论国产动画与日本动画的发展前景毕业论文.doc

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1、目 录摘要1关键词1前言12日本动画的概述13日本动漫的发展24 中国动漫的概述35 中国动漫的发展46 中国动漫与日本动画的差距5参考文献6致谢7论国产动画与日本动画的发展前景摘要：动漫作为一个文化产业，以其独特的优势，新颖的特点，广大的受众，政府的扶持，迅速在各个市级城市体现价值，各个地方也都把动漫产业作为经济新的增长点，与此同时，各个高校开设动漫专业，大量动漫从业者涌入社会，各种机会，挑战应运而生，动漫市场的虚火与杂化为目前主要表现特征，从业者面临更多困境，从而有些转入相关行业。动画音乐在突出动画影片的感情、加强动画的戏剧性、渲染动画的气氛方面起着特殊的作用。在表现形式上动画音乐要与动画

2、的题材、内容、风格样式、人物性格、画面的节奏、音响等条件相结合使动画音乐的听觉形象和画面的视觉形象完美融合，体现动画的总体构思，大大丰富动画影片的表现力和感染力。借此推动动漫这个朝阳产业的发展 关键词： 动漫产业，原创，画面图像、造型、渲染、题材 1. 前言 中日文化与教育的比较研究亦是中日动漫研究领域的重要层面。关于动漫文化的比较研究，强调日本动漫文化对中国的借鉴作用;关于动漫教育的比较研究，集中在德育和职业教育两个方面。中日动漫文化的比较研究尤其强调日本动漫文化对中国的借鉴作用。耿楠楠对比了中日动漫文 的差异，提出我国应在以下方面做出改进。首先，作品应该是自然流露，应反映实际生活，要避免动

3、漫制作上的三大误区:寓教于乐、动物化、陈旧化;其次，应该充分利用好本国的神话传说，创作出更多更好具有民族特色的原创作品;再次，要注意吸收优秀的外来文化;最后，要注重动漫文化形式、内容的创新。而张雪在分析了日本动漫文化的开放性、教育性、普世性特征后，提出了对中国动漫发展具有重要启示意义的三大结合:动漫文化中的普世价值与审美情趣相结合，动漫创作意识中的受众观念与市场观念相结合，动漫制作中的本土特色与先进技术相结合。2. 日本动画的概述 在浩瀚的电影艺术的海洋里，各种风格流派林立。随着科学技术和文化的迅猛发展，“电影”一词也已经不仅仅是过去狭义的概念。日本动漫事业居于世界先进水平，不仅制作精良，在内

4、容更是超出了娱乐青少年的范畴，含有大量的思想性艺术性及鲜明的流派风格。日本盛行的OVA（Original Video Animation）原创动漫影碟，以及剧场版动画，在内容和形式上发展迅速，其影响早就超越卡通而成为了新生的一个电影亚分支。在日本动画电影中，科幻类题材占有相当重要的位置。日本科幻题材动画影响广泛，历史悠久，由手冢治虫从大都会时代开创，经由大友克洋，押井守等人所发展，现在已经成为日本动画的支柱，乃至日本文化的符号化代表。日本动画是指日本动画制作公司制作的动画，其动画风格特征与美国动画不尽相同。日本动画以对比鲜明的画面，个性化、多姿多彩的图像，以及鲜明的角色性格为特色。故事通常有着

5、各种不同的故事背景，针对较大范围的观众群。日本动画的传播手法包括电视播送，依靠诸如DVD之类的媒介分发，或者结合到电子游戏之内。日本动画常常受到日式漫画的影响。第一套广泛流行的动画连续剧是手冢治虫的原子小金刚(1963)。1969年开始播放藤子。F.不二雄的哆啦A梦，迄今已创作超过四十年，而且还曾登上过时代杂志，可说是卡通里的常青树。3日本动漫的发展迄今已创作超过四十年，而且还曾登上过时代杂志，可说是卡通里的常青树。 11日本动画的发展 战前草创期-由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀

6、日本军国主义的路线。如1942年的海之神兵即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。战后探索期-由日本战败到1947日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。像1968年太阳王子大冒险就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。当然也有从不同方向进行探索的例子。像1972年魔神Z就是一部典型的开辟新领域的作品，虽然在现在看来剧情和画面都欠佳，但是却引领日本发展出了大量的机器人动画。很难评判机器人动画的优劣，

7、因为他们的体系太庞大了。作为例子的有几乎跟魔神Z诞生自同一个时期的优秀作品盖塔（1974），完全不能当成机器人动画来看的新世纪福音战士（1995），以及后来成为了真实系机器人主旋律的系列作品机动战士高达（1979），这个作品如此的优秀却也在日后衍生出了著名烂作机动战士高达Seed Destiny（2004）。4中国动漫要说中国动画，其实历史实在不短了，大伙都知道的米老鼠，第一次和世人见面，是在1928年，那是世界上第一部有声动画威利汽船。而中国第一部动画片大闹画室是诞生在1926年，比世界第一部动画诞生的1906年只晚了20年，算到今天已经有85年的历程了。 谈到中国动画，不能不提及万氏兄弟（

8、万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰），他们可谓中国动画片的鼻祖。在极其艰难的条件下，他们于1926年摄制了中国第一部动画片大闹画室，揭开了中国动画史的一页。新中国成立之后，中国动画片开始了它更为广阔的发展。早在1947年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等创作了新中国第一部木偶片皇帝梦和动画片瓮中捉鳖。他们在人员不足、设备简陋的艰难条件下完成摄制工作，为新中国动画片的发展揭开了序幕。 5中国动漫的发展 中国的动画片在此后的发展中便自觉开始了民族风格的道路的探寻，这是时代和世界环境使然。1957年上海美术电影制片厂建立，特伟任厂长，此时中国动画人已发展到两百多人。有万籁鸣、万古蟾、万超

9、尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一大批著名艺术家、文学家先后加入到这一行列当中，为中国的动画事业发展做出巨大的贡献。上世纪90年代中国电影经历了一次大的改革：一方面开始引进国外的电影大片。另一方面就是销售体制上的改革，以前从制作完成后的审批到销售只有中国电影公司一个口。国内外片子全部的发行都由中影公司来做。价格也不是根据市场票房定的，而是国家规定的。电影制片厂真正意义上不是一个企业而是一个简单的制片厂，从开始制作就已经决定了销售。拍好与拍坏与销售毫无关系。国产动画片的质量就渐渐的降低了。动画也开始迎合着市场经济的大潮开始走商业化道路。 这个道路有两种走法，一种是初期的探索

10、，先有品牌再有动画，这个以海尔兄弟最为著名。还有一种走的是模仿迪斯尼的路线的，先有动画片再有品牌，蓝毛淘气三千问就是最好的例子。但无一例外的，这两个尝试都以不了了之告终了。值得庆幸的是，海尔集团借动画片确确实实火了一把，我们也记住了动画片后面的片尾曲“打雷要下雨，雷哦”而蓝猫则没有那么好运。当时第一眼看蓝猫时，觉得这个动画的人物设计很傻，没有一点美感，甚至连“可爱”都说不上。猫和老鼠搭档的设定更是在翻炒华纳名片猫和老鼠的冷饭。可是因为蓝猫每集都讲述一个科学小常识，所以备受幼儿园孩子们的喜爱。以至于后来又衍生出了3D的版本。蓝猫活了，商家吸取了原来动漫不赚钱的教训，立刻出了“蓝猫专卖店”并在全国

11、招商。专门销售与蓝猫相关的正版产品，包括衣服、鞋子、文具、图书、玩具、音像制品等等但是，随着时代的飞速发展，看蓝猫的孩子们渐渐长大了，蓝猫却仍然没有什么长进，这些看蓝猫的孩子就觉得蓝猫幼稚转而去看七龙珠奥特曼去了，而新的能看蓝猫的孩子，由于没有从头看，所以兴趣也不大，蓝猫逐渐事去了观众，失去了市场。蓝猫专卖店由于蓝猫动画片的走入低潮和自身产品的单一化老旧化，也渐渐的走入低谷。开在我们市里的几家蓝猫专卖店几乎全在不到两年的时间倒闭了。虽然“蓝猫风”作为国产商业动画的确走出了商业化的路子，而且还赚了不少钱。成了中国动漫商业化的里程碑。但是就如一位专业人士所说的“蓝猫就算挣了钱，也不可能真正做到了商

12、业动漫的成就。蓝猫的成本其实消耗得很大。而回报跟本不能支持再生产。脱离了消费这一环节，谈何生产呢？所以说蓝猫作为商业动漫还是很糟糕的。” 在动画发展到20世纪90年代至今，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美国动画和日本动画的冲击下，同时也由于缺乏市场化操作，动画的回收相对较慢，中国动画以往是纯国家投资，私人不愿投资，从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。中国动画要改变以往的操作方式。为重振国产动画，美影厂历时四年摄制了动画片宝莲灯，这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片，故事取材于中国的民间传说，在画面、人物造型上都精心设计，音乐制作极为考究，同时现代高科技的运用也为影片增

13、色不少，给人以耳目一新之感，获得了观众的好评。同时还有气球上的五星期、马可波罗回香都、哎哟，妈妈等一批优良的动画片诞生，给动画注入了新的活力，动画片呈现出欣欣向荣的景象。 综观中国动画这几十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路，在改革开放以后，在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义，在动画片的创作中秉承“寓教于乐”，使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几十年的苦心经营，营建了一个动画王国。6. 国产与日本动画的差距 首先是创作题材贫乏，我国传统文化的某些道德规范的限制，使我国动画制作一直偏向于道德说

14、教的题材,娱乐性较差； 其次是缺乏思维层面上的创新,总是固守传统的思维方式，市场定位低龄化，内容略显幼稚； 再有就是动画人物外部形象描绘粗浅、内部性格特征刻画单薄,画面色彩单调,人物造型多有雷同,更缺少国外动画中精灵古怪的想象力； 还有我国国产动画技术手段落后，缺少大量专业的动画剧本制作队伍，从业者专业技能训练不足，中国动画产业没有形成产业链等多种弊端，这些都使中国动画的制作走入了一种恶性循环。最后是国产动画一味模仿，缺乏特色与风格。美式漫画是超写实的人物画风， 强调个人英雄主义 、正邪对立显著；日式漫画是唯美萌系画风， 强调爱与被爱、 守护与被守护；而中国动画则脱离了早期美术片的民族风，特色

15、不明显。 要缩小差距，首先是动漫人转变观念。一是年龄定位问题，动画片不应是只给孩子看，应该兼顾成年人的欣赏水平。动画的受众群不仅仅是10岁以下的孩子，更多的青少年和成人。二是增加娱乐性和观赏性，不要空泛的说写大道理，搞所谓的寓教于乐。制作千与千寻的宫崎峻说：“我作这个片子，就是为了那些即将10岁，或者现在是10岁，或者已经10岁的人看的。希望大家都能想起那个时候。”他的动画是要教育孩子好好学习，天天向上吗？不是。他的动画更多的是一种回忆与叙述，一种对美好，纯真时光的描写。因此，我国的动漫要有所发展，就要转变观念，动画不是小孩子的专利，而是涵盖了儿童，少年，青年，成人等各个年龄层，同影视，文艺一

16、样，是一种文化。 其次，题材宽泛化，不要仅局限于神话名著的改编翻拍，提高创新意识和想象力，塑造出个性鲜明独特的人物形象。 再次是创造具有中国独特风格的动漫。日本美国的动漫发展很迅速，但我们也不应盲目跟风。中国地大物博，每个地域特色都很鲜明，我们在动漫作品可以多多表现中国的独特风格可以体现很多方面，如表现手法：水墨、剪纸、皮影、木偶片等，每个都让人眼前一亮。再如动画音乐：丝竹民乐、各地方剧种都可以大胆的加以尝试，让人耳目一新。 最后 提高对动漫的关注度，包括技术上的和人才上的，形成动漫市场的产业链，促使动漫产业化发展。参考文献 1 熊攸星. 动画片. 小学生导刊(低年级), 2004,(06)

17、2 梁晓涛. 国产动画片:问题与出路J. 电视研究, 1999,(06) 3 刘玉清. 动画片不只是给孩子看的J. 当代电视, 2000,(05) 4 王建. 用经营的理念看国产动画片生产创作J. 中国广播电视学刊, 2002,(12) 5 王翠玲. 从孩子爱上动画片主题曲说起J. 音乐天地, 2005,(12) 6 王信康. 国产动画片初探J. 戏文, 1996,(04) 7 广电总局动画播放实行严格监管J. 玩具世界, 2005,(11) 8 史松明. 抓住本质特征 立足源头突破对国产动画片现状的思考J. 视听界, 1996,(05) 9 王建. 从战略高度看国产动画片的生产和播出J. 中国广播电视学刊, 1998,(11) 10 琼升. 国产动画片:机遇在敲门J. 了望, 2000,(24)11周惠来.全球视角下的中国动漫产业发展之路 1致 谢 本论文是在指导老师的悉心指导下完成的，老师严肃的科学态度，严谨的治学精神，精益求精的工作作风，深深的感染和激励着我，老师不仅在以前的学业上给予精心的指导，同时孩子思想和精神上给予我不断的鼓励和帮助，在此向老师致以诚挚的谢意和崇高的敬意。还要感谢我的班主任老师。老师一丝不苟的作风，负责的工作态度。踏踏实实的精神，不仅让我们每个人都感动，而去也让我们受益无穷。最后再次对于帮助过我的老师和同学表示衷心和感谢！