美术教案八年级上册.pdf

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1、美术教案八年级上册美术教案第 1课我喜爱的书教学程序教学活动媒体运用（第一课时）1.课前一周，布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书.学生介绍自己喜爱的书籍封面2.请学生介绍自己收集或者喜爱的书籍封面设计.（注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面,积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考.）教学引入3.教学归纳引入：书籍封面设计一般从图形,文字,色彩等几个方面进行.常见的方式是以图形为主，图形与文字的有机结合.其实，单纯以文字为主要的设计元素,把文字看成一种可以进行设计的图形符号，同样可以产生视觉冲击力,体现与众不同的设计意味.文字组合,变化,构成为主的设计方式.展示分析海报

2、设计作品4.展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴.分析作品中文字图形设计的大小,位置,形状,色彩变化及设计特点.先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧，然后教师再升华总结.更多从文字造型设计,大小变化，位置安排,色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计.位置变化：疏密,虚实,藏露，错落，上下,偏正，曲直,纵横,集点成线,集线成面,对齐方式.布置学习活动及活动要求5.布置学习活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍,进行封面布局的版式设计.（尝试把文字都看成儿何方块,注意大小,位置,形状,色彩的变化与设计.）展示学习活动及活动要求.学生练习尝试6.学生动手练习尝试.（教师参与各个小组学生的设计探

3、讨过程,引导学生寻找更佳的设计方案,选择更优化的制作表现手段.教师的引导不要演变成一种包办，激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心.）（第二课时）（课前用适合设计绘制的白纸包装一本自己喜爱的书籍准备重新设计.）分析书籍封面1.分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面.（引导学生运用上课时学习的文字设计知识进行分析.）展示一组中外书籍封面.总结学生练习2.回顾总结上课时学生练习的情况.（教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议.）投影仪配合.布置学习活动及活动要求3.布置学习活动及活动要求：选择自己喜爱的书籍,尝试把文字看为主要设计元素,根据自己对书籍内容的理解,对原有书籍

4、封面进行再设计.（提倡选择水彩笔,蜡笔等简便，易行的绘制工具,探索剪，贴,镂空,拓印等省时,实用的表现技巧.英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素.提倡先设计几个创意草图，比较后再选择确定其中一个加工完善,完成正稿设计与制作.）展示学习活动及活动要求.学生分组练习4.学生分组练习，教师辅导.（教师的引导侧重强化学习活动的要求,激发学生探索封面设计.）展示与评价5.作业展示与评价.（学生介绍分组对比原有书籍的设计,介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在.）投影仪配合.第 二 课 苍松翠柏一,教材分析本 课 苍松翠柏的教学内容是重点学习写意中国画的传统

5、技法.以树的画法为媒介切入教学,进入到传统国画艺术中程式化表现方法的学习，苍松翠柏尝试引导学生运用中国画工具进行水墨写意的初步表现,并指向树,石组合的山水画写意小品练习.教材从中国画以松,柏表现所传达的情感入手,设置以物寄情的情境氛围,强调山水画中树木,山石内蕴的人文精神.通过松,柏等绘画作品所传达的不同精神寓意，引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点,认识艺术创作与大自然内在统一的关系.课本呈现具有典型意义的程式画法以及变化组合的作品样式，讲解艺术家通过对自然景物，社会生活和艺术表现的认识理解，帮助学生了解艺术来自生活的道理以及传统绘画的表现特点.列举运用双勾,没骨,填

6、色,泼墨和泼彩等多种表现技法的中国画作品,穿插画树出枝，点叶,组合等技法和步骤，为学生学习这些程式技法，以及树的组合,画面的构图等方法提供一种学习范本.两个学习活动的设置都是围绕以树为主题的练习.通过临摹,创作等教学活动,让学生熟悉和掌握画树的一般程式和方法,并以此为基础进行大胆创作.教学中一般对学生的临摹效果不宜提出过于严格的要求，可以更多着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点，提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法.教材从三个方面提出对练习过程及结果的评价建议：L技法掌握的程度;2.意境的表现;3.个性的发挥资料库”提供了便于学生学习传统绘画的书目，术语和

7、更多的绘画程式参考资料.”学习大空间”选择了以树为主体的山水画，提示了树在山水画中的重要意义，为丰富绘画尝试以及进一步了解山水画提供了一种学习路径.二,教学目标能够初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点.能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法与技巧.能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现.三,教学思路1.根据学生情况把握和调整教学重点和难点.首先要注意学生的兴趣,在教学中尽量少用或不用空泛,晦涩的词语,技法要求不宜求高.在引导学生理会国画作品中松,柏所包含的内在情感时,注意引发学生对与之相关的语文,历史知识进行回忆与联想,贴近他们的审美经验和感受.2.研究课堂教学所需的特

8、定内容和辅助资料.选择教材中适合教学需要的中国画作品以及画家并加以重点分析,始终注意强调作品中程式化表现与特定主题，情感之间存在内在联系的教学线索.3.设计技法演示的内容和方式.课堂演示务必选择易于模仿的简单造型,选择适合初学者的常用笔墨技法,强调关键的表现步骤与技法要点,分段演示技法时,更要注意时间的合理分配.演示中所用绘画工具与学生练习工具尽量一致.如果借助其他演示手段,应注意选择典型，明了，能够说明技法问题的影视或者挂图资料,教师务必引导学生有意注意其中的关键步骤与技法要点.4.整体安排教学过程,研究教学中可能出现的情况并选择相应的对策.设置情境,导入新课.选用有关松树的诗词,散文中的描

9、写和比喻，引入对潘天寿作品 松石图的欣赏.以提问的方式,组织学生针对松树的造型特点以及画面意境进行简单的描述,归纳这些感受,从立意,笔墨表现和构图等方面分析作品.对 松石图 进行分析时,注意将柏树和松树作品进行对比,让学生进一步强化对画面特定造型及意境的认识,理解和感受.演示用笔用墨的基本技法,讲解不同笔法和线的表现,展现中锋,侧锋,逆笔，顺笔和顿挫等用笔方法;诸如遒劲,婉转,流畅等线条表现的效果；以及浓,淡,干,湿,酣畅凝重,淡雅飘逸的墨色,帮助学生分析作品中笔墨的表现.“随类赋彩”是中国画设色的基本原则.它既包括了根据客观物象的类型设色,也包括了根据作者主观表现的类型设色.形式上有 浅绛

10、和 青绿”等画法.这一过程的重点是感受作品表现的情感,体会作品中不同题材蕴涵的寓意，了解中国画的表现方法.通过对上述作品的分析比较,结合树的生长规律,归纳出树的几个基本部分,引出传统绘画表现程式的话题.分析画家梅清的作品,用线描方法模仿树的不同画法.从树的造型特征，中国画用线的表现特点和墨色变化等方面思考传统绘画表现程式的意义,并发表感想.教师对传统绘画表现程式有关问题作出解答，总结学生在教学过程中的表现,就此结束这一课时的教学.第二课时的学习任务是学习画树的表现技法,教师通过演示讲解具体的画法.画树先画树干，要求表现树木姿态的主要倾向;再向前后左右出枝，注意枝干发端的相互遮挡.根据树种的不同

11、,前人总结了树叶不同种类的画法,技法上又有点叶和勾叶之分.点叶需注意疏密关系,虚实对比和墨色的浓淡干湿变化,不可平均对待.教材在资料库中列举了部分方法,供学生参考.运用多媒体课件或挂图讲解树的组合.列举作品中的布局,分析大小之别,主次之分,互相顾盼，自然穿插.通过对比使学生认识形式表现的一般规律.作业中可安排画一些小的构图,对照理解这些要求.通过一系列的练习后,开始运用所学技法进行创作.可以让个别学生从情感表现和技法运用等方面谈一谈自己的创作构思,在交流中互相启发,画出简略的创作草图.鼓励学生大胆想像,用肯定的笔法画出生动的造型.水墨的运用可以模仿教材中列举的作品，但不要生搬硬套.参照资料库中

12、山石的画法配以环境.始终强调画面的整体,处理好主体和其他部分的关系.教学评价围绕学生的创作活动展开.在学习中初步掌握了哪种画树的方法对传统绘画的认识和体会，能否生动地表现作品是否表现出了自己的特点更重要的是以相应的用笔用墨方法,表现出不同的树的品格.四，教学选择与传统教学选用的生宣比较,毛边纸是基础写意国画教学中一种值得积极尝试的材料.毛边纸的材料特性大体处于生宣与熟宣之间,具有一定的吸水性,易于初学者把握水墨的渗透效果.而且，价格也比生宣便宜不少,适应更多地区学生尝试练习的需要.如果教师在国画课堂教学中直接示范，可以帮助学生直观感受作画步骤与表现要领.但应避免陷入表现的误区,须知加大难度的示

13、范反而可能难以对学生形成有意义的指导,甚至使部分学生因此产生学习厌学情绪.如果教师缺乏示范能力，也可以回避课堂直接示范这个环节.可以侧重引导学生自己在良好训练方法的指引下,于实践中探索笔墨的特点与绘制的技巧.如果教学设备条件允许,教师直接使用教材配套课件中对应的演示影像资料,或许这是一种事半功倍的教学方法.第 三 课 缤 纷 家 用 电 器教学程序教学活动媒体运用（第一课时）课前布置学生调查活动1.课前布置学生分组进行市场电器的调查活动.主要调查内容：a.产品造型,色彩,人性化设计等方面的特点与存在的问题.b.不同设计的同类产品在市场价格，销售等方面的情况有何差异.多种家电实物大家一起分析调查

14、的信息2.教师与大家一起分析调查总结的信息,初步归纳产品设计与市场之间的内在联系.（调动每个调查小组参与到调查信息整理的竞赛活动中.）投影仪配合展示.优化原有设计的举例3.引导学生根据调查结果,对本小组调查产品再设计.（教师先自己对一组学生调查的产品,参照调查得出的信息,建设性地提出一些改进建议,并先对优化原有产品设计进行教学举例.）展示产品设计效果草图4.展示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生注意产品创意稿绘制的技巧.展示产品设计效果草图.布置学习活动及活动要求5.布置学习活动及活动要求：根据调查的结果,对本学习小组调查的产品进行再设计,并画出创意稿.注意与学习小组的同学进行协作,交

15、流.产品的改进必须明确改进的理由，体现优化设计的价值.切忌脱离实际的盲目设计.创意稿力求表达明确,力图展现产品的设计特点.提倡使用马克笔或水彩笔等结合黑色水性笔进行绘制.提倡用简短的文字标注配合产品造型,提示设计的特点,提倡写出设计说明.展示学习活动及活动要求.学生练习6.学生动手练习及教师辅导.（第二课时）分析产品造型,色彩,功能人性化设计等方面特点1.出示一组优秀设计作品，分析产品造型,色彩,功能等方面有机结合的特点.展示一组设计作品.2.出示一组优秀设计作品，分析作品以人为本的设计思想及创意特点.展示一组设计作品.引导学生分析产品特点3.出示一组优秀设计作品，引导学生自己独立分析产品造型

16、,色彩,功能及人性化设计的特点.展示一组设计作品.引导学生总结绘制效果图的简易技巧4.出示一组马克笔绘制的产品设计效果草图，引导学生总结绘制效果图的简易技巧.a.选择更能体现产品主要特点的角度绘制产品.b.用黑色水性笔勾画产品造型结构线.c.使用浅灰色的马克笔在体块转折处入手,强化立体感与质感.d.使用黑色马克笔勾画产品的外轮廓及装饰投影.展示一组设计效果草图.回顾学生练习5.简要回顾上节课的学生练习中值得进一步注意的设计构思问题及绘制技巧的差距.布置学习活动及活动要求6.布置学习活动及活动要求：尝试设计一种家用电器,画出创意稿.自己独立设计或者与学习小组的同学协作进行.设计的电器产品应该具有

17、一定的现实意义，同时又要具有一定的超前意识.创意稿力求表达明确，能够充分展现产品的设计特点.注意选择更能体现产品设计特点的角度绘制创意稿.尝试运用简易技巧绘制创意稿.提倡用简短的文字标注配合产品造型,提示设计的特点,提倡写出设计说明.展示学习活动及活动要求.学生练习7.学生动手练习及教师辅导.展示及小结8.学生作业展示及单元教学小结.展示学生作业.第 四 课 触摸美丽一,教材分析本课属于 设计应用”类型课，在整套教材中与八年级下册 五角星知识的内在联系最为密切,两课共同组成了一个关于材料及形式美探究的教学单元 触摸美丽，但是又有各自的教学侧重.如果说 五角星定位重点更多在画出肌理与质感,那么，

18、触摸美丽的定位重点更多在于直接利用材质本身的肌理与质感进行造型，探索适合材质形式美感表现的技巧.把握这个基本定位是处理好这两课教学的关键，也更有利于教师自觉建立单元教学的整体观念.本课选择触摸美丽”这个与生活，自然紧密相关的课目，指导学生制作装饰作品，帮助学生认识材料的肌理,质感特性,感受材质的形式美感,探索不同材质在装饰作品中的运用技巧.从而进一步理解:材料作为造型艺术的基本要素之一,对于体现视觉艺术的形式美感所具有的重要作用.教材从感受，了解不同材质的特性入手,展现了各种材料的图片，如金属,木材,毛绒,石头,牛仔布等,引导学生感受，体验其特性与美感（如纤维材料柔软温馨,木质材料自然质朴,石

19、质材料坚硬冷漠等等）.并呈现了不同材质运用于装饰画中的美术作品,通过欣赏装饰作品中的材料美,感受不同材料表现的不同视觉美感.通过运用不同材质改画与制作装饰作品的活动,帮助学生关注材质本身具有的形式美感，懂得利用生活中的边角余料 变废为宝”,制作成精美的装饰艺术品,培养学生的形象思维能力，培养他们发现美,表现美的能力.在列举的图片中尽可能多地给学生提供各种材质的图片，各种材质制作的装饰作品，材料加工与处理的图示，以及制作加工的工具材料等等.并且选择具象绘画与依此改制成的装饰作品进行对比呈现，启迪学生的思维.作业的设定范围较为宽泛，只强调以某种材料为主并辅以其他材料合作完成装饰作品,表现形式,加工

20、方法等均不限.教材中呈现了各种技巧与形式的装饰作品作为练习参照.活动一”通过把一幅绘画作品改造成为一件装饰作品的活动，依托一定的视觉形象为造型基础,加深学生对材质的认识,提高学生利用材质加工处理,进行视觉表现的能力.活动二 在相对限制材料种类的前提下，提倡以学习小组的方式合作完成一件装饰作品的造型设计与加工制作.评价建议”一栏中,提出了是否关注材质，感受材质美感的评价要求,并且提出了以表格打”的形式,从作品的选材，色彩,构图,风格等诸方面对学习绩效测评的评价建议，作为教师和学生在教与学的过程中检测知识,能力水平的参考.另外,将能否与他人友好交流并合作完成练习也作为一项评价指标.“资料库”中以文

21、字的形式介绍了各种材质的物理特性以及给人不同的心理感受,介绍了装饰画的特点.”学习大空间”一栏提供了有关材质在生活用品中运用，在建筑物与室内装饰中运用的介绍，引导学生关注生活中的美,拓展美的视野.二，教学目标*能初步体验材料的肌理与质感特性,加强对形式美感的基本认识.能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品.*能积极参与合作学习，促进情感的健康发展.三,教学思路课前可以要求学生收集身边一些不同肌理与质感的材料和制作装饰作品的主要工具，具体参见教材P15制作工具提示图.课堂教学以创设情景导入,运用多媒体手段展示几件学生自己制作的悬挂在家里的装饰作品,引导学生感受其形式美感与生活情趣,并

22、判断其是用什么材料做的怎样制成的着重分析制作材质的形式美感，引发学生探求形式美的学习兴趣,激起学生的求知欲.接着进入对三种以上材质的对比感受与体验环节,可以观察材质图片可以观赏生活中各种材质用品，可以自己动手通过触摸,撕扯,敲击,搓揉等手段,感受体验各种材质的肌理或者质感特性,在此基础上展示讨论活动.讨论内容包括:不同材料各有什么特性,如软与硬,轻与重,粗与细,韧与脆,粗糙与光滑等等.它们各适合表现什么内容或形象.围绕讨论作好有关准备:如了解相关材料知识，同时也要考虑小组的分配,座位的安排以及可能出现的问题.针对学生的讨论发言，教师适当归纳，并展示自己制作的各种装饰作品实物或运用多媒体展示优秀

23、的装饰作品，引导学生欣赏,看看作品是怎样利用材质肌理,质感的对比与统一来表现形式美感的.在学生获得初步美感启示的基础上,就如何进行作品的构思,构图与表现制作方法展开师生间的讨论交流活动,并且教师演示对不同材料的一些加工处理方法,有效地引导学生把注意力集中在材质选择与处理,构图,色彩等内容的具体创意上,为练习做准备.作业的形式可以多样化，第一课时参照绘画作品,运用不同材料将其改造为装饰作品,注重其材质处理,加工技巧与造型表现的关系,提倡简洁,夸张的手法,注重体现其装饰性与趣味性.第二课时以某种容易收集的材质为主,辅以其他几种材质，更加强调小组合作完成一幅装饰作品.在学生动手设计与制作前,教师可以

24、抓住两个环节来促进教学:一是对比展示一种材质的两种不同的设计处理,主要让学生直观感受材质变化的空间与趣味;二是教师直接演示利用一种材质为主进行一件装饰作品的设计与制作的过程，主要让学生直观感受到反复推敲与动态设计调整的工作方法.在此基础上安排的学生独立设计与制作练习，才有达到更高形式美感的可能.提示学生在动手制作前务必就作品的构思，构图与表现制作步骤,工艺,方法等展开小组讨论交流活动,从而明确设计与制作的大体方向.本课时一个重要的教学目标是学生合作精神的培养,要求人人积极参与,在具体制作前提倡有集体设计讨论过程,也可以边制作,边讨论,边修改.教师在适当的时候可以直接参与学生的制作,帮助学生一起

25、完善创意,提出一些制作改进的建议,调动学生不断完善设计,不断优化制作工艺的兴趣.不宜深度介入某个小组的制作过程,防止学生养成i种学习惰性.四，教学选择本课教学应能体现不同地域特点的教学特色,因为不同地区的自然资源,经济条件等等的差别,可能导致学生材质收集出现较大差异.在一些相对贫困的地域,可能学生收集来的就是一些山坡上的岩片，河滩上的鹅卵石,树上的绿叶，田间的稻草等,教师对于学生这种敏锐的收集都应当予以积极鼓励.对于缺乏影视媒体设备辅助教学的学校,教师或许需要自己课前多花时间制作几件装饰作品作为教学欣赏作品来替代媒体的展示.因为这是教师亲手设计制作的装饰作品，学生会感到特别亲切,教师也会在设计

26、制作过程中获得更多展现材质形式美感的技巧与体会,这样更加易于获得影视媒体展示难以获得的教学效果.如果学生课堂学习兴趣很大,在完成教材两个主体学习活动后,应当积极引导学生课外把学习的知识运用到生活实际中去,创造性地利用身边的边角余料,通过挖掘其中材质的形式美感,运用一些展现材质形式美感的对比技巧,变废为宝,精心设计制作成一件装饰艺术品来装饰自己的家.第 五 课 与米罗游戏一，教材分析本课属于 造型 表现”类型课.立足于借助抽象绘画及雕塑，与米罗游戏 初步培养学生对立体造型的审美感受及造型表现能力.与米罗游戏与 8 年级下册 清晨中具象雕塑的学习内容构成直接的教学链接.教材以抽象雕塑的学习为主,突

27、出造型与表现的内容.利用米罗抽象绘画及雕塑的表现技巧对应展开相关教学活动,并把教学与学生的趣味游戏活动有机结合起来.通过对米罗的艺术创作进行学习与借鉴,学生应当掌握塑造立体造型的一些基本方法,能够初步认识与体验雕塑的审美特征;通过提供一些抽象雕塑作品，学生应当在分析雕塑构成特点后能够进行较为简单的抽象雕塑设计与制作;在制作过程中，学生积极尝试创新表现,拓展艺术的表现视野及方法.教材特意安排结合作业制作展开集体游戏活动，培养学生对艺术表现的兴趣和与人协作的精神，同时加深对艺术创作活动的理解.教材编写中，借助米罗从平面到立体的抽象艺术,体现了“绘画一一浮雕一一圆雕的知识线索.教材从米罗具有抽象意味

28、的绘画作品入手,配合练习图例作为教材主体内容.从情意的角度考虑,米罗的作品从平面到立体,都具有富于童趣,色彩鲜艳,对比强烈,形式自由等特点，比较适合学生特定心理发展阶段的审美需要，易于使学生对雕塑的造型与表现产生学习的兴趣;从形式风格的角度考虑,米罗的艺术具有浪漫气质与游戏精神,在教材中没有类似这样的艺术风格，可以借此开阔学生的审美视野;从学生作业的难度考虑,抽象雕塑对于形象要求的确定性明显低于具象雕塑，造型表现的空间与自由度相对较大,再结合对应的练习图例，易于学生进行模仿及表现;从教材体系安排的角度考虑,从接触抽象雕塑入手,再安排具象雕塑的内容,较好体现了教材知识安排的梯度.教材的三个活动提

29、供了学习相互关联的几个不同角度与层次.活动一 立足于借助米罗的抽象绘画，实现平面向浮雕的转化.“活动二”在借助米罗的雕塑作品向浮雕进行转化的同时，更加立足于让学生尝试借鉴米罗的雕塑作品，直接进行抽象雕塑的塑造.初中美术教案8年级上:05课与米罗游戏 活动三 则充分运用前面活动中的雕塑制作,强调学生情感的参与,进行富于表现性的表演活动，升华本课的教学内容.“资料库 中关于米罗抽象雕塑作品的欣赏及相关介绍，可以帮助学生加深对米罗艺术的了解,丰富抽象雕塑造型的表现语言.初中美术教案8年级上:05课与米罗游戏”学习大空间”中，安排实物组拼成立体形态的练习并尝试命名，可以提高学生抽象雕塑的创作能力.另外

30、,针对现代城市的发展方向,提示学生重点关注城市公共环境中那些抽象意味的雕塑.二，教学目标能利用适当的材料制作成简单的抽象浮雕.能选择适当的材料制作成简单的抽象雕塑.能利用自己的雕塑作品作为道具参与游戏或表演.三,教学思路教师首先可以设置一个游戏情境，比如说:教师可以扮演成米罗先生派出的一位艺术使者，（还可以选择让学生扮演使者,老师扮演米罗等方式）专门带着艺术家米罗先生在狂欢节上进行的游戏活动来到中国，想让中国小朋友一起体验狂欢节的快乐,教师可以充当米罗艺术的代言人.可以大概地提出狂欢游戏的整体计划,强调所有的作品设计与制作都是为狂欢游戏准备的.首先从制作美丽的浮雕作品,装饰狂欢现场开始.使者给

31、学生展现米罗的抽象绘画作品和米罗先生带给大家的示范作品.在大体分析米罗抽象绘画中点,线,面,形的组织与变化特点后,对比提出浮雕与绘画的基本造型差异，让学生分成几个制作小组，（一般46人为一组较为适合）根据米罗先生的抽象画，分组进行大胆的设计与制作.在制作前，使者应该提醒大家:米罗先生特别喜爱强烈的色彩变化与对比,希望大家能结合美丽的色彩对比来装饰我们制作的浮雕,体现节日狂欢的气氛.评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣,色彩更好看,谁的浮雕形象更有体积感.在材料的选择上,教师可以课前布置学生带来一些简单易行的装饰材料，比如报纸，包装盒，挂历纸等轻质材料,注意材料一般不宜太重，以免影响在教室墙面的张贴

32、装饰.接下来,教师可以动员学生自己设计,将作业贴在教室四面适当的位置进行装饰,进一步制造大家参与的氛围来强化欢快的气氛.也是对学生学习阶段性成功的一种积极肯定.然后,教师重点对比分析绘画与圆雕的基本造型差异,结合教材P19的四张图例，借助多个视角的观察,体验圆雕在各个角度的造型变化与审美趣味.然后再布置各个制作小组,参照米罗先生的抽象雕塑或者绘画的造型特点,选择适当的材料来设计与制作抽象圆雕.在分析圆雕作品时,教师应注重引导学生关注造型中轮廓的收放变化,造型的曲直变化,大小变化及朝向变化等形式美的知识，使抽象雕塑造型也具有相对明确的审美倾向.在制作前，使者应该提醒大家:大家在设计与制作过程中，

33、一定要更多考虑利用作品进行表演与游戏的问题,琢磨怎样才能够更加适应特定角色表演的特点.米罗先生特别喜爱寻找生活中各种有趣的材料,希望大家能直接借助一些生活中的物品组合加工,来装饰我们制作的圆雕.评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣,更善于利用实物材料造型，谁的浮雕形象更有体积感,更有空间变化.对于一些更加热衷于具象造型的同学,教师不必阻止,可以引导他们进行大胆的夸张与变形,更加自由地进行造型的设计与制作.然后，使者告诉大家:狂欢节上,最好玩的是人们都手拿着自己制作的各种动物,植物,神怪,面具等雕塑作品进行尽情的表演或者游戏,米罗先生要使者一定要把这个好玩的活动带给中国的小朋友.教师可以先鼓励一个制

34、作小组的学生以制作的雕塑作品为主人公,进行自己编写的短剧表演.然后,再让更多小组的同学参与表演,教师在评价中积极肯定各个小组表现的特点,尤其注重评价各个小组的协作精神，同时及时给同学的表演提出一些改进或者拓展的意见,整个单元教学在全体学生的积极游戏参与中结束.四，教学选择本课教学较为适合在两课时至三课时之间灵活选择.教材中的图片提示中，提到了利用废旧材料的制作.实际教学中，只有学生能从日常生活中找到可以利用的工具,材料,教学才能真正具有可操作性.教师应强调学生在材料的寻找与利用上下功夫,引导学生以新的眼光发现身边具有立体形态美感的废旧材料,并能积极加以利用，组合,加工成教学中的作业.如果选择三

35、个课时进行教学,那么,第一课时的重点就是绘画向浮雕的转化,第二课时的重点是把握圆雕的审美特点及设计与制作圆雕作品，第三课时的主体应该是利用雕塑作品进行游戏与表演.”学习大空间”中利用常见器物组合设计及作品命名的活动，可以考虑直接进入第三课时的教学活动中,丰富与提升教学效果，作为教学活动自然的拓展与延伸.对于一些拥有地域民间造型艺术传统的学校,教师可以积极借鉴当地民间造型艺术的营养.尤其许多民间艺术本来就具有抽象艺术的一些特性,而且大都色彩对比强烈,鲜艳,造型夸张,有趣，材料选择与制作过程也简单易行,与米罗的抽象艺术“貌离神合”,是一种极好的教学资源.第 六 课 光影的交响一,教材分析 光影的交

36、响是素描教学中的一个核心内容,一切物体在光源照射下都会产生特定的光影效果.明暗表现技巧是表现空间光影效果的一种 光影的交响绘画技巧.本课是以“造 型 表现”为主,结合作品欣赏的综合课型.本 课 光影的交响的重点落实在引导学生初步把握借助明暗处理的技巧，表现景物空间立体与前后虚实关系.本课所指的明暗效果是特定光源照射在景物上的光影变化,与小学阶段利用黑白灰制造一定的立体效果具有本质的区别.传统明暗表现的教学以简单石膏儿何体的绘制入手,这种方式对于立志学习美术专业的学生来讲是积极有效的一种训练手段,但是对于大多数没有美术专业发展兴趣的学生来讲,就会容易导致他们失去学习的兴趣.教材试图通过强调风景画

37、中明暗运用与艺术表现之间的内在关系，提高学生对绘画明暗技巧学习的兴趣,加深对明暗造型审美价值的本质认识;通过借助较为简化的明暗技巧练习方式,在帮助学生迅速掌握简单的明暗造型技巧的同时,进行情感表现的尝试.”利用摄影作品尝试明暗造型的简化处理 一一”利用绘画作品理解明暗处理与情感表现的内在联系“一一 利用临摹图片或写生练习加深对明暗技巧运用的体会”是本课编写的一条基本逻辑线索.教材试图以优秀摄影作品导入,再过渡到绘画作品,配合教学图例解析作为教材主体内容.从情意的角度考虑,结合学生喜爱的摄影,绘画作品进行明暗造型技巧的教学,相比传统素描教学中常用的那些简单但却显得有些枯燥无味的几何形体，直接从作

38、品入手更易于使初二的学生对明暗造型与表现产生学习兴趣;从教学操作的流程考虑,先从对生活的视觉直观感受起,再进入明暗造型技巧的认知及艺术表现的学习，更符合教材知识学习的梯度安排;从学生练习难度的角度考虑,结合作品解析图例的学习，易于引导学生从直观感受作品迅速进入到观察,分析及模仿表现阶段;从教材体系安排的角度考虑,安排明喑造型的学习内容,直接为本册的色彩学习单元提供了一个良好的知识铺垫.教材的三个学习活动提供了学习明暗造型相互关联的几个角度与层次.”活动一立足于让学生尽快能够利用简化的明暗关系尝试明暗造型的方法,体验明暗造型的基本技巧.活动二 在进一步分析画面明暗与空间处理安排技巧的同时，让学生

39、尝试体验明暗造型与情感表现的内在联系.活动三”在巩固前面知识技能的基础上,强调不同绘画工具与表现技巧的尝试,更加突出画面的空间表现及明暗处理.资料库补充了不同风格的风景画作品，可以帮助学生丰富利用明暗进行艺术表现的语言.”学习大空间”吸收了传统明暗造型技巧学习的主要途径,提出借助几何形体对明暗规律进行进一步理解与研究.在学生对明暗运用与表现具有一定理解与兴趣的基础上，此种方法仍是积极有效的一种训练手段.针对现代社会电脑的日益普及,教材建议学生收集并利用常见的看图软件,把彩色图片转化成明暗效果.这既是一种课堂教学中教学情境引入可以直接利用的方法,也是学生课外加深体会明暗造型处理及表现技巧的有效渠

40、道.二,教学目标能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理.能够运用明喑色块整理的处理方法对画面进行明喑造型的简化练习.能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系.能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧.三,教学思路传统的明暗教学侧重从直接传授明暗造型技巧入手，忽视了学生日常积累的审美经验及生活经历，忽视了学生理性思维的迅速发展及分析能力的迅速提高,在本课教学设计中更多考虑了练习方式，内容的灵活安排.课前,可以布置学生分组收集自己喜爱的风景画或风景照片，同时安排学生尝试采用尽量简洁的表达方式，把画面的明暗色块进行归纳并用小图稿表现出来，成为教师及时调整

41、教学设计的可靠依据.本课的课堂教学可从教师展示自己选择的优秀摄影或美术作品入手，借助电脑图形软件及演示媒体,配合展示对应明暗转化并进行归纳处理的效果图例,直接从艺术作品的角度加强学生对明暗造型运用及转化的认识.引导学生体验作品的明暗造型之美,唤起学生的学习兴趣.然后,教师可以利用实物投影仪,直观展示学生课外收集的风景画或风景照片,提倡先让学生独立分析作品,然后教师及时归纳总结的方式，以此促进学生更为直接并理性地观察,积极主动总结明暗造型的基本规律,尽快拉近 教与学 之间的距离.通过针对明暗整理及表现,画面均衡及构图的探讨后,教师可以安排每个学习小组进入“活动一”的练习内容,学生利用自己及学习小

42、组内的图片资料，作几幅能够体现画面基本明暗关系的小图稿.接下来,通过优秀绘画作品分析明暗处理技巧时,为加深体验画面明暗安排的均衡与节奏变化,可以着重利用图片直观对比,类比的教学方法展示相关艺术作品，引导学生感受明暗造型处理与画面情感表达的内在联系;可以借助明暗的转化及简化处理的不同效果图例，帮助学生体验同一艺术作品不同明暗选择,处理后对应的情感差异.此时,教学中可以考虑安排师生结合画面明暗处理与情感的关系，借助实物投影仪,共同对应评析一些学生前面完成的明暗处理小图稿,往往可以使教学达到贴切生动,事半功倍的效果.在“活动二”中,可以在教材基础上添加一些相关练习内容,尝试在作品临摹的时候,有意改变

43、一下原作局部的明暗处理.比如说:改变背景色的明暗,改变前景，中景或远景的明暗,改变局部某个形体的明暗等.这样，教学中分析作品的方法可以及时在练习中加以运用，加深了学生对于明暗表现的审美体验.最后展示学生作业时，在教师的引导下,建议借助同学互评的方式来检测教学效果.教师侧重对整个教学效果做出评价.在“活动三中，教师可以利用作业效果直观对比的方法,重点引导学生利用明暗塑造空间的基本方法与技巧,在自己的默写或写生作业中体现一定的立体空间感.四，教学选择利用电脑图形软件技术进行方便的图片黑白处理，可以直观展示色彩对比效果与单纯光影对比效果艺术感受的差异.如果教师有着较好的音乐素质，可以尝试借鉴 与米罗

44、游戏 参考教案中的教学过程,进一步对比或者类比凸现景物明暗变化的节奏,起伏,强弱等方面与音乐的通感,帮助学生运用音乐的感受来加深理解艺术作品或自然景物中明暗变化的美,也能积极呼应”光影的交响”的标题含义.在没有电脑及媒体支持的地区,教学中可以直接从一幅范画的明暗整理入手,帮助学生初步获得整体观察及表现的能力.通过先学生试画，再教师分析作业等教学环节，激发学生利用明暗整理的方法整理图片的兴致.然后教师可以布置学生收集自己喜爱的图片资料进行明暗整理的深化，侧重在练习中培养学生良好的观察习惯与基本的表现能力.然后，教师可以积极引导教学升华到情感主题的层面上来.通过对比及类比的方式，借助学生收集的图片

45、及学生绘制的作业，帮助学生感受不同明暗处理及表现与特定艺术情感之间的内在联系.第七课多彩的风景教学程序教学活动媒体运用（第一课时）学生探究演示导入学生尝试用各种方式改变白纸盒的颜色.1.教师用光源色来改变白纸盒的颜色.2.教师用环境色彩来改变白纸盒的颜色.3.师生共同总结：白色物体的受光面受光源色的影响,背光面受环境色的影响.教师布置学生课前准备一些白色纸盒备用.投影仪,不同颜色透明色纸及不同色彩衬布.切入正题1.欣赏风景图片（播放音乐）.2.请学生分析风景画中白色物体的色彩倾向.多媒体播放音乐.深入探究1.提出问题:学生观察思考,景物中物体的色彩往往多种多样,如果景物的固有色不是白色,而是其

46、他的颜色,它的色彩会发生变化吗多媒体同时展示多幅有白色色块的风景画.证实总结2.教师从风景画中同一景物的受光面,背光面,中间面中拖出色块，请学生来判断,分析,教师及时肯定学生并总结规律.受光面：固有色+光源色.中间面:固有色为主.背光面:固有色+环境色的反光.教师提供风景图片,并标出同一景物的受光面，中间面,背光面.多媒体展现自然风光照片资料.多媒体演示从景物中拖出的色块.多媒体展示拖出色块的构成色相.多媒体先展示教师演示用蜡笔调色的方法.练习讲评请学生上台演示用蜡笔调和色彩的方法.学生在座位上练习用蜡笔调色.教师随堂辅导并讲评.（第二课时）情感体验一,让学生感受一段乐曲的情景.让学生谈体会.

47、二,教师改变原乐曲的节奏和乐器,用古筝演奏一段,请学生谈体会.切入主题三，总结:改变乐曲的节奏,乐器可改变乐曲的形象.学生感受画面的意境.1.迷人的夏日（原作）2.迷人的夏日（改变笔触与色彩对比）3.总结:不同的色彩对比和笔触能体现作者的心境,情绪,也能给观者带来不同的情感体验.多媒体展示风景画 迷人的夏日原作以及改变后的效果.运用知识4.欣赏不同意境的画面.绘画步骤：（教师演示,多媒体播放）1.安排构图（展示几种不同的构图方式）.2.画出主要色块.3.适当补充和调整细节.多媒体展示不同意境的画面.练习学习活动：1.学生选择图片,选择适合的构图方式,运用蜡笔绘制一幅色彩风景画.教师随堂辅导.多

48、媒体播放教师的绘画步骤.展示不同的构图方式.评价2.学生互评，教师总结.讲评3.展示,评析学生作业,并将优秀作业镶入镜框挂在教室里.知识拓展4.展示各个艺术流派的风景画，初步比较一下不同的表现手法，为 绚丽的阳光一课作铺垫.多媒体播放各个艺术流派的风景画.第八课绚丽的阳光教学程序教学活动媒体运用（第一课时）活动导入一,活动导入展示在明媚的阳光照射下的校园景色,请学生感觉照片上的色彩,分析其中各有哪些色彩成分和色彩成分比例.小结:大家的感觉和分析是否完整和准确呢接下来,我们一起来欣赏一幅作品,看看画家是怎样表达自己对色彩瞬间的印象的.自拍本校的色彩感觉较强的风景照片.作品欣赏二，作 品 日出 印

49、象欣赏1.画面的瞬间景象的感受和印象:旭日朦胧的光色,船,物,大气,水，阳光交融成一片.2.如何表现画面的光的感受光源:橙红色,天空受光照射变成橙色,水面有的直接变成光源色,受影响有的偏黄,有的偏紫.物体的色彩:强调瞬间的色彩氛围,没有仔细描绘物象的具体轮廓.银灰色的海面,在光与物的影响下，色彩丰富多彩.笔触:短小而清晰的笔触,把不同的色彩一点点地排列上去,看上去有一种光影在颤动的效果.欣赏莫奈的作品 日出 印象.活动对比三,色彩分析活动:请再一次感觉校园的照片，分析其中各有哪些色彩成分及色彩成分各占多少.小结:欣赏了作品 日出 印象后，我们再一次感受照片的色彩成分，同学们对照片的色彩有了更全

50、面,更丰富的分析，同时还发现，绘画色彩绝不是简单的物体固有色的明暗变化.日出 印象 是 19世纪后期,在法国画坛上出现的一个标新立异的画派一一印象画派的重要代表人物莫奈的作品.为什么说是标新立异的画派呢让我们一起来比较几幅作品.自拍本校的色彩感觉较强的风景照片.印象画派的基本特点四，印象派艺术的基本特点1.以光和色彩作为认识世界的中心,彻底打破了传统固有色和棕色调的造型观念.印象派前的作品 石桥 父亲的肖像 卖水的人以棕色调为主,重点欣赏 卖水的人，分析画家对写生色彩的认识，即固有色的明暗变化.印象派的作品 草垛 农家少女 阿戎堆的桥，色调有的温暖,有的偏冷,色彩丰富,光与色交融,画面具有生命