新安画派的影响及其对的当代的启示--修改完成稿.doc

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1、皖西学院本科毕业论文（设计） 新安画派的影响及其对的当代的启示摘要：在历史上，中国的绘画领域曾经出现过新安画派这一绘画流派，在绘画特点方面其具有着清雅之感。与以往的浮华奢靡之风不同，该流派倡导自然之风，因此在历史上，新安画派以其独特的气质影响着绘画领域，对以后的艺术发展也起到了积极的作用。同时影响着中国清代至今书画和绘画的发展,而且也在影响中国近现代美术艺术的发展,尤其是对中国美术艺术的近现代化产生不可磨灭替代的深刻影响。他们大多数都是来自于名门望族，同时身为大明遗民，那些不满于当时社会变革的人，采取了与当时清政府不支持不合作的态度，他们或浪迹于山野之间，或隐匿于市井之中，以恪守节操和骨气。当

2、然，画家的品格会直接从其作品中看出来，这是艺术独有的魅力。所以新安画派的主题也就是其画家风格的体现。关键词：新安画派 艺术特点 渐江 时代地域因素 The influence of xinan painting and its revelation for the contemporaryAbstract: Late Ming period, at the beginning of the qing dynasty in the history of Chinese painting has appeared in a concise and delicate, bright and beau

3、tiful and delicate composition of ink painting and proud of solemn and stirring the unique temperament of xinan painting genre painting - for style.Xinan painting in art history or in the history of Chinese painting has an irreplaceable historical position, it is injected with the authors personalit

4、y and social cognition.Also affects the development of China since the qing dynasty painting and calligraphy and painting, but also in influencing the development of Chinas modern art art, especially close to the art of Chinese art modernization produce indelible alternative profound influence.Most

5、of them comes from a noble family, as the adherents of Ming, dissatisfied with the social change, the cooperation with the qing government didnt shown, or they traveled in between the mountains and hidden in the street, to abide by the moral integrity and character.This mentality is naturally also i

6、nfiltrate into his paintings, embodies the painter to the expression of social psychology.Lonely, cold, bleak, lofty, achievement of the xin an painting style theme connotation.Keywords: Xin an painting Artistic characteristics jiang Age of geographical factors最开始，新安画派一说是张庚（1685-1760）最先提出的：“新安自渐师以云林

7、法见长，人多趋之，不失之结，即失之疏，是亦一派也。”而渐江（1610-1664）是为这一派主要代表人物，他画风上取法来自于元代的倪瓒（1301-1374），根据他存世的绘画笔迹来看，他的绘画风格比较严谨简淡，枯清中透着冷逸，并且以高雄险峻的黄山为主题。而渐江的绘画在当时的风格领域中具有极高的声誉，不少的画家画师，也都与渐江交流绘画心得，在互相切磋互相交流的影响下，这个画家群体逐渐被世人称之为“新安画派“。一、新安画派形成因素以及画派的演变历史上，徽州山明水秀，环境优雅，独特的环境自然赋予人们诗情画意的想象。在这样的环境下，新安画派的发展也朝着光明的道路上前进。“外师造化”。新安这个美好的山水风

8、景自古以来都是人们为之所称赞的，青山绿水，环绕四周，水静而山明，进而有黄山与新安江水这样天然风景为画家们提供了山水画的创作素材。再者说来徽商所带来的经济繁荣更是为了这些画家提供了非常良好的物质基础。徽商繁荣辉煌了数百年，大街小巷兴隆一时之间，巨贾重臣，衣锦还乡，建馆舍，架桥梁，立牌坊，兴教育，扩祠堂，办学堂等支持那些文人雅士来发扬文化，还有徽州也这个地方是文房四宝的故乡，这更是推动了画家的便利的物质条件，“澄心堂纸，徽墨歙砚”，在加上一些浓郁的文化气氛，更是推动了文化流派的兴起。“新安画派”的奠基者是明代休宁人丁瓒、歙人李流芳及丁云鹏父子等。明末休宁画家程嘉遂、李永昌等崇尚倪瓒，枯笔皴擦，简而

9、深厚，开始形成“新安画派”的风格。但是真正形成了“新安画派”并且在中国绘画领域上独放异彩，则是在明末清初的“海阳四家”江韬、孙逸、查士标的出现开始。这些出生在黄山脚下的存在于改朝换代之际的遗民画家，深怀苍凉孤傲之情，主张师法而又自然，寄情于山水之间，绘画风格趋向于冷逸，枯清，体现出冷若冰霜和超凡脱俗的气质。明末清初之际兴起的新安画派，是徽州区域的当时寓居外地和画家群体的主要徽州籍的画家，他们善于用笔墨来描写家乡的风景，以此借景抒情，表达自己心灵上的情感抒发，在画论上提倡画家的气节和人品因素，他们的绘画风格倾向于幽冷枯淡，但是具有鲜明的风格格调，因此他们在在十七世纪的中国画坛独放异彩，同时受程朱

10、理学重气节等的影响，因为这群画家的人生信念、地缘关系与画风都具有同一种性质，所以时人称他们为“新安画派”。 绘画技法上崇尚元四家，推倪瓒为宗师。构图上讲求山水相生、疏密相衬，静与动，近与远，苍茫与清晰的结合；绘画风格用笔洒脱，或高雄险峻，或冷逸枯清；用墨以枯涩简淡为主。而最早提出“新安画派”之称的是清朝康熙期间的艺术理论家张庚，在张庚之后，很多人继续沿用，所以就形成了“新安画派”。新安画派风格的成员有很多，所以力量雄厚。画风造诣不错的大概有近八十人左右，他们其中卓然自成一家的约有二十人左右，总共分为四个层面：先驱者有程嘉燧、李流芳、李永昌；还有其中的画派领袖比如僧渐江；鼎盛期的主要成员、方式玉

11、、王瘭素、程正揆、戴本孝、吴龙、吴山涛、汪之瑞、汪家珍、顺田生、孙逸、雪庄、查士标、汪洪度；在现代后记又出现有黄宾虹。明末清初时期，在中国绘画史上涌现出了一个以简练而清淡的笔墨、明丽而精致的绘画风格和悲壮而清高的独特气质风格的绘画流派新安画派。 黄山市在古代称之为新安、歙州，也称徽州。明末清初新安画派活跃于安徽南部（如今的黄山市地区一代）的绘画流派。徽州文化是中华文化的一个重要组成部分。秦、晋时都设有新安郡，新安江又是这一代的重要河流，所以又称之为“新安”。明代的李永昌、丁瓒、程嘉燧等新安画家，崇尚“米倪”之风，简淡深厚、枯笔冷逸，所以为新安画派的先驱者（见附图1）。从明朝和清朝开始，画家们在

12、画风上的造诣越来越高，渐江等新安画派的画家诞生在明末清初交替的年代，他们依旧有着遗民的心境。它们的心境低迷，悲天悯人，唉声叹气，有的选择道家作为归宿，有的选择释家作为归宿，他们的作品里总是洋溢着一种寂静、寒冷、不入世事的味道。而那时候在画坛上引领群雄的是画坛“四王”，它们对于绘画的风格上非常推崇古画风，那时候在绘画的临摹上有着非常多的不同风格，当时的传统是“外师造化，内发中源”，而上述原因却在很大程度上影响到了这个传统。渐江在新安崛起，“敢言天地是吾师”这个思想在那时候出现，它打破了临古和仿古的枷锁，这个思想认为绘画要做到自然洒脱，要富于新意，要把绘画的古风和自然相互融合起来作画，同时也认为要

13、将“天下奇峰看遍做素材”，要在景物的绘画上画的更加逼真。他用黄山作为主要素材进行创作，画实景，朱砂泉和白龙潭附近的石壁一度是浙江写生的模板，打破了倪云林约定俗成的画风，“墨如烟海、笔如钢条”是后世人对这种笔法的评价，也形成了“笔墨凝重，意境宽阔”这种新画风。（见附图2）。在清代，扬州、徽州和上海分别随着时间的推移成为了画坛上的三大重镇。浙江为首的新安派是徽州的核心，而徽州也是清朝初期画坛的重镇。因为徽商的原因，新安派在明清交替时兴起。当时有一个说法广为流传，那就是“无徽不成镇”，可见当时的徽商在中国经济的生产生活中所占据的重要地位。正是因为徽商坚实的经济基础，徽州文化艺术才有了良好的发展。而且

14、徽商普遍都“风雅收藏”、“贾而好儒”，因为这些良好品性徽州的文化艺术和新安派的发展才有了长足的进步。“扬州八怪”在清朝中期的画坛上占据举足轻重的地位，而他们都属于扬州派，画坛重镇也从徽州转移到了扬州。这所以会这样，其中有很大一部分原因是当时扬州成为了东南的经济中心，扬州派也随着扬州成为经济重镇而崛起，盐商是扬州的经济主要推动者，而盐商当时主要支持就是新安派和扬州派。那时候盐商的税收占全国总税收的百分之五十以上，正所谓“财大气粗”，有时候甚至有些事朝廷都有心无力，而盐商却能凭借雄厚的经济基础做到。有趣的是，扬州在盐商上的八个主要人物，它们的家乡都是徽州，徽州盐商的子孙都成为了富家子弟。 清朝末期

15、，画坛的重镇又从扬州转移到了上海，那时候出现海上画派，这个画派的主要代表人物有虚谷、任伯年等人。因为那时候上海在全球范围内都算是一个商贸和文化高度发达的城市，其经济和文化的发展程度远远比中国其他城市要高的多。这三大画派伴随这三个重镇而产生，虽然都有各自的特点，但在某些方面却又有相同的地方，新安派在这三大画派兴起的整个过程中的影响就是重要的一方面。从清朝到近现代三百多年的中国画坛上，新安派始终都是一个很有影响力的画派。渐江，名江韬，字六奇祖籍安徽歙县江家坞。是他开创了新安派这个绘画派流。他在年轻的时候本来是想学得文武全才，从而为朝廷效力。但是直到而立之年他依然没有实现这个愿望。公元一六四五年，南

16、京城被清军攻破，因为复明无望，他遁入空门，取法名弘仁，字渐江，以表达他不愿与清苟合的态度。他在山水画上颇有造诣，他受元代倪瓒、黄公望影响很大却又青出于蓝，勇于创新，他的笔法刚劲苍翠，其风格也是冷峭雄奇。他的作品有的疏落简洁，有的寂冷幽清，他对作品在线条上勾勒严谨，而在渲染上却又简而清淡，所以他的作品有不属于尘俗的气质。渐江的很多作品的素材都是用黄山实景创作出来的，虽然素材取于实景，但是却不被物象的外形所限制。他大胆创新，其“方圆之法”更是把山峦峰石的体势做到了简而逼真的境界，他经常用变化万千的方折体来渲染黄山的独特风景和内在思想（见附图3）。基于当时的社会环境考究，不入世的新安画家和明末文人没

17、有什么不一样，它们都有灭国之痛，复明无望的经历，所以他们在心境上都很悲愤，几乎都选择了与清政府对立的立场，坚守宁做明鬼，不做清人的节操，从而成为了遗民。程邃在新安派也有着重要地位，他曾和杨廷麟、黄道周游，明末清初，他们三人曾一同入余杭大涤山中想要反清复明，但是以失败告终。进入清朝之后，他毅然脱离尘世，自称“垢道人”、“朽民”，在扬州隐居不出。郑旼，他最敬重的人就是渐江，明朝被清所灭后，他把名字里的日字放在了左边，用来表达无君的痛苦。二、新安画派的创作特色的融合发展从渐江现在还存于世的作品来看，他的早期的山水画风大多受前人的影响较大，作品里也都有表现，所以很杂。后来，他因为程、李二人开始研究倪、

18、黄的技法，并且取得了很深的心得。倪瓒的许多精品画作都被他收藏了起来，比如：幽涧寒松等。渐江在绘画上很痴迷他的技法，曾一度在他家日夜观赏的他的作品，后来终于领略到精髓，下笔就感觉和以前比大有不同，于是他毁去了他以前的作品。渐江变法大概就是从这里开始的，但如果仅仅是这个原因也不能成就以后的渐江，他真正的“变”是从他在黄山之后开始的。（见附图4）。在新安派颇具造诣的画家们，用黄山的奇特来表达自己，宣泄可闷。黄山的灵境也被他们用来表现出不沾染世俗和无我忘我的境界。黄山的气韵也被他们加以利用表现出音符般跳动的节奏和无暇的美。这些似乎存在矛盾的东西却在他们的画笔下画出了和谐统一的气质。所以他们的人品和作品

19、所影响到的范围非常大，有很强的感染力和渗透力。及其深远的影响了中国后世山水画家，特别是新安派的画家。渐江曾经分别住在齐云和黄山非常简陋的窝棚里，看遍山石奇景和云海夕霞，创作出黄山真景册五十幅。他在每一幅图上都标注了黄山奇景名峰的名字，比如：光明顶、西海门等等。此山真面目被渐江和盘托出。不得不说，这一山水册中的作品都十分优秀，在历史上也有极高的地位。都说文人相轻，但是许多知名画家在观看了这一卷画册后，都十分喜爱其中的画作，可以说，该画册受到后人极大的追捧。石涛曾对渐江的画作大加称赞，并说渐江在黄山游历最久，因此在他的画作当中，可以窥见黄山的本色。历史上，渐江擅长画的是黄山的松石，在这方面的画作存

20、世量比较多。松石一经他的手画出，仿佛活了一般，跃然纸上。有人说，渐江的性情和黄山一样坚韧，所以才能画出如此优秀的画作。当时与他齐名的有：汪之瑞、查士标、孙逸，这四位合在一起被世人叫做“海阳四家”。查士标，号梅壑，山水学倪云林，曾跟随董其昌学习书法，年过半百后开始对吴镇感兴趣并对他的作品加以研究，该画家在作画方面从不潦草行事，随性而为，所以其作品的存世量不多。狮子林册是其画册中的顶尖之作。孙逸，字无逸，号疏林，在山水画方面主要的研究对象是倪云林和黄公望，常使用枯笔焦墨进行作画。在歙山图中有他的24幅作品，早些时候，曾与渐江一起合作，二人共画的新安王家山水卷在后世评价极高。 王之瑞，字无瑞，拜李永

21、昌为师。因此受到了李永昌很大的影响。他在作画时随性而为，十分快意。 汪采白，在现代新安画派拥有一定的地位，主要作品是黄海卧游集。石涛曾赞渐江说：“公游黄山最久，故得黄山之真性情也，即一木一石，皆黄山本色，风骨冷然生活。”世人所以称“石涛得黄山之灵，梅清得黄山之影，弘仁得黄山之质”，其原因即在此。渐江曾自题一首诗：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜。梦想富春居士好，并无一段入藩篱”。从这首诗中我们可以看到虽然说他对倪、黄画风很是欣赏，但是他不固步自封、因循守旧。而是想要在画中求得创新。正是因为渐江具有的创新精神使得他在绘画上取得了极高的成就，就是在当时的社会，也有许多人对他大加赞赏。“人多趋之，是

22、成新安一派也”（张庚浦山论画总论）。在当时，新安派十分受欢迎，人们都以能看到新安派的画作为荣。当时，新安派的画家主要定居在黄山周围以及徽州附近。这里的著名画家有“新安四大家”那四个人，除此之外，程邃、郑盿、戴本孝、吴山涛等人也在这附近定居。这些画家因为住的比较近的原因，就经常到一起切磋、交流。尤其是有人慕名而来学画，越来越多对绘画感兴趣的人来到此地求艺。使得这一地区的艺术氛围极强。在繁盛时期，新安画派有着多位知名画家，虽然同属一个流派，但是各位画家的画风还是各有千秋的。不过，在精神追求方面，该画派的艺术家们倒是出奇的一致。对于怎样做人和做人应该具有的气节，该流派的画家就像渐江那样，有着坚毅的品

23、格。这个时期的画家，既是墨客，亦是文人。所以从小饱读诗书，在文学方面也有极高的造诣，通常是诗书画具通。在儒家学说的熏陶下，该流派的画家十分重视个人气节，不肯为一斗米折腰说的就是他们。在他们眼里，是绝对揉不得沙子的，他们十分反对清廷的统治，远离官场，归隐山林是他们最好的写照。同时，他们也十分怀念明朝的统治，毕竟在文化上，清廷本属番邦夷民，对新安画派的高尚追求也是不能理解的，所谓道不同不相为谋，因此，新安画派的艺术家们大都不会涉足官场，终身布衣，甘之如饴。自然而然，一位画家的思想会在其作品中得以体现。因而上述新安画派的艺术家们所具有的思想品质会直接影响到其艺术风格，进而对整个流派的艺术风格产生影响

24、。在新安画派存在的同一时期，画坛上还有另外四位比较有影响力的画家，世人称他们为“四王”（王时敏、王鉴、王翚、王原祁）。虽然说他们都是同一时期的画家，但就是因为思想上的差异，导致其艺术风格完全不同，所做出的作品也没有相通之处。对于新安画派来说，大自然就是他们最好的老师，他们热爱自然崇尚自然，对一切奢华浮夸的东西都极为反感。同时在进行作画的同时，他们也在书写自己的思想和艺术情操。这种高洁的品格在他们的画作当中表现的淋漓尽致。对于我国书画界来说，这也是一笔极大的财富。对弘扬我中国文化也大有益处。新安画派作为一个在当时十分受推崇的画派，自然对后世有着极大的影响。就拿海派绘画来说的勃兴，在该画派的兴起过

25、程中，受到新安画派很大的影响。虚谷，徽州歙县人，在海派绘画里面是领军人物，而我们上文提到过，徽州恰恰是当年新安画派兴起时，诸位艺术家居住的地方，可以说，虚谷的绘画造诣在很大程度上受到了新安画派的影响，这种影响也许是无意的，但它造就了一个画界新的传奇，那就是虚谷。他原名朱虚白，自出家以后更名为虚谷。号紫阳山民。在年少时期，虚谷在精神上受到了新安画派的影响。十分喜欢画画。之后生活在上海，以卖画为生。他擅长画肖像、花鸟、山水，在绘画上造诣颇高，除此之外，最让人钦佩的，就是虚谷的人品非常好，就跟他的画作一样，很多人都是被他的人品所折服。因此每当人们听说他到了附近的某个地方，都会争着抢着去求他的画作。另

26、外，在当时的艺术界，有很多的艺术家与他是最好的朋友，可见他十分受人尊重。中国大百科全书美术“虚谷篇”说：“虚谷的绘画艺术在晚清时期来说是影响巨大的，尤其是对当时的上海画坛影响深远”，是为确论。而在他之后，另一位名为黄宾虹的画家也是极为优秀的。在上海的画界有着很高的地位。综上所述，“新安画派”所讲究的是我国文人特有的民族气节。同时对宋、元的山水画有所继承。在明清时期该流派可谓是思想境界最高的绘画流派。在该画派当中，所重视的不仅仅是绘画的技艺有多么高超，而是重视人的品格。只有自身拥有高尚的品格才能做出完美的画作。三、新安画派的对中国现代的绘画艺术的影响下面，我们来对著名的现代山水画画家黄宾虹做一下

27、研究。他博采百家之长，对绘画领域的各个阶段都进行过深入细致的分析，最后，总结出自己独特的艺术风格。在绘画上有着卓著的成就。在他年过古稀之后，绘画功底厚积薄发，最终形成自己的大家风范。他对笔墨进行过深入的研究。特别喜欢运用焦墨，同时却也对浓墨爱不释手。在绘画界可以跟齐白石比肩。他提出的“重、变、平、留、圆”五字笔法，以及“破、浓、泼、淡、积、焦、宿”七字墨法，是绘画行业的瑰宝。指引着下一代的青年艺术家如何正确对待笔墨。众所周知，他是一个绘画大师。但是他的爱好却十分广泛，在文物鉴定、诗词、书法、篆刻、美术史等多方面都有所涉猎，是一个真正博采众长的艺术大师。他的绘画不讲求新巧，而是注重内涵。使人在初

28、次观看的时候看不出什么门道，但是一段时间过去，体味到其中的内涵就会对他的画作更加爱不释手。黄宾虹在画作上的存世量很多，其作品主要有宾虹画语录、画家通论、宾虹草堂藏印、虹庐画谈、宾虹画集中国画史纲、黄山画家源流考等，对新安画派作了系统地研究与介绍，丰富了中国绘画史料（见附图5）。看新安画派的画作才能真正了解到艺术家的情操。许多人都是因为敬佩他们高尚的品格才进而对他们的画作推崇备至。他们所讲求的气节是中华五千年历史沉淀下来的精神。是我们的民族精神，民族精神不可丢，因此，我们对新安画派加以褒奖就是弘扬我们的民族精神和民族气节。当时也是如此，中华人民对于我们的民族精神一直都十分敬仰。自然而然的，越来越

29、多的人在了解到新安画派的思想后，对其青眼有加。这就进一步的促进了新安画派的发展。最开始的时候，新安画派的开山鼻祖的造诣就颇高，有了榜样的力量作支撑，接下来的新安派画家更加努力，将新安派发展壮大。随着这一发展趋势，越来越多的精彩作品呈现在世人眼前，带给世人以美的享受和感官上的刺激，最重要的是，该流派的画家所崇尚的精神更是高尚的民族气节。人们对此极为敬仰。虽然说，在气节方面，新安派的后辈们并不一定会超越其先祖。但是，其所追求的精神境界是一样的。新安派所讲求的最重要的一点就是做人，先为人，后作画是他们的基本要求，假如一个人在德行上有亏，那么就会反映在其作品上，新安画派的思想境界极高，自然不会允许这样

30、的人进入本派。在生活当中，新安画派所追求的不是奢靡之风，而是要求极为简单，这从多位画家遁入空门，进行修行就可以看出。但是在精神上，他们是绝对不允许自己的贫穷，或是无知。力求达到精富有的境界。由于生存环境的关系，新安画派的作品当中有许多山水画。同时，就像其先辈渐江那样，新安画派也有着创新精神。这种精神会推动着该流派不断向前发展。直至巅峰。最近几年，有关新安画派的继承方面的研究从未停止。我们应该秉承新安画派的遗风，对于传统文化的继承，我们应该取其精华，去其糟粕，而新安画派的精神恰恰是这其中的精华所在。所以，我认为，我国的画坛不必大费周章的建立什么新的画派，直接将新安画派的精神传播开来就好了，另外，

31、在当今经济飞速发展的时期，人们的现代生活节奏加快，对大自然的感觉几乎消失殆尽，这个时候，新安画派的推崇自然的这特点恰好可以用在现代都市人身上。如果说继承其继承其热爱自然，追求艺术创新的传统；能够带给世人更多的精神享受，也不失为一件乐事。除此之外，我们更应该继承新安画派的先做人，再作画的优良传统。这样一来，才会有更加优秀的作品诞生，我们国家的国画艺术才不会萎靡不振。注释：1薛永年著中国绘画的历史与审美鉴赏中国人民大学出版社 2006年2月第一版2阮荣春 著 中国美术史 辽宁美术出版社 2001年12月第一版3柳岳武、张丽娟著清代新安画派研究淮南师范学院学报 2006年01期 4柳岳武、张丽娟著清代新安画派研究淮南师范学院学报 2006年01期 参考文献：1陈传席著 中国山水画史 天津人民美术出版社 2001年月第一版2李福顺编著 中国美术史 辽宁美术出版社 2000年12月第一版3王伯敏 著 中国绘画史 文化美术出版社 2009年5月第一版4薄松年主编 中国美术史教程 陕西人民美术出版社 2007年8月第一版5韩玮主编 中国画 高等教育出版社 2002年7月第一版6徐柳凡著 明清徽商与新安画派 北京化工大学学报 2006年02期 附图： 附图（1） 附图（2） 附图（3） 附图（4） 附图（5） 第 10 页