高职院校动漫专业与设计基础教学研究(共3667字).doc

《高职院校动漫专业与设计基础教学研究(共3667字).doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高职院校动漫专业与设计基础教学研究(共3667字).doc（7页珍藏版）》请在淘文阁 - 分享文档赚钱的网站上搜索。

1、高职院校动漫专业与设计基础教学研究(共3667字)高职院校动漫专业与设计基础教学研究 摘要素描是动漫设计的基础，然而高职院校缺乏素描的专业教材，并且本科院校的动漫教学并不适用于高职院校。因此，本文对高职院校动漫教育的相关措施进行了讨论，提出设计基础素描的教学必须要根据学生的现实需要进行，同时还应兼顾专业的要求和特点，才能实现专业和基础课程的有效吻合，真正体现出设计素描教学的价值。关键词动漫专业;设计基础;教学近些年来，因学生资源的多样性，造成高职院校动漫专业学生的素质水平参差不齐，整体基础较差。如何提高学生的设计基础能力，是目前教师需要研究的话题。因此，有效教学策略的制定，是提高动漫专业学生设

2、计基础的根本。素描作为动漫专业的入门课程，在专业教学中起着十分重要的作用。其能培养学生的素描设计能力，为今后的专业发展做铺垫。本文就高职院校动漫专业设计基础的教学进行了探讨。一、素描教学的目的高职院校动漫专业的素描教学作为动漫设计的基础，其目的是通过一定阶段的学习，使学生能够灵活地进行动漫人物、动漫场景的设计，将心中所构思的动漫形象用素描的形式表现出来，所以，其区别于美术专业以及其他的设计。学生在对素描设计进行学习时，需要具备一定的观察能力、巧妙的表达方式以及形象构思能力，使学生能在画板上将自己所构思、所看到的事物形象表现出来。与此同时要求学生具备丰富的表达方式以及懂得多样工具的使用，学会脑、

3、手、眼的有效结合，在结合中进行优秀的设计，以促进今后专业水平的进一步发展。二、动漫专业设计基础素描的教学本文将动漫设计素描的教学分成三个阶段。(一)第一阶段高职院校学生素描基础较差，所以本科院校所采用的素描教学方法并不适用，比如静物光影的训练、石膏几何形体等相关练习。并且高职院校各方面的条件有限，学生进行训练时存在很大的困难，并且积极性也不高。因此高职院校相比本科院校存在一定的差距。然而，两种高校培养的人才不同，高职院校更注重技术性人才的培养。素描教学可以选取优秀的漫画作品作为参考。12学时的课程，给学生布置8张4开的结构素描作业，要求学生用线条体现物体的形象和立体感。其有助于学生对素描的表现

4、手法有更多的了解，掌握一定的素描技巧能清晰地描绘出事物的轮廓、结构等。通过参考优秀漫画作品进行临摹，同时有利于开发学生的人物构思能力以及提高学生对素描的兴趣。教师要求学生进行4个学时的角色动作临摹，根据原画中的动作，用简单的线条去将这种动作大致地表现出来。教师要求学生掌握基本的角色动作临摹能力，能初步体现人物的动作形态以及简单的动作场景。此外，学生课外应进行大量的训练，对其临摹动作的能力进行巩固。然后，进行8学时的角色临摹教学。教师可以选择国内外各种优秀的动漫作品，让学生进行角色的临摹。教师所选择的作品尽可能满足种类多样、风格不一，之后，让学生自主选择临摹样本。要求学生每天需要上交一次作品，作

5、业的质量必须要合格。教师在课堂上应对学生的作品进行中肯的评价，其中包括指出作品中存在的优点以及不足。然后教师应对临摹角色的方法进行教学，向学生传授有关临摹的一些技巧，让学生对角色临摹有更清楚的了解和掌握。通过这次训练，有助于提高学生的动漫形象表现能力，能够大概模仿优秀漫画家的表现手法，提高学生对优秀作品的奖赏能力。在素描临摹学习中，教师应注重对学生在用线造型方面的指导。线条对漫画的构成及表现十分重要，其不仅能够表现漫画人物的形象，也能表现漫画人物的情感。例如日本漫画，其在世界上较为有名。其非常注重线条的使用，漫画中的线条也是灵活多变的。这种漫画线条的用线方式，可以更好地体现物体的特征及结构。教

6、师在教学时，应指导学生进行一定的线条练习，从而提高学生的线条质量以及其运用线条的能力。之后，教师指导学生进行4个学时的临摹道具和场景的学习。针对较为复杂的场景进行临摹，教师应耐心地对学生进行指导，向学生传授方法，增强学生学习的信心。对于道具的临摹，教师需教会学生如何表现作品中的细节。高职院校学生受限于其专业基础，对素描的学习往往缺乏足够的兴趣和信心，并且也缺乏对素描基础重要性的了解，认为动漫设计只需借助电脑完成，却忽略了素描的学习和训练。因此，教师在指导学生进行大量的临摹训练时，首先应帮助学生增强学习的自信心。所以，教师在讲解时尽可能详细和具体，并且需要具有一定的耐心，对于表现较好的学生要给予

7、表扬，针对表现较差的学生需要给予鼓励，并指导其克服学习过程中存在的困难。与此同时，教师可以给予充分的选择权，让学生自主选择自己喜欢的漫画作品进行临摹，有助于提高学生学习的热情，促进学生确立其漫画设计的风格。此外，在素描教学的过程中，教师还应对学生进行艺术专业知识的教育，为培养学生的表现手法及设计理念打好基础。(二)第二阶段这个阶段的学习以写生为主。学生经过大量的临摹练习，已经基本掌握了一定的造型能力、表现手法以及审美能力，其对于漫画学习的信心也有了较大程度上的提高。因此，写生是搭建临摹和半创作的桥梁。教师指导学生进行8个学时的写生训练，以物体整体写生为主。在前4个学时里，学生进行系统训练，描绘

8、一个物体的整体结构，比如苹果、圆柱、自行车等。在写生过程中，学生所描绘的作品不需以较大版面的形式展现，而更应注重物体的纹理结构的体现，要突出所描绘物体的特点。教师应要求学生多角度对物体进行观察，使学生掌握物体立体结构的表现。教师在课后应给学生布置适当的作业，以巩固学生所学内容。之后，教师对学生进行物体细节写生的教学。首先教师应选择具有较多纹理和细节的物体，让学生学习纹理细节写生的技巧。比如岩石、竹子、鱼等都是较好的参考对象。教师应指导学生用线条将这些物体的细节表现出来，培养学生的细节写生能力以及学生的观察能力，同时课外布置适当的作业。同时，教师还可以针对人体进行讲解，指导学生进行人物细节的刻画

9、。在以上学习的基础上，教师指导学生进行速写和慢写的训练。进行速写训练时，教师应要求学生较快地表现人物的整体结构，用线条给人物加上衣物和道具。对于慢写的训练，教师应指导学生在慢写的基础上加上人物的表情，使人物的情感表现出来。与此同时，还应要求学生能够进行简单环境氛围的描绘，使其作品创作更加接近于原创。此阶段的教学过程比较复杂，因为学生只是在平常对物体有大致的印象，却缺乏对物体细致的观察，所以在物体细节的写生时会存在一定的困难。教师应加强对学生的鼓励，使学生有信心把这个阶段的学习完成好。同时，教师还应培养学生对物体的观察能力，让学生能够掌握物体细节的表现手法，使其从临摹转向写生，实现动漫设计基础的

10、提升。(三)第三阶段教师在进行16个学时的教学时，应进行随机分组，每组3人。教师通过网络渠道获取剧本，然后根据剧本中的文字描述，要求学生进行动漫人物形象的设计。学生需要至少完成3个作品，包括其中不同人物形象的构造。学生不仅需要将人物的整体形象表现出来，还需要将人物的表情、发型、衣着、道具等细致地描绘出来。不仅如此，学生还需要较好地体现所描绘场景的氛围，将素描的训练提高一个等级。通过以上三个阶段的素描学习，能够为学生将来动漫专业的学习打好基础。与此同时，学生各方面的能力也得到提高，包括观察能力、合作能力、想象能力等。学生具有扎实的设计基础后，才能在今后的专业学习中更加得心应手，从而有助于其学习水

11、平及专业能力的提高。结语在高职动漫教学中，设计基础十分重要，而作为设计基础的素描，则需要引起教师和学生的重视。本文提出了素描教学的必要性以及研究得出了素描教学的策略，并在文中进行了详细的阐述。高职院校学生动漫设计基础较差，需要对系统的素描教学进行加强，促进学生今后专业的学习与发展。本文对动漫设计基础教学的研究，高职院校动漫专业对于学生的教育以及学生专业素质的提高具有积极的意义。参考文献:1陈睿高职院校动漫设计专业设计素描的探索教学J艺术与设计(理论)，2011(5):1741762裴东英谈高职校动漫专业与设计基础教学J剑南文学(经典教苑)，2011(9):1883潘黎琼高职动漫设计专业动画速写基础的探索教学J新课程(中旬)，2012(11):654李括高职动漫制作与设计专业素描教学方法初探J辽宁高职学报，2012(7):5354第 7 页 共 7 页