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1、 初中音乐教学反思(8篇) 本学期将要开头的时候,我就在思索一个问题:怎样才能更了解我自己教的三个班的学生呢?想来也是惭愧,教七年级一、二、三这三个班已经一个学期了,但每周每班仅有一次课,我对他们每个人的印象并不深刻,对他们的熟悉根本上也就停留在只能叫知名字的程度。有句老话叫“知己知彼,百战不殆”,虽然课堂并不是战场,但了解每个学生的状况却是上好课的一个重要的根底。为此,我想到了一个方法:利用课前的五分钟,让学生们分组进展“音乐学问小演讲”活动。学生可以自由选择自己感兴趣并与音乐祥光的话题,自行安排任务,比方王同学负责查找资料,张同学负责制作,李同学负责上台演讲等等。在这样小小的课前活动中,我
2、能够有时机观看每个学生的性格,了解他们擅长或不擅长做的事情,喜爱或不太喜爱的学习内容。 几节课下来,我有了意外的收获。比方七三班的第一组学生,自行选出了小组长,并进展了明确的组内分工,查资料的、预备演讲稿件的、做的、演讲的各司其职,最终到达了比拟不错的效果。不仅如此,他们小组的小伙伴在台上演讲时,其他组员都自发搬着小凳子坐在讲台前为他捧场、悄悄打气。我在他们的表现中看到了同学之间的情意、小伙伴之间的支持和协作。他们给七三班的全体同学开了一个好头,随后的几组学生也表现得特别棒。固然,也有消失问题的时候。有个小组的学生在一上课时默不作声,待我询问他们为什么没有上来演讲时,一个孩子叫着别的孩子的名字
3、说到:“你查找的资料呢?还有你,你制作的呢?”立刻全班宁静了下来,我能感受到被点名孩子的为难和窘迫。其实这样的状况我早已猜测过,分组时没有根据孩子们的座位分,而是根据班级点名册分,这样一来,同组的学生可能私下里相互并不熟识,这就非常考验学生的小组协作力量。我并没有责备这一个没有完成“任务”的小组,而是告知他们,当我们遇到问题时,第一时间不是要相互推卸责任,而是要先进展自我反思,是自己哪里做得不好才导致这样的局面呢?当每个人都能担起自己的一局部责任时,一个小组的胜利就有了坚实的根底。经过急躁的引导,我信任这一组的学生在下节课肯定能够有所进步,完成课前小演讲。 组织这样的课前活动,我的动身点是更加
4、了解我的学生,没想到进展了一个月,我却意外的收获到了很多。他们学会了团结合作,学会了自己探究,告辞了害怕,学会了担当责任这一切都让我感到无比的欣慰甚至感动,也让我意识到,我们当教师的,只要多用一点点心思,就会有满满的收获。假如我们用更多的精力,想更多的点子呢?我想,我们和孩子们的收获可能会超出大家的想象。 初中音乐课堂教学反思 篇二 音乐学科是一门实践性很强的学科,在教学过程中既要按新课标要求去做,又要严密联系学生的实际状况,从学生的根底入手,把握好因材施教、循序渐进的原则,一点一滴的逐步提高学生的音乐素养。在加强音乐课堂教学的同时,针对中学生课时少的现状,积极开发和利用音乐课程资源,开展课外
5、、课间、乃至整个校园及校外的方方面面的音乐活动,让音乐活动成为校园文化的一局部,使学生的生活中到处布满音乐,拓宽学生的音乐视野,让他们更多的去接触音乐,了解音乐,在熟识音乐的根底上,更加喜爱音乐,对学生不仅做到现在受益,而且为学生终身爱好音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的根底。 合奏就是一个参加学生广泛,分散学生的最好时机,所以,做好每次的合奏教学与开展活动至关重要。 校园究竟没有专业的训练时间长,所以要求上,乐曲的选择上,也要慎重为之。乐曲的处理上要依据学生的根底做适宜的转变,既不能过多转变原创,也不能加花太过繁琐,要依据学生的实际状况绽开。其次学生的训练中依据学生演奏的根本状况,打算声部的
6、划分。 在合奏训练中仅有训练的方法还不够,还需要学生积极的协作。若想得到学生的协作,教师的引导与如何培育学生的参加兴趣最为重要。比方在枯燥的练习曲中,就可以参加一些同学的名字,或大家感兴趣的内容进展,会取得更好的效果。也可以进展分组的竞赛,寓教于乐中,让学生更好的去完成合奏教学。 现代教育学中谈到:“课外活动比课堂教学更具有兴趣性,学生依据自己的兴趣爱好自愿选择,活动的内容形式也是学生喜爱承受的,有较强的吸引力,能激发他们深厚的兴趣。”在面对“每周一节音乐课,学生又面临中考”的初中音乐教学现状,如何使学生在校内课外多一些音乐,这正是我们音乐教师值得探讨和深思。 关于初中音乐教学反思 篇三 在实
7、际的音乐教学过程显示:现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐教师唯恐还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音乐课上教师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象这里当然能找到很多缘由,讲出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育,凭心而论,我们的课堂教学本身存在的很多问题唯恐也是一个不容低估的重要因素。 一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低 音乐课类似文学课,语言文字讲解的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里,这种状况不在少数,尤其是观赏课。有些教
8、师的课,他们讲得多,要学生专心倾听的少;把自己对音乐的理解倾其全部,非讲个清清晰楚不行的多,留给学生去思索、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因此,在一些教师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是,学生的音乐作品积存少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热忱。我们坦言,讲文学我们比不过语文教师(就一般而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢? 音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一局部时间里(课的后半局部)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”
9、。既不专心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那固然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在细心选择的小本本里,装在兜里,并引以为豪。 音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中学音乐课成了音乐根本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在外表上或许在一段时间里,一局部学生会有一些效果,但却有可能因此而减弱了绝大局部学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精
10、神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的根本原理背道而驰的。 二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡 音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,许多教师不是笑脸相迎,在教学过程中,教师几乎站在讲台上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾根据已备的教案、时间表灌之。学生回答下列问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见这样的课堂教学,是一个不公平的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成学问的承受器,教师肯定是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜爱音乐课”了。 教师做够做足“教”字这篇文章的多,
11、创设良好环境,激发学生主动学习、体验的功夫缺乏。我听过少的音乐课,也看过许多教师的教案,总发觉我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程,他们常常在考虑的是我该怎样做、怎样教,很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了,只有没有“这时学生该干什么、此时学生会消失什么”。他们只想课堂40分钟我该怎样安排,却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个简单多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应当包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,假如没有一个良好的环境,学习者的主动参加、积极体验,那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。 把
12、教师的意志强加给学生的多,倾听学生心声、把握学生心智、情愿做深切朋友有少。“教师的疾话对的”、“我是教师,学生应当听教师的话”,唯恐是我们许多教师常有的心态和所说的话。因此,很多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很愿意去做的。比方说:“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管教师自己都觉得多余,有时还显得底气缺乏,但总是乐此不疲。 三、课堂教学的观念落后,方法陈旧、手段及模式单一,教学设施跟不上社会进展的步伐 一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、等教学法铺天盖地而来,令我们目不暇接,大有我是谁的劳碌惊呼四起之势;而另一边却为音乐与素养教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学究
13、竟该用什么谱等“重大问题”争辩休。这令第一线的音乐教师们无所适从,还大有望不到穷尽之态。 一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育;而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带。 一边是歌厅、音乐会、mtv尽情享受;而另一边还在我唱一句你跟一句,先认谱再唱歌,剩余时间听录音。 如此剧烈的比照、反差,再加上治理水平与意识,家长们的“务实”,社会对音乐教育的偏见,还有新闻媒体的导向,足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。 初中音乐教学反思 篇四 传统的音乐教学通常都只是注意对学生唱歌技能与技巧的训练,采纳的也是“教一句,唱一句”的教学模式,这一模式在对学生音乐学习进取性的跳动方面
14、,并没有收获较好的成效,音乐的趣味性及其艺术形象的完整性没能够得到完善地表现,这是致使学生失去音乐学习兴趣的最主要缘由,也就更无从谈及学生的自主性学习了。要想改善这一现状,就必需要不断地转变音乐教学理念,创新音乐教学模式,采纳多样化的音乐教学方法,调动学生的音乐学习兴趣,经过兴趣来培育学生在音乐方面的自主学习本领。 一、音乐自主性学习的含义及其详细特征 在教学论当中,关于自主性学习的讨论一向以来都是一个综合性的课题,就音乐自主性学习而言,当属学科教学论当中的一个相对较为独立的分支。因其自身所具备的制造性、审美性以及情感性等,音乐自主性学习被给予了更多的独特性内涵。在笔者看来,音乐自主性学习就是
15、学生除了要自主认知音乐的教学资料之外,还要对认知活动中进展自我调整与自我治理,能够说,这是音乐学习的一种最好状态,具有如下两个方面的特征:一方面,学生能够自我对音乐学习目标进展确定。学生是否主动、进取及其对自主学习的认同和接纳程度是学生是否具备学习兴趣的最重要心理因素,对学生来说,也是一种必不行少的内驱力,是保证学生进展持续学习的最稳定动机。所以,在全部的根底教育当中,必需要将学生兴趣的培育放在一个非常突出的地位。对中学音乐教学而言,更是要充分发挥音乐学科所具备的独特魅力,让学生依据在不一样阶段的审美心理特征与身心进展规律,自主地确定学习目标,使之与自我的生活阅历严密结合起来,这样也有助于加强
16、音乐学科教学与社会生活之间的种种联系。另一方面,学生能够自主进展音乐学需资料的。方法的选择。任何一个学生都有权选择自我的方式去学习和享受音乐,并以此来表达自我的情感。无论是在音乐学习资料,还是学习方法的选择上,学生都拥有极大的自主性,作为教师,应当做的就是有机结合全部学生不一样进展共性与参加进取性,因材施教,制造出更多的生动活泼的、敏捷多样的音乐教学形式,以为学生自主性学习的开展与共性的培育和进展供应更多的可能。 二、中学音乐教学中如何培育学生自主性学习 1、以学生为中心 音乐教学同样也非常提倡“学科综合”的这一教学理念,主见将各种详细的音乐材料综合地构建起来,以使音乐教学更好地和其他的学科进
17、展联系。在音乐教学当中,尽管时代感越来越丰富,可是其中的审美教育并没有所以而发生较大转变。对中学音乐教师来说,不仅仅要具备最根本的吹、拉、弹、唱技巧,还要把握一些高效的的教学方式,并以此来对学生进展引导教育,以将民族艺术发扬光大,同时培育学生喜爱音乐、喜爱生活的态度,健全积极向上的人格等。要想在课堂上充分发挥学生的主体作用,教师能够经过启发和引导的方式调动学生的音乐学习兴趣与表现欲望,加强师生之间的互动,邀请学生参加到课堂设计中去,并为其供应更多的实践时机。固然,这就要求教师们放下自身“教育权威者”身份,将自我放到和学生同等的地位,更多地和学生进展沟通和沟通,适当地引导和鼓舞学生,给学生更多发
18、挥本领的时机,激发学生的音乐想象力,使其真正地产生“课堂仆人”之感,更加主动进取地去接纳和学习相关的音乐学问与技能。 2、充分展现合作与分工意识 要想能够快速且有序地完成相关的音乐教学任务,完善的合作与明确的分工是必不行少的。教师在每学期的第一堂音乐课中,就应当为每位学生设置出对应的岗位,并将全体学生分成若干个学习小组,使之在今后的学习过程中,能够依据自身所扮演的岗位主角来进展音乐学问与技巧学习。例如,教师能够给学生更多的自主权,设定音乐组长和音乐副组长这两个职务,并让他们二人帮助教师开展相应的教学工作,包括协调小组成员之间的关系、学习任务分工以及学习状况和结果反应等。假如需要进展音乐剧表演活
19、动,便可依据之前设定的音乐小组的各成员特征选出最适合的总筹划、编导及美工等主角,合理分工,自行组织活动编排。固然,并不是说这些岗位的设定是固定的,从某种意义上讲,轮岗是一种比拟可取的方式,经过轮岗,全部的小组成员都能够有实践的时机,这对小组成员来说,也更加公正。 3、培育学生音乐观赏本领 为了更好地培育学生的音乐观赏本领,音乐教师除了需要为学生展现教材中所涉及的音乐观赏作品之外,还要将其与听音练习结合起来,以拓展学生的音乐视野,不断提高学生的音乐观赏本领。比方,教师能够适当地选择一些学生比拟宠爱的乐曲的片段,在钢琴的低音区、中音区和高音区分别将其弹奏出来,让学生切切实实地感受到这三中音区所产生
20、的不一样效果,以及它给人带来的不一样感受等。除此之外,教师还能够选择难度与要求略微高一点的“表演和合唱相结合”的方式,为学生叙述各种各样的音乐故事,加深学生都音乐索要表达的情感的理解,培育学生对音乐学习的兴趣,促使其能够自主地进展音乐学习。 三、完毕语 总的来说,作为智育教育重要组成局部之一的音乐教育,除了要对学生音乐学习兴趣进展培育之外,还要让学生在学习的过程中感受到音乐的艺术美,使之能够在音乐艺术的空间里尽情地飞翔。以学生为中心、充分展现分工与合作意识以及培育学生的音乐观赏本领都是培育学生音乐自主性的有效措施,能够在必需程度上提高中学生的音乐学习兴趣,提高中学教师的音乐教学质量。 初中音乐
21、教学反思 篇五 在音乐教学和其次课堂活动中,重视学生的非智力因素等多方面的培育,促进学生的全面进展。“智商不是一切”,“智商之外有情商”,“加强情感才智的培育”,这是从应试教育转向素养教育,人们从成才角度提出的一种呼吁。人的成才大体依靠两个因素:“智力因素”和“非智力因素”。据一些调查分析,“非智力因素”对人特殊是青少年成才,影响相当巨大,中国青少年讨论中心少年儿童讨论所曾做过一个科研课题:出色青年的童年。对148名45岁以下年龄段的中国十大出色青年等人物进展调查,结果发觉,他们之所以成才,主要是在“非智力因素”方面表现突出。而这些“非智力因素”,往往成为他们做出超常成果的关键动力。这一结论,
22、符合人才成长的根本规律,也成为我们在素养教育中加强艺术教育供应了启迪。非智力因素由动机、情感、兴趣、意志等因素组成,“情感”是推动或阻碍人们去熟悉事物的重要因素。“音乐是美的艺术、音乐教育是审美教育”(情感教育),小朋友认为美的东西才去喜爱、追求它,在学习中遇到困难才去千方百计战胜它,夺取胜利。音乐离不开“天赋”、“灵感”,但仅仅依靠智力而忽视了非智力因素的培育,是很难胜利的。 在试验班施教过程和其次课堂活动中,如何去培育学生非智力因素,作了如下探究。 1、调动动情感因素:情感是学习的第一需要,只有学生喜爱教师,才能喜爱这个教师所教的学科,我在第一堂音乐课就尽可能使自己在学生心目中占有相当位置
23、,尽量呈现自身的音乐学问,通过绘声绘色讲解,让学生感受音乐形象,在唱歌教学中,选择形象性强学生感兴趣的歌曲,或用语言,选择形象性强学生感兴趣的歌曲,或用语言、画面描述歌曲意境,使音乐形象详细生动,根底训练讲解多用比方,利用同学们好玩、奇怪、好胜、好动的特点进展嬉戏和竞争,让学生在轻松开心的环境中学习,让学生毫无顾虑去表现,观赏教学多项选择择些形象鲜亮,旋律美丽、富于梦想的作品,让学生透过作品到达一个如梦幻境之中,由于试验班学生没做任何测选,每个人先天素养不同,我在教学中从不卑视差生,使差生转变自己不良心境,养成正常的学习心态。 2、培育良好的学习习惯 (1)、培育学生“勤恳学习”的习惯。天才加
24、勤奋是音乐学习胜利的秘诀,“勤能补拙”、“勤奋出天才”、“勤奋”属于非智力的,我在教学中,严格要求,训练动脑思索好习惯,课堂上,要求每位同学对我的每一发问要做出积极反响,克制那种漫不经心的松散状态,在音乐嬉戏,旋律接龙中,我按五线谱音位,请5位同学上台,分别代表di、re、mi、fa、sol,我按音高轻点一位同学,下面每位同学要精确说出其唱名,然后形成一段乐曲,让学生处于细心看,积极思维的状态,课堂上呈现了不断探求的生动局面。 (2)、培育学生做到“五到”(眼、耳、手、口、脑)。在视唱教学中,要求同学们眼睛看谱,口要唱,耳要听,手要挥拍,脑要思索,并逐步训练学生超前一小节看谱,唱前一小节的力量
25、。在我班电子琴训练中,严格要求同学们,同时看谱,设计左手和弦、音色、节奏变化等,使之处于积极思索状态,通过严格训练,学生做到“五到”、勤学、勤练、音乐技能提高很快。初学时,在音乐领域里几乎一无所知。几年来,我校电子琴演奏获全国考级中高级等级证书已达90多人,如97年参与全国考级,其中获高级段证书的学生占全重庆考区的六分之一,高级证书获得者在全重庆已占有相当的比例。 初中音乐教学反思 篇六 教学反思,是指教师在教学实践中,批判地考察自我主体的行为表现及行为依据,通过观看、回忆、诊断、自我监控等方式或赐予确定、支持与强化,或赐予否认、思考与修正,将“学会教学”与“学会学习”结合起来,从而努力提升教
26、学实践合理性,提高教学效能的过程。教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。 作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素养教育的一个必不行少的因素音乐课的质量,也是极为重要的。所以,在平常的教学中,许多乐理学问都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐教师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参加热忱,到达课堂所追求的展现音乐魅力、愉悦学生身心、安康欢乐为本的教标。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自己的教学力量呢? 一、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法
27、,五十名学生可能有五十种不同的反响。因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门圆满的艺术,再好的教学也总有它缺乏的地方,有待于进一步改良,进一步优化。因此,在课堂上发生的种种“意外”,就可以成为很好的反思材料,供应教师在不断的实践过程中进展探究。 二、音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把留意力过多地放在某些学问点或者技能技巧的把握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计 这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的民歌熟识程度如何”,“怎样设计学习民歌的教学方式会更简单引起学生的兴趣”,“在学唱民歌的教学环节中会消失哪几
28、种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。由于音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提快乐趣为主。假如在实施教学的过程中发觉学生特殊有兴致,或者无动于衷在备课过程中设计反思。 三、 在课后进展各种形式的反思。 反思的方式有很多种,可以通过语言也可以通过文字,可以自我反思也可以通过沟通进展集体反思。 反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思,就是通过详细的典型的教学个案,来讨论和提醒其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特别性,但是也从中表达出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例
29、通过文字的形式加以分析概括,可以提高自己的教学力量,也可以供应给同行借鉴。 反思除了自我反思,也可以通过观摩分析他人的范例来进展。所谓“他山之石,可以攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的根底上,而很多事情还是旁观者清。所以,教师应当多观摩分析其他教师的课,学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假设我上同样内容的课,会有什么不同,什么一样,我从中得到了哪些启发,等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长,比方器乐,比方声乐,要擅长利用自己的特长,别人的特长可以作为自己的借鉴,看看别人是如何来利用的,思索自己可以如何利用。 因此,无论是主
30、课也好,副课也罢,教学反思都有着不行估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应当在教学中不断地进展反思与提炼,从而发觉问题,学会讨论,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工! 初中音乐教学反思 篇七 一、突出音乐特点,培育学生的爱国主义思想 我们都知道,优秀的音乐作品是时代的号角、人民的心声。这些优秀的音乐作品通过流畅的旋律、明快完整的节奏、真挚朴实的感情、严整精炼的构造、清爽质朴的风格,塑造出动人的音乐艺术形象,具有感动人心的感召力,影响到人们的心灵深处。我们可充分利用这一特点,在上音乐课时,适当地穿插一些具有爱国主义教育的歌曲,有目的地引导学生喜爱祖国。象上黄河大
31、合唱时,我顺便讲解了这首歌曲产生的历史背景:它以抗日战斗为主题,以黄河象征我们宏大的祖国,以船夫的形象来代表我们团结战斗的中华民族,以狂风恶浪来比方侵略者,热忱歌颂宏大的中华民族团结战斗、保卫祖国、无畏斗争的精神。这样教学,转变了过去“只唱不讲解、学生课后不理解”的现象。过去上音乐课一上课便带唱,学生象“机器”一般的“读歌”,学生们不理解歌曲的意义、内涵,就不行能投入感情,课堂上自然就不会产生很好的气氛。这种“填鸭式”的教学方法呆板而枯燥。现在,我给同学讲了这首歌曲的历史背景,使学生充分理解歌曲的意义内容,学生的积极性就调动起来了,学生全心投入,大大提高了教学效果。另外,在学民歌时,也可适当地
32、向同学们讲解民歌的源流、特点、历史。如观赏春江花月夜时,我讲解了这首歌的背景:它是一首描绘春风温暖、皎月当空、山水相映、花月交辉、渔舟晚归、布满诗情画意的赞美祖国锦绣河山的大自然风景歌曲。这样进展讲解,加深了学生对祖国历史文化的了解,激发了学生的民族骄傲感,加深了同学们对祖国大好河山的喜爱以及对现实生活的赞美,极大地丰富了学生的精神世界,有效地对学生进展了爱国主义思想教育,培育了学生的爱国主义情感。 二、寓教于学,不断培育学生学习音乐学问的兴趣 我们都知道:“兴趣是最好的教师”。只有对音乐产生深厚的兴趣,才能调动学生参与课内外音乐活动的积极性,激发学生的求知欲,使学生在课堂上全心投入,主动感受
33、音乐,积极答复教师提出的问题。因此,在教学中我们应当做到寓教于乐。比方在教新歌或观赏歌曲时,先讲解一些有关歌曲的人物、历史缘由或者背景,来诱导学生的学习欲望。象在教中国人民解放军进展曲时,我讲解了此歌曲的历史及其衍变的过程,向同学们讲解了这首歌曲的前身是八路军大合唱中的八路军进展曲,在解放战斗时期才改为中国人民解放军进展曲,这首歌曲的主题集中表现了人民军队的豪迈、雄壮和威猛,它伴随着人民军队的成长、壮大和人民战斗的成功。同时,我还讲解了这首歌的作曲家郑律成的有关故事,通过这样插人讲解,大大提高了学生的兴趣。另外,在课堂上还要引导学生积极参加、主动理解音乐的内容,启发学生的抽象思维。例如,在上民
34、歌时,发动会唱地方特色歌谣的学生积极参加唱歌,相互比拟各自的不同之处。这样课堂一下子就活泼起来了,有的学生唱山歌,有的学生唱牧歌,有的唱儿歌等等。同时,还可以请会乐器的学生弹奏歌曲,会唱歌的同学上台唱歌,会跳舞的学生一起伴舞,使课堂教学始终在生动活泼的气氛中进展,把乐理学问、视唱练耳、唱歌技巧、歌曲观赏等等有机结合在一起。这样,不但可以扩大学生的学问面,而且充分调动了学生兴趣和积极性,变被动承受为主动汲取,使音乐教学在和谐、好玩、生动、活泼的气氛中有序地进展。 三、仔细抓好音乐课外活动,丰富学生的其次课堂 课外音乐活动是音乐教学的连续,它有助于培育学生对音乐的兴趣和爱好,促进学生的身心安康;有
35、助于进展学生的音乐才能和特长,挖掘音乐“苗子”;还有助于丰富学生的课余活动,是音乐教学不行缺少的局部。在这方面,我在全校成立了“音乐兴趣小组”和“舞蹈爱好小组”。利用课余时间辅导他们,常常带他们去听听演唱会,看看舞蹈节目。在观赏春江花月夜的第三节风回曲水时,我组织学生到四周古寺里郊游,在流水涧涧、清泉透彻的幽静小溪旁观赏这首乐曲,让学生充分理解、体会乐曲的涵义,使学生很好地融入到这情景交融的乐景中去,深深体会乐曲的内涵,到达了较好的教学效果。同时,协作学校的“校庆”活动,选拔一些有音乐素养的学生参与各种大型的活动,充分培育他们的胆识、技能和“台风”,为学生们进入高等学校深造奠定根底。另外,每学
36、期还举办唱歌竞赛和乐器学习班。通过这一系列的其次课堂活动,不但稳固、加深和扩大了学生在课堂上学到的学问,开阔了他们的视野,丰富了他们的音乐学问,还提高了他们的技能、技巧和音乐艺术素养,满意了学生们对音乐艺术方面的需求,发挥了学生的主动性、独立性和制造性,培育了学生们的音乐艺术天赋,到达美育教育的目的。 初中音乐教学反思 篇八 音乐教学在进展学生的智力、培育多方面力量方面,具有其他学科所不具备的优势。因此,要把力量的培育作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。 一、积极培育学生的感知力量。 首先是听觉力量的培育。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和熟悉声音,进而听旋律、听和声、听辨各种人声和
37、各种乐器的声音,提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉力量与唱歌技巧的培育。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱唱歌了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培育学生的速视力量。在教学中还应特殊注意讲练结合、学用全都,帮忙学生把学问转化为技能,逐步具有识谱、唱歌的力量。教师应做到讲一点,练一点,切莫只讲不练。如讲了切分音符,就要唱有切分音符的乐句,应把识谱力量的培育贯穿到整个唱歌教学中,教唱新歌时特殊要留意指导学生唱好曲谱。在学生初步熟悉并理解音符的时值、凹凸后,不要一句句带唱,这样会造成学生的依靠心理,学无进步。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段,重点指导。难点突破后,其余局部让学生独立练习视唱
38、,使学生在视唱中有所收获,激发兴趣,提高视谱力量。 二、积极培育学生的想象、思维力量。 音乐和文字不同,文字表达明确的概念和详细的思想,而音乐则是通过人们的感知,使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象,引起共鸣来到达目的的。可见,音乐教学在进展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、观赏音乐,不但训练、提高了学生的视觉、听觉力量,而且,学生的大脑在随着音乐紧急活动的同时,想象、记忆、情感等心理活动也特别活泼,这些都有助于思维力量的培育。 三、积极培育学生的理解、表现力量。 在进展音乐教学时,依据作品的内容,引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手,在坚固把握音乐根本学问的同时,利用旧学问对
39、作品进展分析,如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本事就是理解力量。 如何把一首歌(曲)正确而完善地唱出来,需要积极培育学生唱歌的根本功。如正确的呼吸、精确的咬字吐字、精确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美妙的声音、真实的感情等等,从而把歌(曲)所表达的形象充分地再现,这就是对音乐的表现力量。 四、积极培育学生的音乐观赏力量。 除了让学生观赏教材上的音乐作品,扩大音乐视野,提高音乐观赏力量外,还可结合听音练习,培育学生观赏音乐的力量。教师可以从实际动身,采纳生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生宠爱的”乐曲片段,让学生观赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度,提高要求。如教师可以采纳口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习布满音乐情趣,适合儿童口味,学生倍加喜爱,对学生观赏力量的培育非常有利,并为以后观赏更深的音乐作品打下良好的根底。 感知,想象思维,理解表现,观赏这几种力量是有机联系在一起的,这几种力量的提高肯定会促进智力的提高,对学生安康的成长和提高艺术修养大有好处。 它山之石可以攻玉,
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