-电影中专属角色音乐对人物形象塑造的作用——以漫威英雄电影为例.doc

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1、本科论文目 录摘 要IAbstractII引 言11 初代复仇者系列专属角色音乐21.1 雷神专属角色音乐21.2 钢铁侠专属角色音乐31.3 美国队长专属角色音乐62 漫威新型角色专属音乐82.1银河护卫队专属角色音乐82.2 黑豹专属角色音乐92.3蜘蛛侠专属角色音乐113 复仇者联盟系列专属角色音乐134 国内外影视音乐的发展与未来15结 论17参考文献18致 谢19本科论文摘 要影视是一类视听艺术，是将画面和声音两者结合在一起。影视蕴含着充分的历史文化内蕴以及艺术文化底蕴，影视采用的音乐魅力满足于人们的精神需要。 王海霞.影视音乐艺术特征探析J.2005电影所运用的音乐也常常会引领潮流

2、，成为当下的文化精粹。当下最流行的影视作品便是欧美科幻系列影片，2019年复仇者联盟4刷新全球票房纪录，以27.96亿美元拿下世界影片票房之最。那么漫威系列影片拥有如此表现离不开影片中经典的音乐选用，人气高的英雄角色自然离不开专属角色音乐，本文主要分析漫威影视音乐对于英雄角色形象塑造的作用，从音乐背景，制作人，音乐风格，音乐旋律等入手深入分析。漫威电影宇宙发展的逐渐浩瀚，除了有越来越多优异的导演加入，同时招揽了极具风格的音乐制作人。这些音乐的加入让电影中的超级英雄形象更加鲜明丰富，也逐渐让漫威电影宇宙成为影业公司的佼佼者。关键词： 漫威系列影片； 角色专属音乐； 影视音乐； 塑造形象Abstr

3、actFilm and television is an audio-visual art, rich in historical and cultural connotation, to meet people with unique charmPeoples spiritual needs, the music they use will often lead the trend and become a classic. The most popular film and television works are science fiction films in Europe and A

4、merica, two thousand and nineteen Avengers Alliance Four Set a new global box office record twenty-seven point nine six Billion US dollars won the most box office in the world. So Marvel series films have such performance can not be separated from the classic soundtrack in the film, and the hero cha

5、racter with high popularity can not be separated from the role-specific music. This paper mainly analyzes the role of Marvel film and television music in shaping the hero character image, starting with the music background, producer, music style, melody and other in-depth analysis. Marvels movie uni

6、verse is becoming stronger and stronger. In addition to more and more directors, it also attracts many musicians with different styles. These music make the superhero image in the movie more vivid and interesting, and also help Marvel film universe form its unique style.Keywords: Marvel series; role

7、 specific music; film music; image building引 言今年来，各国的电影文化发展的迅速，不同类型的影片层出不穷，百花齐放，不同风格的影片也对应着部同的受众群体，最深受年轻人喜欢的莫过于漫威系列的科幻英雄主义影片，漫威系列电影同样也是科幻题材影片中的引领者，2019年复仇者联盟4终局之战更是拿下了世界电影票房之最的称号，超过了坐在王座多年的阿凡达，漫威系列电影能取得如此成绩离不开影片中经典的专属角色音乐，每当专属角色音乐响起，粉丝的热情就被点燃，不同英雄形象配上不同风格的专属音乐，摩擦出激烈的火花，本文首要列举漫威不同类型的超级英雄，一一分析他们的专属角色音

8、乐的特点以及对角色塑造形象都有那些作用，其次是分析漫威的巅峰之作复仇者系列的专属音乐的作用，最后再结合国内外电影音乐情况做出分析，找出国内影视和国外的区别和差距，提出解决和改善方法，提高电影音乐的质量，促进中国电影音乐的发展。1 初代复仇者系列专属角色音乐1.1 雷神专属角色音乐雷神索尔是漫威影业中最重要的英雄角色之一，也是初代复仇者之一，更是有“最强复仇者”之称，自2011年的第一步雷神上映以来就好评不断，主演克里斯高大魁梧英俊又带一丝幽默的性格特点俘虏了很多粉丝，雷神3是漫威电影宇宙的第十七部电影，在影片雷神3诸神的黄昏播出后，雷神这个角色也达到了一个人气的顶峰，票房斩获9800万美元，那

9、么雷神3取得如此的成绩离不开导演对于影片各个细节的把控，要说雷神这个角色的专属角色音乐，那也一定是雷神3中的那段经典的ah-ah-ah，这首歌曲叫Immigrant Song（翻译：移民之歌）。 罗展凤.流动的光影声色M.广西：广西师范大学出版，2007.11它是来自英国的歌手Led Zeppelin（齐柏林飞艇）创作的，他们在摇滚和重金属音乐的宝坛中占主要地位。齐柏林乐队也是20世纪90年代最成名的摇滚乐队的其中之一，他们用拥有着炸裂的嗓音和浓郁的摇滚风格，最主要的是他们融和了一些神话，奥秘主义的音乐元素等风格加入他们的作品。歌中的一句歌词“The hammer of the gods wi

10、ll drive our ships to new langs”（翻译:众神之锤就要带领我们的船来到新的领域)这首歌仿佛就是为了雷神这个角色而诞生，雷神之锤将带领族人走向胜利，整首曲子给人一种振奋人心，刺激又带着一丝狂放，音乐不油腻不厚重，更符合雷神这种年轻放荡不羁的性格，这首歌曲粉丝们评价的都是“很燃”“很帅”，有些粉丝会觉得雷神的专属角色音乐有点像DC神奇女侠的专属角色音乐，因为风格都属于振奋激情的音乐类型，影迷们沉浸在如此狂放的音乐气氛中，感受到了一种联翩而至的生机，也保持住了观众2个小时兴致。这首歌曲也曾经在摇滚学院与龙纹身女孩俩部影片中出现，比较来看，用于雷神这部影片是再适合不过了，

11、这首歌浓郁的神话风格将雷神“神”的形象完美塑造了出来，音乐整体又自带一种朋克风让雷神形象看起来庄严而不失风度，歌曲中的朋克风格彰显出了一种幽默俏皮的感觉，这也让雷神从第一部庄重森严油腻的形象升华为了一个搞怪的“段子手”，让粉丝们看到了强悍的雷神背后幽默可爱的一面，这让观众更加热爱这个角色，漫威公司为了买这首曲子的版权整整花费了490万美元，也算的是“下血本”了。音乐在影片的最后，雷神获得了雷神之力，抵抗入侵者，从天而降，动感的音乐响起，就像是天神下凡，配上慢动作的特写镜头，将雷神的帅和狠烘托到了极致，瞬间调动了粉丝。 雷神从天而降，音乐响起 雷神31.2 钢铁侠专属角色音乐可以说没有钢铁侠，也

12、就没有漫威公司，漫威公司可以发展到今天如此辉煌，离不开钢铁侠小罗伯特唐尼的付出，是钢铁侠拯救了漫威公司，拯救了漫威宇宙，要说钢铁侠是漫威人气的第一，应该没有人会质疑，2008年钢铁侠上映，漫威宇宙正式打开，到今天这么多年，钢铁侠粉丝越来越多，很多人认定了唐尼就是Iron Man（翻译：钢铁侠），是钢铁侠成就了唐尼，钢铁侠1从5.85亿美元到钢铁侠3的7.55亿，钢铁侠这个英雄角色越发的成熟，钢铁侠影片影响如此之大，离不开影片中那些振奋人心的音乐，钢铁侠1中的开场曲“Back In Black”（翻译：重返黑暗）令人百听不厌，Iron Man这是铁人第一部的片尾曲，是黑色安息日乐队的一首金曲，标

13、准的乐队风格：重金属，摇滚。 彼得拉森.电影音乐M.山东：山东画报出版,2009.7.1这首歌出自他们1971年的专辑Paranoid（翻译：妄想症患者），这是他们最成功的一张专辑之一，用在钢铁侠1中在适合不过，原来歌曲是有歌词的，在钢铁侠片尾中，变成了纯音乐，但却不失和谐，这也是我本人最喜欢的一首，在电影刚开篇的位置直接就引用了原曲。当时托尼斯塔克一时风光无限，坐在军用悍马上，端着一杯酒，带着墨镜，听着一首重金属摇滚音乐，短短几个镜头，充分表现出了托尼当时的心境和人设。可以说开篇的时候托尼斯塔克就是一个骄傲自大，目中无人的一个花花公子，小罗伯特唐尼精彩的表演，配上一首“Back In Bla

14、ck”（翻译：重返黑暗）充分契合了影片的主题，作为漫威宇宙的开篇之作的第一首音乐，开篇就奠定了与DC的黑暗风格甚至是传统英雄主题完全不同的一种嚣张，一种更接近人而不是神的一种漫威风格。之后在影片第四分钟的时候，介绍托尼的身世，以及影片第十五分钟托尼向军方展示自己的杰力科导弹时所配的背景音乐，虽然短暂，但是都是在一点一点的完善这个角色。但是从第十七分钟开始，剧情急转直下，托尼被恐怖分子劫持，关在山洞里，这一段的音乐就和影片开头的音乐形成鲜明对比，从摇滚乐变成了烘托紧张气氛的管弦乐和钢琴曲。同时画面滤镜也从之前的明亮变成了黑暗，这种风格一直持续到影片第三十分钟。托尼决心打造一个能让自己逃出魔掌的“

15、兵器”，这时的配乐“Mark1”配合着打铁的声音“Dang Dang”更加表现了托尼的决心，逐渐丰满这个角色，在玩世不恭的基础上，又让我们看到了托尼的认真的一面。在Mark1组装成功并在恐怖分子基地大杀特杀，最后一飞冲天，这时我们耳边响起的音乐是由AD/DC所演奏的Shoot to thrill（翻译：向颤栗开枪），这首音乐的旋律激动，向上，这也正是这时托尼的状态，向自己心中的那一份颤栗开了一枪，在经历了这一切之后，他的心态发生了翻天覆地的变化，他也正是借由这首激动人心的旋律，从一个玩世不恭的公子哥，变成了心系天下的钢铁侠。随着剧情的发展托尼的角色形象逐渐多元化，配合之后的音乐，观众逐渐发现他

16、的幽默勇敢不羁高亢沉重忧郁等等，然而真正的高潮戏份，是托尼依照在山洞里打造Mark1的思路，又打造了全新的Mark2并一飞冲天，我们就听到了这首Driving with the top down（翻译：钢铁侠插曲），同样也是摇滚音乐，这段插曲在片尾也有插入，在片中就是托尼驾驶马克2机甲从拼装到掉入车库那段音乐，翻译问题很有趣，既可以翻译成驾驶敞篷车，也可以翻译成我驾驶从高空落下，显然第二个翻译更符合剧情，钢铁侠不顾贾维斯的劝告，一口气飞到了大气层，机甲开始结冰，从高空掉落，这段音乐配上画面可谓真的震撼，那种新鲜大胆的尝试，凡人飞向天空尽情翱翔的感觉，也正好配上了托尼的放荡不羁的性格，我本人也非

17、常爱这段，摇滚风格，节奏很强，似乎可以听出那种跌荡，曲子过半，那段螺丝结冰，就能让人联想到钢铁侠笨拙的一断一续的飞行，这首歌出自德裔作曲家拉明贾瓦迪的铁人专辑，这段音乐充分的将托尼刚制作好机甲的心情和振奋人心的感觉烘托了出来，托尼那句“I can fly”（翻译：我可以飞）也也点燃了观众的心。随后在影片第七十一分钟的时候，托尼看到那伙恐怖分子还在为非作歹，决心亲自出马，解决掉这伙拿着自己用来保护年轻人的武器却为非作歹的恐怖分子，就像金庸老先生说，侠之大者为国为民。他穿上了全新的Mark2号战甲，而这时候响起的音乐，是由Ramin Djawadi所演奏的MARK2,在我第一次听到这首曲子的时候，

18、我就想到了箭在弦上，子弹上膛，飞机上跑道，火车检完票，一种蓄势待发之感扑面而来，旋律紧扣影片节奏，每一颗螺丝的紧拧，每一片战甲的拼接，都非常完美的契合。最后胸灯点亮的那一刻，配合着激情的音乐，让粉丝全都热血沸腾。钢铁侠1的配乐就这样引领着我们看着托尼一步一步从一个满身铜臭的商人，变成侠之大者为国为民。整部钢铁侠1对于当时的漫威而言，是一次用所有身家性命做的一次豪赌，最后，在全体主创的努力下，创造了全球接近6亿美元的奇迹，而这奇迹和漫威出色的音乐搭配也是分不开的。钢铁侠2和钢铁侠3之中也有许多的配乐非常的精彩，比如在钢铁侠3中，托尼在试穿马克42的时候，有一段非常经典的插曲，出自jingle b

19、ells（翻译：铃儿响叮铛），作曲家Joe Williams演唱，在钢铁侠和小辣椒共同抵抗敌人后，迎来了钢铁侠3中最华丽的绽放，钢铁侠为小辣椒炸掉了自己左右心爱的机甲。 郑军.第五类接触-世界科幻文学简史M.天津：百花文艺出版社，2010.12当时的那段振奋人心的音乐是来自BrianTy的New Beginnings（翻译：新的开端），钢铁侠穷尽一生制作的科技技术在这一刻绽放并毁灭，这段音乐气势磅礴而缓慢，像是在述说钢铁侠一生的辉煌，节奏缓慢，优美的音乐配上钢铁侠搂住心爱的小辣椒，画面瞬间升温，让很多粉丝红了眼睛，也为托尼这个角色痴狂，托尼是一个高傲而又敢爱敢恨的人，拥有以切却又放下了一切。

20、钢铁侠1中在山洞制造机甲 钢铁侠1中原型机甲1.3 美国队长专属角色音乐美国队长1：复仇者先锋上映于2011年，距今年也有9年之久，美国队长系列总共有三部影片 ， 美国队长史蒂夫罗杰斯，可以说是和钢铁侠并列的一个领袖，可美国队长是无疑的精神领袖。同样是由Alan Silvestri为美国队长量身定做的CAPTAIN AMERICA（翻译：美国队长）,采用的是庄严的大号和大提琴，搭配小号。庄严之中，曲调抑扬顿挫，充满了正义，庄严，肃穆。低调之中不乏昂扬，桀骜之中由不缺谦逊，这也是史蒂夫在电影中和漫画中的形象他向往自由。在他的个人电影中，第一部讲奉献，第二部讲自由，第三部讲友情。可以说这个角色是一

21、个完完全全“伟光正”的形象，就像DC里的超人，没有任何缺点。因为在创作这个漫画角色的时候，正值第二次世界大战，人们需要这样一个永远正确的角色来引领他们向前。于是，标准的英雄美国队长出现了。他可以为了不认识的人挨小混混一顿揍，也可以为了之前瞧不起他的人而去用身体压手榴弹。他太伟大了，但正因为是这样，他却不像钢铁侠那样感觉真实。电影中钢铁侠的专属音乐是Back In Black摇滚，给人一种触手可及的感觉，而美国队长却用的是交响乐，是那种可远观而不可亵玩焉的感觉，让人觉得，他似乎没有那么平易近人。而欣赏他的人，也得远远地站在那里，听着每一次的曲调，每一分的悠扬。美国队长的个人专属音乐，除了CAPT

22、AIN AMERICA（翻译：美国队长），还有一首由Henry Jackman为美国队长2量身打造的Talking a stand，也是被影迷和乐迷都津津乐道的一首曲子，这首曲子的曲风相比CAPTAIN AMERICA（翻译：美国队长） 曲风更加急促，更加紧张。 电影配乐完全指南M.北京：人民邮电出版，2013.11.1因为看过美国队长2的都知道美国队长所信赖的政府，神盾局，被九头蛇，也就是二战德国特务机构渗透几十年所以在这个曲子的开头部分用了圆号，声音低沉，如同暴风雨前的宁静，山雨欲来风满楼。为漫威宇宙也增加了一丝谍战片的味道。挺这个曲子，前半部分，听到了阴谋，听到了诡计，而越往后，曲调逐渐

23、高昂，逐渐感觉有一点CAPTAIN AMERICA（翻译：美国队长）的味道，但是更快，能听到大鼓低沉而沉闷的节奏，也是完美地契合了影片的节奏，从影片初期的不知道谁是可以信任的，到后期的找到敌人，一步步将影片推向高潮。 美国队长3 美国队长12 漫威新型角色专属音乐2.1银河护卫队专属角色音乐银河护卫队是漫威电影宇宙的第十部影片，主演是克里斯帕拉特。克里斯饰演的星爵形象十分成功深受粉丝爱戴，可谓是将星爵这个形象演活了，他幽默耿直的性格特点让很多粉丝喜欢，一想到他就想起了星爵“销魂”的舞姿，要说银河护卫队的专属角色音乐肯定是星爵的舞曲了，Come And Get Your Love（翻译：来找到你

24、的爱）由红骨头乐队演唱，收录在同名专辑Come And Get Your Love（翻译：来找到你的爱）中，第一句的歌词“Hey Whats the matter with your head ？Yeah”（翻译：你脑子有什么问题 耶）听起来就很神经质的音乐配上本来就傻萌形象的星爵，简直不要太魔性，这首Come And Get Your Love（翻译：来找到你的爱）配合主人公星爵的出场，可以说顿时给影片增添了很多欢乐的元素，在银河护卫队片头开场，星爵一边听歌曲一边跳着那“销魂”的舞步，气氛欢快无比，让人觉得漫威原来不只有那种振奋人心刚强的英雄角色，也有这种幽默风趣的平民英雄。这首歌发布与19

25、73年，是一首纯粹的摇滚曲，旋律舒缓却又节奏鲜明，曾经创下百万销售佳绩。 李佳.FL Studio11音乐制作从入门到精通M.北京：清华大学出版社，2015.06亚当桑德勒的长大成人中也用了这首歌曲，该曲是redbone（翻译：红骨）乐队成绩最好的一支单曲，美国唱片业协会颁发了一张金唱片，这首歌曲从此便跟上了星爵，每当星爵出场就会播放，星爵也算漫威宇宙中最早拥有专属角色音乐的超级英雄了，在影片中星爵是一个身世很惨的孩子，母亲很早便离开了他，他本是地球人，这首歌也是母亲留给他最后的东西，所以他走到了哪里听到哪里，歌曲如此欢快也是对星爵的一种鼓励和安慰，电影的寓意其中一层就是无论你身世多么悲惨，都

26、不要丧失对生活的渴望，风雨过来见彩虹，这首歌曲在复仇者联盟里面也出现了，在寻找宝石的过程中星爵掉了浪荡的形象出现在屏幕中，像是完全没重视这次拯救全宇宙的人物，也为后来星爵把事情办砸了做了铺垫，星爵真是个让人又爱又恨的角色，歌词“Come on and find it，Hell，with it，baby”（翻译：快点去找把，管他呢，宝贝），和影片完全呼应，星爵虽然不正经，这首歌曲也比较随意，但往后听，其实又带有一丝悲惨和坚定，勇敢的星爵面对以切，星爵得知卡魔拉被灭霸杀死，情绪完全失控，导致灭霸抢回了无限宝石，也说明了星爵这种敢爱敢恨的性格，这种漫不经心有点不靠谱，认真起来又有点强的星爵，真的是让

27、人哭笑不得。 星爵秀舞技2.2 黑豹专属角色音乐黑豹上映于2018年3月9日，黑豹算是漫威的新角色和钢铁侠定位有些类似，都属于高科技土豪金角色，黑豹作为世家上最富有的国家瓦坎达的国王拥有着用之不尽的金钱和世界上最坚硬的金属科技，所以可以想象黑豹也是作为超人气角色来的打造的，其实力不容小觑。对于影片音乐的选用，剧组也费劲了心思，黑豹的主题音乐All the stars（翻译：满是星空）由音乐人Kendrick Lamar（翻译：肯德里克拉马尔）创作而成，这首是专门为黑豹制作的主题音乐，发行于2018年1月4日。 李重光.基本乐理简明教程M.北京：人民音乐出版社整首曲子节奏舒缓而且神秘优美，清澈的

28、女中音配上一些男说唱的部分，整首曲子和黑豹的形象和搭配，黑豹整体角色形象是神秘高级优雅，并不像其他超级英雄一样，那种很激进的状态，黑豹整体更是一种高雅的感觉，All the stars中间还夹杂了很多电音，带着一丝朋克风格，因为黑豹这部影片一段酒吧抓捕黑帮分子的片段，于黑豹本身科技十足的感觉也是再适合不过，电音配科技，女音配高雅，还有这首Black Panther（翻译：黑豹），第一句歌词Wait king of my city king of my country king of my homeland（翻译：吾城之王 吾国之王 吾乡之王），就像这句歌词一样，黑豹是一国之王，是万人之上的主，

29、这首歌整首都是一种嘻哈说唱的风格，纯粹的非洲口音的英语说唱让黑豹看起来纯粹而自然，歌词中想要表达的也是王是孤高的，要征服一切，战胜所有的困难，征服世人坐上王位，但黑豹中的音乐大多却不是那种激进澎湃的风格额，更多的是一种带有民族气息神秘古老而又哥特式的风格，与以往的漫威英雄形象截然不同，让黑豹这个英雄形象看起来更加的鲜活，最后一句瓦坎达的语言也是完美的映射了电影I am Tchalla（翻译：我是查拉），最后是黑豹中最华丽最帅的音乐，Opps这段是黑豹在韩国街头飙车戏份的歌曲，这首歌曲动感节奏性极强，配上这段激情四射的黑豹街头追击战，简直不要太带感，黑色的夜空闪耀的灯光，黑豹穿上战衣穿梭在街道车

30、辆中间，与反派黑帮成员打的三进三出，让观众肾上激素直线飙升，opps歌曲成体很复杂，背景音乐是同一个节奏的打鼓声，现代电子音乐又搭配着民族古典风（带有一丝非洲民间音乐风格），瓦坎达本就是这样的一个国家，外边看起来乡间安静和谐，都是牧民，其实也是科技最强最富饶的国家，影片着几首歌曲选用极其恰当，将角色和背景呼应达到了完美的程度，让这个漫威的当红小生出面就拿下了6.63亿美元的票房。 黑豹2.3蜘蛛侠专属角色音乐蜘蛛侠蜘蛛侠分为了3个系列，托比马奎尔最早在2002年拍的蜘蛛侠和安德鲁加菲尔德在2012年饰演的超凡蜘蛛侠，最后是近年最近出的由汤姆赫尔德饰演的少年蜘蛛侠三个版本，我们分别挑选经典来介绍

31、一下属于蜘蛛侠的专属角色音乐，其中老版本蜘蛛侠第三部，托比版的蜘蛛侠主要有两个配乐让我记忆犹新，其中一个是在第二部中，彼得由于自己内心的迷茫，失去了蜘蛛侠的能力，没有了好邻居蜘蛛侠，城市里的犯罪率大大提升，路边一个卖唱艺人用很简单的配乐和很不加修饰的嗓音唱到 spiderman spiderman where are you going spiderman（翻译：蜘蛛侠你在哪里）？这首歌是1994年动画版蜘蛛侠的主题曲，导演把这首歌用在这里真的是在合适不过了。当时彼得就在她的身后，帕克的心理是很矛盾，他明白本叔叔说的，能力越大，责任越大，可是他为了成为最好的钢铁侠，真的失去了很多，无法和心爱的

32、姑娘在一起。仔细看这首歌的歌词，就像网上网友说的，我们看到的蜘蛛侠上天入地无所不能，可是当他脱下战服，他就像邻居家的大男孩。第二个就是第三部中帕克在教堂撕掉毒液外衣的那段音乐让观众记忆尤新，神圣而又神秘，配合上诡异的敲钟声，蜘蛛侠控制不了染上毒液的身体，心性为之而改变，想要撕碎这层外衣，他的记者同事艾迪布洛克，痛恨帕克，来到教堂却误打误撞被毒液侵蚀，此段神秘而恐怖，将阴森可怕的氛围烘托到了极致，这段音乐没由歌词，是一段纯音乐，这样更由艺术氛围。超凡蜘蛛侠更多的是讲述青年蜘蛛侠的故事，因为整体基调比较轻松，不像托比版蜘蛛侠那样苦大仇深，所以音乐带配上不会像老版本蜘蛛侠那样沉重，但是还是贯彻了一个

33、信条，就是能力越大责任越大。这个是整个蜘蛛侠系列的灵魂，甚至可以说是整个超级英雄艺术作品的灵魂，但同事也融入了一些新元素，在超凡蜘蛛侠2的电影中，采用了本片制作的新乐曲，Im Spider Man（翻译：我是蜘蛛侠）这段年轻而又富有张力的音乐与蜘蛛侠完美的契合，新潮的电子乐配上蜘蛛侠穿梭在大厦高楼之间的画面，给观众一种十分飘逸的感觉，让蜘蛛侠的灵动和活跃展现的一览无余，在结尾中蜘蛛侠与爱人相拥的画面，彰显的更加生动感人。而今天我们要说的，当然还是现在漫威宇宙中由荷兰弟饰演的彼得帕克，他是第三任蜘蛛侠，也是出演蜘蛛侠次数最多年龄最小的蜘蛛侠。漫威宇宙中的蜘蛛侠是最符合漫画形象的，年轻，话痨，逗比

34、，嘴炮王，但是他还是继承了以往的蜘蛛侠的理念，能力越大，责任越大。蜘蛛侠英雄远征，这部电影插曲选用惠特尼休斯顿的I will always love you（翻译：我将会永远爱你），这首歌是惠特妮休斯顿1991年主演的电影的主题曲，惠特尼独特的嗓音，加上悠扬的美式乡村曲风。 朱绍禹.语文课同其他学科的关系J.学科教育研究，1999.11这首歌致敬了在复仇者联盟4中逝去的英雄，使影片渲染的伤感和怀念恰到好处，之后在意大利威尼斯插曲时Bongo chachacha caterina walent（翻译：邦戈查查查卡特里娜瓦伦），非常独特的意大利风情歌曲，因为帕克是高中生阶段，所以音乐洋溢着年轻欢快

35、的气氛，不同于其他漫威角色，小蜘蛛属于最年轻的超级英雄，更是一些年轻粉丝的最爱，让粉丝们觉得小孩子也可以拯救世界，此外还配上了奥地利阿尔卑斯山的插曲是Slnko marcela laiferova（翻译：斯隆科马塞拉），富有地域音乐色彩让小蜘蛛的形象更加真实贴近生活，制作战衣时选用了钢铁侠1中的经典歌曲Back in black（翻译：重返黑暗），再次祭奠钢铁侠，又说明，小蜘蛛未来是下一个钢铁侠，看到这里粉丝既怀念又欣慰。这一部蜘蛛侠对于整个漫威宇宙都非常重要，它象征着漫威第三阶段的结束，并且预示着下一个新阶段的开始，所以配乐也选的尤为慎重。既要承上，缅怀逝去的钢铁侠，又要启下，延续漫威电影宇

36、宙新的辉煌，成就漫威的下一个十年。 蜘蛛侠 小蜘蛛带钢铁侠的眼睛3 复仇者联盟系列专属角色音乐复仇者系列电影是漫威影业的巅峰作品，把漫威麾下人气高的大部分超级英雄聚集在一起制作而成的大型科幻电影，产生的影响力要远大于个人自传电影，复仇者联盟4：终局之战更是拿下了三十亿美元电影历史票房之最的好成绩。 张迪.小议后期剪辑J新闻窗，2011.02如此优秀的电影，里面又搭配了众多人气英雄，复仇者专属角色音乐是漫威影业的重中之重。在复仇者联盟3开头，画面直接转到灭霸众人将雷神一族捕获，连浩克都被吊打的绝望于黑暗，正当灭霸要杀死雷神之时，弟弟洛基用生命挽救了哥哥，灭霸最终以绝对的实力收集到了一块新的无限宝

37、石，在这段运用了歌曲Undyingfidelity（翻译：忠贞），这首是没有歌词的纯音乐，开场就是高亢缓慢的交响乐，整首音乐营造出一种凄凉沉重的氛围，象征着黑暗与绝望，雷神和浩克作为最强复仇者在粉丝们心中是无敌的存在，却被灭霸轻而易举打败，这让粉丝们更加忌惮灭霸真正的实力，虽然洛基在第一部饰演反派，不过后来被洗白，和雷神成为了逗比二人组，直接被灭霸杀死，粉丝们也是倍感可惜。美国队长出场的那段音乐可谓是迷倒了很多粉丝，音乐使用HelpArrives（翻译：帮助到达），这段音乐是我本人也非常热爱的一段音乐，正在绯红女巫和幻视二人组濒临团灭时，一段列车飞速行驶过，模糊的出现了一个人影，音乐响起，循序

38、渐进的音调搭配上节奏极其强烈的旋律，让登场的美国队长看起来如此的正义可靠强大，这部美队又换上了新的干练的造型，瞬间燃爆全场，将美队以往的油腻笨重的形象瞬间升华，突然出现的美队让本来死局直接打破，观众们看的热血沸腾这段音乐将美队那种可靠强势加上看到战友受伤的愤怒充分表达了出来，融合紧凑节奏的HelpArrives（翻译：帮助到达），突然有种如轻松自如的感觉，仿佛在诉说只要又美国队长在，美国永远不会败。第三个画面就是雷神空降瓦坎达The Avengers（翻译：复仇者），这首歌也是复仇者联盟的专属音乐，在初代复仇者被灭霸大军打的节节败退，美队独自一人拖着满是伤痕的身体面对着灭霸的百万大军时的绝望，

39、在这时音乐缓慢的开场，声音越来越浩大震撼，复活的超级英雄们纷纷赶到战场，与美队会合，与灭霸展开最后的决战，史无前例的浩瀚的交响乐，由整个乐团演奏而成，融入了所有英雄角色的特点，创造出如此华丽的盛世场面，这是漫威的巅峰，观影气氛被烘托到了极致，粉丝们瞬间泪崩，如此高亢的音乐配上华丽的战斗大场面，也只有漫威能做到如此效果了，也正式这首The Avengers（翻译：复仇者）让漫威联盟4登顶了票房之最。 复仇者联盟34 国内外影视音乐的发展与未来漫威影视发展进步如此之快，离不开它的优秀的专属角色音乐，不同特点的超级英雄配上专属的角色音乐，将人物形象更加生动而富有灵魂，每当响起那首音乐，我们就会想起这

40、个角色，其实好莱坞很多影片都开始尝试做专属音乐，比如x战警系列，环太平洋系列，还有一些经典美剧等等，音乐是影片中必不可少的一部分，合适的音乐搭配好的电影可以擦出更耀眼的火花，我们中国这些年拍的影片也越来越成熟，国人对本国拍摄的影片也越来越认可。排名第一的是战狼256.81亿，战狼是国内有名的战争题材影片，战狼带有浓厚的个人英雄主义和爱国主义色彩。打斗场面异常过瘾刺激，影片所表达的中心思想也很也引人思考，战狼的成功离不开优秀的制作人的付出，深受国人的喜爱，但是相对而言战狼片中的音乐运用相对薄弱，在国内票房很高，在国际市场收益却一般，像战狼这种系列型英雄主义电影，也可以像好莱坞影片那样着重做一首属

41、于战狼的专属角色音乐，将战狼狂野勇敢的性格特点加以体现，将人物形象刻画的更加生动丰富，效果会更加优秀。票房第二名哪吒之魔童降世票房50亿，这部影片是近年来中国动画水准的一个新高度，影片将特效剧情美工推到了一个技术顶点，让粉丝观影后不禁感叹，中国的动漫制作发展如此迅速，以后甚至可以将中国古典神话角色做成一个动画系列，也像漫威的超级英雄们一样，拥有着专属角色音乐，让人们一听便知道是哪个人物，这部影片唯一遗憾就是没用采用老版本动画哪吒的“是他是他就是他”的经典歌曲，少了一丝经典的味道，应该以后将新潮与经典想结合，做出属于我们自己的电影音乐文化。哪吒之魔童降世这部电影的成功是中国电影走向国际市场的一个

42、重要开端。我国优秀的影片在很多方面已经趋于成熟，但是想要完全打开国际市场就需要更多的先进电影文化，比如说影视音乐中的专属角色音乐等等，专属角色音乐是能够提高人物形象特点的一个大趋势。 谢愚超.电影音乐：功能特征及实证J.电影文学.2008.11希望中国影业也可以多多采用，早日达到好莱坞的水准，问鼎世界。结 论电影不分好坏，每部影片都有着他存在的意义，第一步电影的诞生是在1895年卢米埃尔兄弟制作，距离现在已经过了125年，这125年我们从黑白到彩色，从平面到立体，从现场演奏到音乐制作，电影的技术越来越纯熟，人物对于电影的需求越来越高，越来越多人喜欢看电影，越来越多的电影制作而成，想要在这个电影

43、百花齐放的年代占有一席之地，我们中国的电影需要更加的完美，电影的专属角色音乐已经在很多大制作的影片中体现，在影视音乐的运用和制作方面，我国还有一定的进步空间，让我们取之精华弃之糟粕，将中国电影越做越好，走出中国走向世界。参考文献1王海霞.影视音乐艺术特征探析J.20052罗展凤.流动的光影声色M.广西：广西师范大学出版，2007.113彼得拉森.电影音乐M.山东：山东画报出版,2009.7.14郑军.第五类接触-世界科幻文学简史M.天津：百花文艺出版社，2010.125李佳.FL Studio11音乐制作从入门到精通M.北京：清华大学出版社，2015.066电影配乐完全指南M.北京：人民邮电出

44、版，2013.11.17李重光.基本乐理简明教程M.北京：人民音乐出版社8朱绍禹.语文课同其他学科的关系J.学科教育研究，1999.119张迪.小议后期剪辑J新闻窗，2011.0210谢愚超.电影音乐：功能特征及实证J.电影文学.2008.11致 谢在这次毕业设计的过程中，我学习到了很多，我将沈阳城市学院的老师们教导我的内容一一在论文中体现，虽然还有很多不足，不过也是我大学四年的一份答卷，非常感谢老师们在这次毕业设计中对于我的指导和帮助，也非常感谢城市学院我的母校可以给我这次独立完成毕业设计的机会，这次的毕业设计，我为此准备了很久，前期资料的查询，数据的分析，为了加深我的观点，我又将漫威系列的

45、多个影片重温了一遍，经过反复的改正在拥有了最终的这版，很感谢教导我的编导技术的班主任宋威老师，宋威老师严格仔细，让我认清了编导这项专业，同样感谢我的表演工作室的老师毕晓凡老师，让我加深了表演的功底，让我的语言表达能力得以提升，对于我今天的工作起到了巨大的作用，在实习期间可以更好的完成工作，最后要感谢我的两位毕业设计老师，汤双雁和张长兴老师，他们不厌其烦，很有耐心的帮着我修改，寄予他们宝贵的意见，让我收益匪浅，多亏了他们才能让我这次毕业设计上交上一份满意的答卷，最后我要感谢我的学校城市学院，让我不仅在四年中学到了很多知识，更是让我收获了朋友和欢乐，在今后的日子里我也会更加努力，争取做一个让对社会对国家有用的人！