阶段，都有具有代表性的工艺美术品。如果说陶器是原始社会新石器时期的象征，那么青铜工艺就成为工艺美术的典型代表。板书：夏商周青铜器二、新授1、什么是青铜器？以铜为主加入锡铅合金，用蜡或泥模铸造的青铜器具。2、青铜器的工艺的产生和历史背景：引导学生根据已学历史知识简单阐述。3、青铜器的功能结合作品赏析：礼器：司母戊鼎乐器：钟兵器：越王勾践其他生活工具：4、青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。商代尊神重鬼：西周礼乐制度：春秋战国礼崩乐坏。商代前期多以日用品为主，大多薄胎纹饰简单主要为饕餐纹。商代晚期胎壁加厚，纹饰逐渐丰富，构图完整。欣 赏 龙虎尊 妇好

27、角瓜。春秋战国时期，奴隶制度趋于瓦解，青铜工艺在造型和装饰也开始摆脱神秘宗教气息向清新活泼的风格发展，变得奇巧富丽。欣 赏 立鹤方壶战国时期作为封建社会的开端，处于开创新风格的变革时期，新工艺广泛流行，出 现 了 曾侯尊盘2件合一的器物引导赏析。三、小结：古代青铜器艺术的产生、发展、变化是与当时的社会情况紧密结合的，大家要了解青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。四、布置课后作业。熟读书后“小辞典”。第五课皇权的象征故宫建筑群与天坛教学目的：1、使学生对中国建筑艺术的经典宏伟壮丽的紫禁城有个初步的了解和认识，重点了解建筑对封建皇权大一统思想的具体体现。2、了

28、解天坛祈年殿等建筑的礼制意义及其艺术成就。3、认识中国古代木结构建筑的特点。教学重点：1、结合实例讲解中国古代建筑的特点。2、故宫体现古代礼制思想、帝王的绝对权势，给人予以强烈的精神震撼。教学难点：古代建筑中有较多专业的术语、需要结合具体图象讲述。教学过程：导入：你知道紫禁城一共有多少间房子吗？（9999.5 间）紫禁城屋顶瓦基本上是黄色的，（皇帝、皇后）个别也有绿的，（嫔PI N妃）为什么？一、讲授新课：中国古代建筑艺术（板书）（教师讲解）：中国建筑、欧洲建筑和伊斯兰建筑被称为世界三大建筑体系。其中尤以中国建筑和欧洲建筑延续时间最长，流传最广，成就更为辉煌。故宫是中国建筑的代表作品，它又称紫

29、禁城，是明、清两代的皇宫。位于北京旧城的中心位置，是我国现存最大最完整的古建筑群。占地七十二万余平方米，南北长96 1米，东西宽7 5 3米。四周有高达1 0多米的城墙和宽5 2米的护城河相围绕，城墙的四角还分别建有角楼，组成一座森严的城堡。它是最能体现中国古代建筑风格的作品。1、中国古代建筑艺术的特点（板书）（1）木 结 构（板书）：中国建筑体系与其他建筑体系相比，具有独树一帜的木结构体系。这种木结构体系，承重与围护结构分工明确。门窗等的配置，不受墙壁承重能力的限制，具有“墙倒屋不塌”（板书）之妙。（2）庭院式的组群布局（板书）：即重要建筑都是以“群”的形式组成一个院落。除园林外，一般都是采

30、用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。例：北京四合院（板书）2、中国古代建筑（板书）提示：请同学们注意观察，故宫作为中国古代建筑的代表作品（板书），其最大的特点是什么？（1）、故宫的总体规划（板书）（图示）请同学们观察，故宫的总体布局有什么特征？（学生回答：中轴线式布局，左 右 对 称（板书）。）（问？）请思考：这样布局体现了什么样的思想？（生回答:体现了等级制度严格和皇权威严（板书），封建时代一切以皇帝为中心的思想。）（师总结）：故宫由于是皇宫，所以一切都以皇帝为中心，体现严格的等级制度,除了整体布局以

31、外，其他的装饰也是这样，我们接着欣赏。（2）、故宫的屋顶样式的等级区别（板书）（教师讲解）：中国古代的屋顶样式繁多，而且有严格的等级区别，根据房屋的重要性来灵活运用。其中中国古代五大屋顶等级的排列如下：虎殿顶、歇山顶、悬山顶、攒尖顶、硬 山 顶（板书）欣赏：太和殿、中和殿、保和殿、午门、太和门、等，教师讲解，学生体会建筑的重要性与屋顶样式的关系。太和殿：皇帝进行朝会和举行重要典仪的地方，是故宫前朝三大殿中最重要的大殿，其屋顶样式采用重檐虎殿顶。中和殿：皇帝到太和殿举行重要典仪前作准备的地方，在前朝三大殿中地位最低，其屋顶样式采用重檐攒尖顶。（教师讲解）：同学们可以看到，随着建筑物地位的变化，建

32、筑的屋顶样式也随之变化，这是中国古代建筑等级性的鲜明体现。此外，建筑的彩画也是同样的制作方式。（3）、故宫中建筑初中美术说课模板一尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。一、教材分析本 课 节 选 自，在新课改理念下，我明确了本课课型属于设计应用领域。（地位与作用）二、学 情 分 析，初中生两极分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际，三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特

33、色，我把传统的三个教学目标整合而成学会学习、学会做人、学会爱美和学会创造四个目标来阐述。学会学习：学会做人：学会爱美：学会创造：四、割据教材内容和学情分析，我确定本课教学重点为：教学难点为：教学兴趣点为：五、教学准备巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。教师准备：多媒体课件画具等学生准备：网上资料收集画具等六、我以体验、问答、小组组合制来完成我的教学方法，目的在于，另以多媒体课件贯穿全课，通过直观、详尽的视频学习，从而达到符合学生年龄思维发展的需要。学法：读图讨论互动七、根据我以人为本，突出学生主体地位的理念，我的教学过程设置如下：导入新课-讲授新课-学生练习-作业点评-小结-板

34、书设计-拓展其中导入和讲授新课15分钟，学生练习2 0分钟，其他安排10分钟。创设情景，导入新课讲授新课教师示范读图学生说步骤，教师示范，目的在于调动学生主动参与，学生练习，播放轻音乐，教师巡视指导小组合作及提出明确的作业要求目的是学科落实新课标的整合，同时突出学生主体地位，而且又为学生创设轻松创作的氛围。作业点评自评互评和师评，尊重个体差异，以鼓励为主目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验，同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬，从而使学生变得更加自信。课堂小结我的小结不是简单的总结，为此我设计了三个问题你学会了什么？你的体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？目的是通过学生回顾内容，尊重其个体感

35、受，从而实现本教材人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用。板书设计详见课件目的是再现过程，突出重点课外作业预习下节课内容及收集资料，备好画具。拓展根据我以人为本，应用赏识教育法的教学特色，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动，贯穿愉快成功教育体验，培养学生具有基本的美术素养，故拓展为 举 办 画 展。使学生更深层次得体验成功感。我的说课完毕，谢谢！初中美术课说课模板二尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是（-），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。一、教材分析本课是人教版初中美术（

36、）册 第。课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。（地位与作用）。二、学情分析依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际.三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。知识与技能目标：。过程与方法目标：。情感态度、价值观目标：。四、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为：教学重点：教学难点：教学关键：五、教学准备教师准备：多 媒 体（p p t）课件、画具等。学生准备：美术教材、收集的图

37、片、资料和绘画工具。六、教学方法依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目I小。七、教学过程依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。我的教学过程设置如下：导入新课一一讲授新课一一学生练习一一作业展示一一小结一一拓展。时间分配：导入5分钟，讲授新课10分钟，学生练习20分钟，展示活动10分钟。创设情景导入新课：（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）。讲授新课教师演示（精讲演示，直观生动）。学生练习教师指导（小组合作练习，教师提出明确作业要求）。展示作业评价交流（自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为

38、主）人 教 版 中学美术七年级下册教案说课稿第一单元艺术一一生命与自然和谐交融单元总目标：1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。2、通过对美术作品的分析与研究，使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。3、通过对作品的研讨与解释，使学生初步懂得，对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。4、通过美术作品的欣赏与评价，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。艺术一一生命与自然和谐交融（教学设计）教材分析 艺术一一生命与自然和谐交融选自义务教育课程标准实验教科书 美术（

39、人教版）七年级，这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。学生分析初中一年级学生天真、活泼、好胜心强，初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。具体地说，他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度，不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺

40、术作品的内涵美，启发学生在课外主动地去关注艺术。设计理念引导学生围绕欣赏评述的问题，自主欣赏美术作品，记下欣赏的体会或疑惑，从网上查找有关资料，深化学生对“艺术一一生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间，让学生进行质疑解惑，充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神，遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。如 围 绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题，让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外，还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索，在此基础上联系其他学科（音乐、文学

41、、影视等）进行综合探讨，以提高学生的综合探索能力。教学重点：生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。教学难点：学会运用这一理论去欣赏美术作品。教学流程一、导入新课。课前利用多媒体播放课本里的美术作品，创设气氛，触发学生热爱艺术的情感。师：同学们，今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品，这些作品的风格丰富多样，记录着人类文明的足迹，凝聚着人类的思想情感，反映出不同时代、不同民族对美的追求，具有独特的艺术魅力。教师板书课题：艺术一一生命与自然和谐交融。二、新课学习。师：艺术是否包括美术?在自然界里，是先有艺术，还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命？启发学生思考，教师引导学生理解：要了

42、解艺术是否有生命，就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中，最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。（教师展示课件 野牛，让学生欣赏作品中的形象。）教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程，然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题：原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力？学生进行讨论，发表不同的见解，通过讨论明确：健壮的野牛富于生命力，原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的，这种活动是一种祈求狩猎串收的“仪式”，他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的猎获品，或者希望下一次行猎的时候会取得成功。教师展示课件 稷神崇拜图，

43、让学生对作品中的形象和情节进行描述，然后提出问题：为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命？教师接着展示课件一一意大利艺术家米开朗基罗的作品 创造亚当，通过交代其创作背景，帮助学生理解这幅作品。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神，再让学生描述作品的内容，讨论作者描绘的“亚当”是人还是神？是否有生命力？学生发表不同的见解，通过教师的引导，最后理解作者是借助于对基督教传说的题材一一上帝创造的第一个人“亚当”的描绘，表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。教师又用课件展示了意大利波提切利的 维纳斯的诞生，请学生谈谈作品表现的内容，理解维纳斯

44、的象征性，即维纳斯同样也具有生命活力。接下来，让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别，教师用课件展示：原始社会美术一表现对象：动物植物一思想内涵：对动、植物的信仰。中世纪的美术一表现对象：人的生命一思想内涵：对生命价值的赞美。教师小结：美术作品中的艺术形象，不论是原始洞窟中的野牛，还是传说与神话中的人或神，大都是充满生命活力的形象，这些形象都具有深刻的含义。三、发展阶段。师：在现实生活中，人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在？生：不可以，离开了自然一切就不存在。师：那么，下面我们来看看生命与自然有什么关系？通过课件展示，让学生依次欣赏中国山水画作品 红蓼白鹅图、溪

45、山行旅图、擒兔图，教师围绕作者的生平及作品的表现形式、方法、内容、特色、意境进行描述。再用课件，让学生依次欣赏外国绘画作品 孟特方丹的回忆、神奈窜川浪图、运草，同时根据自己的观察和了解，对风景画中的形象和情节进行描述。让学生比较各种艺术形式的不同特点，引导学生思考、讨论以下问题1.课本所举的美术作品中，哪些形象属于有生命的物种形象？2.哪些形象是与生命有关的自然形象？3.这些有生命的形象生活在哪里？4.美术作品中的艺术形象来源于哪里？5.物种的生命与自然条件有什么关系？教师展示课件：有生命的物种形象一一动物、植物、人。自然形象一一山、水、天空。生命与自然的关系一一相互依存。艺术形象来源于一一客

46、观自然。教师小结：自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自然是人类生活的家园、精神的慰藉。保护自然，就是保护人类自身。同时，自然又是艺术创作的源泉。四、深化阶段。师：动物、植物和人类都是有生命的，又都是自然的一部分。生命和自然应该是和谐相融的。那么生命与自然是如何相融的呢?让我们通过欣赏美术作品来体会。1、展示课件，引导学生欣赏中国山水画 炼丹台，先介绍作者的生平，然后让学生思考：这幅作品采用什么形式表现?作者登上黄山炼丹台有什么感受？“人疑世外仙”是什么意思？通过欣赏和思考，让学生体会到画面中的情景交融，即生命与自然和谐交融，这也是中国山水画追求的意境。2、展示课件，欣

47、赏风景画 岩石的静观，从作品的主要景物、特色、意境等方面，理解作者的创作意图，即把顽强的生命力、坚毅的性格与岩石联系在一起。3、展示课件，欣赏外国风景画 金黄色的庄稼和柏树，请学生思考并讨论:作品描绘的内容是什么？画了哪些景物?这些景物与自然景物有什么区别?体现出画家的什么情趣?风景画与山水画在表现生命与自然和谐交融的特点上有什么不同？学生讨论后得出结论：山水画一一寄物抒情，物我合一；风景画一一借助色彩揭示主观世界。4、展示课件，依次欣赏中国花鸟画 玉兰黄鹏、群虾、雨点，看看作者如何通过花鸟画作品，把生命与自然融合起来。教师简单介绍花鸟画和“工笔”、“写意”两种绘画形式。让学生以小组或同桌为单

48、位讨论：花鸟画表现的对象是否有生命?是否属于自然的一部分?为什么？花鸟画的特点是什么？画家通过什么方法使自然与生命和谐交融？5、进一步引导学生深入理解：美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动?欣赏美术作品的过程，是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效的途径。6、学生通过讨论明确：画家把自己的思想感情融人到自然中，把自己的感受与自然联系起来，就会使生命与自然和谐相融。教师小结：通过以上作品的欣赏，大家明白了生命是自然的一部分，自然是人类生存的环境，也是人的审美对象，生命与自然通过审美创造和欣赏达到和谐统-o生命与自然的和谐交融，是艺术家永恒关注的主题。五、课后拓展。运用自己所学的

49、知识和自己对自然与生命的认识，从网上查找资料，谈谈如何保护人类生存的环境?如何保护生命?为什么说生命与自然和谐交融，是艺术家普遍关注的主题？教学反思本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多，容易使学生感到枯燥乏味，这就要求教师把知识点进行高度的概括，用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论，我首先以多媒体课件播放世界名画，极大地调动了学生对艺术的兴趣；接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课，使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的，引起了学生对原始艺术的好奇心，让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命，洋溢着浓烈的人文主义精神，必须

50、让学生理解这一点。在讲解生命与自然的关系时，我引导学生以小组为单位，自主探究，深入讨论，从而明白生命与自然相互依存，进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感悟生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的，是这堂课的教学重点，我有意识地让学生通过比较的方法，围绕课本中提出的问题主动思考、讨论，共同解决问题，领悟艺术作品的思想内涵，从而进一步提高自己的人文素养和审美能力。在教学的过程中，我还注意联系生活实际，使书本的知识和生活世界沟通起来,拓展教学的内容。例如，让学生关注环保问题，提出如何保护自然与生命的问题。同时，力争让学生进行综合性的探索，拓展学生多方面的能力。在整个教学过程中，教师完全是一个引