自闭症音乐课教案.docx

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1、自闭症音乐课教案【篇一：如何上好孤独症儿童的奥尔夫教学课】如何上好孤独症儿童的奥尔夫音乐课一刘苗奥尔夫在近几年越来越多的频繁出现在教育的平台上，很多家长和 老师大概也对“奥尔夫”这三个字耳熟能详，那到底“奥尔夫”是什么 呢？孤独症的孩子大多对音乐都有着非同寻常的喜爱，有的甚至达到了 痴迷的程度，有的在音乐方面也表现出了过人的天赋。那作为教师, 应该要如何上好孤独症儿童的奥尔夫音乐集体课呢？下面我根据自 己的一些经验写出如下方法，希望对家长和老师能有所帮助。首先，音乐教师对于奥尔夫教学法的认识和教学实践经验以及对孤 独症儿童的了解是必不可少的。其次，对于一堂课内学生的大概情 况要了解，包括孩子的

2、兴趣点，注意力时长，模仿能力、理解能力 以及语言能力等。在这些条件都达到的情况下，教师才能开始去开 展自己的教学工作：第一步：备课一般来说，我会每个月设立一个主题内容，或者是一个主要目标， 可以是节奏感训练、注意力的加强、或者是角色扮演。根据这个月 的主题，来设计每天的课程，课程设置需要根据孤独症通过听觉系 统以及视觉系统学习的特点来设计，内容不可太多，动作不能太复 杂，当然可以根据孩子的不同能力，来对孩子有不同的要求。课堂内容量可以根据一堂课的时间来定，一般不超过四个，45分钟 的课进行23个内容是完全没有问题的。课程要有结构性，孤独症 的孩子大多排斥环境的突然变化，不可控的环境会让孩子没有

3、安全 感，所以课程一定要有相对固定的结构，例如课堂开头的点名、问 好，课堂结束的再见歌等。第二步：环境要求音乐集体课教室场地要宽敞明亮，但也不可过于宽敞，这样不利于 教师控制教学，具体可以根据学生人数来定。其次教室环境要相对 安全，没有尖角硬物等容易产生磕碰危险的情况。如果是有家长辅 助上课，教师要明确家长辅助的内容，切不可在课堂中重复教师的 指令。孩子在上课之前要把个人上厕所的需要以及情绪问题解决好，如果 遇到孩子情绪很不稳定哭闹严重的情况，需要家长把孩子带出教室 安抚平稳才可重新进入教室。第三步：课程实施课程实施的过程当中，教师要熟悉好教学内容，要能把控好时间以 及课程中出现的各种突发状况

4、。教学过程当中要随时注意孩子的进 步情况以及出现的问题并及时记录，一个月做一次总结，方便下次 的教学制定。最后，不管是家长教师还是我们的孤独症孩子，每天要接受高强度 的学习和工作，而音乐课在我的理解中应该就是轻松愉快，让人觉 得享受的时候，所以我觉得孩子们在音乐课中应该要是快乐的，充 满欢声笑语的，教师在教学目标能达到的同时更要充分的投入到课 堂当中，用自己的快乐和笑声去感染每一个孩子！【篇二：奥尔夫音乐对自闭症儿童教育的作用】奥尔夫音乐对自闭症儿童教育的作用作者：陈持（中国首批注册音乐治疗师之一，中国音乐治疗学会会 员，中国音乐家协会奥尔夫音乐专业委员会会员，中国教育学会特 殊教育分会会员，

5、中国心理卫生协会儿童心理卫生专业委员会会员, 文学硕士，职称：编辑，爱慧学校教学总监）关键词：奥尔夫音乐自闭症儿童原本性节奏声势奥尔夫乐器 摘要：奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大 音乐教育体系之一，这种原本性的音乐教育重视体感，以节奏为基 础，以综合性、参与性、创造性和互动性为基本原理，课程内容主 要包括嗓音造型、动作造型、互动音乐游戏和戏剧表演、声音造型 四方面。本文作者通过七年来对奥尔夫音乐的学习、研究和推广、对自己的 自闭症儿子张国灿的个案研究和六年来在各个爱慧学校对自闭症儿 童的亲身教学实践，得出以下结论：奥尔夫音乐可以有效地提高自闭症儿童的参与能力和专注力、感知

6、觉、模仿能力、精细和手眼口耳协调、身体协调、感觉统合能力、 听力、记忆力、认知理解能力、语言和交流能力，增进自闭症儿童 的情感，对改善情绪和行为问题都有很好的帮助。正文：奥尔美音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教 育体系之一，这套教学法和相应的乐器在创立之初，就一直被运用 到特殊教育的领域中，在盲人、聋哑人学校、语言治疗学校、难以 教育者机构及各种精神病治疗医院和疗养院被广泛采用。奥尔夫的音乐教育原理，即原本性的音乐教育。“原始的音乐决不只 是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是 一种人们必须自己参与的音乐，即人们不是作为听众，而是作为演 奏者参与其间”这种

7、音乐是先于智力的，不用大型的形式、不用复 杂的结构；以短小精练的乐曲和动作、舞蹈、游戏巧妙地结合在一 起，让人感受到音乐原来不光是可以被动地听的，而是可以主动地 创造性地参与进去的，而亲身参与进音乐的表演当中，和单纯地听 音乐的感觉是完全不同的。对于儿童来说，这种音乐形式极大地调 动了他们对音乐的兴趣和参与的热情，对原本封闭、对外界缺乏关 注和兴趣、难以与人沟通和交流的自闭症儿童来说，也可以很好地 调动起他们对音乐和音乐活动的参与的兴趣，从而提高他们对外界 的参与意识和人际交往的能力，同时对他们其他各方面的不足都有 着不同程度的改善作用。一、奥尔夫音乐教育的特色(-)原本性音乐教育的原理奥尔夫

8、音乐教育的原理可以归纳为以下几点：1.综合性，追求“原始性”音乐，倡导综合性音乐教育。奥尔夫认为：”原始的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能 为每个人学会和体验的、适合儿童的力“原本的音乐决不是单纯 的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的。这是人类本 来的状况，原始的，也是最接近人心灵的。因此可以说音乐是综合 的艺术”“音乐来自动作，动作来自音乐”因此，在奥尔夫音乐 中，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、朗诵、律动、 乐器演奏和伴奏、舞蹈、戏剧表演甚至绘画、雕塑等视觉艺术紧密 联系在一起，成为不可分割的部分。音乐不是以单一的形式存在的, 不是单纯用嘴唱或用耳朵听。它是一种综合

9、的艺术，可以一边唱一 边跳一边用乐器演奏，也可以在音乐中进行互动和游戏活动。中国古代典籍礼记中对音乐的这种综合性曾有精彩的表述“ 在奥尔夫音乐中，奥尔夫乐器对音乐的配合作用发挥到极至，对自 闭症儿童的康复训练也起到了很好的作用。2、参与性奥尔夫音乐强调以自然的本性为出发点，亲自参与、诉诸感性、回 归人本，必须自己动手、动脚、去唱、去奏、去跳、去舞蹈和表演。 在这种综合性艺术观指导下，奥尔夫不仅教儿童唱歌识谱，而且也 教儿童演奏乐器。在教儿童演唱、演奏的同时，还结合自由朗诵、 即兴舞蹈、歌唱和奏乐来进行艺术实践活动，并鼓励儿童在活动中 身心投入地进行创作、表演和游戏，所以有很强的参与性。奥尔夫音

10、乐强调音乐、人声、音响和动作的统一，并和各种节奏水 乳交融地融合在一起，音乐通过拍掌、跺脚、行进等最原始的人体 动作状态被娱乐性地艺术地呈现，带给人身心无比的愉悦。3.即兴性、幻想性、主动性和创造性孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具 有对音乐的创造性。在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解 用音乐去表达。通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也能 从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想象力。当没 有乐器时，他们也能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏， 充分体现对乐器的创造性。奥尔夫推崇儿童主动学习音乐。他说： “我追求的是通过要学生自己奏乐，即通过即兴

11、演奏并设计自己的音 乐，以达到学习的主动性。所以，我不想用高度发展了的艺术性乐 器来训练，而用一种以节奏性为主、并比较容易学会的乐器，和肌 体相近的乐器”。奥尔夫的这种乐器不是高度精确性或高度科技化 的乐器（如钢琴、电子合成器等），而是人的肌体（如拍手、跺脚、 捻指等）、原始的发声器（如铃鼓、手鼓、木鱼等）和奥尔夫自己 设计发明的“奥尔夫乐器”（一种音条可以灵活拆装的敲击乐器，包 括木琴、钟琴等）即音条乐器。即兴性是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。尽量 让学生自己随听到的音乐设计他们的乐器和动作伴奏。4、互动性，奥尔夫音乐活动互动性很强，很多表演、演奏和游戏需 要双人、三人或多人

12、的配合和合作，所以还培养了孩子的互动精神 和一种“团队”的意识及密切的亲子关系，很多音乐活动需要孩子们 或孩子和家长间互相配合协作，从中不仅会促进双方和多方的交流 和合作精神，还会增进相互的感情，密切相互的关系，促进孩子情 商的发展。情商是人们智力发展的一个重要因素。以往人们寻找了 很多方法去培养自闭症孩子的情商，而奥尔夫音乐就是一个培养情 商的好方法。5、以节奏为基础。节奏训练是奥尔夫音乐的基础和主要的教学内容，包括身体伴奏的 声势练习和各种乐器的不配音乐的节奏练习和与音乐配合的节奏练 习。奥尔夫的节奏练习可以与视觉结合在一起，如用四个纸杯代表4/4 拍，两个杯子并在一起表示各半拍等，可以用

13、纸杯视觉提示出无数 的节奏变化，让孩子们进行声势或乐器的各种节奏训练。在没有音 乐的练习之后，可以进行配音乐的训练，也可以继续在视觉提示下 进行带音乐的声势或乐器的节奏练习。6、重视体感（结合动作）。奥尔夫音乐重视身体的参与，不仅有多种声势练习，把身体的各部 分当做乐器来进行节奏练习和朗诵、音乐伴奏，还强调各种伴随音 乐的律动和舞蹈，以及带动作的互动交流和音乐游戏，让身体最大 限度地参与到音乐当中，有如原始部落庆狩猎和丰收的欢歌乐舞， 极大地调动起儿童内心的活力和热情。（二）奥尔夫音乐教育内容的特色在课程内容上，奥尔夫强调一切从儿童出发。选材方面选择最符合 儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材

14、用于儿童音乐教学。在这里我想提醒从事奥尔夫教学的老师们，在我六年来到各处培训 时发现，教师们往往只用奥尔夫音乐教材中和有关培训班用过的设 计过的音乐来教学，认为只有用这些曲子才能叫做奥尔夫音乐，这 是不一定的。奥尔夫音乐教育法是一种基于奥尔夫音乐原理基础之 上的教学方法和体系，在歌曲的选材方面，教师们可以在学习经典 曲目、熟悉了规则和原理、设计理念后，自己选择适当的歌曲加以 设计。特别是对于自闭症儿童来说，由于很多通行的奥尔夫经典课例是针 对正常儿童和成人设计，对自闭症儿童教学来说难度较大，我们要 善于选择其中难度适当的进行教学，并可以降低难度、加以合理的 变化，同时选择一些其他的短小轻快的民

15、歌或儿歌根据奥尔夫音乐 原理进行走线、律动、舞蹈、游戏、配乐器等设计，创造性和即兴 性本来就是奥尔夫音乐的特色。在选材上，奥尔夫也一直强调以各 国当地的童谣、民歌为基本根据。我们应该举一反三，因地制宜， 灵活运用。我们曾用一些时尚流行的歌曲进行了设计，如健康歌 嘻喇喇等，很受自闭症儿童和家长喜爱，取得了很好的效果。具体的课程内容主要包括嗓音造型、动作造型、互动音乐游戏和戏 剧表演、声音造型四方面。其中嗓音造型包括歌唱活动和节奏朗诵活动。动作造型包括律动、 舞蹈、指挥和声势活动等，声势活动是一种用儿童的身体作乐器、 通过身体动作发出声响的一种手段，以此进行节奏训练和音乐伴奏 的简单又有趣的活动。

16、声势就是捻指、拍掌、拍腿、跺脚等身体动 作的简称，在各种节奏中变化无穷。声音造型即指乐器演奏活动， 各种类的乐器有无数种根据歌曲或乐曲的精妙设计的伴奏，教师和 学生可以对同一首歌或曲有多样化的设计或即兴创作，带给音乐无 限的变化空间。互动音乐游戏和戏剧表演以分别以集体舞和音乐剧 为代表。奥尔夫认为：这种集诗、舞、乐、戏剧为一体的综合性课 程内容不仅符合人类生活的原始性、原本性，同时也符合儿童的特 点和他们学习音乐的自然天性。奥尔夫本人写的5卷学校音乐教材是奥尔夫音乐的代表。它的内容 主要是来自德国儿童熟悉并喜爱的民歌、谚语、童谣和儿童游戏。 从这套音乐创立之后，迅速传到世界各国，各国的音乐家和

17、教师们 又加入了很多自己国家的民歌、童谣和创作曲目，创作了各种方式 的配器演奏形式和音乐舞蹈、游戏形式，有的极具当地民族民间舞 蹈音乐的风格特色，使奥尔夫音乐越发丰富多彩，形成了一片无限 广阔的绚丽的音乐世界。目前在奥尔夫音乐最蓬勃发展的美国，每 年都举办盛大的全世界的奥尔夫音乐展示活动，来自世界各地的音 乐家和教师们在一栋大楼的各个教室展示和表演自己的设计，场面 非常壮观。二、奥尔夫音乐对自闭症儿童的作用自闭症儿童主要的障碍表现在情感障碍、语言障碍、交流障碍、行 为障碍、对感官刺激的不正常反应、认知和理解的缺陷等，奥尔夫 音乐可以有效地提高自闭症儿童的参与能力和专注力、感知觉、模 仿能力、精

18、细和手眼口耳协调、身体协调、感觉统合能力、听力、 记忆力、认知理解能力、语言和交流能力，增进自闭症儿童的情感, 对改善情绪和行为问题都有很好的帮助。1、提高自闭症儿童的参与能力和主动性。奥尔夫音乐带有综合性的自娱的特性，不光是让孩子单向地听音乐, 而是一直参与在音乐当中，与音乐形成了双向互融的关系。这使奥 尔夫音乐极大程度地调动了自闭症儿童的参与意识，通过孩子的视、 听、触、嗅、拍打自己的身体、使用打击乐器、舞蹈和互动音乐游 戏，有效地吸引了孩子的参与，提高了孩子的主动性。奥尔夫音乐极大程度地吸引了自闭症儿童参加进音乐当中，在音乐 中娱乐，在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是在音 乐

19、中快乐地享受，自己也成为了音乐的创作者之一，和音乐一起完 成了音乐的表现。孩子不需要懂得什么是音乐，就可以开始音乐的 实地演习。在教学中，还配合了声势练习和奥尔夫乐器的使用。声势练习让孩 子在音乐中有规律地或跟随老师的即兴设计模仿各种动作，自己的 身体、肢体在随着音乐而进行，就很容易参与进音乐的活动和集体 的音乐互动中。使用京器也增强了孩子对音乐的参与性。奥尔夫乐器比较容易操作。 比如鼓、沙锤、响板等。这些乐器不强调过多的技巧，只要在老师 的启发下，自闭症儿童就可以有节奏地敲击进行音乐伴奏，使自闭 症儿童很容易参与到音乐中，通过提高孩子对音乐的兴趣，从而提 高孩子对外界和其他人的兴趣，参与外界

20、活动的兴趣也随之得到提 高。打击乐器”成了教学的器材和促进丰富想象力的工具，从而建立起一 种新的观念，这种观念肯定了主动性和创造性的作用，勿再强调反 复灌输的原理，而是突出人的天赋、内在激动和感情。” 2、培养自闭症儿童的专注力奥尔夫音乐中伴随有大量的声势练习、律动和舞蹈，要求孩子跟着 音乐做各种动作，而且随着音乐和动作、游戏的进行要不断变化， 孩子必须密切注意音乐、教师和伙伴的动作并随着模仿或配合互动, 对培养专注力有很大帮助。“首先它是培养听的洞察力，要求听要专 注，只有专心地听，才能培养注意力。”所以专注力的训练首先从 听觉的专注开始得到训练。奥尔夫音乐中一些有视觉吸引力的道具和奥尔夫乐

21、器的使用，都能 起到很好的吸引注意力的作用。奥尔夫音乐的传声练习和声势动作、声势动作和人声配合传递的练 习可以很好地训练自闭症孩子的注意力。让孩子密切等待和注意前 面一位伙伴的声音和动作并传递给后面的一位伙伴。奥尔夫音乐的综合性包括了美术的成分，强调美术和音乐的统一， 视觉图案和可见的物体与音乐的有机结合，也能培养孩子的专注力。 如青蛙的歌展示青蛙的形象和图片、戴青蛙的头饰等，库乞乞 中教师先在白板上画四座山和四个台阶、一扇门的图案，并让孩子 每人拿一张纸跟着画，帮助孩子理解音乐的形象和含义，在视觉提 示下进行音乐活动，有助于培养孩子的专注力。奥尔夫乐器的使用对专注力的培养有很重要的意义。“？

22、奥尔夫乐器？ 这一名称原来只用于指奥尔夫和慕尼黑的乐器制造家门德勒合作发 展制成的、带有共鸣箱的音条乐器，后来泛指“在奥尔夫学校音乐教 材中应用的打击乐器。”这是一种以节奏为主，比较容易操作和学【篇三：奥尔夫音乐教学干预自闭症学生问题行为的个 案研究】龙源期刊网,cn奥尔夫音乐教学干预自闭症学生问题行为的个案研究作者：张欣摘要：20世纪60年代起，奥尔夫音乐教学在国外被广泛应用于自 闭症儿童的教育干预与治疗中，已形成一套成熟的活动模式。大量 的研究表明，奥尔夫音乐教学的形式和内容使绝大部分自闭症拥有 愉悦的音乐体验，同时对其感知运动、社会交往等各方面发展具有 积极的影响。本研究立足于国内外学者

23、对自闭症儿童奥尔夫音乐活 动的研究，在学校环境中，对一名十二岁自闭症学生进行奥尔夫音 乐教学干预，旨在探究自闭症学生接受干预后问题行为的改善成效， 总结归纳具有实践意义、便于实际操作、针对自闭症学生的奥尔夫 音乐教学干预的流程及方法。关键词：奥尔夫音乐；自闭症；问题行为一、研究对象学生杨杨（简称y）,男，十二岁，四年级，三岁时被市儿童医院 初诊患有自闭症，iq值78,在asd评定量表的评估中评定为轻中 度自闭症，社会交往、语言沟通以及想象力方面发育迟滞。y认知能 力较强，有一定的语言能力和理解能力，乐感较好，喜欢进行动作 模仿，可以进行主动表达，发音较准确。在情绪状态良好的情况下 能够听从教师

24、指令，但是情绪极易波动。规则意识强烈，不喜欢他 人的越轨行为，但不能很好地约束自己的行为。唱游与律动课上，y 因害羞不能进行独唱，也不允许他人独唱，听到其他同学唱歌时旋 律或者歌词出错，便会发脾气，且出现回避行为逃到洗手间并 将门关上。进行情绪安抚改善并不明显。因此，我们拟对学生y开 展奥尔夫音乐教学，来探讨其对自闭症儿童的问题行为的改善情况。二、研究设计研究以集体课的形式进行，首先与y的正副班主任及其他学科老师 进行交流，发现问题行为在班级其他活动中同样出现。然后利用音乐能力测查表（作者ce. seashore）对y进行评估，发现y 对音乐有一定感受力，对音乐要素基本有反应，能完整演唱儿童歌 曲，并跟随音乐自由律动。在音乐记忆力方面，普遍较好。在使用 乐器方面，除钢琴、钢片琴、音块、大鼓外，均能使用。根据目标 需要以及评估结果，在唱游课上设计相应奥尔夫音乐教学活动，在 进行问题行为矫正时，可以广泛涉猎歌曲、律动、乐器等各个领域。 三、研究过程