浅析陆在易艺术歌曲的风格特征与演唱处理——以《桥》为例.docx

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1、2.4戏曲手法的运用作品桥的开头使用了“散板”节奏，这种节奏的特点是灵活、自由、婉转、悠扬，能够让作者有更大的发挥空间，有利于不同的情感表达。“散板”这种节奏经常出现于各种抒情类的歌曲。“散板”这种节奏一般结合歌词来使用，便于演唱者在演唱过程中灵活发挥。 3、 曲式和声、调式调性的特点分析桥这首作品具有强烈的色彩对比以及强烈的民族风格旋律，这还是得益于五声音阶以及交替同宫系统调的创作手法，展现出江南水乡安静、祥和的画面。3.1曲式和声桥这首作品是单二部曲式。作品的和声运用较有特点，前奏用了九和弦，再加上常规的和声进行，音乐的力度情绪逐渐趋于柔和。从上图中可以看出，整首作品分为2大段，并加上前、

2、间、尾奏，是常用的歌曲创作手段。前奏在同宫系统调之间不断转变，展现出水乡的委婉。A段采用2拍子和3拍子交替出现。B段分为3个乐句，第一、二乐句为4+4结构。第三乐句重复第二乐句，情绪递进，到达高潮。尾奏与前奏相呼应，同样为和弦琶音。3.2调式调性桥中运用了同宫系统调交替穿插的创作手法，前奏琶音和分解和弦看上去像是即兴演奏的，只有深入分析才能发现其中的规律。作品前半部分同宫系统调的频繁转换让整首作品锦上添花，描绘出一幅多彩多样的秀丽景色。 1-29小节为第一部分，30-59小节为第二部分。第一部分婉转的表现出悠然漫步在桥上的感觉。前奏1-11小节连续两次转调表现出令人折服的音乐表现力。第一句歌词

3、中的“多”字由G宫调式转到了e羽调式，第二、三、四句都为宫调式。第二部分整体都为G宫调式，32、33小节出现的re-fa-la和弦和mi-sol-si和弦略带有小调的感觉。当38小节的高潮出现时，情感如火山般爆发出来，作曲家需要更强烈的表现手法，所以在激烈的重复两遍过后一直到结尾，再由结尾那缓慢的速度来巩固情感。 3.3伴奏分析艺术歌曲的钢琴伴奏被称为“海尔兄弟”，不离不弃。陆在易在创作时，对旋律以及伴奏都是同等重视。桥这首作品的伴奏以名族调式五声音阶为基础，加上琶音、和弦分解等色彩，很好的衬托出了歌词中的意境。桥的前奏共11小节，使用分解和弦琶音并采用了民族调式和声，和密集的音符，使人眼前呈

4、现出水面波光粼粼的画面，仿佛置身于一座小桥上。欣赏着江南水乡平和安宁的美景。高潮处“离家千年也恋水乡啊”一句词两次出现的和声设计固然巧妙，虽然主旋律是重复的，但伴奏织体是配有含临时变化音的色彩性和声，令人仿佛置身于风格迥异的桥上，体味着不一样的江南风景。结尾处的伴奏也格外新颖，左手保持主和弦，右手是旋律声部带三连音，连续的三连音使用给人一种意味深长、意犹未尽的感觉。人声虽然结束了，但伴奏并没有结束，给听者营造了一种自由想象的时间和氛围。陆在易的这首作品伴奏手法细腻、丰富、布局合理，和声运用极为巧妙，塑造的音乐形象与歌词相互融合。真正体现出伴奏的立体感、谐和感、层次感。一、 作品的演唱处理1、歌

5、曲演唱的重点、难点 1.1正确把握歌曲的调式调性桥是一首抒情性很强的艺术歌曲,作者在西方艺术歌曲创作的基础上，增加了江南音乐的一些风格特征，呈现出优美的审美画面。作者在作品中加入了他对水乡的热爱和感伤之情，所以要将自己置身于歌词所描绘的画面中，找到热爱、眷恋、赞美家乡的感觉。作曲家采用同宫系统调交替转换的手法，看似即兴的琶音和分解和弦使得这首作品在分析的时候表面看很难定性。作品的前半部分用调式的频繁转换把江南水乡的秀丽景色表现的淋漓精致。1.2旋律中的倚音作品中多次出现倚音，第1、3、5、7为大三度倚音，第2处为小三度倚音，第4、6处为大二度倚音。江南民歌讲究倚音装饰润腔，故作品中2、4、6处

6、为倚音装饰润腔。结尾由于旋律速度渐慢渐弱，结尾处的倚音使旋律变得柔和、圆润、更上口。要求歌者掌握这些能表现出歌曲风格特点的装饰音所表达的内容和情感。1.3演唱中的连贯性 作品整体的旋律非常细腻亲切。第一部分为4句词，音乐在疏、密、密、疏的安排以及伴奏的补充下四平八稳的进行着。30小节进入第二部分，九、十两句重复七、八两句迎来全曲的高潮部分，情感表达最为强烈。 2、歌曲意境，演唱风格2.1第一部分、前奏看似即兴演奏的和弦分解琶音像水波一样游荡，第一句的第一拍前半拍伴奏重音后随即开始演唱，较弱的演唱可以表达出柔美的音乐听感。中“态”字用运用大三度倚音，后面加上一拍长音使旋律变得婉转悠扬，这是江南音

7、乐风格常用的创作手法，“多”字的力度要轻柔。第二句变换为3/4拍子，力度稍强与第一句形成对比，“萝”字力度渐强，结合倚音显得更加圆润饱满。第三句过渡到中强力度，要唱出对水乡发自内心的赞美之情。第四句则回归到和第一句一样的较弱力度，要表达出轻松舒畅的心情。2.26第二部分第二部分开始在伴奏的结合下，音乐开始具有流动性。第一、二句力度较弱，描绘出轻松愉悦的生活场景。第三、四句力度增强，作者表达出对家乡的眷恋之情，真切的表现出愿化身为一座桥来永远的守护着家乡。第五、六句是三、四句的升华，用更强的旋律及伴奏力度表达出作者的感情。第六句逐渐变慢，“一”字力度渐强并唱出含情脉脉的感觉。减弱进入结尾，在意犹

8、未尽的心情下结束全曲。3、整体把握，用心诠释作品桥这首作品的创作手法可以说是非常接地气、朴实无华。要把略显夸张的换气动作和整体情感表达融为一体。作品中变换拍子和倚音的出现都是为了情感抒发与风格特征服务的。作品最重要的就是情感表达。节奏以及调性转都是江南风格的体现。歌词中写到“愿化作家乡的一座桥”，这是作者内心对家乡无比热爱和眷恋的表达。不同于思念，这是更深层次的表达，是血浓于水的真情体现。二、 陆在易艺术歌曲风格特征桥是陆在易的代表作品，具有很高演唱价值与教学价值，体裁、美学、词曲、风格、 伴奏等方面都是成功的因素。同样，桥也代表了陆在易作品的风格特征。1、 家国情怀为创作主题他的创作始终都以

9、家、国为主题，他的作品都带有一种独特的中国味道，朴素、深情、感人，并饱含个人风格。作曲家在创作生涯中，最难得最宝贵的地方就是在任何环境下都能保持初心并坚持不懈的追求。2、民族色彩陆在易的创作具有朴素、典雅的一面，也有悲壮、伟大的一面。他的作品中都带有浓郁的地方民族风格，陆在易先生自幼学习二胡、竹笛并深受“江南文化”的熏陶是形成这种风格的主要原因。主要体现在民族调式、充满民族性的节奏型、装饰音的润色这几方面。2、 “诗”+“歌” 诗歌与音乐完美地融合造就了艺术歌曲这种特有的体裁。艺术歌曲的选词选的都是具有很强文学性和很内涵的诗词作品。一优秀的艺术歌曲，在带给人们美好听觉审美的同时，也能让人细细揣

10、摩，深思歌词中的意义。艺术歌曲的都是旋律与伴奏同时创作的，二者比重相当，互相托衬、相互服务。三、 陆在易艺术歌曲演唱处理陆在易的作品难度不是很高，但是歌者与歌者之间的演绎却有着很大的差别。差别不在于个人的身体机能以及掌握的演唱技巧，而在于个人对音乐的理解。可能那么一两个细节处理就会让作品演绎的更加完美。桥的演唱处理办法在陆在易其他艺术歌曲中也同样适用1、 无一不备的演唱技巧 1.1咬字发音陆在易的作品简单却不“简单”。在他的作品中，咬字是一大难点，笔者见过很多不注重咬字的歌者，导致的结果就是演唱效果大大降低。在作品桥中就有很多咬字困难的地方，如“桥”字，在声母qi上做极短暂的停留后，再快速到韵

11、母ao上，像这样的咬字还有“多”“离”“千”“挑藕”等。只有在科学发声方法的基础上多 去练习，才能有感情地演唱好陆在易的作品 1.2流畅沉稳的气息运用陆在易艺术歌曲具有很强的歌唱性和抒情性，这对气息的运用有着更高的要求。而在演唱 桥 中“姑娘挑藕桥头歇，老汉送粮桥下过”时，不仅要求歌者有流畅沉稳的气息，还要做到声音的收放自如。连续的切分、附点节奏再加上水波般的气息走向，用一波未落一波又起的歌声描绘出水乡悠然自得的生活场景。1.3音量控制音量的调整是体现出抑扬顿挫的最佳途径，演唱艺术歌曲和朗诵诗词一样，根据词曲中情感变化调整音量来使感情变现最大化。而这也正符合了艺术歌曲情感表达的需要。在演唱陆在

12、易“国”“家”等情感丰富的主题的歌曲时，音量的控制显得尤为重要。2、 艺术表现 2.1情感抒发歌唱是表达的艺术，表达的就是作品词曲中所包含的情感。陆在易在创作过程中能牢牢把握词中的情感变化并用细腻的旋律衬托这些微妙的情感变化。陆在易把自己的作品当做诗歌一样来创作并具有“文艺”“高雅”的特点。在演唱陆在易的作品时只有身临其境，在脑海中勾勒出词中所描写的画面才能将作者细微的情感表达出来 2.2艺术形象的角色定位声乐作品中的角色是作者创作出来的，要想正确的表达出情感就要求演唱者把自己代入角色。演唱者要对作品中的角色和场景进行分析，揣摩作者的动机及要表达的感情，来进行准确的角色定位。例如桥 中，演唱者

13、应把自己定位成一位离家多年的游子，回到家乡并看到家乡安闲舒适、悠然自得的场景。 2.3由小及大的主线把握二度创作，是演唱者在演唱过程中完成的，由“小我”出发到“大爱情怀”为作品的主线。只有把握住作品的主线，才会有真正意义上的二度创作。才能把握住那朴素无华、高雅庄重、悲壮磅礴的歌曲风格，从而淋漓尽致地诠释出作曲家的创作意图。整首歌曲虽然就只有几句简单的歌词，但是字里行间都包含着作者的真情流露。笔者通过自身演唱后认为，演唱整首歌曲的重难点不在要求演唱者拥有高超的演唱技巧上，而是在情感表达上。要真真正正的将自己置身于歌词所描绘的画面中，去感受体会水乡美景，不能疏漏歌曲中任何一个细节。结语随着我国各方

14、面不断发展，艺术方面也逐渐成熟了起来。陆在易创作的艺术歌曲可以说是海内外远近闻名，他创作的众多艺术歌曲已被收集到声乐教学曲库中，为我国声乐艺术事业做出巨大贡献。本文的写作再次印证了陆在易艺术歌曲具有较高的演唱、教学价值，陆在易艺术歌曲的创作开辟出一条中国化、民族化的艺术歌曲创作道路，为我国声乐领域提供了宝贵的经验，推动了我国声乐艺术向前发展。参考文献1刘宏伟,贾坤.陆在易艺术歌曲的风格特征与演唱处理J.乐府新声(沈阳音乐学院学报),2019,37(01):100-111.2貟婧.浅析陆在易艺术歌曲的风格特征J.大众文艺,2011(05):104.3陈立兴.陆在易艺术歌曲的创作特征及演唱风格探究J.当代音乐,2017(12):78-80.4赵鸿雁.陆在易艺术歌曲桥创作手法与风格特征谈J.内蒙古艺术,2013(01):17-19.5翁葵.陆在易艺术歌曲的特征与演唱风格探究J.大舞台,2010(05):29-30.6王冬弘.浅谈陆在易艺术歌曲的特征及演唱风格J.艺术教育,2012(03):68.