北京电影学院视听语言-参考课件.docx

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1、北京电影学院视听语言授课参考方案：第一章、镜头第一周影片读解：一个男人与一个女人、课堂练习：放一段录相，由同学写出分镜头台本。一个男人与一个女人洗头一段，共 22 个镜头。思考题：、如何划分一个镜头？、影像构成的元素主要有哪些？其次章、构图其次、三周影片读解：一个男人与一个女人、课堂作业：将一段文字分出镜头，并画出每个镜头的草图：、课堂作业：“试用个镜头描述雪天一农户家中，一家人围坐在煮着野味的地炉边，等待吃饭的温馨场面。”思考题：、一部影片中的构图应当遵守什么原则？、构图能否在形式上不具美感，为什么？第三章、景别第四、五周 影片读解：鸟人、课堂作业、“特写作业”题目：朋友要求：、 30 个镜

2、头左右。、特写镜头在作业中起“支撑”作用。思考题：、特写在电影中有什么作用？、举三个好的、和三个不好的“特写”的例子， 谈如何用好“特写”镜头？、如何生疏和评价景别元素？第四章、角度第六、七周影片读解：法国中尉的女人、思考题：、电影镜头的角度主要有哪些变化？、举例说明，不同的角度会产生什么不同的艺术效果？第五章、运动第八、九周 影片读解：美国往事影片读解：阿基米的后宫的茶、课堂作业：让同学们用一个镜头表达一件事情。思考题：、运动在电影中有何作用？、谈谈你理解的长镜头创作方法和蒙太奇创作方法、电影创作中如何处理运动元素？第六章、照明第十周影片读解：阳光绚烂的日子、课堂作业：用光的元素完成“一场戏

3、”，题目窗口用分镜头剧本形式 思考题：、照明的种类主要有哪些？、照明在电影中有什么作用？、创作中如何处理照明元素？第七章、颜色第十一、十二周 影片读解：罗拉快跑、课堂作业：颜色作业：母女情思考题：、举一部颜色处理有特点的影片，谈它好在哪里？、颜色在电影中有什么作用？第八章、语言第十三周 影片读解：活着思考题：、如何写好人物对话？第九章、音响第十四周 影片读解：红色沙漠、课堂作业：、用音响完成一个微型剧作构思可以表达一件事，书面完成。、用录音带制作完成一个声音剧作构思“友情”。思考题：、如何评价音响元素？、举一部你认为音响处理有特色的影片，谈它好在哪里？第十章、音乐第十五周 影片读解：克拉默夫妇

4、思考题：、举一部你认为音乐处理有特色的电影，谈它好在哪里？、如何评价音乐元素？、音乐在电影中有何作用？第十一章、剪辑第十六十八周 影片读解：美国往事影片读解：罗拉快跑、课堂作业：转场作业：用个连接镜头和个穿插镜头表达一个情节单元“告辞” 蒙太奇作业：节日。思考题：、选一段具有剪辑意识的电影剧本，谈如何理解剪辑应当表达在剧本阶段？、剪辑主要包括哪些内容？、剪辑在电影中有何作用？、创作中如何处理剪辑元素？、课程考试：指导学生完成一部 20 分钟短片。最长不超过 30 分钟。第一编、电影艺术的语言思考题： 、何为电影艺术的语言？、电影艺术的语言主要包括那些内容？每一门艺术都有它自己独特的艺术语言，或

5、者说是表现元素。如： 绘画：颜色，线条，构图等戏剧：台词、唱腔、表演等 文学：文字。二十世纪伴随着科学技术的进展，诞生了艺术的奇迹：电影、电视。它第一次、也是最终实现了艺术家千百年的梦想：使艺术走进了人类的每一个家庭。“文化学”学者曾这样概括：二十世纪以前的人类是“文字的一代”，二十世纪的人类是“影像的一代”。而且，象通常那样用艺术作品的“审美作用”和“生疏作用”来衡量电影、电视 对本世纪人们的作用和影响已是远远不够的了。走进地球上每一个家庭的电影、电视，它对人们所起的作用和影响除了艺术作品所能起到的作用和影响之外，实际上，它已经深刻地影响和转变了世界各地人们的思想和生活，就象巴拉兹所说的，它

6、使地球上的人类第一次有可能向着“一体化”，向着“世界大同”的方向迈进。好来坞电影走遍全球。简方达，斯特里普，索非亚罗兰打算了全世界的女性的衣着、化装和发式。成长的苦恼教育全世界的人们：人与人应当完全公平。老人应当理解年轻人，大人应当敬重孩子。所以，今日我们在这里学习这门闪耀着时代光辉的艺术，并且，在不久的将来，我们还要从事这种艺术的创作，应当说，我们既荣耀而又幸福参考消息上有一篇报道：美国、日本现在大约有 2030的人从事与视听有关的工作。而且，以后还会更多。可见，我们这个时代已是名符其实的“视听的时代”。那么，这种具有如此重要意义的艺术形式，它的语言或者说它的表现元素又是什么呢？观点：“画面

7、、音响、表演、和蒙太奇方法” 观点：“画面、音响、颜色”观点：“影像、声音、剪辑。”波布克电影的元素。我同意波布克的观点。即“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”， 即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”影像、声音，最终需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、颜色。声音：语言、音响、音乐。剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外

8、，剪辑还能制造出“113”的“蒙太奇效果”。第一章、电影艺术的影像思考题：、影像构造的根本单位是什么？、如何划分一个镜头？、影像构成的元素主要有哪些？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。固然，“视”与“听”二者 在电影中的地位是不相等的。应当明确指出：电影“视”第一，“听”其次。或者说， 电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。为什么：、电影的诞生，其实就是影像的诞生。1895 年1927 年都是无声电影。爱森斯坦、格里菲斯、卓别林的影片影像的表现力可谓登峰造极。、就一样时间所供给的信息量而言，影像是得天独厚的。据国外脑生理学者和电子计算机信息工程学者共同测试的结果：一样时间内，人

9、们所获得的信息量，视觉信息是听觉信息的 900 多倍。如一样时间内看电视闻比听播送闻的信息量多 900 多倍。一个人看 30 公分厚的介绍一个城市的书，还不如看 30 分钟关于这个城市的录相。、这一点是最重要的，即：影像能够跨过艺术品与赏识者之间的障碍，直接走入人的心灵。巴拉兹说：“从古希腊始终到今日，欧洲美学和艺术哲学始终有这样一个根本原则：在艺术作品和观众之间存在着一个外在的和内在的距离，一种两重性。这个原则的含义就是：每一件艺术作品都由于其本身的完整构造而成为一个有它自己规律的小世界艺术作品由于画面的边框、雕像的台座或舞台的脚光而与四周的阅历世界产生了隔膜，电影的制造却使赏识者和艺术品之

10、间永恒的距离在观众的意识中完全消逝，而随着外在距离的消逝，同时也消退了这两者之间的内在距离。”我们可以联想我们坐在电影院里看电影时的感受。四周的世界消逝了， 剩下的只有你和银幕上的人们。你会用“民子”远山的呼唤的女主角的眼睛布满柔情地注视着“耕作”；你会用因“民子”对“氓田”的一席话在火车上和“耕作”一同流下感动的泪水。黄土地：一个考生在一个小县城里看了十遍。黄土地的仆人公是谁？是“黄土地”。“黄土地”象一个饱经沧桑的老者，他静静地站在那里，温厚地注视着我们。面对“黄土地”，我们感到一股灼热。我们甚至不能迎接他的目光。这就是影像的魅力。这就是影像的奇特。所以，我们学习电影，首先要把握好影像的各

11、种元素。影像构造的根本单位是什么？是镜头。影像是通过一系列镜头呈现的。一部故事片一般由 400800 个镜头组成。如何划分一个镜头？一个镜头是以下各种解释中的哪一种：一个景物：一座山，一所楼，一棵树，一个人一个景别：一个远景，一个全景，一个中景，一个近景，一个特写 一段时间：一秒钟，一分钟，五分钟，格外钟一段长度：一呎 一呎、米。都不对。正确的应当是马尔丹的定义。马尔丹讲：、从拍摄角度讲：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停顿这段时间内被感光的胶片；、从剪辑角度讲：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片；、从观众角度讲：镜头是两个镜头之间的那段胶片。、课堂练习：放一段录相，由同学数它是由多少个镜

12、头组成的？一个男人与一个女人洗头一段，共 22 个镜头。电影刚诞生的时候，没有镜头的概念。整场拍一个镜头，然后整场整场地接起来放映。格里非斯开头才有现在意义上的镜头的运用。它使电影影像的表现力得到了极大的丰富，电影从今发生了革命性的变化。、课堂作业：将下面一段文字分出镜头，并画出每个镜头的草图： “倾盆大雨掩盖着巨大的罗生门城楼。城门洞的石阶上一个和尚一个打柴人抱膝相对而坐。“不懂，简直不懂！”打柴人突然说。和尚不解地看着打柴人。长时间的沉默。雨更大了。罗生门城楼假设隐假设现。” 、课堂作业： “试用个镜头描述雪天一农户家中，一家人围坐在煮着野味的地炉边，等待吃饭的温馨场面。” 影像构成元素主

13、要有哪些内容？林格伦讲：“一个镜头的构造要受很多因素的支配，不过这些因素总起来可分为三个主要工程：第一是主要形象本身的运动和形式；其次是摄影机和主要形象的相对运动和位置；第三是照明主要形象的方法。”波布克讲：、胶片本身各种不同底片的性能和特征；、构图在一个画面内每一个视觉元素的位置；、照明每一个场面的照明性质和质量。我们从六个方面讲：、构图、景别、角度、运动、照明、颜色六个方面其实是互有关连的，如构图，我们第一节“电影影像的构图”中主要争论的是在一个画格中每一个视觉元素的位置。其实它固然还包括照明、颜色等元素。我们之所以把它们分成六个方面，主要是为了表达上的便利。第一节、电影影像的构图思考题：

14、、一部影片中的构图应当遵守什么原则？、如何使一个画格的构图具有形式上的美感？、构图能否在形式上不具美感，为什么？影像构造的根本组织单位是“镜头”。而镜头实际上还可以再分，即“画格”。一个镜头是由很多的画格组成的。电影每秒 24 格。本节我们争论的构图其实就是画格的构图。 “画格”构图的理论上的探讨，如画格的写实性、表意性、隐喻象征意义、符号学意义等，这是理论家的命题。我们不在这里探讨，大家有兴趣可看巴赞、爱森斯坦、米特吕、克拉考尔等人的著作。这里，我们仅从创作的角度争论我们在电影创作中如何处理好构图元素。我认为：处理好一部影片中的“构图”元素，起码应考虑以下三点，或称三原则，即：美学原则；主题

15、效劳原则；变化原则。其中，“美学原则”、“主题效劳原则”是就单个画格的构图而言。而“变化原则”则是就整个一部影片的构图而言。一、美学原则电影是一门艺术，所以它的构图首先要美，要“艺术”。换句话说，就是要具有视觉上的美感，使人看起来舒适，看起来好看。怎样使一个画格的构图具有视觉上的美感？我觉得它不应当仅仅理解为：画格中所拍摄的内容都是一些奇特动人的景物：青山，绿水，鲜花，美人画格中拍摄的内容美，即“拍什么？”仅仅是画格具有美感的一个方面，它不是全部， 还有比它更重要的，就是“怎么拍？”。“怎么拍？”即不同的拍法，它可以使美的东西拍出来不美，它也可以使看来寻常的东西，拍出来之后，看起来好看。“怎么

16、拍？”是一个形式美的问题。这一节中，我们主要争论的就是这个问题。要使一个画格的构图具有形式上的美感，影响的因素很多，诸如：光线、颜色、影调层次、虚实比照、远近比照、大小比照，凹凸比照等等。这是一门特地的摄影构图的学问。我们不能在这里一一细讲光线、颜色我们后面讲。我们仅从创作的角度讲几个应当留意的问题。【解释主体与陪体： 一个画格中所表现的人或者物，无论多少，它们都可以分为两大类：主体和陪体。如何区分主体和陪体： 、主体、陪体不能理解为甲在画格中大，乙在画格中小，甲就是主体，乙就是陪体。、主体、陪体不能理解为甲在画格中居前景，乙在画格中居后景，甲就是主体，乙就是陪体。、主体、陪体区分的关键是看它

17、们在画格中所起的作用的大小，作用大的是主体，作用小的是陪体。】从创作角度讲，一个画格中的构图具有形式上的美感，应做到以下几点：、主体不要居中美术、绘画中有“黄金分割原则”，这是画家在长期的审美实践中总结出的一条重要的审美阅历。“黄金分割原则”即： 近似值： ； ； 、水平线不要上下居中，不要一分为二地分割画面。 、色调、布光等不要一分为二地平分画面。如在低调的场面中，三分之二应当是暗色调，三分之一应当是亮色调；在高调场面中，三分之二应当是亮色调，三分之一应当是暗色调。 其实都是从“黄金分割原则”派生出来的。、主体不要过分孤独这就是说，主体不能在画格中显得空空荡荡。 、主体、陪体应当主、陪清楚，

18、不应喧宾夺主。 、人或物的断续线不应一字排开，应凹凸起伏、错落有致。 、人或物之间的距离不应均等，应有疏有密。 、水平线及景物连天线不应歪斜不稳。 、人最好不要完全正面，应与画格形成肯定的角度。、构图不应雷同、抄袭。影响画格构图形式美还有很多因素，如景别、角度、照明、颜色等等。这些内容我们后面还要特地争论。二、主题效劳原则在一部影片当中，画格的构图无疑也是影片诸形式中的一种形式。而影片的主题或者说故事，才是影片中起打算作用的“内容”。形式必需为内容效劳，构图也必需为主题效劳。构图如何为主题效劳：、为了表现好主题，要努力设计最适宜、最舒适、最具视觉美感的构图。十字小溪金色的池塘黄土地、为了表现好

19、主题，有时要有意去破坏画面构图的美感。、构图内容不美：战舰波将金号中的蠕动的蛆；泥之河中的臭水沟。、构图形式不美：黄土地 、假设某个构图美丽的画面，它与整个影片的风格、主题不符，甚至阻碍了影片主题思想的表达，我们必需忍痛割爱，就象罗丹砍毅然砍去“巴尔扎克”的手。三、变化原则以上两点“美学原则”、“主题效劳原则”是就一部影片中的单个具体的画格的构图而言的。那么，对于由千万个单个画格所组成的整部影片的画格的构图而言， 所要遵循的原则就是“变化原则”。电影不是照片。观众不能忍受一部构图没有变化的电影。而变化也正是电影艺术的主要特征和它的魅力之所在。一部电影的变化可谓千变万化，除了构图所表现的内容的变

20、化外，构图形式的变化也是一种重要的变化。下面我们所讲的景别、角度、运动摄影机运动、照明、颜色等都属于构图形式的变化。其次节、电影影像的景别思考题：、如何划分景别？、举例说明不同的景别在影片中各有什么作用？、特写在电影中有什么作用？、举三个好的、和三个不好的“特写”的例子，谈如何用好“特写”镜头？、如何生疏和评价景别元素？ 一、景别的划分如何划分景别，讲法很多。我觉得应当主要把握以下两点：、景别划分所指的对象应当是是被摄主体；、通常的作法是以画格中截取成年人身体局部的多少为划分的标准。远景：宽阔的场面，画面中假设有人，那么，每个人在画面中所占的比例很小。全景：成年人的全身。 中景：成年人膝盖以上

21、。近景：成年人胸部以上。特写：成年人肩以上的头，或被摄主体的细部。 不同的景别会产生不同的艺术效果。我国古代绘画有这么一句话“近取其神， 远取其势”。一部电影的影像就是这些能够产生不同艺术效果的景别组合在一起的结果。下面我们分别介绍不同的景别在影片中所起的作用： 二、远景表现宽阔场面的电影画面。假设画面中有人，每个人在画面中所占的比例很小。作用：1、介绍环境。2、抒情。主要是空镜头：蓝天、白云、鹰击长空、大雁南归 我认为作用如下：1、常规电影：电影的开头起始于远景。电影的结尾收结于远景。2、远景的契机：例子：鸟人其次次飞行3、远景的“魂儿”与张力：好的远景不应为介绍而介绍，显得单调而呆板；同时

22、，好的远景也不应为抒情而抒情，象个嗲声嗲气的造作的女孩。好的远景应当是浑然的，它既有介绍又有抒情；好的远景应当是有“魂儿”的。例子：阿拉伯的劳伦斯： 作用：、表现沙漠的美、沙漠的灵魂宽广的大沙漠是有生命的。从某种意义上说，阿里酋长就是沙漠的灵魂。黄土地：第一主角是“黄土地”。大地母亲。写“黄土地”，只能用大量的远景。黄土地的开头：1、远景 落日时分的千沟万壑。 15 尺呎2、远景 叠化、横摇 画左向画右摇。落日时分的千沟万壑 12 尺3、远景 叠化 空空的山墚，顾青渐渐走上来。 12 尺4、远景 叠化、摇 由陡然跌落的土崖上摇至月亮。 14 尺5、远景全景叠化 山墚上顾青远远走来的身影 。 1

23、12 尺6、全景 叠化、横摇 画左向画右摇。深沟纵横的山坡的横段面 12 尺7、全景一中景 叠化 顾青渐渐走下山来的身影。 15 尺8、远景 叠化、横摇 画左向画右摇。落日时分的千沟万壑。 12 尺18 脚步声渐起上面 8 个镜头中，有 6 个是远景镜头。从这 6 个远景镜头中，我们不仅了解了环境，我们更会感到镜头后面创作者深厚的情感和浓浓的诗意。为了拍好远景，我们必需认真争论我们所要拍摄的自然环境的特点，找出它们的独特之处。这样我们拍出来的才不是一个个呆板、无生命的景物，而是一个个有生命的、有灵魂的世界。一般来讲，拍好远景起码应考虑以下几个方面的因素：、季节因素：同一场景，春夏秋冬不同的季节

24、，会有截然不同的艺术效果。、时间因素：同一场景，早晨、中午、晚上，不同的时间，会产生不同的艺术效果。、天气因素：同一场景，晴天、阴天、风天、雨天，不同的天气，会产生不同的艺术效果。、机位、光线因素：摄影机不同的机位，所拍到的场景会有不同的光效效果。一般来讲，拍远景应尽量避开顺光，应承受侧光、或侧逆光。使景物具有层次感和表现力。陈凯歌在上面那段分镜头的后面，有这样一段注：“这一组叠化镜头要在黄昏或阴天拍。顾青走三次，走的速度不要变化，别东张西望，正常走，别让动作和脸发感慨，别感动，别想什么天地万物。将来效果自然有，画面比咱们谁的力气都大。”由于远景包括的内容较多，观众看清画面的时间也应相对延长。

25、故远景镜头的长度一般不该少于 5 米，即 10 秒。呎0305 米， 1 秒15 呎 4、境地与升华樱桃的味道：樱桃的味道的结尾：境地的升华再见南国再见南国的结尾： 三、全景、中景、近景全景、中景、近景这三类镜头是一部电影中的骨干镜头，或者说是常用镜头，在整部影片中它们所占的数量比例最大。上到人与人的沟通，下到一个人的表情变化，一般都用它们进展表现。处理这些常用镜头需要留意的是：、这三类镜头中，全景往往是拍摄一场戏的总角度。它制约着这一场戏中的全部的分切镜头的光线、影调、色调、以及被摄对象的方向和位置。所以，在一场戏中，全景无论最终剪辑的时候它是接在前面还是接在后面，实拍的时候，都应领先拍。另

26、外，全景镜头的长度一般不应少于米。、由于中景是表演场面中的常用镜头，所以全景、中景、近景这三类常用镜头中，中景又是“常用中的常用”。所以，处理中景镜头时，要使人物和镜头调度富于变化，同时还要使构图颖完善。所以，在一部常规影片中，中景处理的好坏，往往是打算这部影片影像成败的关键。四、特写特写是电影元素中的一种特别元素，它多用来表现人的头部，和被摄主体的细部。特写元素在电影中的作用：1、特写是电影艺术的重要表现手段之一，它是电影艺术区分于戏剧艺术的主要标志。2、特写能够有力地表现被摄主体的细部和人物微小的情感变化，是电影通过细节刻划人物，表现简单的人物关系，展现丰富的人物内心世界的重要手段。巴拉兹

27、讲：“我们能在电影孤立的特写里，通过面部肌肉的微小活动，看到即使是目光最敏锐的谈话对方也难以洞察的心灵最深处的东西。”让爱浦斯坦在你好，电影一文中讲：“特写镜头通过近在咫尺的印象增加戏剧性。心中的苦痛也仿佛伸手可及。假设我伸出双臂，我就会遇到你，感到担忧。我悉数着根根苦痛的睫毛。我简直可以感到你的泪水的味道。从来没有任何一个人的脸这样贴近我的脸”3、特写能够帮助观众更直接、更快速地抓住事物的本质，加深观众对事物和对生活的生疏。巴拉兹讲：“一个蚁堆从远处看来仿佛是静止的，但是走近一看，这里却是一片劳碌的活动。假设我们能够很认真地通过特写来观看灰暗、沉闷的日常生活中的种种微小的戏剧性现象，我们便不

28、难觉察其中是有着很多格外动人的事情的。”巴拉兹讲：“我们对生活面貌生疏模糊不清，这主要是由于我们的感觉迟钝、眼光短浅和观看不深。我们只是滑行在生活的表层。摄影机已经为我们提醒出作为一切重大大事产生根源的各个重要问题的内核：由于最重大的大事只不过是各个微小因素运动的最终结合。一连串的特写可以使我们看到一个整体变成各个个体的那一刹那间。特写镜头不仅扩大了而且加深了我们对生活的观看。”4、特写与“好莱坞的介绍方式” “好莱坞的介绍方式”：例子：鸟人： 例子：一个男人与一个女人： “明媚初恋”“介绍职业”“心在手上”花边女工结尾：让同学举看过的中外电影中好的特写的例子：黄土地我的美国叔叔红色的沙漠 女

29、子的脸的特写。一个男人和一个女人手的特写。、放一个男人和一个女人特写其实是把一些寻常我们肉眼不易觉察的东西，放大、夸大给我们看。放大和夸大固然是好，但是，假设都是放大和夸大其实也就没有放大和夸大了。特写如同音乐中的高音，音乐中不行能都是高音。国产电影中特写镜头过多，其弊病是：、由于都是“突出”，结果到了真正应当突出的地方也不能“突出”了。、把观众的留意力引向了不重要的人物和细节上去，干扰了影片的叙事和主题。所以，特写镜头不能滥用。五、景别元素的简洁评价我认为：在一部影视作品中，外表上看，就象我们前面所表达的那样：景别打算了被摄主体在画格中所占比例的大小，所以，不同的景别可以产生不同的艺术效果，

30、换句话说景别是电影影像语言中的一种重要的表述语言。但是，假设我们作更进一步地分析，我们“透过现象看本质”，那么，我们还应当对景别建立以下生疏：、景别的主观性：在电影的诸多视听元素中“没有比景别再主观的东西了”。这其实是说：景别集中地表达了创作者与赏识者之间的关系，换句话说就是创作者想让他的观众在观看他的作品的时候，到底要充当一个什么样的角色。形象一点说，创作者是在“叫你看什么！”，还是在“随你看什么。”一般来说，较小的景别，由于被摄主体在画格中占有较大的比例，或者说在画格中被强调、被夸大、被放大处理，所以，它往往是创作者带有较强指令性地在“叫” 赏识者来观看被摄对象，即所谓的“叫你看什么！”或

31、者说是“你们看看呀，这是一张多么沧桑的脸呀！这是一只多么动人的手呀！你们看看，一颗多么晶莹的泪珠现在流出了这双秀丽的眼睛呀！”、景别打算影片的风格：与第一点相关联，在一部电影中，它的景别元素的运用，直接打算了这部影片的风格特征。如戏剧性因素较强的影片，不管是商业片还是艺术片，它们必定要运用或者说是依靠近景、特写等较小的景别，来突出其戏剧化特征，来把观众带入其波澜曲折、催人泪下的戏剧化情境；与它相反， 戏剧性因素较弱，追求生活化的电影，它们则也必定更多地使用全景、远景等较大的景别，来减弱人为的戏剧化的倾向，把观众带入那种朴实自然、具有浓郁生活气息的非戏剧化情境。、课堂作业、【附学生元素作业】“特

32、写作业”题目：朋友要求：、30 个镜头左右。、特写镜头在作业中起“支撑”作用。作业一：朋友特写作业 成果1、北京、阿京卧房 夜镜头 1 ：特写中景拉 印着西湖风景的明信片。镜头从明信片拉到阿京坐在桌前看明信片。阿杭的画外音：“阿京，你小子活得好吗？”镜头 2 ：小全近景推 阿京坐在桌前抽烟。镜头从阿京推向桌上的明信片。镜头 3 ：特写 香烟烟雾缭围着的明信片明信片上是西湖风景。2、杭州外景 夏天 日 闪回镜头 4 ：远景叠 碧波荡漾的杭州西湖。镜头 5 ：小全 阿京、阿杭在湖上泛舟。镜头 6 ：远景 群山中的保俶塔。镜头 7 ：小全 阿京、阿杭在佛像前装模作样地磕头。镜头 8 ：远景 种满茶树

33、的青山。镜头 9 ：中景 阿京、阿杭坐在茶楼里品茶。镜头 10：全景 晨曦中的早市。镜头 11：中景 阿京、阿杭津津有味地吃着油炸豆腐干。渐隐 3、阿淑杭家宿舍楼外 晨 闪回镜头 12：远景渐显 拂晓中的宿舍楼楼群。4、阿杭卧房 晨 闪回镜头 13：中景中景摇 黑暗的卧房内睡着阿京、阿杭。镜头从阿京的床摇到阿杭的床。镜头 14：特写 闹钟。铃声大响。一只手入画，按住了闹钟。5、中厅 晨 闪回镜头 15：中景中景摇 阿杭走出卧房，他坐到椅子上。阿杭站起来，他走出中厅，走进客厅。6、客厅 晨 闪回镜头 16：中景 阿杭往一个旅行包里塞着各种各样的食品。7、厨房 晨 闪回镜头 17：中景 阿杭炉子上

34、煮便利面。8、卧房 晨 闪回镜头 18：小全 阿杭推开门，黑暗的卧房中，一个烟头一明一暗地闪着。镜头 19：中景 阿京坐在床上吸着烟。镜头 20：小全 阿杭走到录音机前，他翻开录音机，里面响起了崔健的歌。镜头 21：特写 一明一暗的烟火。镜头 22：小全 阿杭突然一转身跑出了卧房。9、厨房 晨 闪回镜头 23：小全 炉子上烟雾腾腾。阿杭冲进了厨房。10、中厅 晨 闪回镜头 24：特写 餐桌上一盆烧糊的便利面。镜头 25：中景中景甩 阿京大口吃着面。镜头从阿京甩至阿杭。阿杭在抽烟。镜头 26：特写 空空的饭盆。镜头 27：特写 烟碟中掐灭的烟头。镜头 28：小全小全摇 阿京扛着旅行包走到门口。镜

35、头 29：中景 阿杭站在卧房门口。阿杭：“我还想睡会儿，你自己走吧。” 镜头 30：中景 阿京一动不动的背影。镜头 31：小全 阿杭递给阿京一个信封。阿杭：“这是你的，把灯给我关上。”镜头 32：中景 阿京接住信封。阿京关灯，走出了门。11、宿舍楼外 晨 闪回镜头 33：中景全景近景拉升、降推 阿京走出楼门。阿京在楼群中行走，画外崔健的音乐声大作。阿京站住。阿京回过头，往楼上看。 阿京掏出信封。阿京低头。镜头 34：特写 晨曦中一打明信片。闪回完毕12、北京、阿京卧房 夜镜头 35：特写 烟雾中的明信片。镜头 36：中景 阿京翻开抽屉，他拿出一支笔。镜头 37：近景 阿京伏在桌上写信。阿京的画

36、外音：“阿杭，我活得还可以” 教师评语：优点： 特写支撑剧作：这是一个格外“硬”的特写作业。作业的缘起和完毕都是特写的“明信片”。特写的“明信片”的后面是作业的主题：阿京、阿杭两少年情意深厚。 男性少年友情刻画准确：作业写两个男性少年的友情，含蓄，准确。特别是二人告辞的场面：阿杭说他要再睡一会儿，不去火车站送阿京了。男孩到底不是女孩儿。这里的“不送”实际是 “送”。固然，这是男孩的“送”。“不送”的后面，恰恰是阿京、阿杭两少年浓浓的情意。 “时空转场”有味道。缺点：作品太“精巧”了，作者是在“做作业”。从构思到具体处理皆是如此。作业二：朋友特写作业 富宇1、北京郊外土山坡 夏 上午镜头 1 ：

37、大全 刘军、王舸、毕玉、曾之峰四个少年在土山上。刘军、曾之峰坐在草地上，毕玉躺着，他的嘴里嚼着草。王舸站在他们的身边，他向远处扔着小石块。镜头 2 ：小全 毕玉啐出嘴里的草：“操！老爷子昨儿个又跟我急了” 曾之峰乐呵呵地：“还是咱舒坦。咱压根儿就不考”王舸一边扔着石头一边对曾说：“瞧你丫的那个操性！眼睛都熬红了，还说他妈的不考！”坐在地上的刘军骂着：“滚！来以前不是说了不提高考么！” 刘军一下子躺在了草地上。镜头 3 ：中景 王舸向远处扔着石头。镜头 4 ：中近 毕玉看了大伙儿一下，然后说：“考大学有什么就咱们哥儿几个那脑子，在家里呆一个月，我就不信咱们考不上”镜头 5 ：全景 四个人或坐或躺

38、不说话。王舸向远处扔着石头。镜头 6 ：中景 曾之峰：“你们也是，咱们要都是村儿里人呢，哥儿几个还不得一辈子地！再说，老毕，包括刘军、王舸，你们就是考不上，老爷子不是照样给你们找工作么！”镜头 7 ：中景 扔石头的王舸。镜头 8 ：近景 躺着的刘军。镜头 9 ：近景 躺着的毕玉。毕玉：“我真不想哥儿几个分开。你大爷的！”镜头 10：近 王舸停顿扔石头，他转过身对大家说：“哎，礼拜天哥儿几个到这放风筝怎么样？”镜头 11：小全中近 地上的三个人都跳了起来。刘军：“就这么着！还这个点儿！”曾之峰：“谁不来谁是孙子！一人一个风筝！” 毕玉：“没问题，还四天呢！回家！”三个人迎着镜头走来。走成“中近”

39、。镜头 12：中近远景反打 四个人向山下走去。四个人听不清的嬉笑声、骂声。抒情的音乐声响起。渐隐2、同上 上午 四天后的礼拜天镜头 13：全景渐显 刘军、王舸站着山坡上，他们焦急地看着山下。王舸的手里拿着一个风筝。王舸：“这俩孙子怎么还不来。现在这风多好！”镜头 14：远景 远处，曾之峰向山上跑来。一边跑，他一边向山上挥手。镜头 15：中景 王舸对刘军说：“是曾之峰。这东西也没带风筝！”镜头 16：全景 曾之峰一边跑一边嚷着：“老毕，老毕他妈的跑了！” 镜头 17：近景近景中景摇、拉王舸惊异的脸摇到刘军生气的脸。镜头拉至中景。曾之峰入画，他掏着兜里的电报：“这王八谁都没告知，他爸让他去河北上补习班去了。”曾之峰掏出电报：“这是他从河北打来的电报。”王舸扔下手里的风筝，他接过曾之峰手里的电报。镜头 18：特写 王舸手中的电报纸。毕玉的旁白：“哥们儿，弟走了。我想你们。给我个风筝。” 镜头 19：小全 王、刘、曾三人站着。王舸骂着：“你大爷的，老毕！” 镜头 20：特写 地上趴着的风筝。镜头 21：全景 三人一起骂着：“你大爷的，老毕！”他们捡起地上的风筝。3、同上镜头 22：大全 刘军、王舸托着风筝，曾之峰拉着风筝的线轮在山上跑。镜头 23：中景 刘军、王舸松开手，