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1、海上钢琴师英文影评【优秀9篇】海上钢琴师讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘,成为钢琴大师的传奇故事。虎知道为您精心收集了9篇海上钢琴师英文影评,在大家参考的同时,也可以分享一下虎知道给您的好友哦。电影海上钢琴师影评 篇一 01 1、丹尼 布德曼 TD莱蒙 1900身世之谜 1900在头等舱被发现,父母身世不详,天生会弹钢琴的天才又岂是泛泛之辈。 2、船上的人们为什么会强烈向往美国 20世纪初的世代背景,资本主义国际竞争激烈,美国崛起,是第一次世界大战爆发前夕。 3、在三等舱,1900才会演奏属于自己的音乐 电影的阶级立场是什么?三等舱里的人们真的赞赏1900的音乐吗
2、? 嘿,康恩,怎么了,晕船了?? 02 1900透过巨大的落地窗,看见上层人士在爵色魅影间醉生梦死,在那个光怪陆离的世界,与钢琴邂逅。他在钢琴上的天赋注定是个天才,而天才是孤独的。 当他弹琴时,他的思绪在旅行,而又每一次都会到达不同的地方,伦敦市中心,乡间飞驰的火车,烈焰熊熊的火山边,或在世界上最大的教堂尖顶下,瞻仰圣容。 人们喜爱他的音乐,却从未懂过他。唯一的朋友也不懂他,可是尊重他。 这三十年来,在船上他对世界冷眼旁观,却得其神髓。他也曾渴望与外界交流,当他盲打外界的电话,得到的却是谩骂与不解。 对于整个世界来说,他根本不存在 03 对1900来说,那晚就像一幅画突然从墙上掉下来了,它经年
3、累月的挂在墙上,毫无征兆的“biang”它掉下来了。没人碰过墙上的钉子,可突然,它掉下来了,而周围的一切,完全没有动过,甚至连只苍蝇都没有飞过。 5月13日12点45分,在海中央,1900决定下船。因为陆地上能听见海的声音,就像是在呐喊,告诉你人生十无限的,你一旦听到就明白生命应该如何度过。 “我们笑着说再见,却深知再见遥遥无期。”1900与朋友告别时,独白如是说。人生的旅程就是这样,总是在分别。 那天在舷梯上,1900不是因为看到了什么才停下,是他看不到的,那些漫无边际的城市,没有尽头,他看不到东西的尽头,世界的尽头。 所以他选择回到船上,即使粉身碎骨。 我们笑着说在再见,却深知再见遥遥无期
4、。 04 无疑,1900是孤独的,他独自在海上吟唱着属于自己的歌;他是勇敢的,真正的勇士敢于面对鲜血淋漓的现实,他无惧死亡;他是有梦想的,钢琴是他的梦想,船是他的梦想,他固执的坚守着,从未放弃追求着生命的无限;他是清高的,金钱名利无法诱惑他。当他在死亡面前,临空一曲,真是帅惨了。 但是,他也是怯懦的,因为他的怯懦,怯懦的真实。我们的心中都有一座孤岛,无人侵犯,也困住了自己。1900与陆地的距离只是一块船板,他踏了上去,又溜了回来。多少次我们曾孤注一掷,却最终放弃。生于船,死于船,1900永远困于一隅。 他曾遇到悸动的女子,却没有追求。 他说,“在船上,世界从我身边经过,但只有2千人一次,这里有
5、梦想,而又不会超过船头船尾。陆地,对我来说是太大的船,就像女人太漂亮,旅途太长,香水太浓,这支曲子我不知从何弹起,不过,我可以结束自己的生命。” 如果连死都不怕,陆地又有何惧?困于自己的孤岛,只追求自己能够掌握的事情,超出能力范围的事情就不去想,不去做,这难道不怯懦吗? 当一个人习惯孤独,让他融入人群等于杀死他 海上钢琴师影评 篇二 海上钢琴师影评 这段话一定要写在最前面:我个人觉得这部电影有些情节设计得不够好,电影虽然展现了一名钢琴家对于音乐的一部分可贵的精神,但是导演设计的主角的一些做法让这些精神发扬得过于偏激以至于使他丧失了音乐家应该具有的另一种气质和义务(让自己的音乐流传),而同时,主
6、角又有一些做法与他对音乐的虔诚相矛盾,这令我感到非常难以理解。如果导演改掉电影中某几个细节比如那场斗琴表演,那么“1900”的形象会得到更多的崇敬和同情。“1900”有一种令人感动的强烈的生命的寄托,那就是他的钢琴,他的音乐。 他对音乐有一分虔诚,有炽热的感情,还有一种依赖。但是作为音乐家不该逃避世界的。音乐本身似乎就渴望着向世界每一个角落诉说,而作为音乐家又怎能这样躲避世界?音乐从来不会让人厌弃这个世界,如果音乐真的融入了他的灵魂,他一定会走出船舱的,无论是忧郁的音乐,绝望的音乐,还是诙谐的音乐,雄壮的音乐。事实上,“1900”这个形象本身就是矛盾的,从整部影片看来他对音乐是虔诚的,但是有时
7、候又看出这个人不那么虔诚,比如他每天参加的舞会伴奏,他参与的斗琴炫技。好吧或许是这个人物本身常人不能理解吧,我认为他在灵魂深处对音乐是有着那种火热的激情的。 海上钢琴师刻画了一位令人感动、敬佩的艺术家形象,但我不得不说,作为一名艺术家,尤其是音乐家,不应该成为 “1900”那样的隐士。当然“1900”本人或许根本不认为自己是艺术家,他只愿意生活在小小的船上让自己的心随着自己的音乐飞翔,但一个热爱音乐的人,一名出色的钢琴家,一位自然的将自己的感情流露在音乐中的作曲家,如果他还有一份理智的话是不能逃避世界的。“1900”具有很多作为一名音乐家的可贵品质,这些也正是许多现在所谓的音乐家们缺少的,可是
8、他做得太过头了。 在现实中,我只见过画家,雕塑家,诗人有这样的形象存在,可是音乐家怎么会这样做呢?音乐家会痛苦,忧郁,然后将他们的情感流露在音乐中,比如柴科夫斯基写的“悲怆”;音乐家们也会呼喊,比如那首“贝九”,可是一个共同的特征是,音乐需要听众!音乐和绘画等其他艺术形式非常不同,一幅画一旦完成,那么它永远都不会改变,观众可以从画中体会各种各样的感情,但是那张画布在任何人面前是一样的。但是音乐,即使莫扎特把他的总谱细致地标注记号,再写上他所表达的感情,然后发表,只要让不同的乐团和指挥来演奏这同样的乐谱,效果会大不一样。有人说,演奏音乐是一种再创作,对极,鲁宾斯坦弹的肖邦别人永远无法模仿,小泽征
9、尔排练德沃夏克的作品时曾推敲一种悲伤是思乡的悲伤,还是失恋的悲伤,抑或是目睹苦难的悲伤。 一千个人演奏莫扎特就有一千种风格,索诺维茨说自己今天和明天演奏同样的曲目就会有不同的风格最后,同样的一次录音得到的唱片被不同的人欣赏又会产生不同的共鸣现在我们应该知道音乐与其他艺术形式的伟大不同了吧!所以无论是作曲家,演奏家,他们都应当努力让自己的音乐被人类感受,那种对音乐的虔诚,不应只停留在自己吐露心声的层面上,更重要的是让音乐回响在世界,也许“1900”自己愿当一名隐士,可是音乐的生命确是不应当被他残忍地扼杀在船舱里的,他录唱片时说“我的音乐与我同时存在”,应当是音乐载着他的灵魂,就像我们即使听一首从
10、未听过的交响乐都能准确的报出作曲家名字甚至知道是他的哪个时期的作品一样,音乐是带着作曲家的灵魂的,“1900”对自己的音乐做的,一方面让我看见了他与音乐令人敬佩的感情,另一方面却存在一些错误。就算是仅仅为了自己的音乐,他也应当踏上陆地去演奏,即使不愿如此,也应当让自己的音乐刻在唱片中或是留在乐谱中传向世界,让音乐载着自己的感情向每一个人诉说,这才是一名音乐家所应该做的。 是的,柏辽兹也毁过自己的许许多多总谱,但他让那首幻想交响乐留在了世界,每分每秒世界都为之感动!我不知道“1900”这样做,甚至在天国都希望有一架钢琴,算不算一种自私。真得不该这样,他应当看看卡拉扬是怎样花费与研究音乐同样多的时
11、间去研究录音技术然后将最完美的演奏最完美地永远留传,他应当看看鲁宾斯坦的钢琴艺术是怎样被刻录在唱片上,至少他应当像舒伯特那样用乐谱记录下自己的音乐哪怕仅仅锁在抽屉里总之,我想说,作为一名音乐家,这种躲避是不应该的。(有些朋友会反对我用的“躲避”一词,但我想不出更恰当的词语了,姑且大家了解我的意思就行了吧)也有可能,就是他克服不了那种“没有尽头”的恐惧。他对于“没有尽头”的恐慌究竟出自什么原因呢?他还说:“琴键并不是无限的,而你,才是无限的。”恐怕他只有在自己的音乐中能够自由,他对于音乐太过于依赖,以至于在其他任何方面,他都成为了一位脆弱的病人。 “1900”有一种对钢琴和音乐不顾一切的热爱,其
12、中也流露出他的一些虔诚,这些真的是令人感动的精神。我经常拿傅聪和朗朗做对比,傅聪说过“心甘情愿做音乐的奴隶”,朗朗则说过“我从小就立志要当著名钢琴家”,两种完全不同的对音乐的态度。当然,想当钢琴家并不是坏事,但对音乐本身的爱就不见了。傅聪真是令我尊敬的钢琴演奏家,不光是他对待作品的严谨,处理作品的细致,更重要的是那种对音乐的虔诚的热爱,我想这一点,电影中“1900”也做到了,真的是他的每一丝情感都迫不及待地流露在他的音乐中,当然这需要很多的音乐天赋才有可能做到,这里,那种生命与音乐的完美融合感动了每一个人。 其实我挺恨这部电影的配乐作曲者的,还有情节的安排,我觉得这样的钢琴家就不应该给那种令人
13、厌恶的舞会伴奏。20世纪的普遍的浮华在这种场合显示得丑陋毕出,让我们来听听莫扎特的嬉戏曲,还有许多伟大作曲家的圆舞曲他应当在音乐厅演奏严肃音乐的,台下的听众应当具有同样的对音乐的虔诚才可以。好吧,既然他愿意迎合这样一批爱好娱乐的听众,他又为什么拒绝下船呢?这种矛盾恐怕只有用他不合常理的思考方式去解释了吧。电影音乐写的大多是不好的,怎么有那么多接近爵士风格的片断啊!我一点都不喜欢爵士乐,也不喜欢风格与之接近的作品,太无端吵闹了,有旋律的部分也是糖开水一样,那永无休止的跳音,那令人厌烦的渐强,我受够了也许“1900”也只不过是无奈地为了生计迎合大众吧。那段钢琴家献给姑娘演奏的,也就是被录音的曲目感
14、觉旋律还不错,可还是不够出色,我觉得比肖邦的夜曲差远了。另外还有一些写得不错的片断,比如Max最后离开“1900”时的弦乐,真有点巴伯弦乐柔板的味道啊! 再来说说斗琴那一段。参加这种活动真是音乐家的奇耻大辱,即使是为了“尊严”。我一直很讨厌炫技的音乐,柴科夫斯基也说过“我可不愿意自己笔下出现一些不表现任何内容而无畏地耍弄和弦、节奏和转调的交响乐作品”,技术确实重要,但是空洞的技术是令人厌恶的。技巧运用恰当了可以从容表达复杂的情感,然而用来炫技的作品永远是糟糕的。而这里更夸张了,钢琴竟被用来当作“较量”的工具!还记得那点燃香烟的一幕,简直就是瞎扯!真实性也有问题啊,这么滚烫的琴弦,琴键的锤子都要
15、被烧掉了个人觉得导演安排这种场面有损钢琴家的形象。音乐家相互比试技巧炫耀技巧真是对音乐的不敬啊。不过说实话,最后“1900”弹的应该可以算是超凡练习曲了!音乐会练习曲级别。 事实上对于音乐的演奏或是创作,光靠感觉是不够的,理性的分析也非常重要。比如一名优秀的指挥就需要对乐谱作非常深的研究。电影里的“1900”真是具备了超过了莫扎特的天才啊!他竟能坐在钢琴面前即兴演奏如此复杂的作品,就像莫扎特那样,音乐学院教的技巧在他们面前就像是自然而然的一样!这真是令人惊叹!我们恐怕永远也做不到那样了。 对了,“1900”说过钢琴的音是有限的,其实不是这样啊!我们可以做一个试验,当我们在钢琴上无声地按下c键,
16、再短促地弹下C键,我们能听到c的声音响起!同样的实验对于无声键g,c1,也是一样。事实上当我们弹奏C时听到的不仅是C,还有频率是65。4的倍数的所有音,那里有无穷多个泛音呢,正是它们组成了音乐中绚丽的和声。 海上钢琴师影评 篇三 11月15日海上钢琴师将在院线以修复画质重新上映,这部电影是无数人心中的挚爱。 初看时我以为这只是一位虚构艺术家的人生故事,可在了解了爵士乐的发展背景后我才发现这部电影的隐喻,电影的主人公叫1900,那“1900”到底是什么? 在一艘横跨大西洋,连通着欧洲与美国,满载着移民的豪华蒸汽游轮里。一个粗鲁的黑人烧锅炉大叔捡到了一个来路不明的白人弃婴,并为他起名叫做1900。
17、因为他被捡到的那天正是20世纪第一年的第一天。1900,在充满着欧洲人、美国人和黑人的移民环境中,被黑人养大,在最底层成长。直到有一天,1900第一次来到旅客舱,透过毛玻璃看到了钢琴,这是他这一辈子第一次看到钢琴。玻璃上天使的双手正好抚摸着1900被音乐深深吸引的大眼睛,彷佛预示着这个孩子将会受到艺术天使的眷顾。而此时让1900沉醉的音乐,正是拉格泰姆。如果说蓝调是爵士乐之母,那么拉格泰姆就是爵士乐之父。换句话说,是“拉格泰姆”和“布鲁斯”造就了爵士乐。 而在那艘船上,趁着夜幕,八岁的1900在拉格泰姆音乐的启蒙下,第一次奏响了钢琴,从此一位自学成才的天才钢琴家诞生了。成年后的他一向留在船上,
18、顺其自然地成为了一个钢琴师。之后他遇见了一位从新奥尔良来的白人小号手麦克斯。在与这位朋友的相处中,1900明白了,他长久以来即兴演奏的那些音乐其实就是外界所谓的“爵士乐”。他在船里既为头等舱的富人们弹奏爵士,也为三等舱的穷人们弹布鲁斯、民间小曲。无论贵贱,所有人都爱他。 试想,如果这所有的一切都是象征,都是隐喻,那意味着什么? 那意味着,“1900”可能根本就不是人,他其实是爵士乐的拟人化形象。这个故事可能根本就不是一个虚拟艺术家的传奇人生,这个电影讲的或许是爵士乐从底层诞生,辉煌时人见人爱,最终没落的全部历史! 如果“1900”代表着“爵士乐”,那么电影里那一段精彩绝伦的斗琴则又多了另一层深
19、意。根据1900的年龄,我们大致能够推断出,斗琴的时间大约在二十世纪三十年代左右。 大部分观众对于电影中这段斗琴,印象最深的应当就是1900在斗琴最终一回合,用非人的手速快速演奏钢琴,以至于钢琴琴弦发热到能点烟。可是,让我更震撼的并非1900弹得飞快,而是在那场battle的第二回合,1900直接重新演绎了一遍黑人钢琴家之前的钢琴曲。要明白爵士是一种十分自由的音乐,有大段的即兴演奏段落,爵士乐最大的特点就是每个人的即兴发挥,因为是即兴创作出来的,所以没有人会明白那是什么曲子。当杰利罗尔意识到刚刚临场发挥的即兴演奏被1900复制并改编时,内心肯定是万马奔腾。 而在电影的最终,1900选择与巨轮一
20、齐爆炸,粉身碎骨。大部分人把这理解成了一个天才的自我毁灭。可是在我看来,并非如此。 这艘船爆炸的时间大约正是美国爵士乐衰落的年代,二十世纪中叶。而这艘漂泊在海上的蒸汽巨轮,其实就是象征着二十世纪初那个移民狂潮下的大航海时代。1900,这个象征着爵士乐的存在,就算在那个爵士乐衰落的时代,也没有选择“下船”,即使陆地上有感情、有金钱、有着更广阔的天地。象征着爵士乐的1900选择与象征着大航海时代的巨轮一齐毁灭,这实际意味着:不是新时代抛弃了爵士乐,而是爵士乐主动放弃了新时代。爵士乐不愿改变,即使是终将没落,归于尘埃,它也要坚持自我的追求。1900打算下船的这个场景,实际上就是一次抉择:是否要改变自
21、我,迈向更为广阔的新时代?答案是“不”。 回顾整部电影,我看到了爵士乐的前世今生,在社会的最底层,黑人捡到了属于白人的乐器,可是却用来演奏他们自我的音乐。这种奇妙的融合,吸引来了处于社会上层的白人,所以无论是贫民窟的黑人还是高档会所中的白人,都痴迷地爱上了爵士乐。电影中有一句旁白这样形容1900:“他没有国籍,没有生日,也没有家。”正如爵士乐,它没有国籍,没有生日,也没有家。 可是即使爵士乐依旧会消亡,爵士乐也依然坚持自我的追求。所以,“爵士乐”随着那个“时代”一齐死了。 电影的最终,1900的挚友,那位小号手,拿着落伍的康恩小号,重新得到了那张1900的破碎唱片,消失在了工业时代的烟雾中。爵
22、士乐的肉体虽然死去了,可是爵士乐的灵魂却活了下来,在那破碎的唱片上,在那离奇的故事中,在那支破烂的小号里。虽然小众,虽然无名,可是爱他的人会永远爱着他。 即使台下仅有三个人,他也依旧愿意为此演奏三千个和弦。 这就是爵士乐,这就是海上钢琴师。 海上钢琴师影评 篇四 秋日传奇里,一位印第安老酋长说:“有些人能够清楚地听见自己心灵的声音,并遵循这个声音生活,这样的人,不是疯了就是成了传说。” 疯子与传奇并不矛盾,因为泯然众生似乎不仅仅是平庸,而是丧失自我。 一个被遗弃在海上的孩子,拥有惊人的音乐天赋,一生没有踏上过陆地,最后随着那艘游轮一起沉没。当他的朋友,那个小号手拿着那张唯一的唱片上到即将被炸毁
23、的船上找他。小号手带着留声机,在船舱各处放着那首为了爱情而写的曲子,镜头缓缓地掠过,琴声如水,往事如水。我无端地想起走出非洲里,梅丽尔 斯特里普回到欧洲养病,镜头也是那样缓缓地掠过静静的玫瑰园,一种怎么也不肯失落,无可遣怀的悲哀,弥漫在那琴声和镜头之间。就像1900所说,钢琴只有88个琴键,在有限的琴键上,弹奏出无限的音乐,是他所能,是他所喜欢。但是城市太大,无边无际,要如何在那无限的琴键上弹奏呢?那是神,是上帝才能做到的事情。他做不到,所以他宁可和这艘船一起沉没。 我们哭了,因为我们没有那样一艘船,可以让我们不被打扰,只为自己所爱的,而托身其中。我们不得不在这个无限的世界上,追寻那些其实永远
24、不会属于我们的东西,甚至不得不在那些得失间,勾心斗角,把爱变成恨,把单纯、明朗、美好全部抛弃,拿一些虚幻的喝彩和敷衍的掌声来沾沾自喜。就像那个爵士之王,为一种莫名的意气而与1900比试琴艺,输是一定的结局。其实,当1900为他的琴声落下眼泪的时候,他已经赢了。赢一颗心,让一颗心真正地被打动,还有什么比这个更为重要? 一直一直都崇拜那些能够留下文字、写出歌曲、拍出电影,并让我们深深感动的人。当生命的其它痕迹被岁月从这个世界上抹去,那些承载了他们心与灵魂的东西,在时光的深处,绽放如昔,永不凋败。就如同1900的琴声,即使他从没有在这个以大地为依托的世界上存在过,他的故事却随着琴声,流传不已。 所有
25、站在地上的人们,那些身体的作品与灵魂的作品,前者也许丰盛了自己的生命,后者却丰盛了一整个世界。 海上钢琴师影评 篇五 “陆地上的人喜欢寻根问底,虚度了大好光阴:冬天忧虑夏天的姗姗来迟,夏天忧虑冬天的将至。所以他们不停四处游走,追求一个遥不可及、四季如夏的地方我并不羡慕。” 上头这段台词,可视为海上钢琴师的总结。这部电影问世二十年后,仍能让很多观众(包括我)进电影院二刷,在于当年它跟我们共鸣的情怀,至今还令我们怀念。 尼采说:“对待生命你不妨大胆冒险一点,因为你终究要失去它。”只是,大胆不但能够用于冒险,也能够用于放弃。 如果说孩童成长过程中需要不断探索未知领域,那么有着丰富阅历的成年人,了解自
26、我的边界并坦然理解,是能够获得幸福的至少避免了此生在忙忙碌碌和不满足中结束(如庄子所言:“吾生也有涯,而知也无涯。以有涯随无涯,殆已”)。 海上钢琴师主人公1900天资聪颖,在观察游轮上形形色色的旅客后洞悉世间百态,得出自我的结论(文中第一段资料)。他清楚自我的边界:“在有限的钢琴键上自得其乐,我学会这样生活。陆地?陆地对我来说是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种我不会创作的音乐”,他笑着说再见,却深知再见遥遥无期,我们最终明白,他宁愿一生孤独,不愿随波逐流。 当我们沉醉于片中的优美音乐,遗憾于1900的杯具结局,别忘了1900那份从容与满足:“我已经与这个
27、世界擦肩而过了”,更别忘了1900一辈子都生活在童话中,这个童话叫做音乐与大海 “好像大海轻摇着我们 顺流飘荡,任意东西 在家具和灯具中徜徉 我意识到我们到底在做什么 我们在与海共舞 完美的疯狂的舞者 在夜幕下金色大厅中沉醉在欢快的华尔兹里” 电影海上钢琴师影评 篇六 电影 海上钢琴师又被我国翻译成 传奇的1900,是意大利著名导演托纳托雷在 1998 年创作的电影作品, 而担任这部电影音乐创作人的意大利当时著名的作曲大师莫里康, 在创作电影 海上钢琴师 之前, 两人已经密切配合创作电影 天堂影院 与 命运之力, 并且获得了广泛的好评, 这两部电影的配乐也具有深厚的。“在电影海上钢琴师中, 两
28、位天才的创作者又一次密切合作, 为全球观众献上了电影界的传奇作品, 让意大利电影史上的艺术三部曲完美呈现给观众们。” 海上钢琴师 中, 莫里康以钢琴音乐为主并且配合管弦乐来创作出众多音色优美的乐章, 让观众在电影中流连忘返。 电影采取了倒叙的方式, 讲述了一个天才钢琴师的故事。在 1900 年, 伦敦青年小号演奏家麦克斯为了解决自己的生计问题, 将自己喜爱的小号卖给了一家乐器店, 但是在临走之前, 他请求老板让自己演奏最后一次心爱的小号。而随着他演奏小号的声音, 故事也就随之开始了。在一艘行驶于欧洲与美洲之间的轮船 Virginian 上, 有一个婴儿被遗弃在船()舱, 轮船上的锅炉工丹尼发现
29、并收留了婴儿。为了纪念在新世纪的第一天捡到了这个孩子, 丹尼给他起名为 1900, 而随着 1900 慢慢长大, 人们发现了他过人的钢琴天赋, 并且成为这艘轮船乐队的钢琴师, 许多人听过 1900演奏钢琴, 都被他投入的演奏而感动。当时爵士乐始祖杰尼自认为钢琴天赋无人能敌, 当他无意中知道 1900 演奏钢琴的过人技艺后, 专门去这艘轮船上找到 1900 来挑战, 最终败给了 1900, 1900 也因此被更多人知道。但是所有传奇的事情都发生在轮船上, 1900 始终不肯下船去陆地上生活,一直在某天他给一家音乐公司录唱片的时候, 无意中发现了一个气质典雅的女孩, 1900 对这个女孩产生了莫名
30、的情愫, 因此他演奏了一首温婉抒情的曲子。但是当轮船靠岸了, 1900 却并没有和这个陌生的女孩走下船,一直到许多年之后, 战争结束了, 麦克斯发现了Virginian 号马上就要被炸掉, 他认为 1900 一定就在船上, 因此疯狂在船上找寻1900 的身影, 终于在船舱的角落发现了 1900。然而 1900 并没有走下船, 麦克斯满怀悲伤离去, 远远地看着 Virginian号与 1900 一起被炸得粉碎。 在电影中, 1900 是一个被父母遗弃的孤儿, 并且也是具有天赋的钢琴家, 他的双眸就像海洋一样蔚蓝, 能够看到事物背后深藏的节奏, 不管看到什么事物, 1900 都能够即兴 地演奏出美
31、妙的乐曲。在电影中, 1900 曾经过,“虽然钢琴只有 88 个键, 但是通过它能够演奏出无穷无尽的音乐。”就像 1900 说过的, 他可以借助钢琴发现自己生活的乐趣与真谛, 并且赐予了钢琴魔法。当狂风骤雨来临的时候, 1900 依然陶醉在自己的钢琴演奏中, 他可以乘着美妙的音符自由翱翔在船舱的大厅中。当杰尼想用自己熟练的爵士音乐来打败 1900, 但是在最后却失败而返, 这种所谓的自由只会被 1900 击败在高尚的音乐世界中。 电影海上钢琴师影评 篇七 有些电影是你看过之后,心中涌动万千却无从下笔,是你满脑子的思绪却不知从何整理,海上钢琴师就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。 “他其实孤
32、独的站在雾中,四周空无一物,他戴着帽子,穿马夹,站在那里,安静的,忧伤的,让心灵从他的眼睛里流淌出来” 一个为钢琴而生、为钢琴而活、为钢琴而死的音乐奇才,毕生生活在一个有限的空间中,但他的心灵犹如滔滔巨浪无边无际。看完此片闭上双眼,仿佛自己有幸登上了弗利尼亚号静静感受1900 主演演的很不错,只是主角形象刻画得太过神秘,使得观众很难与主演达到心与心的交流。第一次看很激动,慢慢经历的事多了,也就好了。剧中有几句经典台词,印象深刻,感兴趣的可以去找找。想提高英语水平的可以多看看傲慢与偏见雾都孤儿哈利波特,纯正英国式发音。剧中主角会多种口音。 生于船长于船死于船,这是一个虚幻的奇迹一个伤感的故事也是
33、一个关于他的传奇。大海轮船钢琴陆地孤独友情与天才交织的故事。孤独,自从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧。乐者,自从在丹尼的海葬听到音乐时就注定与音乐的一生纠缠。传奇,自从他无师自通流出的第一首曲就注定他一生的传奇 欲望没有尽头-这是1900下船时突然止步,继而终于回身的真实原因。如果下了这个船,他将会拥有一切:金钱名望地位,巨大豪华的房子,美丽高贵的妻子种。种。种。种。但他将失掉灵感,失掉他赖以驱动敲击琴键的灵敏手指的灵魂的敏感。这是一位值得尊敬得艺术家,他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。 所有看过这部影片的人都会说这是一个很感人的故事,真的吗?然而对于我来说,这片子的每一分钟都
34、是在折磨我的神经。一个懦弱的人,一个不敢面对现实的人,竟然会引起这么多人的共鸣,然我真的很感叹,也许吧,这世界也有太多的人,在逃避,逃避那他们看不到的未来。不愿下船,只因看不到城市的尽头。 海上钢琴师影评 篇八 一段轻快的萨克斯结束带出的是冒着黑烟的巨大的远洋轮船。先前的寂静瞬间被轰鸣般的欢呼声所代替,远处的自由女神静静的矗立着,看着向她挥动手臂的人群,人们即将踏上陆地或者是踏上他们的另一个未知的旅程。 1900一个特殊的名字,不经意的被添煤工人发现在钢琴架下,没有过多的悬念,就是一个被抛弃了的孩子。然而这个小插曲却可以看做是一场特意的安排,一个预示着成为钢琴天才的铺垫。善良的Danny Bo
35、odman十分疼爱1900,他教他读书,像对待亲生的儿子一样照顾他,然而幸福的日子总会离去,一个人也必定会经受一些磨难才会更加成长。Danny boodman的死讯是1900成长的有一个契机。影片中失去亲人的1900静静地靠在窗边看着眼前翻滚的大海,这也似乎预示着他一生将于大海牵扯不清。 1900是个天生的钢琴师,没有别人的指导却能无师自通的弹奏出如此美妙的音乐。他从没踏上过陆地却通过收音机了解各地的风俗人情,以至于把刚上船的max糊弄了一番,他有自己的追求,他有自己的生活习惯,在船上的他更懂得如何去享受音乐,在影片开场中最吸引人的眼球的就是1900领着吐得一塌糊涂的max进入大厅,摇摇晃晃的
36、船上他却走的如平地一般的稳当,出人意外的主意却给人带来了莫大的快乐,1900坐在椅子上,他和钢琴随着大海的翻滚在大厅中无拘无束的游离,滑行。差点砸到脑袋的大吊灯,被破门而入气的吹胡子瞪眼的船长,一切的一切那么的似真似幻。倒在煤矿堆上还是依旧的谈笑风生,这是否就是真实的1900。他遇到过真爱,想要为此付诸行动开始他的另一个生活,但是故事往往不是我们所想的那样完美,或许到现在我还在疑惑为什么下船对他来说是如此的可怕,记得他曾经在甲板上站了很久,原以为他会带着对那个女孩的爱而去找他,但是他的脚步停下了,他站了好久,仿佛站了一个世纪,一个足矣让他思考完善的时间,他说陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让
37、他害怕,钢琴的琴键是有尽头的,这让他觉得安稳。 吹着康恩牌小号的max也就是整个影片的线索,他引导着我们进入1900的世界,用他的眼睛看着1900传奇的一身,新的出发,他用他的小号成功的在船上谋得了职位,晕船让他偶遇了1900,最后的卖小号让他重新找到了他的朋友,一切的一切,似乎就在冥冥之中。让他跟1900有牵扯不断的联系。 有时候故事中的天才也能成为吸引我们眼球的一个卖点,正是因为天才的陨落才让我们感到扼腕叹息,一个小小的孩子在没有接受专业训练前就能演奏出令人陶醉的音乐。这个在影片中仍然是一个谜,或许正是因为导演的没有直接点出我们才能更加的迷恋这个弹奏着一首好琴的1900,激烈的比赛又一个成
38、为我们了解他技艺的媒介,与钢琴大师的比试,虽然一开始就知道故事的大概发展走向,但是令我惊叹的是影片中的演员竟然能如此出神入化的将钢琴演奏的如此之极致,或许是作为一个钢琴的外行人来评价海上钢琴师这个场景的演出。影片中的故事情节在这一段也非常紧张,会让看的人一时喘不过起来,似乎到处都弥漫着令人窒息的氛围一种从两个比赛者身上散发出来逼人的气场,他们那时候是强大的,特别是1900的表现,就有一种初生牛犊不怕虎的感觉。 轮船是整部影片中最主要的道具,而整个影片也是在一艘远洋轮船上发生的人们因踏上陆地而兴奋,而他电影的主人公1900却选择永远的留在船上,等着时间流逝等着船渐渐老化,等着人们渐渐遗忘,在爆炸
39、的前一刻他遇到了好友,原本想静静的消失,就像他静静的躲藏在废弃的游轮中等待毁灭,在油轮中成长,在游轮中度过他的欢乐时光,海是寂静的又是波涛汹涌的,他是属于大海的,辗转于各个国家,却从未离开船一步,那最漫长的等待也是在下船间的停顿,陆地上的世界是精彩的,但是就像中国的浮萍一样,离开了船离开了海他就没有了根,在期间也有动摇是不是他的胆量不够,没有人清楚,也没有人会理解,在影片的开始他了句话是从他的好友口中道出的“只要你有一个好故事,你就永远也不会被人忘记”。 范文三 主人翁(名叫1900)对于这艘船的爱恋不舍,可能类似于我们对于故土的一种眷恋。生于斯,长于斯,故土赋予我们生命以及生命里的一切,这艘
40、船同样赋予他人生的全部价值和情感。现实生活中,有些人可能一辈子都不愿离开他的故土,纵然那土地贫瘠,荒凉,甚至充满危险,纵然外面的世界纷繁多彩,金银遍地,他们从不离开故土一步。对于1900,一个孤儿,他的全部世界就是这艘船,这里就是他的的家,他的全部快乐悲伤梦幻激情。可以说他对于这艘船的感情比任何一个人来的都更深沉,更灼热。所以即便是最后一刻,他仍然不会选择离开。 片中最后一段,有主人翁的一段独白,他说他不走,不是因为他站在船板上看到的那些建筑让他感到畏惧,而是因为他看不到世界的尽头。是啊,钢琴的键有始有终,船的甲板有始有终,他可以用有限的键盘奏出无限的乐曲,他可以驾驭这种“有限”,在这里,他就
41、是他。而这个世界呢,没有开始,没有结束,错综复杂的街道,星罗棋布的高楼大厦,有太多的路可以选择,他没有办法去驾驭。驾驭他的人生,他的情感,他的音乐。他只能选择他可以选择,可以驾驭的方式生活,这种方式与世无争,平静自如,不受功名利禄的纷扰。如果一种生活方式,他无法驾驭,他宁可不要!我想这也许是他不选择离开的第二个理由。 他内心的孤独,音乐可知,就如同他的语言,他用它来述说生命,表达情感。其中有这样的一幕,夜晚,在船的酒会大厅,他演奏着,钢琴随着在飓风大浪中左右摇摆船艘,在光洁的地板上,合着音乐的节拍,乎左乎右,时而转圈,时而滑行。让你感受到仿佛他整个人的身心和这音乐,这艘船,这大海早就融合在了一
42、起。他说过,他的音乐和他的人不分开,所以拒绝发布他的音乐胶片。我想,他的内心里,也一定这样笃信,他的这艘船和他的人,不能分开。生命仿佛自他被抛弃的那一刻起,就和这船联系在了一起。音乐,船,他,是“一”,永远无法分开。船的生命结束了,相信他的生命结束,也似乎成为了必然。这也许是他不离开的第三个理由。 对家的深深眷恋,对生存方式的抉择要求,以及早就融为一体的共同的生命,促成了他的悲剧。 然而这真的是悲剧吗?就像戏曲在最高潮处嘎然而止,人生在颠峰时刻隐退,情人们相拥着步入婚姻,我们看到了最完美的一幕,之后呢?看戏曲渐渐索然无味,人生逐渐走向低谷,爱情继婚姻之后埋葬在数不清的家庭琐事里,这就是最真实的
43、世界。他的死,至少震撼了我们每个人的心灵,我们谁也无法想象这样的一位旷世奇才,走下船舶,是怎样开始他平凡的人生,开始变得庸俗乏味,追名逐利。我们不忍心看到这里,导演自然也不会忍心拍到这里。所以从某种意义上讲,这也许算不得是一幕悲剧。 现实生活中,对于别人的选择,我们会感到匪夷所思,就像这部影片一样,可能很多人也不解他的这种选择,但是,我想说,无论是谁,作出怎样的选择,无论在我们看来是多么的荒谬,多么的不明智,多么的让人不解,这都是他的选择。这个选择一定有他的理由,他的思考,你不是他,你没有经历他所经历的,你没有了解他所想的,那么我们唯一可以作的事情,不是述说我们的不解,而是握住他的手,微笑着说
44、一句,Goodluck! 喜欢这部电影,喜欢1900,喜欢音乐,喜欢这一片湛蓝的大海。 海上钢琴师影评 电影海上钢琴师影评 篇九 我犹记得那年深夜,趴在茶几上,反复回放1900留给他朋友的最后话语,然后一字一句地用黑笔摘抄在白纸上。 多年之后,那张从路边摊上淘来的碟片早已在搬家的过程中遗失。而我也背上巨大的行囊远走他乡。但是一直不曾忘记,1900最后留下的话语,眼神,是那样坚毅,孤独,而温柔。始终会在心底出没,带来声息。 为什么不想离开大海呢。因为外面的世界是上帝的键盘,millions and billions of keys that never end,太巨大了,是因为这样吗。 学习,工
45、作,为人父母,然后老去,听来仿佛一切都已明了,人生却还是那样长。 因而在渐行渐远的曾经,心中有强烈的无处排解的情愫和孤独的那时,我也曾在高楼上凝视遥远的地面,想象自己纵身一跳,人生的乐章戛然而止。 然而终究不可能成为1900,因为我们的人生道路从出生的那一刻就注定不同。 他出生在海上,被水手收养。他只有水手给予的名字,一个年代,1900。他面对钢琴,无师自通,是真正的天才,受到无数人的追捧和掌声。他也开始爱,爱一个女孩,静默且深情,令人曾揣测他是否会为了她而下船面对新的世界。 然而他最后选择的却仍是他的钢琴,他的大海。他说,钢琴只有88个键,但是外面的世界,却是有着无数黑白键的巨大钢琴。他无法
46、驾驭。 后来我渐渐明白,1900代表着一种理想,代表着这个尘世中的多数人,注定不会付诸行动,却会始终心怀向往的理想。矗立在那里,自由,决绝,而悲伤。 我们是生活在“外面的世界”里的人。这个世界的意义在于“传承”。就像一个游戏,每个人都是其中的玩家,然而获得的任务,却是如何使这个游戏永远存在。赡养父母,繁衍后代,诸多必须背负的责任令前行显得缓慢而艰难。然而我们的人生对于整个游戏而言,存在的时间或许只有一秒,或者更短。也唯有越短暂,这个游戏的运行时间才会越长,才有可能,“永不结束”。 这样一想会不会又心有不甘呢?辛苦奋斗的一生,其实不过一粒微尘,轻得仿佛随时都会消失。 然而在闭上眼的那一瞬还会不会
47、含笑着想起,自己的孩子在不久前,正带领他们的孩子在绿草地上放起风筝;会不会含笑着想起,自己曾拥有良人在侧,从此不再无枝可依;会不会含笑着想起更久远的从前,父母曾令你无忧无虑,而那些萌生的小情绪,或许唯有感慨地大笑出声,无奈地摇摇头,道一句,那时真小。 会不会想起那些温暖的片段,想起自己曾经的付出与所得,带着回望的沧桑,感怀,和崭新的希望。 我们为什么不会像1900一样,选择在漫天火光中永沉海底。这样壮烈,却获得永生的自由? 因为,因为我们一直生活在这个“外面的世界”,清楚地看见它的混乱,却因为某一瞬间体验到的那些温情,那些无以伦比的美好,而心甘情愿地忍受着它所给予的伤害,努力弹奏出最华美的人生乐章。 我们或许从来都不是天才,但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从坚硬和纯白开始,学会圆滑,学会世故,但内心深处,终究会一直记得,这一生所做的种种妥协,不过是为了在这个微尘世界,在这架上帝给予的钢琴上,创作出独属于自己的旋律与琴音。 那么亲爱的,我是不是忘了告诉你, 从心生这个梦想的这一刻开始, 你就已经成为了最好的钢琴手。 请一定要,继续加油。 以上内容就是虎知道为您提供的9篇海上钢琴师英文影评,能够给予您一定的参考与启发,是虎知道的价值所在。25
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