2022年版义务教育美术课程标准解读.docx

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1、2022年版义务教育美术课程标准解读2022年版义务教化美术课程标准解读 本文关键词：义务教化，课程标准，解读，美术2022年版义务教化美术课程标准解读 本文简介：2022年版义务教化美术课程标准解读宋体字是课标原文，括号内的楷体字是我的“体会”（此处取消了全日制，说明半日制学校不存在了）义务教化美术课程标准（2022年版）中华人民共和国教化部制定（由订改为定，标准的力度增加了）书目第一部分前言一、课程性质（去掉了“与价值”，这样更客观了）二、课程基本2022年版义务教化美术课程标准解读 本文内容：2022年版义务教化美术课程标准解读宋体字是课标原文，括号内的楷体字是我的“体会”（此处取消了全

2、日制，说明半日制学校不存在了）义务教化美术课程标准（2022年版）中华人民共和国教化部制定（由订改为定，标准的力度增加了）书目第一部分前言一、课程性质（去掉了“与价值”，这样更客观了）二、课程基本理念（加上“课程”目的更明确）三、课程设计思路（加上“课程”目的更明确）其次部分课程目标一、总目标二、分目标（将“阶段目标”改为“分目标”加强了对学习领域目标的整体理解）第三部分课程内容一、内容说明二、课程内容（将“内容标准”改为“课程内容”，教学的自主性加强了）第四部分实施建议一、教学建议二、评价建议三、教材编写建议四、课程资源开发与利用建议（第三和第四互换确立了教材的重要性）（没有“附录”其实供应

3、了更广袤的自主课程空间）第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感看法和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界（明确了美术课程的独特性）。美术教化具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教化价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素养提出了新的要求，学习图像传达与沟通的方法、形成视觉文化的意识和构建面对21世纪的创建力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应当在我国基础教化课程体系中发挥更主动的作用，为国家培育具有人文精神、创新实力、审美品位和美术素养的现代公民。（取消了自责和呼吁，基本直起腰说话了）美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素养教

4、化的要求（强化了“主旋律”）；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探究性，注意美术课程与学生生活阅历紧密关联，使学生在主动的情感体验中发展视察实力、想象实力和创建实力，提高审美品位和审美实力，增加对自然和人类社会的酷爱及责任感，形成（用“形成”替换“发展”凸显了义务制学校教化的本质功能）创建美妙生活的愿望与实力。一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创建为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教化阶段全体学生必修的基础课程，在实施素养教化的过程中具有不行替代的作用。（淡化了“人文性质”好像降低了身价，其实是明确了身价）美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、

5、触觉和其他感官的阅历，发展感知实力、形象思维实力、表达和沟通实力。美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创建作品，发展想象实力、实践实力和创建实力。美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会观赏和敬重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达特性和创意，增加自信念，养成健康人格。（原来的五段太虚，现在这四个自然段环环相套，基本明确了美术课程的性质。所以这四个自然段是解读新课标的关键所在。视觉性是美术的本质；实践性也可以理解为表现性，是艺术的本质；人文性是社会科学的本质；而愉悦性是少年儿童与艺术密切接触所

6、必需的，那些以丑陋、恐怖、死亡等极致手段进行的艺术必需远离少年儿童。）二、课程基本理念（一）面对全体学生实施义务教化阶段的美术教化，必需坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素养教化的要求，面对全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术学问和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。（二）激发学生学习爱好爱好是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以敏捷多样的教学方法，激发学

7、生的学习爱好，并使这种爱好转化为长久的情感看法。美术课程注意内容与学生的生活阅历紧密联系，发挥学问和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。（三）关注文化与生活美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中相识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成酷爱祖国优秀文化传统和敬重世界文化多样性的价值观。（四）注意创新精神现代社会须要充分发挥每个人的主体性和创建性，因此，美术课程特殊重视对学生特性与创新精神的培育，实行多种方法，帮助学生学会运用美

8、术的方法，将创意转化为详细成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在详细情境中探究与发觉，找到不同学问之间的关联，发展综合实践实力，创建性地解决问题。（理念没变，表述更简练了。此处取消“评价”一段更强化了“理念”）三、课程设计思路（一）以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性美术课程变更单纯以学科学问体系构建课程的思路和方法，从促进学生素养发展的角度，依据美术学习活动方式划分为“造型?表现”“设计?应用”“观赏?评述”和“综合?探究”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和观赏两类。为了便于学习，将创作活动再详细分为“造型?表现”和“设计?应用”两个学习领域。“造型?表现”是美术学习

9、的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创建，外化自己的情感和相识。“设计?应用”学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。（对这个领域的表述更明晰了，特殊是明确分出了“设计”和“工艺”两部分）“观赏?评述”这一学习领域则注意通过感受、观赏和表达等活动方式，内化学问，形成审美心理结构。综合性学习是当代教化发展的一个新特点，美术课程特殊设置了“综合?探究”这一新的学习领域。“综合?探究”学习领域供应了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践实力和探究发觉实力。上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域各有侧重，又相互

10、交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。（二）依据学生的身心发展水平，分学段设计内容标准和学习活动依据学生的身心发展水平，美术课程将义务教化阶段的美术学习分成4个学段（即第一学段：12年级，其次学段：34年级，第三学段：56年级，第四学段：79年级），并结合四个学习领域分别设计内容标准与学习活动，从而形成依次递进、前后连接的课程结构，适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践实力。（三）在保证基本规定性的同时，赐予老师教学更大的空间美术课程努力体现义务教化的基本特征，保证每个学生接受美术教化的权利，让全体学生参加美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。为此，美术课

11、程提出一些详细的学习活动建议，帮助老师引导学生向学习目标发展。不同地区的老师可依据实际状况和条件，选择和接受这些学习活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议，从而使老师的教学活动更敏捷、更具主动性和创建性。其次部分课程目标一、总目标美术课程总目标按“学问与技能”“过程与方法”“情感、看法和价值观”三个维度设定。(明确“三个维度”让老师们制定教学安排、写教案，更明确、更便利)学生以个人或集体合作的方式参加美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用（原来是“尝试”，这基本无法评价，因为蜻蜓点水也可以称为“尝试”，过去的大纲的要求是“驾驭”，这又太“学科”了。现在的“运用”比较适中）

12、各种工具、媒材（将“材料”改为“媒材”，肯定的“与时俱进”。因为“媒材”包含了数码等“非物质”，而“材料”基本是“纯物质”）进行创作，表达（此处去掉了“自己”，因为是教化，须要了解他人，只有纯艺术才可以只“自己”）情感与思想，美化环境与生活；学习美术观赏和评述的方法，提高审美实力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用（这句加的好，美术可不仅仅是“自娱自乐”。也不是哪谁谁谁的跟班）。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美阅历，获得对美术学习的长久爱好，形成基本的美术素养。（这两句组合在一起明确了美术课的终极目标）二、分目标（将“阶段目标”变为“分目标”，使得内容更简洁、更明确，因为后面的“

13、课程内容”还得分学段具体要求）美术课程分目标从“造型?表现”“设计?应用”“观赏?评述”和“综合?探究”四个学习领域设定。（一）“造型?表现”学习领域1.视察、相识与理解线条、形态、色调、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、改变、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。（这主要是动脑实力，只要想到，在做到就很简单了。所以提高眼界很重要，要多看，眼高了很简单带起“手高”）2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探究及试验，发展艺术感知实力和造型表现实力。（这主要是动手实力，只有敢动手、会动手，脑袋里的感觉才能表达出来，才能表达好）3.体验造型活动的乐趣，敢

14、于创新与表现，产生对美术学习的长久爱好。（这里面就包含了情感价值观，要获得“长久”这一条肯定不能绕过）（二）“设计?应用”学习领域1.了解设计与工艺的学问、意义与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步形成关注（简洁的“关注”二字太重要了，现在缺的就是它，满眼都是“假大空”和“好大喜功”）身边事物、擅长发觉问题和解决问题的才智。2.感受各种材料的特性，依据意图选择媒材，合理运用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创建实力。（这句话基本上把美术材料放大到了“无限”，只要在生理心理上对孩子没有危害，啥

15、都行，啥都可以尝试）3.养成勤于视察、敏于发觉、严于安排、擅长借鉴、精于制作的行为习惯和耐性细致、团结合作的工作看法，增加以设计和工艺改善环境与生活的愿望。（这一段基本上明确了“设计?应用”学习领域的课程任务，其实一个设计公司亦如此）（三）“观赏?评述”学习领域1.感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系（“关系”的应用表示千万不能就“美术”论“美术”，它可是具有“人文性”的啊！有了“人文”就有了“美”，将来有没有“术”都不重要了），初步形成审美推断实力。2.学会从多角度观赏与相识美术作品，逐步提高视觉感受、理解与评述

16、实力，初步驾驭美术观赏的基本方法，能够在文化情境中相识美术。（“文化情境”加得好，更具“人文性”了）3.提高对自然美、美术作品和美术现象（多了“美术现象”是“大美术”使然，视觉文化是大美术的基础）的爱好，形成健康的审美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增加民族骄傲感，养成敬重世界多元文化的看法。（取消了“简短评述”，使得“应试教化”在美术这儿不太好使了，但是对教学的要求提高了，因为老师也不能“死记硬背”了）（四）“综合?探究”学习领域1.了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心、将美术学科与其他学科融会贯穿的方法，增加综合解决问题的实力。（

17、明确提出“以议题为中心”增加了“综合?探究”学习领域的可操作性，所以在设计课程时先要将“议题”精确定位，因为不是任何“议题”都适合美术的）2.相识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果。（这句把“综合”的对象和“探究”的方法都表述清晰了）3.开阔视野，拓展想象的空间，激发探究未知领域的欲望，体验探究的愉悦与胜利感。（对应了课程性质的第四点。假如咱们的课程不能让孩子们觉得“愉悦”和“胜利”，根本不惦记您的课，一切免谈）第三部分课程内容（取消了抬头一段，因为原来有点“说明的说明”类似画蛇添足）一、内容说明本标准的四个学习领域

18、，在比例上不作详细的规定，各地可依据实际状况敏捷支配。各学习领域分别由内容标准、学习（别看只是把“教学”改为了“学习”这可是俺们的教学以谁为主的关键）活动建议和评价要点（此处将“建议”改为“要点”一来有了明确的抓手，二来仍给了大家拓展的空间）三部分组成。内容标准是课程总目标和分目标的详细化。学习活动建议针对内容标准提出一些更为详细的、可操作的学习内容和学习方式。这些学习内容和学习方式具有可选择性，各地可依据自己的实际状况，选择和接受其中的建议，实施教学活动，促进学生努力达成内容标准。评价要点则提出检测内容标准达成度的要点。（一）“造型?表现”学习领域说明“造型?表现”领域是指运用多种媒材和手段

19、，表达情感和思想，体验造型乐趣（后两句前后互换说明白艺术的本质首先是自己主动迸发的情感，而获得的情感排在其后），逐步形成基本造型实力的学习领域（增加此句实际对应了前面的“运用”）。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴（拼贴是新加的，肯定必要，俺特殊推崇拼贴）等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。表现则是通过多种媒介（加入这四个字使得可操作性既详细又广泛）进行美术创作活动来传达观念、情感（去掉了“意义”是降低了难度，因为“意义”太虚、太“哲学”了）的过程。造型与表现是美术创建活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。“造型?表现”学

20、习领域不以单纯的学问、技能传授为目的，而要贴近学生不同年龄阶段身心发展特征与美术学习的实际水平，激励学生主动参加造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动找寻与尝试不同的材料，探究各种造型表现手段；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动中参加和探究的过程。（此段意思没变，但是更明确了）（二）“设计?应用”学习领域说明“设计?应用”领域是指运用肯定的物质材料和手段，围绕肯定的目的和用途进行设计与制作，传递与沟通信息，美化环境与生活（“环境”与“生活”互换就整明白了本末），逐步形成（“逐步形成”比原来的“培育”更实际更明确）设计意识和实践实力的学习领域。本学习领域中“设计”的含义既包括现代

21、设计的理念与方法（用“理念与方法”替代“基础”也属于更实际更明确），也包括传统工艺的思想、制作手段与方法（加了“思想、制作手段与方法”亦属于更实际更明确）。“设计?应用”学习领域以形成学生设计意识和提高动手实力为目的。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，将学科学问融入生动的课程内容中，亲密联系社会生活，关注环境和生态，突出（以“突出”替代“加强”，在增加“审美”同样是更实际更明确）应用性、审美性和趣味性，使学生始终保持深厚的学习爱好和创建欲望。（三）“观赏?评述”学习领域说明“观赏?评述”领域是指学生通过对自然美、美术作品和美术现象（特殊留意新加的这四个字，对“大美术”的理解这是关键）等进行视

22、察、描述和分析（“视察、描述和分析”可比泛泛地说“观赏”和“评述”更贴切和可操作），逐步形成审美趣味和（这儿去掉了“提高”，您可以从头起先了）美术观赏实力的学习领域。学生除了通过观赏获得审美愉悦（用“愉悦”替换“感受”，从虚变实，从难到易了，因为愉悦比较直观，感受真的不好评判）之外，还应认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创建性的劳动（这一段肯定是“可操作”的指引），并用语言、文字、动作（这个词加的好，让俺们的课一下子变好玩了）等多种方式表达自己的感受与相识（去掉了“理解”降低了难度，“理解”了就基本上成为美术评论家了）。“观赏?评述”学习领域的教学

23、应注意学生的主动参加，努力激发学生的主体意识（“精神”变“意识”，“形而上”变“形而下”肯定降低了难度），以多样的教学方式（原来这段是“探究”，现在去掉“探究”就意味着“必需”，请好吧您呢，千万不要“以老师讲解并描述为主”了），引导（“引导”代替“培育”，俺们的压力一下子减轻了好多好多）学生驾驭最基本的美术观赏方法，学会通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息（这一段假如做到了肯定有助于对学生实力的培育），不断提高学生的观赏和评述实力；要引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境（这个是新加的，提高观赏实力不是背诵出一大堆词，是对情景发自内心的感受）中理解美术作品，涵养人文精神。老师

24、要充分利用地方的文化资源，引导学生了解美术作品与当地地理、历史、经济、民俗的联系，使观赏与评述活动更贴近学生的生活。（四）“综合?探究”学习领域说明“综合?探究”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探究、探讨、创建以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：（1）融美术各学习领域（“造型?表现”“设计?应用”和“观赏?评述”）为一体；（2）美术与其他学科相综合；（3）美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。“综合?探究”学习领域的教学须要老师变更思维定势，找寻美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连接（“结”改“接”千万别仅仅理解成用字的精确，从两个字

25、的程度上理解，“结”可比“接”死板多了）点，设计出丰富多彩并突出美术学科特点（加上“并突出美术学科特点”强化了以俺们自己为主）的“综合?探究”学习领域的课程。在教学过程中，应特殊注意以学生为主体的研讨和探究，引导学生主动探究美术与其他学科、美术与社会生活相结合的方法，开展跨学科学习活动。二、课程内容第一学段（12年级）（一）“造型?表现”学习领域1目标尝试不同工具，用纸以及简单找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地表现所见所闻、所感所想（去掉“事物”，您可以放心让孩子们大胆地“胡思乱想”了），体验造型活动的乐趣。2.学习活动建议以嬉戏等多种方式，体验不同工具和媒材的表现效果，开

26、展造型表现活动，并借助语言表达自己的想法。尝试用线条、形态和色调进行绘画表现活动，相识常用颜色。尝试用纸材、泥材（原来的好像很详细，现在这两材比较概括，可操作性反倒强了）等多种媒材以及简便的工具，通过折、叠、揉、搓、压等方法，进行造型活动（去掉了“简洁器皿”和“动物形象”。其实法律没规定的就是可以做的，不写了更好，该怎么用就怎么用，爱谁谁谁）。尝试实物拓印，体验拓印活动的乐趣（这个加的好，和“拼贴”一样，俺喜爱）。3.评价要点对造型表现活动感爱好并主动参加。（原来说“美术课”，一下子把其他三个领域“啪撕”掉了）通过造型表现活动，大胆、自由地表达自己的视察、感受和想象，创作若干件能反映自己学习水

27、平的作品。辨别12种以上的颜色（虽然详细化了，但又不够详细。关键是对“12种”如何定义，是泛泛的还是精确的？这是个问题）。（二）“设计?应用”学习领域1.目标视察身边的用品，初步了解形态与用途的关系（先视察就有了起点）。尝试不同工具，用身边简单找到的各种媒材，进行简洁组合和装饰，体验设计和制作活动的乐趣。2.学习活动建议以视察和体验的方式，了解身边的用品的形态、色调、尺寸、材料与用途。用画、撕、剪、粘的方法进行简洁的组合与装饰，表现自己改进用品的想法（这段加的贴近生活）。尝试多种媒材（原来的好像很详细，现在这两材比较概括，可操作性反倒强了），引发丰富的想象，体验设计与制作的乐趣。3.评价要点视

28、察身边的用品，了解形态与用途的关系，用自己的语言加以描述。尝试运用2种或2种以上的工具、媒材进行简洁组合和装饰（与“12色”同理）。细致视察，发挥想象，仔细完成设计和制作活动。正确、平安地运用工具和材料。（三）“观赏?评述”学习领域1目标欣赏自然景物和学生感爱好的美术作品，用简短的语言大胆表达感受。2学习活动建议通过观摩、探讨的方式，观赏学生感爱好的美术作品（如中外表现儿童题材的美术作品）。观赏与了解民间玩具和现代儿童玩具，感受其造型与色调的特点。通过观摩录像、图片等，对动漫作品，特殊是具有民族特色的国产动漫作品进行观赏与探讨。通过展评等活动，观赏自己和同学创作的美术作品，沟通想法，相互评述。

29、通过实地观摩或观看图片和录像等，欣赏自然景色和动植物的形态与色调。（完全的简化但更精确且可操作了）3评价要点乐于参加观赏学习活动。用简短的语言表达对美术作品和自然景色（加“景色”就详细且降低难度了）的感受。（四）“综合?探究”学习领域1目标采纳造型嬉戏的方式，或以造型嬉戏与语文、音乐等学科（给了详细学科）内容相结合的方式，进行无主题或有主题的想象、创作和展示。2学习活动建议利用各种媒材，采纳造型嬉戏的方式表现自己的想象，创作美术（“艺术”改为“美术”，更本体了）作品，并表达自己的感受。依据儿歌、童话或故事，创作头饰或面具等，进行嬉戏或表演。创设一个与生活相关的情境，用各种媒材制作小道具，开展模

30、拟或表演活动。共同设计、布置学生美术作品展览或美化教室。（去掉了商业色调的活动不等于俺们不行以“商业”）3评价要点主动参加造型嬉戏活动。结合儿歌、童话或故事，运用媒材进行创作与展示。大胆地表达自己的感受。其次学段（34年级）（一）“造型?表现”学习领域1目标初步相识线条、形态、色调与肌理等造型元素，学习运用各种工具，体验不同媒材的效果，通过视察、绘画、制作等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象，唤起创建的欲望（加上“唤起”用逗号断句体现了它们是前后关系而非并列关系）。2学习活动建议用写生（含速写）、记忆、想象和创建等方式，进行造型表现活动。（明确写生和速写太好了，不过对速写应当广义地理解

31、）学习线条、形态、色调和肌理的基本学问，并用于描绘事物，表达情感。（明确了“线条”，很中国）选择各种易于加工的媒材，运用剪贴、折叠、切挖和组合等方法，进行有意图的造型活动。尝试用毛笔、水性颜料、墨和宣纸等工具、材料，开展趣味性造型活动。用描绘、剪刻和印制等方法，进行简易版画创作。（以“简易版画”代替“纸板印制”既宽泛又精确，说明白方法就增加了可操作性）3评价要点对造型表现活动有比较深厚的爱好，并表现出想象力和创建力。在绘画作品中表现自己所视察到的事物的特征和感受。运用3种以上的方法，创作表达肯定意图的立体作品。（又是“12色”的同理）相识和运用原色、间色和冷暖色。（二）“设计?应用”学习领域1

32、目标尝试从形态与用途的关系，相识设计和工艺的造型、色调、媒材，学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理，用手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计和工艺与其他美术活动的区分。（强调了“形态”与“用途”，分清了“设计”与“工艺”，淡化了“制作”，取消了“装饰”）2学习活动建议视察和分析用品的造型、色调、媒材与用途的关系，表达自己的感受。（强调了“视察”）学习对比与和谐、对称与均衡等形式原理。依据物品的用途，提出设计构想，用手绘草图或立体模型的方法加以呈现。（这句重要且详细，特殊是“设计构想”很关键）选择身边的媒材，学习运用多种方法（如撕、剪、刻、折、叠、编、卷曲、插接、描绘等）进行简洁的工艺制

33、作。（去掉了老多详细的内容，这其实给了更大的自主空间）3评价要点关注物品的形态与用途的关系，从设计的角度对作品进行描述与分析。依据物品的用途，大胆进行想象，表达自己的创意。知道3种或3种以上制作的方法，了解工艺制作的过程。（哈哈，“12色”又出现了）初步养成擅长发觉、勤于思索、大胆想象和追求创意的习惯。正确、平安地运用工具和媒材。（三）“观赏?评述”学习领域1目标观赏符合学生认知水平的中外美术作品，用语言或文字等多种形式描述作品，表达感受与相识。（没了“自然”加了“中外”，多了“相识”。自然更具“可操作性”）2学习活动建议尝试对美术作品，特殊是具有我国民族特色的美术作品，用语言或文字进行描述，

34、用多种方式表达自己的感受与相识。搜集我国民间美术作品（如剪纸、年画、传统纹样、皮影、面具等），并了解其中的特点或寓意，进行沟通。相识公共场所中常用的图形符号，了解其作用，观赏与分析其创意。以小组合作学习的方式，探讨我国民居建筑的特色。（提出了“搜集”的详细内容，加入了“公共场所”，要求了“小组合作”，既增加了“参加”和“生活”的力度，又“可操作性”）3评价要点主动参与美术观赏活动，主动搜集我国民族、民间美术作品或图片。知道2种或2种以上的中国民间美术种类的主要特点以及作品的寓意。用恰当的词语、短句等表达自己对美术作品的感受和相识。识别3种或3种以上公共场所中常用的图形符号。（这次应当算疑似“1

35、2色”，但是肯定具有“可操作性”）（四）“综合?探究”学习领域1目标采纳造型嬉戏的方式，结合语文、音乐、品德与社会和科学（后两课是“与时俱进”进来的）等学科内容，进行美术创作与展示，并发表创作意图。2学习活动建议依据各种材料特点，采纳造型嬉戏的方式进行无主题或有主题的想象，创作美术作品，并发表自己的创作意图。（少了“对他人作品的评价”，您要情愿，评一把肯定没问题，但精确说这样做好像是“观赏?评述”而不是“综合?探究”了）结合语文、音乐等学科内容进行美术创作；与同学们一起探讨并选定展示美术作品的方案，布置学生美术作品展览，美化教室或学校环境。依据诗歌、童话、故事或创设某一情境，制作纸偶、乐器、皮

36、影等作品，并进行表演，或举办集体生日庆祝等活动。结合品德与社会、科学等学科内容，设计并制作学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。（又把“商品”取消了，虽然现在都在“向钱看”，但是“商品”本身没错啊。甭管他，做自己的路，别人说不着）3评价要点主动参加造型嬉戏活动，并乐于与同学合作。对媒材的形态、色调和材质感爱好，发觉并收集身边可以用于造型活动的各种材料，进行联想和创作。（虽然取消了“废旧材料”，俺认为千万别忽视它）主动开动脑筋，结合语文、音乐、品德与社会、科学等学科内容进行创作与展示。大胆地发表自己的创作意图，对他人的作品进行评述。在活动前做好各种打算，并在结束时进行整理整理。第三学段（56年级

37、）（一）“造型?表现”学习领域1目标运用线条、形态、色调、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的实力，表达思想与情感。（多了“线条”，加上了“状”和“彩”，学科性加强了）2学习活动建议尝试不同的造型表现方法（如写实、夸张、抽象、装饰等），运用造型元素和形式原理，描绘事物，表达思想与情感。（又一次强调了“思想”与“情感”，说明它们很重要。他们的确很很很重要）学习对比、调和等色调学问以及简洁的绘画构图和透视学问。尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材，创作动物、人物和景物等立体造型作品。学习

38、漫画、动画的表现方法，并进行创作练习。运用计算机、照相机等进行造型表现活动。（加了“照相机”，终于“与时俱进”了）3评价要点尝试多种表现方法，有意识地运用造型元素和形式原理，主动参加造型表现活动。了解基本的构图学问，合理地支配画面。（后半句加的好，这样就不是死背的学问了）在绘画作品中表现物体的近大远小的空间关系。（没了“透视”，多了透视）运用对比色、邻近色，表现适合的主题。依据不同媒材的特点，结合自己的创作意图，敏捷运用所学的方法创作若干件美术作品。用语言或文字评价自己和同学的作品。（这应当是挚友式的直白，而非评论家的曲里拐弯，所以不能放在“观赏?评述”）（二）“设计?应用”学习领域1目标从形

39、态与功能的关系，相识设计和工艺的造型、色调、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善（这儿也把“美化”改成了“改善”，更具实操性）环境与生活，并与他人沟通设计意图（这半句的增加为大胆想象供应了天地）。2学习活动建议学习设计的形式原理，视察、分析设计作品的造型、色调、结构、尺度、材质、肌理与功能的关系。从日常用品中发觉问题，尝试用自己的设计加以改进，并做简洁说明。选用各种材料进行工艺制作（如玩具、风筝、陶艺制作等）的练习。运用视觉传达设计（这个是“与时俱进”的词，肯定要整清晰才好应付）的学问，为学校的运动会、文娱活动、节庆以及社

40、区或村庄进行设计。学习民族传统纹样（俺们自己的，当然得重视），用单独纹样进行设计练习。运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习。学习用计算机或其他手段进行标记、招贴、请柬、相册等设计。3评价要点理解设计的形态与功能关系以及设计的作用和意义。有意识地运用形式原理进行设计和制作。在设计活动中表现出肯定的创意。知道单独纹样的设计方法和应用。利用材料的特性进行简洁的加工制作。运用设计学问，评述自己和同学的设计作品。（这个“评述”加了前缀“运用设计学问”，千万别忽视了。而“作业”明确改成了“设计作品”，自然也不能忽视）娴熟、平安地运用工具。（原来没有，现在反复提，和美国佬的婴儿车说明上写“务必取出婴儿

41、后再折叠”同理）（三）“观赏?评述”学习领域1目标观赏中外优秀美术作品，了解有代表性的美术家。通过描述、分析与探讨，用简洁的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析，表达对美术作品的感受与理解。（同样去掉了“自然美”。应当，人文课程啊）2学习活动建议以探讨、比较等方式，观赏不同种类的绘画作品（如速写、素描、中国画、油画和版画等），了解有代表性的画家。以探讨、比较等方式，观赏中外雕塑艺术作品，了解有代表性的雕塑家。以探讨、比较等方式，观赏中外建筑艺术作品。以探讨、比较等方式，观赏中国工艺美术作品。（为啥不“中外”了？外国的“工艺美术作品”也很好啊！甭管他，俺们观赏就是了，反正您没说不能观赏）尝试以

42、查阅或搜集资料的方式，了解中外闻名美术家及代表作品。运用常用的美术术语，通过探讨和写作，表达对美术作品的感受与理解。3评价要点主动参加美术观赏活动，主动搜集、了解中外美术作品及有代表性的美术家。运用简洁的美术术语，通过口头描述或写作等多种方式，表达对美术作品的感受与理解。利用互联网、辞书或美术专业书籍等查阅美术方面的资料。（这个详细要求好，俺们好找学校提要求）能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。（四）“综合?探究”学习领域1目标结合16年级其他学科的学问、技能以及学校和社区的活动，用多种美术媒材进行策划、创作与展示，体会美术与生活（多“生活”二字，避开理解成“环保”）环境、美术

43、与传统文化的关系。2学习活动建议编写自己宠爱的剧本，设计、制作服饰以及相应的布景或道具，进行表演。结合科学学科学问，例如运用平衡、运动、声、光、电等原理，设计并制作简洁而有创意的作品。了解传统节日的来历及其活动方式，开展相关的设计、创作与展示，体会美术与传统文化的关系。调查、了解城镇或乡村的历史，为自己所在社区的将来发展进行规划，设计蓝图（这个加的好），制作模型，并进行展示。运用照相机（原来是“摄影机”，有点稀里糊涂）、摄像机收集素材，并利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。3评价要点在生活中发觉与美术相关的问题，与同学合作策划探讨课题。大胆发表自己的看法，提出探讨方案，主动参加探究性活动。

44、用文字、图像等形式记录调查结果，尝试对素材进行整理和分析。主动开动脑筋，以美术与其他学科学问相结合的方式，进行创作与展示。以口头描述或写作的方式表达自己对美术与生活环境、美术与传统文化的相识和体会。（非“观赏?评述”领域的“口头描述或写作”，俺理解就像“说课”或写“教案”，而“观赏?评述”领域的“口头描述或写作”类似“学术报告”或“论文”）第四学段（79年级）（一）“造型?表现”学习领域1目标有意图地运用线条、形态、色调、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理，选择传统媒介和新媒材（把“传统”与“新”明确分出来了，您请好吧，千万别忽视了这一分暗藏的“杀机”），探究不同的创作方法，发展具有特性的

45、表现实力，表达（这回是“表达”而不是“传递”了。都中学生了，应当“表达了）思想与情感。2学习活动建议选择写实、变形和抽象等方式，运用造型元素和形式原理，开展造型表现活动，描绘事物，表达情感和思想。学习透视、色调、构图、比例等学问，提高造型表现实力。学习速写、素描、色调画、中国画和版画等表现方法，进行绘画练习。学习雕、刻、塑等方法，创作雕塑小品。学习漫画、动画的表现方法，并进行创作练习。选择计算机、照相机和摄像机等媒介，进行造型表现活动。3评价要点选择适合自己的造型方式，主动参加造型表现活动。知道基本的造型元素和形式原理，并能在创作活动中有意识地运用。依据表现意图，在绘画创作中合理构图，恰当地表

46、现空间关系和色调关系。敏捷运用雕、刻、塑等基本的雕塑方法，创作若干件雕塑小品。运用中国画的基本笔法、墨法，进行表现。（没了“浮雕”和“圆雕”。多了“有意识地运用”和“恰当地表现”。等于淡化了“死记硬背”，强调了“自主表达”）（二）“设计?应用”学习领域1目标了解设计的主要门类和基础学问，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等形式原理以及各种材料和制作方法，进行创意设计和工艺制作，美化环境与生活，表达设计意图（这句是新加的，强化了思想的重要），评述他人的设计和工艺作品，形成初步的设计意识。2学习活动建议观赏优秀的设计作品，了解设计的主要门类及其主要特征，尝试用语言或文字从设计的角度

47、进行评述。学习设计的形式原理与方法，进行多种形式的设计和制作练习。了解一些媒材的特性，用面材、线材、体材等，结合学校和当地生活，制作有主题或有用的工艺品。以团队合作的方式，选择某一主题（如校内或小区改造、学校或社区活动等），进行设计练习（写出规划方案、制作模型和绘制效果图等），共同完成作品，并进行展示。（留意：“团队合作”是新加的）学习民族传统纹样，用连续纹样进行设计练习。（这句是上学段同样领域的持续）利用参观、访问、市场调查或网络查找的方法，了解与探讨民间传统工艺或现代工业设计，用摄影、绘画或文字记录的方式收集当地的设计资源，并对各种作品进行分析与评价。（“查找”+“摄影”来“收集”并“分析与评价”符合这个学段“逆反”们的心理）3评价要点知道视觉传达设计、工业设计和环境设计的分类。初步了解设计的形式原理和过程。了解物品功能与造型完备统一的设计原则和要求。感悟设计与人、设计与生活的亲密关系，关注身边的事物和环境，初步具备用设计改进物品和环境的意识。了解不同媒材的特性，合理而奇妙地运用媒材的质感、肌理与形态，体现设计创意。知道连续纹样的设计方法和应用。娴熟、敏捷、平安地运用工具。（三）“观赏?评述”学习领域1目标观赏不同时代和文