2023年初中美术教学反思初中美术教学反思简短(六篇).docx

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1、 2023年初中美术教学反思初中美术教学反思简短(六篇)初中美术教学反思 初中美术教学反思简短篇一 1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。 2.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活阅历的联系，培育学生的综合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进展自主学习与合作沟通。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受潜力与

2、想像潜力，激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种帮助媒体要吸引学生的兴趣就要注意教学形式的趣味性，教师应用各种生动搞笑的教学技术和帮助手段。在导入新课时采纳小嬉戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术学问时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增加对象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的兴趣。例如：有条件的地区还能够利用互联网进展美术教学，鼓舞学生以此方式进展美术观赏，猎取美术学问等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。 6.在美术教学中要让学生制造美，而美也能够为生活增加情趣。我们务必把课堂教学和实际严密联系，参加文化的制造和传承，

3、丰富美术课教学资料，使学生能顺当地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息，让学生们在课上沟通，了解中国悠久的传统文化。 在此根底上，学生大胆想象，激发学生的创作热忱，创作诞生动且极富情趣而又共性鲜亮的形象。今后，我会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！我会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天

4、地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！ 初中美术教学反思 初中美术教学反思简短篇二 春是人美版八年级美术教材扉页的“观赏评述”课。本课是让学生初步了解作品的创作主体和表现手法，熟悉作品的形式美感，理解作品所表达的人文精神。激发学生的人文精神，提高学生的人文素养。我依据本课重点、难点，结合学生的认知水平和心理特征，

5、仔细备课，上课。做到了教学内容深入浅出，课堂情境细心设计。课后，我对这一课作了总结和归纳，找出缺乏之处和存在的问题，以便今后加以改良。 一、以人文为切入点，用人文的学问，人文的态度陶冶学生的人文素养。 新的美术课程标准明确指出：“美术是人类文化的一个重要的组成局部，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此，美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能、技巧的训练，而应视为一种文化学习。”因此，观赏春时，我设计了问题，引导学生要把它放到它赖以产生的环境中进展，学生探究、了解意大利的地理状况，文艺复兴思潮，文艺复兴时期的社会风俗，以及波提切利的成长经受，用人文学问带动学生进一步解读春这件美术作品。同时，在

6、人文学问的探究中，学生会很自然地发觉美术表现的多样性，熟悉美术对生活的特别奉献，形成学生对待祖国优秀美术传统和世界多元文化的正确的人文态度、进而陶冶学生的人文素养。 二、“集体式”争论，通过“求异性”到达相互启发和学习的目的。 本节课采纳自主学习型教学方法，就是在教师的指导下，依据教师提出的问题，绽开“集体式”争论，通过“求异性”到达相互启发和学习的目的。让学生独立思索和解决问题。这其中争论法是自主学习型教学的代表，学生在集体学习和争论中，成为学习的主体。 这节课提出的问题有： 1、画面内容表现的主题是什么? 2、题材是什么? 3、画面上的人物象征和寓意是什么?波提切利采纳了怎样独特的艺术语言

7、来表达自己的思想情感的? 4、透过人物神态能体会出什么样的更深层的含义?给我们的启发是什么? 5、我们如何来观赏一件美术作品呢? 6、联系当今社会，你想说些什么? 通过上述问题，把学问设计成学习情境，启动学生思维，学生主动探究与沟通，在探讨和解决问题中发觉学问，内化学问，构建学问，活化学习。同时也强化学生对社会、对国家的责任感。 三、以学生进展为本，发挥评价的积极作用。 随着课程功能的转变，评价的功能也发生了根本的转变，新课程提倡“立足过程，促进进展”，“在综合评价的根底上，更关注个体的进步和多方面的进展潜能”，“强调建立多元主体共同参加的评价制度，重视评价的鼓励和改良功能”。在本课的教学过程

8、我准时对学生的争论作出评价，帮忙学生熟悉自我，建立自信。用进展的眼光对待学生，关注、确定和欣赏学生的点滴进步，让学生感受学习成长的欢快。以此唤起他们的骄傲感和自尊感。进而促进学生进展。 缺乏之处及改正措施： 一、在教学过程中，虽然绝大多数学生积极主动地参加探究，评述，但仍有一小局部学生只作探究状，人云亦云，不能积极地参加到课程中来，对这一小局部同学要进一步给与关注，找出他们自身的闪光点，鼓舞、确定，充分在兴趣上做文章，激发他们学习美术的热忱，争取让他们积极地参加到课堂中来，以促进他们的全面进展。 二、本节课采纳了自主型的学习方式，在教学节奏的把握上不够张弛有度。要适时做好引导，以掌握好课堂节奏

9、。 三、教师自身也要加大学习力度，不断进展自己的文化素养，这样才能在美术教学活动中向学生进展人文素养教育。 四、多给学生观赏优秀美术作品的时机，让他们也有根本的观赏美术作品的常识，即使随即看到一幅作品，也有根本的正确的评论常识。 初中美术教学反思 初中美术教学反思简短篇三 本学年度我担当了八年级八个班的美术教学工作。已经是其次次使用八年级湘教版教材了，对教材的内容已经有熟悉，但是要加工教材内容，真正让学生学有所获却比拟有难度，在教学中我以美术课程标准为指南。注意在教学中激发学生的创新精神和培育学生的实践力量， 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，制造

10、性地运用美术语言；教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面： 1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。 2.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系， 与学生生活阅历的联系， 培育学生的综合思维和综合探究的力量。 3.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进展自主学习与合作沟通。 4.教师应以各种生动好玩的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、嬉

11、戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受力量与想像力量， 激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种帮助媒体要吸引学生的兴趣就要注意教学形式的趣味性，教师应用各种生动好玩的教学技术和帮助手段。在导入新课时采纳小嬉戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术学问时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增加对象的感受力量与想象力量，激发学生学习美术的兴趣。例如：有条件的地区还可以利用互联网进展美术教学，鼓舞学生以此方式进展美术观赏，猎取美术学问等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。 6.在美术教学中要让学生制造美，而美也可以为生活增加情趣。我们必需把

12、课堂教学和实际严密联系，参加文化的制造和传承，丰富美术课教学内容，使学生能顺当地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息，让学生们在课上沟通，了解中国悠久的传统文化。在此根底上，学生大胆想象，激发学生的创作热忱，创作诞生动且极富情趣而又共性鲜亮的形象。 今后，我会连续营造民主、轻松、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践力量，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！我会连续营造民主、轻松、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、

13、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践力量，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！会连续营造民主、轻松、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践力量，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！ 初中美术教学反思 初中美术教学反思简短篇四 当代社会高科技迅猛进展，学问爆炸，信息激增，学校教育要日益重视学生智力的进展。特殊是在学问经济初露端倪的时候，更要把培育进展学生的创新意识和制造力量放在重要地位。法国80年月就强调，教

14、育若不重视培育儿童的制造力量，就等于剥夺了他们必需具备的某种重要因素。 制造力量的一个重要组成因素是制造性思维，制造性思维是人脑特有的功能，也是人脑功能的最高表现。一个人制造思维力量的凹凸与其大脑潜能的开发利用有着亲密的关系。制造力是依据肯定的目的和任务开展能动的思维活动，产生新熟悉，制造新事物的力量。教学，每时每日的教学，应是一种制造。有则发人深思的故事，说的是日本、美国、中国孩子画苹果的事。由于教的方法不同，结果也不一样。中国的孩子画苹果，则是由教师先在黑板上画一标准苹果，规定出先画左后画右，这里涂红，那里涂绿；日本的孩子画苹果，由教师擎苹果，让孩子欣赏后作画；美国的孩子画苹果，教师提一蓝

15、苹果，任小朋友拿一个画。结果中国孩子笔下的苹果画得最像。这故事给我触动很大，我认为：向孩子传授学问的方法，应当向日本、美国的教师学习，给学生们制造条件，让学生仔细观看，积极思索，教师不能把自己的观看、分析注射给学生，把学生变为机械的承受器。应鼓舞学生大胆想像和制造。积极引导学生探究和发觉真理。斋藤喜博说得好：“教学倘是真正制造性的，探究性的，那么它就会到达艺术般的高度，给人以艺术般的魅力”。 目前，“为制造而教，为制造而学”的思想已成为教学进展的根本趋势。为了实现这样的教学，从教材说，需要有包含开发学生制造潜能的各种各样的要求；从教师说，需要有发觉学生制造性的幼芽的机敏的感受性，使学生能够认真

16、观看四周世界，在脑子中积存更多的表象，熟悉更多的事物，发觉制造价值，不断进取。 美术教学中，制造性思维力量的培育，我主要分以下几个方面着手。 一、激发熟悉兴趣 兴趣是与大脑皮层中最大的兴奋中心产生联系的；兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。一个人当他对某种事物发生兴趣时，学习愿望总是在肯定的情境中发生的。离开肯定的情境，学生的兴趣，学习愿望就会成为无源之水，无本之木。 苏霍姆林斯基认为：“学生把握学问和获得技能是在教师指导下进展的简单认训活动。培育学生兴趣是推动这种简单的熟悉活动的重要动力”。是的，一个人当他对某种事物发生兴趣时，总是心驰神往，就会主动地、积极地、执着地去探究。 在教学中怎样培

17、育学生的熟悉兴趣？我觉得：教师必需热爱自己所教的学科，要真正担当起教书育人的职责，在备课和讲课时，不但要娴熟地把握教材，更重要的是要细心安排教学程序，从激发兴趣着手，使学生的被动心情转化为开心、积极、自觉的学习心情。要把学生当成熟悉的仆人。充分发挥他们在熟悉过程中的主体作用。以兴趣作向导，引导学生独辟蹊径，从常人的思维中思索、分析，以获得全新的制造。比方，在教五年级画儿童的面部表情时，为了创设情境，我首先请几位擅长表演的学生上来分别演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他们逗人的脸部表情乐得开怀大笑，这时，我以启发学生作画思维入手，很快在黑板上画一个带哈哈大笑的卡通人脑袋，学生兴趣盎然，我趁机问：谁想

18、上来学教师的样，也试画一个不同表情的卡通头像。当我话音刚落，十几双手“唰”的举起，都想跃跃欲试，我很快乐地请他们到黑板上施展自己的才能。不一会儿，表情各异的卡通头像聚拢在黑板上，太好玩了，为了让学生了解更多的人物表情，我特地设置了一个小小的嬉戏，预备了五杯分别带有酸、甜、苦、辣、咸的水，请五位学生上来品尝，并让学生认真观看，分别说出他们属于那一种表情，为什么？学生争论的很热闹，这时我让学生直接用水彩笔在纸上画出你认为最好玩的两位同学的表情。学生们兴趣勃发，很快投入作画，这不，画面中的神态各异，表情好玩的儿童头像，跃然在纸上，使课堂教学真正成为学生欢快熟悉兴趣的场所。为了使他们有新的发觉，在教学

19、中，教师还应努力创设“和谐的情境”，激发学生的奇怪心和对某一学问产生一种亟待解决的心情。例如，在一年级小班上撕纸动物头像一课，我开门见山问学生：“谁会做手影动物？你们都可以上来表演。” 奇怪心驱使小朋友鼓起士气上来试一试。这时，我翻开投影仪。几位学生上来一试，手影动物头像的逼真化立即引起其他小朋友极大的兴趣，为了让每位学生都能亲自试一试，我以七人为小组，分四批让小朋友们上来，用他们稚嫩的双手尽情表演，那一个个形象可笑的手影动物，配上欢快的音乐，使课堂气氛到达高潮。怎样让小朋友在手影表演中得到更好地启发，加以联想，我特地邀请一位小朋友协作教师完成撕纸动物的示范。我依据小朋友表演得手影动物，边撕、

20、边讲撕纸画的要领和方法，学生很快把握，小朋友们为自己获得新学问而快乐，进而诱发了他们的表现欲。教师这样做，不仅让学生对学问的不同属性进展“分化”，而且到达形成新学问的目的，激发了学生对事物的熟悉兴趣，从而唤起其剧烈制造的动机 初中美术教学反思 初中美术教学反思简短篇五 传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅仅很难培育出学生的制造精神，而且会消灭学生学习的兴趣，最终影响学生的进展。 课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践潜力，教师要专心为学生创设好的学习环境，透过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中

21、，制造性地运用美术语言；教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设必需的文化情境，增加文化内涵，使学生透过美术学习，加深对文化和历史的熟悉，加深对艺术的社会作用的熟悉，树立正确的文化价值观，修养人文精神。 列宁说：“缺乏情感的熟悉便失去了熟悉的深入，人的思想只有被深厚的情感渗透时，才能得到力气，引起专心的留意、记忆和思维。” 所以有一个好的课堂环境还不够。作品、艺术家和学生之间存在距离，教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁即心灵的沟通。 2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学

22、生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间沟通、沟通及共同进展。 通常在上课完毕时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满足的地方；也能够争论下一堂课怎样上；自己做哪些预备工作。给学生介入教学设计的时机。师生间沟通对教学的想法，学生会觉得教师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更专心的参加到课堂教学中来。还由于得到教师的敬重而增加自信念和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反应信息，得以改善自己的教学。 3.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性

23、学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活阅历的联系，培育学生的综合思维和综合探究的潜力。 4.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进展自主学习与合作沟通。 新课改提倡的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和制造力的培育，还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系，建立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的气氛中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选取资料、材料和方法，让学生在学问探究的过程中发觉规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验

24、，扼杀了学生探究的自由，要让学生成为学习的真正仆人。在教学中我们还要擅长发觉问题，分析问题，关注学生的情感，改善教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境地。 初中美术教学反思 初中美术教学反思简短篇六 随着21世纪我国中学美术教育探究的日益深入，传统的只重视专业学问与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生共性化进展和社会对新型人才的需求。因此，当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时，如何转变传统思维方式，进而找到设计教学的合理突破口，把握实施新教学方式的策略，是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面，我从初中美术七年级上面具的设计与制作一课入手，就自己在该课教学中遇到的一些问题

25、谈一谈我对美术教学设计原则的熟悉。 一、面具的设计与制作教学设计 面具的设计与制作一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与颜色技法运用到面具的制作当中。 （一）教学目标： 1.学问目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发觉面具的造型、颜色、材质特征。 2.力量目标：培育学生捕获和发觉材料美感的力量，提高学生的艺术创作力量。 3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受力量和艺术观赏力量。能从多元（历史的、文化的）角度熟悉面具，敬重和爱护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。 （二）教学重点： 1.发觉材料、

26、熟悉材料、运用材料； 2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。 （三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。 （四）教具预备：教具预备：多媒体ppt演示；板书帮助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展现品；音乐素材若干等。 （五）教学设计过程 1.导入： （1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具） （2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思索） 设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的奇怪心。 2.材料的发觉与利用 师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（观赏中外面具作品，在观赏中，同学们发觉面具的

27、制作材料是多种多样的） 设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。 3.面具的造型（板书） （1）师：戴着面具表演是不是一件很好玩的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告知他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。） （2）观赏影片马兰花（看完后，同学们分组争论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采纳什么样的造型更适合这个人物，比方说小兰，漂亮和善，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？） 设计意图：了解剧情，让同学们脑海有许多的人物造型。 3.面具的设计与制作（板书） （1）设计造型 引发学生思索：设计什么风格的面具？（粗暴、奔放或细腻；写实或抽象） （

28、2）选择材料 面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。依据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。 （3）设计颜色 用什么样的颜色表现人物的共性？（色调统一、颜色比照剧烈） 面具颜色丰富，不同的颜色象征不同的角色特征，下面我们观赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对颜色与人物的特点把握如何！ （4）动手制作 制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等许多的手段。 制作过程：确定主题；画出草图；选材制作；加工装饰。 设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有共性的面具

29、，表达出同学们的创新精神，突破教学中的难点。 4.体验、展现、沟通 （1）每组同学依次上台表演本组节目 （2）师：你最喜爱哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜爱哪组同学表演的节目？为什么？（学生沟通体会，赞美他人的优点，观赏他人的胜利）。 设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展现所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。 5.课堂小结 （1）我们所做的面具是对环境的爱护废物利用； （2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装饰我们的生活； （3）欢歌劲舞、沟通情感。 （六）教学评价： 教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观

30、点，对学生的各种观点加以正确的引导。 对教学设计原则的反思 第一，应当实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教学过程中应当注意教学方法的改良，例如可以采纳电影，录像 范画，甚至故事，嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。 其次，应当关注学生的共性进展。蒋梦麟在谈到教育的终极目标时曾说：“教育当因个人之特性而进展之。且进而至其极”。而传统的美术教育较少考虑到学生的共性倾向和心理水平，违反了教育心理学规律及促进学生安康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。因此，美术教育以学生

31、进展为中心，激发学生参加表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生制造了发觉自己共性和制造力量的空间。 第三，应当与现实生活相结合。过去由于教育观念的落后性和教材的局限性等因素，美术教育存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教育的价值应当将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生供应时机，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参与各种小组、班级的艺术活动，并运用制造力、想象力和实践技能制造出各种艺术作品。从而在真正意义上培育学生的审美意识、培育学生真善美的人格。 第四，应当由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是教师的事，新课程教学则

32、是双方的事，它更注意双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能，但在课堂上经常缺乏互动与回应。因此，开展一些竞赛性质的美术活动，鼓舞学生踊跃参加，丰富他们的课余活动，也熬炼他们的创作力量，培育他们对美术的感悟、对美术的喜爱。 第五，应当实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局，一方面要注意对学生绘画根底力量的测量，也要评价学生的审美力量和审美情感；另一方面，还要提倡多种多样的评价方法。固然，各位教师可以依据详细的状况敏捷地制造出更多、更有效的评价方法。 以上是我对美术教学的一些反思。总而言之，革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术教师都应当在教学实践中仔细总

33、结教学阅历、不断反思教学过程，提高教学效果，不断探求和创新教学方法，以求提高美术课堂教学的质量，促进学生的全面进展。 二、初中美术课的教学反思 常常有不同学科的教师艳羡地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎！我想想，假如真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学力量很强。 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我始终在思索，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的新

34、奇感例如我在上校园的春天一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的仆人，并结合2023年中国奥运会，绽开学生们的兴趣被大大激发。 课改后，初中美术课更重视的是激发学生的制造精神和培育学生的实践力量，教师要积极为学生制造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培育学生的制造精神在新课改下教师应鼓舞学生在观赏活动中开展探究性的 ，我总结了自己在上课时的一些优缺点。 1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要制造肯定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的熟悉。在上画飞鸟一课时候我

35、没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的学问基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁 2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培育他们的综合思维力量，学问没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输学问，所以以后我要增加自己的各方面学问，3 我在上课的时候 比拟重视教学手段，如电影，录像 范画，甚至故事，嬉戏或音乐等方式引导学生增加对形象的感受。 4在课堂上我 注意角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负

36、担，观赏理解作品是一项任务，这样的错觉。 5做合理的评价，获得学生的信任。学生总是盼望得到确定作为教师首先要对学生积极参加的态度表示欣赏并做出合理的评价。 最终作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的教师打根底！新课改提倡的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和制造力培育还要注意美术更多地与文化历史，相联系，制造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的气氛中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果 众所周知，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培育出学生的制造精神，而且会消灭学生学习的兴趣，最终影响学生的进展。 新课程提出，学习目标应由“关注学问”转向“关注学生”，课堂设计应由“赐予学问”转向“引起活动”得到“经受、体验”课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践力量, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，制造性地运用美术语言；教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表